Компания Walt Disney Company выпускала антологию телесериалов с 1954 года под несколькими названиями и в разных форматах. Текущее название программы, The Wonderful World of Disney , использовалось с 1969 по 1979 год и снова с 1991 года. Программа транслировалась между тремя большими телевизионными сетями в течение первых четырех десятилетий, но с 1997 года транслируется на ABC .
Оригинальная версия сериала впервые вышла на канале ABC в 1954 году. Шоу транслировалось еженедельно на одной из трех крупнейших телевизионных сетей до 1983 года. После двухлетнего перерыва оно возобновилось и регулярно транслировалось до 1991 года. С 1991 по 1997 год сериал выходил в эфир нечасто.
Программа возобновила регулярный показ в 1997 году по осеннему расписанию ABC, что совпало с покупкой Disney ABC в 1996 году. С 1997 по 2008 год программа регулярно выходила в эфир на ABC. С тех пор ABC продолжала сериал как эпизодическое специальное представление с 2008 года, последним из которых был праздничный музыкальный выпуск в 2019 году. [1] В 2020 году сериал вернулся с фильмами из библиотеки Disney+ .
У шоу было всего два ведущих: соучредитель Disney Уолт Дисней и бывший председатель и генеральный директор Disney Майкл Эйснер . [2]
Шоу является второй по продолжительности программой, транслируемой в прайм-тайм на американском телевидении, после Hallmark Hall of Fame .
Сериал-антология появился в результате поиска Уолтом Диснеем финансирования для Диснейленда, в то время как его брат Рой Дисней обращался ко всем трем крупнейшим сетям, а American Broadcasting-Paramount Theatres заключила сделку на программирование для ABC. [4]
Хотя Уолт Дисней был первым крупным кинопродюсером, который рискнул выйти на телевидение, два известных независимых кинопродюсера успешно вышли на телеэкраны до Диснея, Хэл Роуч и Джерри Фэрбенкс . Дисней хотел снять телевизионную программу, чтобы профинансировать развитие парка развлечений Диснейленд . Получив отказ от CBS и NBC , Дисней в конечном итоге подписал контракт с ABC (которая объединилась с United Paramount Theatres в 1953 году) 29 марта 1954 года. Шоу содержало тизеры парка Уолта, а также эпизоды, представляющие жизнь в одной из главных секций парка: Adventureland , Tomorrowland , Fantasyland и Frontierland , с начальными титрами, которые использовались с момента его создания до переезда шоу на NBC в 1961 году, показывая вход в сам Диснейленд, а также четыре вышеупомянутые земли, одна из которых затем была определена как главная особенность программы того вечера.
Следовательно, Дэви Крокетт и другие пионеры Дикого Запада и американской истории в целом появились в "Frontier Land". Аналогично, 20 000 лье под водой могли бы стать центром вечера, проведенного в "Adventure Land", хотя документальный фильм о фильме также мог бы быть представлен в качестве темы для таких эпизодов, включая отрывки из самого фильма. Темы для "Fantasy Land" могли бы включать либо настоящие мультфильмы и анимационные фильмы, либо документальные фильмы о "The Making of ..." (например, закулисная презентация Пегги Ли, поющей дуэт злых сиамских кошек в " Lady and the Tramp" , или квартет парикмахерских потерянных собак в муниципальном Dog Pound); Также могут быть включены отрывки из документального фильма True-Life Adventure (например, о жизни и творчестве бобров и строительстве ими плотин) или те, в которых используется стробоскопическая покадровая фотография (например, исследование того, что на самом деле произошло, когда капля дождя упала в лужу, как часть эпизода «Fantasy Land»), объясняющие методы мультипликационной анимации. Многоплоскостная камера, используемая для создания трехмерных эффектов Бэмби, также была темой для телепередачи, созданной в «Fantasy Land». В эпизоде «An Adventure in Art» четырем разным художникам было дано задание нарисовать одно и то же дерево, причем каждый художник использовал свои собственные предпочтительные способы рисования и представления дерева; это привело к появлению мультипликационных примеров по-разному анимированных деревьев, как в некоторых ранних короткометражках Silly Symphonies , а позднее и в полнометражных анимационных фильмах. «Земля будущего» была возможностью для сотрудников студии Disney представить передовую науку и технологию, а также предсказать возможное будущее, такое как футуристические автомобили и автомагистрали, и представила Вернера фон Брауна в качестве технического консультанта в эфире в Человеке и Луне , который вышел в эфир 28 декабря 1955 года. Этот формат оставался в основном неизменным в течение 1980-х годов, хотя в последующие годы новый материал был редким. Другие эпизоды были фрагментами из фильмов Disney, таких как Остров тюленей и Алиса в Стране чудес , или мультфильмов Дональда Дака и других резервных Disney.
Программа породила помешательство на Дэви Крокетте в 1955 году с выходом в эфир трехсерийного сериала (не показанного в течение последовательных недель) об историческом американском поселенце с Фессом Паркером в главной роли. Были проданы миллионы долларов товаров, связанных с главным героем, а песня-заглавие « The Ballad of Davy Crockett » стала хитом в том году. Три исторически основанные часовые программы вышли в эфир в конце 1954/начале 1955 года, а в следующем году за ними последовали две драматические части. Телевизионные эпизоды были позже смонтированы в два театральных фильма.
17 июля 1955 года открытие Диснейленда было освещено в прямом эфире телевизионного специального выпуска Dateline: Disneyland [5] , который технически не считается частью сериала. Ведущим был Арт Линклеттер , с которым Уолт Дисней заключил сделку до открытия, чтобы позволить Линклеттеру арендовать магазин на Мэйн-стрит в обмен на трансляцию. [6] Арту Линклеттеру помогали Боб Каммингс и Рональд Рейган , а в программе присутствовали и другие гости, включая несколько появлений самого Уолта, когда он открывал различные земли Диснейленда. [7]
В 1958 году сериал был переименован в Walt Disney Presents [8] и перенесен на пятничный вечерний таймслот; к 1960 году ABC перевела его на воскресные вечера, где он оставался в течение 21 года. Во время этой итерации «История Питера Чайковского» , эпизод, созданный для продвижения последнего анимационного фильма Уолта « Спящая красавица» , был одним из первых одновременных стереотрансляций на телевидении; в данном случае это было 3-канальное стерео. Радиостанции FM по всей стране транслировали левый канал в то же время, когда ABC транслировала телешоу в моно, которое служило центральным каналом, а радиостанции AM транслировали правый канал. Во второй половине шоу был показан длинный клип « Спящей красавицы» , в котором 6 каналов (версия 70 мм) были смикшированы в 3 для трансляции. Уолт, очевидно, хотел, чтобы люди увидели « Спящую красавицу» на 70 мм, поэтому во введении он объяснил разницу между 35 мм и 70 мм и поднял карточку с обоими размерами на ней. [9] В дополнение к эпизодам, посвященным последним пополнениям в Диснейленде, многие эпизоды в этот период были вестернами, такими как « Техасский Джон Слотер » и « Эльфего Бака », в то время как другие рассказывали о растущих усилиях Соединенных Штатов по исследованию космического пространства , а другие, такие как «Мучи из Малой лиги», были установлены в то время в наши дни. Некоторые эпизоды даже смешивали живое действие и анимацию, показывая Микки Мауса , Дональда Дака , Гуфи , Чипа и Дейла , Профессора Филина и Джимини Крикета, разговаривающих с самим Уолтом, в то время как один эпизод 1959 года (под названием «Приключения Чипа и Дейла») сосредоточил внимание на Чипе и Дейле, объединив их театральные мультфильмы со смешанными медиа-кадрами, включая собственную музыкальную тему бурундуков. Жанр эпизода — живая игра/мультяшная музыкальная комедия, и, как следует из названия, в нем играют титулованные бурундуки. В конце эпизода Чип и Дейл прощаются (поют) со зрителями и возвращаются в свой ореховый домик на стойке, надеясь, что зрителям понравилось их шоу.
Хотя базовый формат остался прежним, 24 сентября 1961 года сериал перешёл на NBC , чтобы воспользоваться возможностью этой сети транслировать программы в цвете . [5] Кроме того, отношения Уолта Диснея с ABC испортились, поскольку сеть сопротивлялась продаже своей доли в тематическом парке до того, как сделала это в 1960 году. [10] Демонстрируя дальновидность, Disney снял многие из более ранних шоу в цвете, что позволило легко повторить их на NBC; поскольку все, кроме трёх полнометражных фильмов Disney, также были сделаны в цвете (три чёрно-белых исключения — «Лохматый пёс» , «Рассеянный профессор» и «Сын Флаббера » , все семейные комедии с Фредом Макмюрреем в главной роли ), теперь их также можно было транслировать по телевидению в этом формате.
Чтобы подчеркнуть новую особенность, сериал был переименован в « Удивительный мир цветов Уолта Диснея», когда NBC начал его транслировать. [11] В первом эпизоде NBC даже рассматривались принципы цвета, которые объяснял новый персонаж по имени Людвиг фон Дрейк (озвученный Полом Фрисом ), неуклюжий профессор с сильным немецким акцентом, который был дядей Дональда Дака . Фон Дрейк был первым персонажем Диснея, созданным специально для телевидения.
Уолт Дисней умер 15 декабря 1966 года, через 12 лет после премьеры антологического сериала. В то время как трансляция, которая вышла в эфир через три дня после его смерти, включала мемориальную дань памяти от ведущего Huntley-Brinkley Report Чета Хантли с кино- и телезвездой Диком Ван Дайком , [12] вступления, которые Уолт уже снял до своей смерти, продолжали транслироваться в течение оставшейся части сезона. После этого студия решила, что персона Уолта как ведущего была настолько ключевой частью привлекательности шоу для зрителей, что сегмент ведущего был исключен. Последним эпизодом с сегментом ведущего Уолта стал эпизод «Салют Аляске».
Сериал был переименован в «The Wonderful World of Disney» в сентябре 1969 года, к тому времени цветовое различие уже не было нужно, поскольку все три крупных канала вещали в цвете. Он продолжал набирать солидные рейтинги, часто входя в двадцатку лучших, до середины 1970-х годов.
В 1976 году Disney впервые показала свой хит 1961 года «Ловушка для родителей» по телевидению в качестве специального выпуска продолжительностью 2,5 часа. Это стало важным шагом в вещании для студии, которая никогда не показывала ни один из своих самых популярных фильмов по телевидению в течение более часа (хотя в 1975 году она показала «Теперь ты его видишь, теперь ты не видишь» и «Наполеон и Саманта» в двухчасовом формате). [13] Walt Disney Productions также начала показывать некоторые из своих многосерийных телевизионных программ, таких как «Сэмми: выход из ловушки» 1962 года , в качестве телевизионных художественных фильмов в серии-антологии. Слегка отредактированная версия фильма Disney 1954 года « 20 000 лье под водой» дебютировала на телевидении в качестве двухчасового специального выпуска на NBC в октябре 1976 года. [13] Несколько других фильмов Disney, некоторые из которых не пользовались особым успехом (например, «Суперпапа» , который был полным провалом в своем первоначальном театральном релизе), также транслировались в программе в виде двухчасовых передач в том году. Однако многосерийный формат для художественных фильмов не был прекращен; вплоть до 1981 года такие фильмы, как « Поллианна», все еще показывались в программе Disney в нескольких частях, идущих с интервалом в неделю. [13]
В начале 1970-х годов шоу стало все меньше концентрироваться на анимационных мультфильмах и драматических или комедийных фильмах, и стало уделяться особое внимание программам, ориентированным на природу (таким как « Настоящие приключения »). [13]
Продолжающийся рейтинговый успех шоу в эпоху после Уолта закончился в сезоне 1975–76. В это время Walt Disney Productions столкнулась с упадком в состоянии из-за падения кассовых сборов, в то время как NBC в целом также падала в рейтингах. Сериал-антология стал еще более зависимым от показов в эфире игровых театральных постановок, своих True-Life Adventures , повторов старых эпизодов и сборников мультфильмов. Ничего из канонических анимационных фильмов Disney не вышло в эфир, за исключением Алисы в стране чудес и Дамбо , как часть давней политики, наложенной на программу Disney. Кроме того, в 1975 году, когда CBS вернула себе права на трансляцию фильма Metro-Goldwyn-Mayer 1939 года «Волшебник страны Оз» , он был запланирован напротив Disney , как это было между 1960 и 1968 годами. В то время телетрансляции этого фильма были высокорейтинговыми ежегодными событиями, которые в значительной степени привлекали ту же семейную аудиторию, что и сериалы Disney. С 1968 по 1975 год, когда NBC владела телевизионными правами на «Оз» (которые она приобрела у CBS в 1967 году), она обычно опережала Disney в показе. Однако самую жесткую еженедельную конкуренцию шоу составлял новостной журнал CBS « 60 минут» .
В 1975 году поправка к правилу доступа к прайм-тайму вернула телеканалам слот в воскресенье в 7:00 вечера по восточному времени , что позволило NBC переместить Disney на полчаса назад. Это также позволило CBS запланировать 60 Minutes в 7:00 вечера по восточному времени, начиная с 7 декабря; до этого 60 Minutes выходили в эфир в 6:00 вечера по восточному времени и не начинали свои сезоны до окончания сезона Национальной футбольной лиги . Disney выпал из топ-30, в то время как рейтинги 60 Minutes значительно выросли.
В сентябре 1979 года студия согласилась на просьбу тогдашнего президента NBC Фреда Сильвермана об изменении программы. Шоу сократило свое название до Disney's Wonderful World и обновило вступительную последовательность с помощью компьютерного логотипа и музыкальной темы в стиле диско , но в основном сохранило тот же формат. Проблемы с шоу продолжались. В результате рейтингов 60 Minutes , усугубленных низкими рейтингами, все менее оригинальным материалом и частыми перебоями (в первую очередь из-за спортивных мероприятий, таких как трансляции игр NFL ), [14] NBC отменила Disney в 1981 году. [15] Одним из факторов, который был вне контроля ни Disney, ни NBC, была 94-дневная забастовка Гильдии киноактеров , которая сократила количество шоу в сезоне 1980–1981 годов, [16] но ущерб все равно был нанесен.
После объявления NBC о том, что он прекращает выпуск антологического сериала, CBS взяла программу и начала транслировать ее по субботам в 8:00 вечера по восточному времени в сентябре 1981 года. Несмотря на более сложную последовательность титров и еще одно изменение названия, на просто Walt Disney , формат сериала остался неизменным. В течение сезона 1981–1982 годов сериал снова имел полноценный сезонный материал, но мало что из этого было новым. Среди того немногого, что действительно было новым, были несколько пилотов, основанных на Pollyanna , Escape to Witch Mountain и The Apple Dumpling Gang , но только последний из трех пилотов был продан и стал получасовым ситкомом Gun Shy в следующем сезоне, одним из первых произведений студии в этом жанре, но продлившимся всего шесть эпизодов.
В сезоне 1982–1983 годов было достаточно материала, чтобы заполнить временной интервал, но почти весь он был уже существующим материалом, единственным исключением была церемония открытия Epcot со знаменитостями 23 октября. Также не помогло то, что NBC поставил семейные ситкомы Diff'rent Strokes и Silver Spoons в 20:00 и 20:30, чтобы отвлечь детей от CBS. После переезда на вторник в начале 1983 года он ушел на перерыв 15 февраля, в то время как вышеупомянутый Gun Shy занял вторую половину своего временного интервала. Когда он вернулся для летних повторов 3 мая, он все еще был во вторник в 20:00; его последняя сетевая трансляция состоялась 24 сентября, завершив непрерывный 29-летний показ на всех трех сетях.
Окончание шоу совпало с запуском кабельной телевизионной сети студии, Disney Channel . Хотя рейтинги были фактором, окончательное решение о закрытии шоу было принято тогдашним генеральным директором Walt Disney Productions Кардом Уокером , который посчитал, что одновременное существование шоу и нового канала приведет к каннибализации зрительской аудитории. [17] Новый канал должен был стать домом для повторных показов шоу в течение следующих двух десятилетий, но на данный момент присутствие Disney на американском сетевом телевидении будет ограничено случайными праздничными спецвыпусками, годовщиной тематического парка или сборником мультфильмов. Версия CBS вступления к шоу также будет показана на Disney Channel. [ необходима цитата ]
После того, как студия, которая была переименована в Walt Disney Company в 1986 году, претерпела смену руководства, Disney стремилась вернуть какое-то программирование для вещания по телевидению. Их усилия привели к премьере The Disney Sunday Movie , которая дебютировала 2 февраля 1986 года на канале ABC . [18] На роль ведущего возрожденного шоу рассматривалось много имен, включая Джули Эндрюс , Дика Ван Дайка , Кэри Гранта , Тома Хэнкса , [17] Уолтера Кронкайта , Роя Э. Диснея (который был очень похож на своего дядю) и даже Микки Мауса . [19] Студия наконец решила, что ведущим сериала станет Майкл Эйснер , недавно нанятый генеральный директор компании. Хотя он не был исполнителем, после съемок тестового видео со своей женой Джейн и членом его исполнительной команды (что потребовало нескольких дублей), руководство студии посчитало, что он сможет справиться с работой ведущего. Эйснер нанял Майкла Кея, режиссера политической рекламы для тогдашнего сенатора США Билла Брэдли , чтобы тот помог ему улучшить его работу перед камерой. [19]
Disney Sunday Movie изначально выходил в эфир как вводная программа ABC по воскресеньям с 7:00 до 9:00 вечера по восточному времени. [18] К этому моменту формат был похож на фильм недели. Гэри Бартон, старший вице-президент Disney, отвечал за программу. Help Wanted: Kids был фильмом первого эпизода. Другими фильмами первого года возрождения были Young Again , The Richest Cat in the World , I-Man (в главной роли Скотт Бакула) [20] и My Town . Иногда в слоте показывали специальный, а не драматический материал, например, «Disney Goes to the Oscars» с участием победителей премии «Оскар» студии и «The Greatest Moments in Disney Animation». [18] Несколько оригинальных фильмов Disney Channel также дебютировали на сетевом телевидении во время этих итераций, [21] но программа не показывала ни одного фильма, снятого дочерней компанией Disney Touchstone , поскольку такие фильмы считались неподходящими для детей. Однако, Splash, Too , сиквел фильма 1984 года , транслировался в сериале в течение двух недель в мае 1988 года. Сериал увеличил посещаемость парка Диснея и рейтинги ABC в воскресенье вечером в среднем на 27% до конца сезона. Disney, желая сделать это регулярной привычкой просмотра, предоставил ABC дополнительные фильмы из своей библиотеки, включая Old Yeller , The Apple Dumpling Gang и Candleshoe для обычного повторного показа в середине года. Фильм Last Electric Knight произвел спин-офф сериал под названием Sidekicks (первоначально назывался Karate Kid ) для сезона ABC 1987 года. [21]
Несмотря на улучшение показателей ABC, рейтинги программы никогда не были высокими, так как устоявшиеся 60 Minutes и детективный сериал Murder, She Wrote на CBS , с которыми Disney конкурировал за зрителей, оставались ведущими программами прайм-тайма в воскресенье вечером. В 1987 году ABC сократила The Disney Sunday Movie с двух часов до одного. Этот шаг не помог повысить рейтинги, и сеть решила не продлевать свой контракт с Disney или не брать четвертый сезон второй итерации сериала-антологии.
На канале Disney Channel также транслировался фильм Disney Sunday Movie , ведущим которого также был Эйснер. [2]
В начале 1988 года NBC решила возобновить сотрудничество с компанией после того, как разорвала связи с антологическим сериалом семью годами ранее; сеть представила сериал, теперь называемый «Волшебный мир Диснея» , в качестве вступления к своей воскресной линейке в сентябре 1988 года. Как и в последнем сезоне программы под названием «Воскресный фильм Диснея» , «Волшебный мир Диснея» шёл один час, выходя в эфир в 7:00 вечера по восточному времени; Майкл Эйснер также вернулся в качестве её ведущего. В этот период шоу попыталось возобновить ротационный формат, с которого шоу началось в 1954 году. [22] Оно также представило новые версии фильмов и телешоу эпохи Уолта, таких как «Рассеянный профессор» , перезагрузка « Дэви Крокетта » и мюзикл « Поллианна» , основанный на книге «Поллианна» Элинор Х. Портер и её экранизации Уолтом Диснеем 1960 года . Новая телевизионная анимация появилась в форме «Super DuckTales» — компиляции арок из синдицированного мультсериала Disney «Утиные истории» — как пасхальный спецвыпуск 26 марта 1989 года; ещё один спецвыпуск «Утиных историй» , «Утиные истории в День святого Валентина» , вышел в эфир 11 февраля 1990 года. [23] [24]
В сезоне 1989–1990 годов, когда компания вела переговоры с Джимом Хенсоном о покупке The Muppets , они выпустили два спецвыпуска Muppet; один из них был The Muppets at Walt Disney World , который оказался последним спецвыпуском Muppet Хенсона. Он умер 16 мая 1990 года, через 10 дней после выхода спецвыпуска, и компания приобрела The Muppets только более чем десятилетие спустя.
После двух сезонов, которые имели те же низкие рейтинги, что и в конце своего первоначального показа на NBC и последующих показах на CBS и ABC, Disney решила прекратить трансляцию « Волшебного мира Диснея» и начала трансляцию антологии на Disney Channel — в том же временном интервале, в котором она транслировалась в течение последнего десятилетия — начиная с сентября 1990 года, снова расширившись до двухчасового формата. Поскольку в то время Disney Channel работал как премиум-канал , фильмы, представленные в сериале, показывались без перерыва на рекламу. «Волшебный мир Диснея» изначально транслировался на кабельном канале как еженедельная воскресная программа в течение первых 5½ лет; но в декабре 1996 года, в рамках первой фазы обновления программирования, которая завершилась его формальным преобразованием в базовый кабельный канал без рекламы в апреле 1997 года, Disney Channel расширил бренд «Волшебный мир» , включив в него свой прайм-таймовый киноблок с понедельника по субботу, сохранив свой временной интервал в 7:00 вечера по восточному времени.
«The Wonderful World of Disney» вернулся в 1991 году как общее название для спецвыпусков Disney, транслировавшихся на крупных каналах (в эфире CBS в течение первых нескольких лет использовалось историческое название « The Wonderful World of Disney» , в то время как другие каналы транслировали шоу под другим названием « A Disney Special» ). В это время один из телефильмов, показанных под этим названием, был выделен в отдельный сериал — « The 100 Lives of Black Jack Savage» , созданный в сотрудничестве со Stephen J. Cannell Productions.
В 1997 году, когда Disney годом ранее приобрела ABC, ABC предоставила сериалу постоянный слот в расписании. [2] Генеральный директор Disney Эйснер основал Disney Telefilms к 1995 году для поставки оригинальных фильмов для сериала [25] [26] и совместной программы с ABC. [2] Он возглавил воскресную вечернюю линейку ABC в 7:00 вечера по восточному времени, [27] что привело к смещению воскресной основной программы America's Funniest Home Videos , которая занимала слот с 1992 года. [ необходима цитата ] 28 сентября 1997 года состоялась премьера совершенно нового The Wonderful World of Disney с премьерой на сетевом телевидении Toy Story . 5 октября 1997 года в сериале дебютировал первый продукт Disney Telefilms, Toothless . В дополнение к запланированным 16 оригинальным телефильмам Disney, ABC и Disney добавили несколько фильмов, транслируемых напрямую на видео, и фильмов из других источников. [2]
В 2001 году на канале Telemundo (который, кстати, в том же году был приобретен бывшим владельцем английской версии — NBC) состоялась премьера испаноязычной версии программы под названием El Maravilloso Mundo de Disney , при этом основное внимание уделялось театральным фильмам Disney, а не англоязычным трансляциям того времени.
В сентябре 2003 года «The Wonderful World of Disney» переместился на субботу в 20:00 по восточному времени, а предыдущий воскресный временной интервал был передан AFV (который вернулся на воскресенье в том сезоне) и драматическим сериалам в 20:00. В это время случались редкие исключения из формата программы; например, мини-сериал « Little House on the Prairie» транслировался в течение нескольких недель в 2004 году под баннером «Wonderful World of Disney» . Большую часть своего второго запуска на ABC программа транслировалась в течение всего телевизионного сезона, за исключением сезона 2005–06 (когда она транслировалась только в середине сезона) и в 2007 и 2008 годах (когда она была перенесена на летние месяцы), с более широким спектром фильмов, занимающих субботний прайм-тайм сети в другое время, когда спортивные программы не транслировались. Сериал закончился как регулярная программа в 2008 году.
В этот момент сериал начал смещать фокус в сторону театральных фильмов Disney, меньше полагаясь на оригинальные телевизионные фильмы; тем не менее, сериал транслировал три оригинальных фильма Disney Channel ( Cadet Kelly 2002 года , Camp Rock 2008 года и Phineas and Ferb the Movie: Across the 2nd Dimension 2011 года , в настоящее время единственные телевизионные фильмы Disney Channel, которые транслировались на не-Disney Channel внутри страны) во время его показа на ABC. Второе возрождение ABC также включало несколько семейных фильмов, произведенных студиями, отличными от Disney, под вывеской Wonderful World , например, The Sound of Music от 20th Century Fox ( которая в настоящее время принадлежит Disney, теперь известной как 20th Century Studios ).
12 декабря 2015 года программа ABC « The Wonderful World of Disney» официально вернулась к формату антологии с показом «Мэри Поппинс» впервые с 2002 года на канале ABC, ведущим которого был Дик Ван Дайк. Ван Дайк провел зрителей по архивам Disney, где они исследовали реквизит и костюмы из постановки « Мэри Поппинс» и обсуждали историю и контекст фильма в наследии Disney. [28] Затем фильм был показан 21 февраля 2016 года в рамках специального показа Disneyland 60 , посвященного 60-летию Диснейленда; [29] 24 ноября 2016 года в рамках их волшебного праздничного празднования, снятого в Walt Disney World; [30] и 11 декабря 2016 года в рамках премьеры на сетевом телевидении « Холодного сердца» . [31] 5 августа 2019 года было объявлено, что «The Wonderful World of Disney» представит «Русалочку в прямом эфире!» 5 ноября того же года с Аулии Кравальо , Куин Латифой и Шэгги в главных ролях Ариэль, Урсулы и Себастьяна соответственно. [32] В актерский состав также входили Джон Стамос в роли шеф-повара Луи и Грэм Филлипс в роли принца Эрика. [33] Специальная музыка из фильма и номинированной на премию Тони бродвейской сценической версии была исполнена перед живой аудиторией с гигантской проекционной поверхностью. [34] Название было использовано снова 28 ноября 2019 года для двухчасового музыкального выпуска « Чудесный мир Диснея: Волшебный праздничный праздник» , ведущими которого выступили Эмма Бантон и Мэтью Моррисон . [35]
7 мая 2020 года было объявлено, что «Чудесный мир Диснея» вернет свой баннер для серии театральных фильмов из библиотеки Disney+ , в которой была представлена обновленная заставка, включающая «Моану» , «Тор 2: Царство тьмы» , «Вверх » и «Город героев 6» , на четыре недели, начиная с 20 мая 2020 года. [36] Позже была добавлена пятая неделя, включающая фильм Disney/Pixar 2010 года « История игрушек 3» , отмечая десятилетие с момента его театрального релиза. [37] Программа вернулась 23 сентября 2020 года, включив в себя фильм Marvel 2014 года «Стражи Галактики» , заполнив пробел в расписании ABC на осень 2020 года. 9 октября 2020 года ABC объявила, что программа вернется 14 октября с премьерой по телевидению фильма Disney/Pixar 2017 года « Тайна Коко» .
«Первый мститель: Другая война» вышел в эфир 12 января 2021 года. Игровой фильм 2015 года «Золушка» вышел в эфир 19 января 2021 года.
28 апреля 2021 года было объявлено, что программа вернется 3 мая 2021 года на пять недель с серией театральных фильмов из библиотеки Disney+, которая включает в себя премьеры на телевидении « Суперсемейка 2» и «В поисках Дори » , «Корпорация монстров» , «Рапунцель : Запутанная история» и «Принцесса и лягушка» . 28 октября 2021 года программа вернулась с премьерой на телевидении фильма Disney/Pixar 2019 года « История игрушек 4 » . [38]
Hocus Pocus вышел в эфир 29 сентября 2022 года в целях продвижения Hocus Pocus 2 , премьера которого состоялась на Disney+ на день позже. Enchanted вышел в эфир 17 ноября 2022 года в целях продвижения Disenchanted , премьера которого состоялась на Disney+ на день позже. Во время трансляции Hocus Pocus была представлена новая титульная карточка с новым логотипом Disney100 в честь 100-летнего юбилея компании Walt Disney Company. Avatar вышел в эфир 11 декабря 2022 года в целях продвижения Avatar: The Way of Water , премьера которого состоялась в кинотеатрах на 5 дней позже. Home Alone вышел в эфир 24 декабря 2022 года.
В начале 2023 года программа вернулась на пять недель с серией театральных фильмов из библиотеки Disney+, в которую вошли CGI-фильмы 2019 года «Король Лев» и «В поисках Немо» , а также премьера на телевидении « Железного человека» и «Мстителей» . [39] В связи со смертью Барбары Уолтерс 30 декабря 2022 года расписание будет сдвинуто на неделю, а премьера на телевидении фильма 2017 года « Красавица и чудовище» была отменена, но вместо этого была заменена фильмом 2019 года «Король Лев» . В мае 2023 года было объявлено, что программа будет выходить в эфир по воскресеньям вечером в течение 3 недель в июне (когда не будут играть финалы НБА ) двухчасовым блоком, а также по воскресеньям вечером осенью того же года трехчасовым блоком. [40]
В мае 2024 года было объявлено, что программа вернется в следующем месяце с показом « Головоломки» и что программа будет выходить в эфир еженедельно по воскресеньям вечером в рамках расписания ABC на 2024–2025 годы. [41] [42]
«Волшебный мир мультяшек» — ежедневный программный блок в прайм-тайм, включающий эпизоды ключевых серий персонажей, совпавший с запуском нового канала Disney, Toon Disney , 18 апреля 1998 года. [43] Он продолжался по крайней мере до 2003 года. [44]
В 2012 году Disney Junior запустил вариант антологии киноночи под названием «Волшебный мир Disney Junior» на своем новом круглосуточном канале. [45] Канал также представил свой первый оригинальный фильм Disney Junior, «Счастливая утка», во время «Волшебного мира» 20 июня 2014 года. [46]
До запуска Disney Channel несколько фильмов и специальных выпусков, созданных для антологического сериала, были лицензированы для сетей платного телевидения, таких как HBO ; в случае с HBO были сохранены калейдоскопические заголовки, которые предшествовали им в оригинальном показе. [47] [48]
Примерно в то же время, когда воплощения 1980-х годов транслировались на ABC и NBC, повторы старых эпизодов антологии Disney, транслируемые под баннером Wonderful World of Disney , были синдицированы для трансляции на телевизионных станциях по всем Соединенным Штатам [49] [50] , а также на различных международных рынках. В Австралии программа транслировалась на Network Seven по субботам в 18:30, прежде чем она была закрыта в 1994 году из-за запуска Optus Vision (позже Foxtel ) внутренней версии Disney Channel , а Saturday Disney заменил ее в качестве основного блока каналов фильмов Disney.
Повторы шоу были основным продуктом Disney Channel в течение нескольких лет под названием Walt Disney Presents (который использовал ту же последовательность заголовков, что и воплощение CBS 1980-х годов), когда он был выходом для винтажных мультфильмов, телесериалов и фильмов Disney, в основном выполняя ту же функцию, которую антологические сериалы выполняли до появления кабеля. Оригинальные начальные титры были восстановлены для эпизодов в 1997 году. Повторы антологических сериалов были прекращены, когда канал исключил все винтажные материалы с удалением своего ночного блока Vault Disney 8 сентября 2002 года. [51] Тем не менее, несколько избранных эпизодов доступны на VHS или DVD (некоторые из которых являются эксклюзивными для Disney Movie Club), с возможностью дополнительных будущих релизов.
С 2014 по 2019 год на канале Turner Classic Movies транслировались игровые фильмы Disney с 1950-х по 1980-е годы, включая специальные эпизоды из «Чудесного мира цветов» Уолта Диснея , без перерывов на рекламу, а также без купюр и с леттербоксингом в канале стандартной четкости сети . [52]
Все эпизоды и существующие материалы, использованные в сериале до 1996 года, перечислены в книге Билла Коттера « Удивительный мир телевидения Диснея» , выпущенной в 1997 году издательством Hyperion Books (которое на момент публикации книги принадлежало компании Walt Disney Company). [7]
Первоначально ведущим был сам Уолт Дисней, изначальный формат серии антологии Disney состоял из баланса театральных анимационных мультфильмов , игровых полнометражных фильмов и других информационных материалов (некоторые оригинальные, некоторые уже существовавшие) из библиотеки студии. В течение многих лет шоу также включало отредактированные часовые версии таких недавних на тот момент фильмов Disney, как « Алиса в стране чудес» , а в других случаях — телетрансляции полных фильмов Disney, которые были разделены на два или более часовых эпизода. [5] Более поздние оригинальные программы состояли из драматизаций других исторических личностей и легенд по образцу мини-сериала «Дэви Крокетт» . Среди них был мини-сериал, основанный на Дэниеле Буне (не персонаже Фесс Паркера), Техасе Джоне Слотере , Эльфего Баке , Фрэнсисе Мэрионе (« Болотный Лис ») и фильме 1977 года « Кит Карсон и горный человек » (с Кристофером Коннелли в роли Кита Карсона , Робертом Ридом в роли Джона С. Фремонта и Греггом Палмером в роли горца Джима Бриджера ).
Иногда показывался более образовательный сегмент (например, «История анимированного рисунка »), включая программы о природе и животных, похожие на « Приключения в реальной жизни» , которые выпускались в кинотеатрах, а также различные драматические выпуски, которые были структурированы как односерийные, двухсерийные, а иногда и многосерийные издания. Большая часть оригинальных информационных отрывков предназначалась для создания осведомленности о Диснейленде. Несмотря на то, что они по сути служили рекламой парка, подчеркивалась развлекательная ценность, а также для того, чтобы сделать шоу приятными. Часть информационного контента программы была отформатирована для продвижения предстоящих релизов художественных фильмов студии (например, « 20 000 лье под водой» и «Дарби О'Гилл и маленькие люди »), а некоторые программы были сосредоточены на искусстве и технологии самой анимации.
Этот формат в целом оставался неизменным в более поздние годы программы, с небольшими отклонениями (например, больше программ о дикой природе) до эпохи Disney Sunday Movie , которая начала больше полагаться на оригинальные телефильмы и специальные выпуски, а не на контент библиотеки Disney; в некоторых случаях эти фильмы предназначались для спин-оффов в регулярные сериалы (включая The Last Electric Knight , который стал недолговечным Sidekicks , и столь же недолговечный 100 Lives of Black Jack Savage ). В период с 1997 по 2008 год на ABC большую часть контента составляли более оригинальные телефильмы и недавние театральные фильмы Disney; однако фильмы сторонних продюсеров показывались время от времени, включая Princess of Thieves (производство Granada Media ) и ремейк 2001 года Brian's Song (производство Columbia TriStar Television ).
El mundo de Disney (Мир Диснея) впервые вышел в эфир на канале OTA Telefe в 1990 году, ведущим был Леонардо Греко. [53] Он оставался единственным ведущим шоу, продолжавшимся до 1995 года, когда сериал завершился. Программа выходила в эфир в 20:00 каждый вечер со второй половины 1990 года до декабря 1992 года. К 1993 году ее перенесли на будние дни в 17:00. Когда она подходила к концу, около 1994 года, ее перенесли на воскресные дни и транслировали длинный марафон фильмов и мультфильмов. По словам Греко, эта программа стала возможной благодаря дистрибьютору, который приобрел материал и которому было разрешено демонстрировать ее без соблюдения строгого формата, потому что компания хотела этого. [54] Telefe хотел вернуться и назначил шеф-повара и ведущего Мару Ботана (тогда еще сетевого таланта) для представления Planeta Disney (Disney Planet) по воскресным вечерам в 8:00 вечера, начиная с 21 ноября 2004 года. [55] Начиная с 9 июля 2005 года, [56] Ботана был заменен двумя личностями, нанятыми Disney, Каролиной Ибаррой и Дани Мартинс. Они оба разделили обязанности ведущих этого шоу и южноамериканского выпуска Zapping Zone на канале Disney . Это продолжалось полтора года с относительным успехом. [57]
В то время как Telefe имел большой успех, транслируя анимационные фильмы и некоторые телесериалы, такие как Blossom или Dinosaurs (распространяемые Buena Vista Television ), Canal 13 увидел возможность покупать материал у компании и транслировать его (иногда конкурируя с программой Telefe) по воскресеньям днем, начиная с 1994 года, который в то время был заполнен телепередачами старинных аргентинских фильмов 1950-х, 1960-х или 1970-х годов, а также повторами «Тарзана» и «Трех балбесов» . Единственным явным отличием было то, что транслироваться могли только фильмы с участием актеров-людей, такие как «Пиф-паф ой-ой-ой» или «Остров на вершине мира », а не мультфильмы. Этот эксперимент продолжался до начала 1996 года. [58] К 2007 году сеть отобрала у Telefe эксклюзивные права на показ всех фильмов и программ франшизы Disney и начала транслировать свои фильмы по воскресеньям в 7:00 вечера, без ведущего. Это также позволило Canal 13 задержать права на другие шоу, не связанные с Disney, но с сетью ABC , такие как Lost или Grey's Anatomy , и выпустить локализованную версию кассового фильма High School Musical . [59]
Более 30 лет «Чудесный мир Диснея» транслировался на канале Seven Network , но в 2019 году «Чудесный мир Диснея» переместился на субботние вечера на канале Nine Network и на пятничные вечера на дочерней сети Nine, 9Go !. В 2020 году «Чудесный мир Диснея» переместился на пятничные, субботние и воскресные вечера на дочерней сети Seven, 7flix .
Запуск программы на канале ABC под названием The Magical World of Disney первоначально транслировался в этой стране под названием Cine Disney , теперь как O Mundo Mágico de Disney и Sessão de Filmes Domingo Disney , на бразильско-португальской версии Sistema Brasileiro de Televisão (SBT) в партнерстве с The Walt Disney Company . Запуск программы на канале ABC под названием The Wonderful World of Disney первоначально транслировался в этой стране под названием O Mundo Maravilhoso de Disney на бразильско-португальской версии Disney Channel ; программа переехала на SBT под названием Mundo Disney в 2015 году для возвращения в партнерстве с The Walt Disney Company , для завершения партнерства в 2018 году после 2 лет.
CBC транслировал шоу Disney в течение многих лет. Фильмы Disney транслировались с помощью сим-субботов в 1970-х, 1980-х и 1990-х годах на CBS, NBC и ABC с CBC Broadcast через кабель, а позже со спутником. CTV транслировал «Санта-Клауса » , но позже переехал на CBC. Фильмы много раз переносились на 4 часа дня по восточному времени, чтобы предотвратить сим-суббот. Начиная с 2023 года, CTV Television Network приобрела права на «Чудесный мир Диснея» и с тех пор транслирует его как на CTV, так и на CTV 2. [ 60] Однако CTV не использует вступление или ведущего для сериала, а транслирует только фильмы.
Права на трансляцию сериала принадлежали BBC на протяжении 1970-х и 1980-х годов. Первоначально транслировавшийся как Walt Disney: The Wonderful World of Color с сентября 1971 года, его название было изменено на The Wonderful World of Disney в следующем году и оставалось таким до финальной трансляции в сентябре 1983 года. Почти все трансляции заканчивались оркестровой версией темы «Wonderful World of Color». За несколькими исключениями, трансляции, как правило, проходили в пятницу или субботу ранним вечером. Кроме того, BBC транслировала Disney Time , одноразовые программы, обычно ограниченные праздниками, со знаменитым ведущим, представляющим отрывки из фильмов Disney. Этот сериал впервые транслировался на Рождество 1964 года (представлен Джули Эндрюс ) и закончился в День подарков 1997 года (ведущим был Кит Чегвин ).
Эпизоды этого антологического сериала были включены в несколько отечественных медиарелизов.
В 1980-х годах Walt Disney Home Video выпустила 15 томов антологии на VHS, в то время как многие эпизоды были выпущены на DVD либо через Disney Movie Club, либо через программу Disney Generations movies-on-demand (MOD) на Amazon.com .
.svg/1280px-Mickey_Mouse_colored_(head).svg.png){kind=small}
