Томас Ланье Уильямс III (26 марта 1911 — 25 февраля 1983), известный под псевдонимом Теннесси Уильямс , был американским драматургом и сценаристом. Наряду с современниками Юджином О'Нилом и Артуром Миллером он считается одним из трех выдающихся драматургов американской драмы 20-го века. [1]
В 33 года, после многих лет безвестности, Уильямс внезапно прославился успехом « Стеклянного зверинца» (1944) в Нью-Йорке. Он представил в этой пьесе «пластический театр», и это точно отразило его несчастливое семейное прошлое. Это был первый из череды успешных фильмов, в том числе «Трамвай «Желание » (1947), «Кошка на раскаленной крыше» (1955), « Сладкая птица юности» (1959) и «Ночь игуаны » (1961). В своих более поздних работах Уильямс попытался создать новый стиль, который не так широко понравился публике. Его драма «Трамвай «Желание» часто входит в короткие списки лучших американских пьес 20-го века наряду с « Путешествием долгого дня в ночь» Юджина О'Нила и « Смерть коммивояжера » Артура Миллера . [1]
Большая часть самых известных работ Уильямса была адаптирована для кино. Он также написал рассказы, стихи, эссе и сборник мемуаров. В 1979 году, за четыре года до смерти, Уильямс был введен в Зал славы американского театра . [2]
._Tennessee_Williams_age_5.jpg/1280px-Houghton_-_MS_Thr_553_(6)._Tennessee_Williams_age_5.jpg)
Томас Ланье Уильямс III родился в Колумбусе, штат Миссисипи , в семье англичан, валлийцев и гугенотов , он был вторым ребенком Эдвины Дакин (9 августа 1884 г. - 1 июня 1980 г.) и Корнелиуса Гроба «СС» Уильямса (21 августа 1879 г. - 27 марта 1957 г.). [3] Его отец был странствующим продавцом обуви, который стал алкоголиком и часто отсутствовал дома. Его мать, Эдвина, была дочерью Роуз О. Дэйкин, учительницы музыки, и преподобного Уолтера Дэйкина, епископального священника из Иллинойса, который был назначен в приход в Кларксдейле, штат Миссисипи , вскоре после рождения Уильямса. Большую часть раннего детства Уильямс жил в епископальном приходском доме своего деда со своей семьей и был близок со своими бабушкой и дедушкой. Среди его предков был музыкант и поэт Сидни Ланье .
У него было двое братьев и сестер: старшая сестра Роуз Изабель Уильямс (1909–1996) [4] и младший брат Уолтер Дэйкин Уильямс [5] (1919 [6] –2008). [7] Будучи маленьким ребенком, Уильямс чуть не умер от дифтерии , из-за которой он ослабел и практически был прикован к дому в течение года выздоровления. По крайней мере, отчасти из-за болезни отец считал его слабым ребенком. Корнелиус Уильямс, потомок выносливых пионеров Восточного Теннесси , имел вспыльчивый характер и был склонен использовать кулаки. Он с презрением относился к тому, что, по его мнению, было изнеженностью своего сына. Эдвина, состоящая в несчастливом браке, почти полностью сосредоточила свое внимание на своем хрупком маленьком сыне. [8] Критики и историки сходятся во мнении, что большую часть своих произведений Уильямс черпал из своей неблагополучной семьи [1] и что его желание освободиться от пуританского воспитания подтолкнуло его к писательству. [9]
Когда Уильямсу было восемь лет, его отца повысили на работу в головном офисе Международной обувной компании в Сент-Луисе . Постоянные поиски его матери более подходящего дома, а также пьянство и громкое бурное поведение его отца заставляли их много раз переезжать по Сент-Луису. Уильямс учился в средней школе Солдана , о которой он упомянул в своей пьесе «Стеклянный зверинец» . [10] Позже он учился в средней школе Юниверсити-Сити . [11] [12] В 16 лет Уильямс выиграла третью премию за эссе, опубликованное в Smart Set , под названием «Может ли хорошая жена быть хорошим спортом?» Год спустя его рассказ « Месть Нитокриса » был опубликован (как и «Томас Ланье Уильямс») в августовском номере журнала Weird Tales за 1928 год . [13] Эти ранние публикации не привели к какому-либо значительному признанию или оценке таланта Уильямса, и ему пришлось более десяти лет бороться за то, чтобы сделать свою писательскую карьеру. Позже, в 1928 году, Уильямс впервые посетил Европу вместе со своим дедом по материнской линии Дакином.
С 1929 по 1931 год Уильямс учился в Университете Миссури в Колумбии , где записался на курсы журналистики. [14] Ему наскучили занятия, и его отвлекала безответная любовь к девушке. Вскоре он начал участвовать в писательских конкурсах со своими стихами, эссе, рассказами и пьесами, надеясь получить дополнительный доход. Его первой представленной пьесой была «Красота - это слово» (1930), за которой последовала «Горячее молоко в три часа ночи» (1932). [15] В качестве признания за «Красоту», пьесу о бунте против религиозного воспитания, он стал первым первокурсником, получившим почетное упоминание на конкурсе писателей. [16]
В Университете Миссури Уильямс присоединился к братству Альфа Тау Омега , но не очень хорошо ладил со своими братьями по братству. После того, как он провалил курс военной подготовки в первом классе, отец забрал его из школы и отправил работать на фабрику International Shoe Company. Хотя Уильямс ненавидел однообразие, эта работа заставила его отказаться от аристократического воспитания. [16] Его неприязнь к новому распорядку дня с 9 до 5 побудила Уильямса писать потрясающе. Он поставил перед собой цель писать по одному рассказу в неделю. Уильямс часто работал по выходным и до поздней ночи. Его мать вспоминала его напряженность:
Том шел в свою комнату с черным кофе и сигаретами, а я слышал, как по ночам в тихом доме щелкает пишущая машинка. Иногда утром, когда я приходил разбудить его на работу, я обнаруживал, что он растянулся на кровати, полностью одетый, слишком уставший, чтобы снять одежду. [17]
Перегруженный работой, несчастный и не имевший дальнейших успехов в писательстве, Уильямс к своему 24-летию перенес нервный срыв и ушел с работы. Он опирался на воспоминания об этом периоде и о конкретном сотруднике фабрики, чтобы создать персонажа Стэнли Ковальски в «Трамвае по имени Желание» . [16] К середине 1930-х годов его мать рассталась с отцом из-за ухудшения его алкоголизма и жестокого характера. Они никогда не разводились.
В 1936 году Уильямс поступил в Вашингтонский университет в Сент-Луисе, где написал пьесу «Я, Ваша» (1937). Не выиграв школьную поэтическую премию, он решил бросить учебу. Осенью 1937 года он перешёл в Университет Айовы в Айова-Сити , который в августе 1938 года получил степень бакалавра английского языка. [18] Позже он учился в драматической мастерской Новой школы в Нью-Йорке. Говоря о его первых днях как драматурга и о ранней совместной пьесе « Каир, Шанхай, Бомбей!» Уильямс писал: «Смех ... очаровал меня. Тогда и там мы с театром нашли друг друга, как в лучшую, так и в худшую сторону. Я знаю, что это единственное, что спасло мне жизнь». [19] Примерно в 1939 году он принял Теннесси Уильямс в качестве своего профессионального имени, в знак признания своего южного акцента и корней. [20] [21]
В произведениях Уильямса упоминаются некоторые поэты и писатели, которыми он больше всего восхищался в ранние годы: Харт Крейн , [22] Артур Рембо , [23] Антон Чехов , [24] Уильям Шекспир , Кларенс Дэрроу , [25] Д.Х. Лоуренс , [26] Кэтрин Мэнсфилд , [27] Август Стриндберг , [26] Уильям Фолкнер , [28] Томас Вулф , [29] Эмили Дикинсон , [30] Уильям Индж , [28] Джеймс Джойс , [28] и, по некоторым данным, Эрнест Хемингуэй . [31]
Поскольку Уильямс изо всех сил пытался получить производство и аудиторию для своей работы в конце 1930-х годов, он работал на ряде черных работ, включая работу смотрителем на курином ранчо в Лагуна-Бич , Калифорния. В 1939 году с помощью своего агента Одри Вуд Уильямс получил грант в размере 1000 долларов от Фонда Рокфеллера в знак признания его пьесы «Битва ангелов» . Он был выпущен в Бостоне , штат Массачусетс, в 1940 году и был плохо принят.
Используя часть средств Рокфеллера, Уильямс переехал в Новый Орлеан в 1939 году, чтобы писать для Управления прогресса работ (WPA), финансируемой из федерального бюджета программы эпохи Нового курса . Уильямс какое-то время жил во Французском квартале Нового Орлеана , в том числе на Тулуз-стрит, 722, где снималась его пьеса 1977 года «Старый Карре» . Здание теперь является частью Исторической коллекции Нового Орлеана . Грант Рокфеллера привлек к нему внимание голливудской киноиндустрии, и Уильямс получил шестимесячный контракт в качестве сценариста с киностудии Metro -Goldwyn-Mayer , зарабатывая 250 долларов в неделю.
Зимой 1944–45 годов его пьеса-память « Стеклянный зверинец», разработанная на основе его рассказа 1943 года «Портрет девушки в стекле», была поставлена в Чикаго и получила хорошие отзывы. Он переехал в Нью-Йорк, где мгновенно стал хитом и долго выступал на Бродвее. Элиа Казан (который поставил многие из величайших успехов Уильямса) сказал об Уильямсе: «Все в его жизни - в его пьесах, и все в его пьесах - в его жизни». [33] «Стеклянный зверинец» получил награду за лучшую пьесу сезона — премию Нью-Йоркского кружка драматических критиков.
Огромный успех его следующей пьесы « Трамвай «Желание» » укрепил за ним репутацию великого драматурга в 1947 году. проводить лето в Европе. Он часто переезжал, чтобы стимулировать свою писательскую деятельность, живя в Нью-Йорке, Новом Орлеане, Ки-Уэсте , Риме, Барселоне и Лондоне. Уильямс писал: «Только какое-то радикальное изменение может изменить направление моего духа вниз, какое-то поразительное новое место или люди, которые смогут остановить дрейф, сопротивление». [34]
Между 1948 и 1959 годами Уильямс поставил на Бродвее семь своих пьес: « Лето и дым» (1948), «Татуировка розы» (1951), « Реальский путь» (1953), «Кошка на раскаленной крыше» (1955), «Орфей спускается» (1957), Район садов (1958) и «Милая птица юности» (1959). К 1959 году он получил две Пулитцеровские премии , три премии Нью-Йоркского кружка драматических критиков , три премии Дональдсона и премию Тони .
Работы Уильямса достигли более широкой аудитории в начале 1950-х годов, когда « Стеклянный зверинец» и «Трамвай «Желание»» были экранизированы. Более поздние пьесы, также адаптированные для экрана, включали «Кошка на раскаленной крыше », « Тату розы» , «Орфей спускается» , «Ночь игуаны» , «Сладкая птица юности », «Лето и дым» .
После чрезвычайных успехов 1940-х и 1950-х годов у него было больше личных потрясений и театральных неудач [ каких? ] в 1960-х и 1970-х годах. Хотя он продолжал писать каждый день, качество его работы ухудшалось из-за растущего употребления алкоголя и наркотиков, а также из-за случайного неправильного выбора соавторов [ кто? ] . [35] В 1963 году умер его партнер Фрэнк Мерло.
Поглощенный депрессией из-за потери, находясь в лечебных учреждениях и выходя из них, находясь под контролем своей матери и брата Дакина, Уильямс катился вниз. Его пьесы «Царство Земли » (1967), « В баре токийского отеля» (1969), «Предупреждения о небольших кораблях» (1973), «Игра двух персонажей» (также называемая «Крик» , 1973), «Знак батареи красного дьявола» (1976), «Вье» «Карре» (1978), «Одежда для летнего отеля» (1980) и другие потерпели неудачу в прокате. Негативные сообщения в прессе истощили его дух. Его последняя пьеса, «Дом, который не должен стоять», была поставлена в Чикаго в 1982 году. Несмотря на в основном положительные отзывы, в ней было показано всего 40 спектаклей.
В 1974 году Уильямс получил литературную премию Сент-Луиса от Ассоциации библиотеки Университета Сент-Луиса. [36] [37] В 1979 году, за четыре года до своей смерти, он был введен в Зал славы американского театра . [38]
На протяжении всей своей жизни Уильямс оставался рядом со своей сестрой Роуз, которой в молодости поставили диагноз шизофрения . В 1943 году, когда ее поведение становилось все более тревожным, ее подвергли лоботомии , что потребовало помещения ее в лечебницу на всю оставшуюся жизнь. Как только у него появилась финансовая возможность, Уильямс перевел Роуз в частное учреждение к северу от Нью-Йорка , где он часто навещал ее. Он дал ей процент от участия в нескольких своих самых успешных пьесах, гонорары от которых пошли на ее содержание. [39] [40] Разрушительные последствия лечения Роуза, возможно, способствовали алкоголизму Уильямса и его зависимости от различных комбинаций амфетаминов и барбитуратов . [41]
После нескольких ранних попыток завязать отношения с женщинами, к концу 1930-х годов Уильямс начал исследовать свою гомосексуальность. В Нью-Йорке он присоединился к кругу общения геев, в который входили его коллега-писатель и близкий друг Дональд Виндхэм (1920–2010) и тогдашний парень Виндхэма Фред Мелтон. Летом 1940 года Уильямс завязал отношения с Кипом Кирнаном (1918–1944), молодым танцором, которого он встретил в Провинстауне, штат Массачусетс . Когда Кирнан оставил его, чтобы жениться на женщине, Уильямс был в отчаянии. Смерть Кирнан четыре года спустя в возрасте 26 лет стала еще одним тяжелым ударом. [42]
Во время визита в Таос, штат Нью-Мексико , в 1945 году Уильямс встретил Панчо Родригеса-и-Гонсалеса, служащего отеля мексиканского происхождения. Родригес был склонен к ревности и чрезмерному употреблению алкоголя, и их отношения были бурными. В феврале 1946 года Родригес покинул Нью-Мексико, чтобы присоединиться к Уильямсу в его квартире в Новом Орлеане . Они жили и путешествовали вместе до конца 1947 года, когда Уильямс разорвал отношения. Однако Родригес и Уильямс остались друзьями и общались еще в 1970-х годах.
Уильямс провел весну и лето 1948 года в Риме в компании молодого человека по имени «Рафаэлло» в « Мемуарах Уильямса» . Он оказывал финансовую помощь молодому человеку в течение нескольких лет после этого. Уильямс использовал это для своего первого романа « Римская весна миссис Стоун» .
Вернувшись в Нью-Йорк, Уильямс встретил и влюбился в Фрэнка Мерло (1921–1963). Случайный актер сицилийского происхождения, он служил в ВМС США во время Второй мировой войны . Это были прочные романтические отношения в жизни Уильямса, которые длились 14 лет, пока измены и злоупотребление наркотиками с обеих сторон не положили им конец. Мерло, ставший личным секретарем Уильямса, взял на себя большую часть деталей их семейной жизни. Он обеспечил период счастья и стабильности, уравновешивая частые приступы депрессии драматурга. [43] Уильямс боялся, что, как и его сестра Роуз, он впадет в безумие. Годы, проведенные с Мерло, в квартире на Манхэттене и скромном доме в Ки-Уэсте, Флорида, были для Уильямса самыми счастливыми и продуктивными. Вскоре после их разрыва у Мерло диагностировали неоперабельный рак легких. Уильямс вернулся к нему и заботился о нем до его смерти 20 сентября 1963 года.
Через несколько лет после смерти Мерло Уильямс впал в период почти кататонической депрессии и увеличения употребления наркотиков, что привело к нескольким госпитализациям и обращениям в психиатрические учреждения. Ему делали инъекции доктора Макса Джейкобсона , известного в народе как доктор Филгуд, который использовал все большее количество амфетаминов, чтобы преодолеть свою депрессию. Якобсон объединил их с назначением успокаивающего средства Секонал , чтобы облегчить свою бессонницу. В это время под влиянием своего брата, новообращенного католика , Уильямс присоединился к католической церкви, [44] однако он никогда не придавал большого значения религии в своей личной жизни. [45] Ему так и не удалось по-настоящему отыграть свой прежний успех или полностью преодолеть зависимость от отпускаемых по рецепту лекарств.
По мере того, как Уильямс становился старше, он чувствовал себя все более одиноким; он боялся старости и потери сексуальной привлекательности для молодых геев. В 1970-х годах, когда Уильямсу было за 60, у него были длительные отношения с Робертом Кэрроллом, ветераном войны во Вьетнаме и начинающим писателем в возрасте 20 лет. Уильямс испытывал глубокую привязанность к Кэрроллу и уважал то, что он считал талантом молодого человека. Вместе с сестрой Уильямса Роуз Кэрролл был одним из двух человек, получивших наследство по завещанию Уильямса. [46] Уильямс описал поведение Кэрролла как сочетание «милости» и «зверства». Поскольку у Кэрролла, как и у Уильямса, были проблемы с наркотиками, друзья, в том числе Мария Бритнева, считали эти отношения разрушительными. Уильямс писал, что Кэрролл играл на своем «остром одиночестве» стареющего гея. Когда двое мужчин расстались в 1979 году, Уильямс назвал Кэрролла «болваном», но они оставались друзьями, пока Уильямс не умер четыре года спустя. [47]
25 февраля 1983 года Уильямс был найден мертвым в возрасте 71 года в своем номере отеля Elysée в Нью-Йорке . Главный судмедэксперт Нью-Йорка Эллиот М. Гросс сообщил, что Уильямс задохнулся, вдыхая пластиковую крышку от бутылки того типа, который используется на флаконах с назальным спреем или раствором для глаз. [48] Позже, 14 августа 1983 года, отчет был исправлен, и в нем говорилось, что Уильямс использовал пластиковый колпачок, найденный у него во рту, для приема барбитуратов [49] и фактически умер от токсичного уровня секонала . [50]
В своем завещании 1972 года он написал: [51]
Я, Томас Ланье (Теннесси) Уильямс, находясь в здравом уме по этому поводу и неоднократно заявив об этом желании своим близким друзьям, настоящим заявляю о своем желании быть похороненным в море. Точнее, я хочу, чтобы меня похоронили в море как можно ближе, как американский поэт Харт Крейн умер по своей воле в море; эту географическую точку можно было бы определить [sic] по различным книгам (биографическим) о его жизни и смерти. Я хочу, чтобы меня зашили в холщовый мешок и бросили за борт, как сказано выше, как можно ближе к тому месту, где Харт Крейн был отдан великой матери жизни, то есть морю: особенно к Карибскому морю, если это соответствует география его смерти. В противном случае — где угодно.
Однако его брат Дакин Уильямс организовал его похороны на кладбище Голгофы в Сент-Луисе, штат Миссури, где похоронена его мать. [52]
По данным газеты «Нью-Йорк Таймс» , «большая часть его имущества была оставлена Южному университету в Сьюани, штат Теннеси, причем большая часть его осталась в доверительном управлении его сестры при ее жизни». Роуз Уильямс, сестра Теннесси, умерла в 1996 году, проведя много лет в психиатрической больнице в штате Нью-Йорк; Впоследствии университет получил около 7 миллионов долларов на поддержку программы творческого письма. [53]
С 1 февраля по 21 июля 2011 года, в ознаменование 100-летия со дня его рождения, Центр Гарри Рэнсома Техасского университета в Остине, где хранится архив Уильямса, выставил 250 его личных вещей. Выставка под названием «Становление Теннесси Уильямса» включала коллекцию рукописей Уильямса, переписку, фотографии и произведения искусства. [54] Центр Рэнсома хранит самые ранние и крупнейшие коллекции документов Уильямса, включая все его самые ранние рукописи, документы его матери Эдвины Уильямс и документы его давнего агента Одри Вуд . [55]
В конце 2009 года Уильямс был введен в Уголок поэтов собора Святого Иоанна Богослова в Нью-Йорке. Среди исполнителей и художников, принимавших участие в его введении в должность, были Ванесса Редгрейв , драматург Джон Гуаре , Эли Уоллах , Сильвия Майлз , Грегори Мошер и Бен (Гриссмейер) Берри. [56]
Театр Теннесси Уильямса в Ки-Уэсте, Флорида, назван в его честь. На выставке Теннесси Уильямс в Ки-Уэсте на Трумэн-авеню представлены редкие памятные вещи Уильямса, фотографии и изображения, включая его знаменитую пишущую машинку.
На момент своей смерти Уильямс работал над последней пьесой « В масках возмутительных и строгих» , [57] в которой была предпринята попытка примирить определенные силы и факты из его собственной жизни. Это была постоянная тема в его творчестве. По состоянию на сентябрь 2007 года автор Гор Видал заканчивал пьесу, а Питер Богданович должен был поставить ее дебют на Бродвее. [58] Мировая премьера спектакля состоялась в Нью-Йорке в апреле 2012 года. Режиссер Дэвид Швейцер, Ширли Найт в главной роли в роли Бэйб. [59]
Дом приходского священника епископальной церкви Святого Павла в Колумбусе, штат Миссисипи, где на момент рождения Уильямса настоятелем был дедушка Уильямса, Дакин, был перенесен в другое место в 1993 году для сохранения. Он был недавно отремонтирован в 2010 году для использования городом Колумбус в качестве Центра приема Теннесси Уильямса. [60] [61]
Литературное наследие Уильямса представляет литературное агентство, возглавляемое Жоржем Борхардтом .
В 1985 году французский автор-композитор Мишель Берже написал для Джонни Холлидея песню, посвященную Теннесси Уильямсу, « Quelque Choose de Tennessee » (Что-то из Теннесси) . Она стала одной из самых известных песен певца.
С 1986 года в Новом Орлеане, штат Луизиана, ежегодно проводится Новоорлеанский литературный фестиваль Теннесси Уильямса в память о драматурге. Фестиваль проходит в конце марта и приурочен ко дню рождения Уильямса. [62]
«Сборник песен Теннесси Уильямса» [63] — это шоу одной женщины, написанное и поставленное Дэвидом Капланом, ученым Уильямса и куратором фестиваля Теннесси Уильямса в Провинстауне , с актрисой, номинированной на премию «Тони», Элисон Фрейзер в главной роли . В шоу представлены песни, взятые из пьес по канону Уильямса, сплетенные вместе с текстом, чтобы создать новое повествование. Премьера шоу состоялась на литературном фестивале Теннесси Уильямс/Новый Орлеан. [64] Шоу было записано на компакт-диске и распространено Ghostlight Records . [65]
В 2014 году Уильямс был одним из первых лауреатов Rainbow Honor Walk , аллеи славы в районе Кастро в Сан-Франциско, отмечающей представителей ЛГБТК , которые «внесли значительный вклад в своих областях». [66] [67] [68]
В 2015 году театральная труппа Теннесси Уильямса в Новом Орлеане была основана художественными руководителями Ником Шеклфордом и Огюстином Дж. Корреро. Некоммерческая театральная труппа из Нового Орлеана — первая круглогодичная профессиональная театральная труппа, которая фокусируется исключительно на произведениях Уильямса. [69]
«Раньше в Новом Орлеане было два трамвая. Одно называлось «Желание» , а другое — «Кладбища» . Чтобы попасть туда, куда вы шли, вы перешли с первого на второе. В [своих] рассказах и в этих пьесах Теннесси своим гением подтвердил наш общий билет на переход». Биограф и критик Гор Видал во «Введении к Теннесси Уильямсу: Сборник рассказов» (1985) [70]
С 2016 года в Сент-Луисе, штат Миссури, проводится ежегодный фестиваль Теннесси Уильямса, на котором представлены основные постановки и сопутствующие мероприятия, такие как литературные дискуссии и новые пьесы, вдохновленные его творчеством. В 2018 году на фестивале был поставлен «Трамвай «Желание» .
Почтовая служба США удостоила Уильямса чести на марке, выпущенной 13 октября 1995 года в рамках серии «Литературное искусство». [71]
Уильямс удостоен звезды на Аллее славы в Сент-Луисе . [72] Он также включен в Аллею славы Кларксдейла . [73]
17 октября 2019 года « Тропа писателей Миссисипи» установила исторический знак, посвященный литературному вкладу Уильяма во время его одноименного фестиваля, организованного городом Кларксдейл, штат Миссисипи. [74]
Персонажи его пьес часто рассматриваются как представители членов его семьи. Считается, что Лора Вингфилд в «Стеклянном зверинце» создана по образцу его сестры Роуз. Некоторые биографы полагали, что персонаж Бланш Дюбуа в «Трамвае «Желание» также основан на ней и что психическое ухудшение персонажа Бланш вызвано проблемами Роуз с психическим здоровьем.
Аманда Вингфилд в «Стеклянном зверинце» обычно изображала мать Уильямса Эдвину. Считалось , что такие персонажи, как Том Вингфилд в «Стеклянном зверинце» и Себастьян в «Внезапно прошлым летом», представляют самого Уильямса. Кроме того, он использовал лоботомию в качестве мотива в «Внезапно прошлым летом» .
Пулитцеровская премия в области драмы была присуждена фильмам «Трамвай «Желание»» в 1948 году и « Кошке на раскаленной жестяной крыше» в 1955 году. Эти две пьесы позднее были экранизированы как весьма успешные фильмы известными режиссёрами Элией Казаном ( «Трамвай »), вместе с которыми Уильямс разработал очень тесные творческие отношения с Ричардом Бруксом ( «Кот »). Обе пьесы включали отсылки к таким элементам жизни Уильямса, как гомосексуальность, психическая нестабильность и алкоголизм.
Хотя «Цветущий персик» Клиффорда Одетса был предпочтительным выбором жюри Пулитцеровской премии в 1955 году, а « Кошка на раскаленной крыше» сначала считалась самой слабой из пяти номинантов, включенных в шорт-лист, Джозеф Пулитцер-младший, председатель правления, видел «Кошка на раскаленной крыше» и счел его достойным драматического приза. Правление поддержало его после продолжительного обсуждения. [75]
Уильямс написал «Парад, или Приближаясь к концу лета», когда ему было 29 лет, и время от времени работал над ним на протяжении всей своей жизни. Полуавтобиографическое изображение его романа 1940 года с Кипом Кирнаном в Провинстауне, штат Массачусетс. Оно было впервые выпущено 1 октября 2006 года в Провинстауне продюсерской компанией «Шекспир на мысе». Это было частью Первого ежегодного фестиваля Провинстаун Теннесси Уильямс. «Что-то облачно, что-то ясно » (1981) также основано на его воспоминаниях о Провинстауне 1940-х годов.
Его последняя пьеса прошла через множество черновиков, пока он пытался смириться с тем, что станет концом его жизни. [56] Существует множество версий этого явления, но оно называется « В масках возмутительно и строго» .
За свою жизнь Уильямс написал более 70 одноактных пьес. В одноактных произведениях исследуются многие из тех же тем, которые доминировали в его более длинных произведениях. Основные коллекции Уильямса издаются издательством New Directions в Нью-Йорке.
Эдвина Корнелиус.
Макберни.
Уильямс признал это, когда в 1939 году принял свой знаменитый псевдоним.
татуировка розы.
