stringtranslate.com

Стэн Уинстон

Стэнли Уинстон [1] (7 апреля 1946 — 15 июня 2008) — американский художник по спецэффектам в кино и на телевидении , наиболее известный по работе в серии фильмов «Терминатор» , первых трёх фильмах «Парк Юрского периода» , «Чужие» , «Нечто» , первых двух фильмах «Хищник» , «Инспектор Гаджет» , «Железный человек » и «Эдвард Руки-ножницы» . [2] [3] [4] За свою работу он получил четыре премии «Оскар» .

Уинстон, часто сотрудничавший с режиссерами Джеймсом Кэмероном , Стивеном Спилбергом и Тимом Бертоном , владел несколькими студиями эффектов, включая Stan Winston Digital. Устоявшимися областями экспертизы Уинстона были грим, куклы и практические эффекты, но недавно он расширил свою студию, включив в нее и цифровые эффекты.

Ранний период жизни

Уинстон родился 7 апреля 1946 года в Ричмонде, штат Вирджиния [5] в еврейской семье, [6] где он окончил среднюю школу Вашингтона-Ли в 1964 году. Он изучал живопись и скульптуру в Университете Вирджинии в Шарлоттсвилле , который окончил в 1968 году. [4]

Карьера

В 1969 году, после окончания Калифорнийского государственного университета в Лонг-Бич , Уинстон переехал в Голливуд , чтобы продолжить карьеру актера. Пытаясь найти актерскую работу, он начал стажировку на гримера в студии Уолта Диснея . [4]

1970-е

В 1972 году Уинстон основал собственную компанию Stan Winston Studio, а в 1973 году он выиграл премию «Эмми» за работу над эффектами в телефильме 1972 года «Гаргульи» . В течение следующих семи лет Уинстон продолжал получать номинации на премию «Эмми» за работу над проектами и выиграл еще одну за «Автобиографию мисс Джейн Питтман» 1974 года . Уинстон также создал костюмы вуки для праздничного выпуска «Звездных войн» 1978 года . В 1978 году Уинстон был художником по специальному гриму для «Виз» .

1980-е

В 1982 году Уинстон получил свою первую номинацию на «Оскар» за фильм Heartbeeps , к тому времени он уже основал собственную студию. Однако именно его новаторская работа с Робом Боттином над его обновлением научно-фантастического хоррор-классики «Нечто» в том году принесла ему известность в Голливуде. Он также работал над контролируемой работой над видением в фильме «Существо» . Между тем он внес некоторые визуальные эффекты в фильм «Пятница 13-е, часть III» , в котором он сделал немного другую скульптуру головы Джейсона в неиспользованной концовке.

В 1983 году Уинстон разработал маску Мистера Робото для американской рок-группы Styx . [7]

В 1983 году он также работал над недолговечным телесериалом «Manimal» , для которого создал эффекты превращения пантеры и ястреба.

Уинстон достиг нового уровня славы в 1984 году, когда состоялась премьера «Терминатора » Джеймса Кэмерона . Фильм стал неожиданным хитом, и работа Уинстона по воплощению в жизнь титульной металлической машины для убийств привела ко многим новым проектам и дополнительному сотрудничеству с Кэмероном. Фактически, Уинстон получил свою первую премию «Оскар» за лучшие визуальные эффекты в 1986 году за следующий фильм Джеймса Кэмерона «Чужие» . [8]

В течение следующих нескольких лет Уинстон и его компания получили еще больше похвал за свою работу над многими другими голливудскими фильмами, включая «Эдвард Руки-ножницы » Тима Бертона , «Хищник » Джона Мактирнана , «Нация пришельцев» , «Отряд монстров » и «Хищник 2» .

В 1988 году Уинстон дебютировал в качестве режиссера с фильмом ужасов Pumpkinhead и выиграл премию «Лучший дебютный режиссер» на Парижском кинофестивале. Его следующим режиссерским проектом стал детский фильм A Gnome Named Gnorm (1990) с Энтони Майклом Холлом в главной роли .

1990-е

Джеймс Кэмерон снова пригласил Уинстона и его команду в 1990 году, на этот раз для фильма «Терминатор 2: Судный день» . Премьера «Терминатора 2» состоялась летом 1991 года, и работа Уинстона над этим кассовым хитом принесла ему еще две премии «Оскар» за лучший грим и лучшие визуальные эффекты .

В 1992 году он был номинирован за еще один фильм Тима Бертона , супергеройский сиквел «Бэтмен возвращается », где он разработал грим для Пингвина Дэнни ДеВито . Кроме того, его студии было поручено создать роботизированных пингвинов-марионеток, которые использовались на протяжении всего фильма.

Уинстон переключил свое внимание с суперзлодеев и киборгов на динозавров , когда Стивен Спилберг заручился его помощью, чтобы перенести «Парк Юрского периода » Майкла Крайтона на экраны кинотеатров . В 1993 году фильм стал блокбастером, а Уинстон получил еще один «Оскар» за лучшие визуальные эффекты .

В 1993 году Уинстон, Кэмерон и бывший генеральный директор ILM Скотт Росс совместно основали Digital Domain , одну из ведущих студий цифровых и визуальных эффектов в мире. В 1998 году, после кассового успеха «Титаника» , Кэмерон и Уинстон разорвали рабочие отношения с компанией и вышли из ее совета директоров.

Уинстон и его команда продолжили предоставлять эффекты для многих других фильмов и расширили свою работу в аниматронике . Некоторые из заметных работ Уинстона в области аниматроники можно найти в фильмах «Призрак и тьма» и «T2-3D: Битва сквозь время» , 3-D продолжении Джеймса Кэмерона серии «Терминатор» для тематических парков Universal Studios . Одним из самых амбициозных проектов Уинстона в области аниматроники был фильм Стивена Спилберга «Искусственный интеллект» , который принес Уинстону еще одну номинацию на «Оскар» за лучшие визуальные эффекты .

В 1996 году Уинстон был режиссером и сопродюсером самого длинного музыкального видео всех времен, Ghosts , который был основан на оригинальной концепции Майкла Джексона и Стивена Кинга . Длинный видеоклип представил ряд никогда ранее не виденных визуальных эффектов и продвигал музыку из Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix , который впоследствии стал самым продаваемым альбомом ремиксов всех времен (13 миллионов).

2000-е

В 2001 году Уинстон вместе с Колин Кэмп и сыном Сэмюэля З. Аркоффа , Лу Аркоффом , выпустили серию фильмов, сделанных для кабельного телевидения для Cinemax и HBO . Пять фильмов, называемых Creature Features , были вдохновлены названиями фильмов о монстрах AIP 1950-х годов — то есть, Earth vs. the Spider (1958), How to Make a Monster (1958), Day the World Ended (1955), The She-Creature (1956) и Teenage Caveman (1958) — но имели совершенно разные сюжеты. [9] Две причины, по которым Стэн Уинстон сделал это, заключались в том, что он работал с AIP в последние годы, обеспечивая спецэффекты для The Bat People (1974) и запуская линию игрушек с фигурками из вышеупомянутых четырех ремейков фильмов. [10]

В 2002 году Уинстон помог запустить новую линию комиксов Stan Winston's Realm Of The Claw / Mutant Earth, которая была перекидной книгой и выдержала 4 выпуска. Stan Winston's Trakk Monster Hunter вышла в 2003 году и выдержала 2 выпуска. Они были опубликованы Image Comics.

В 2003 году Уинстон был приглашен Смитсоновским институтом рассказать о своей жизни и карьере в публичной презентации, спонсируемой Центром Лемельсона по изучению изобретений и инноваций. Презентация состоялась 15 ноября 2003 года в Национальном музее американской истории Смитсоновского института . [11]

Уинстон также работал над фильмом «Терминатор 3: Восстание машин» .

К апрелю 2003 года Уинстон работал над своим следующим проектом, «Парк Юрского периода IV» . [12] К апрелю 2005 года Уинстон заявил, что работа над фильмом приостановлена. [13] Фильм в конечном итоге выйдет в 2015 году под названием «Мир Юрского периода» .

На момент своей смерти Уинстон работал над четвёртым фильмом Терминатор , Терминатор: Да придёт спаситель , [14] а также над фильмом Аватар, над которым он часто сотрудничал с Джеймсом Кэмероном . Уинстон разработал оригинальных монстров, которые появились в игре Midway The Suffering [15] и её сиквеле The Suffering: Ties That Bind .

Смерть

Йоханнес Гренцфуртнер и Мэтт Уинстон говорят о Стэне Уинстоне и спецэффектах в документальном фильме 2016 года Traceroute

Стэн Уинстон умер 15 июня 2008 года в Малибу, Калифорния , после семи лет страданий от множественной миеломы . [2] Пресс-секретарь сообщила, что он «мирно умер дома в окружении семьи». [3] Уинстон был со своей женой и двумя детьми, актерами Мэттом Уинстоном и Дебби Уинстон. Арнольд Шварценеггер выступил с публичной речью о его смерти, а Джон Фавро посвятил ему свою премию Spike TV Scream Award после получения награды за лучший научно-фантастический фильм за «Железного человека» . «Терминатор: Да придет спаситель» посвящен как Уинстону, так и Джозефу Р. Кубичеку-старшему, посвящение появляется как в начале, так и в конце фильма. После его смерти четыре его руководителя (Шейн Махан, Джон Розенгрант, Алан Скотт, Линдси Макгоуэн) основали и построили собственную студию Legacy Effects , названную в честь его памяти. [16]

Школа Стэна Уинстона

В 2009 году, через год после его смерти, семья Уинстонов основала Школу персонажей Стэна Уинстона, чтобы «сохранить наследие Стэна, вдохновляя и поощряя творчество нового поколения создателей персонажей». [17] Школа, которая полностью работает в режиме онлайн, в настоящее время предлагает сотни углубленных обучающих видеокурсов по запросу от ведущих голливудских художников и создателей спецэффектов. Рассматриваемые темы включают дизайн, скульптуру, изготовление форм, лабораторные работы, аниматронику, эффекты макияжа, изготовление кукол, живопись и изготовление.

Соавторы

Уинстон работал над несколькими фильмами со следующими режиссерами:

Премия «Оскар»

Премия Эмми

Фильмография

Ссылки

  1. ^ "Биография Стэна Уинстона (1946?-)". Filmreference.com . Получено 20 июля 2011 г. .
  2. ^ ab Cohen, David S. (2008). "Мастер эффектов Стэн Уинстон умирает. Работа включала Парк Юрского периода, Терминатор". Variety . Penske Media Corporation . Получено 16 июня 2008 г. [ мертвая ссылка ]
  3. ^ ab Crabtree, Sheigh (16 июня 2008 г.). «Стэн Уинстон умер в возрасте 62 лет; оскароносный художник по визуальным эффектам страдал от множественной миеломы». Los Angeles Times . Получено 16 июня 2008 г.
  4. ^ abc Stan Winston Studio (2008). "Пресс-релиз". Los Angeles Times . 16 июня 2008. Получено 16 июня 2008.
  5. ^ "SFScopeХудожник по спецэффектам Стэн Уинстон умер | SFScope". 16 июня 2008 г.
  6. ^ Турек, Райан (20 июня 2008 г.). «Воспоминания создателя монстров». ComingSoon.net . Получено 1 апреля 2019 г. .
  7. ^ "Center For Roboto Research And Preservation" Архивировано 24 января 2010 г. на Wayback Machine . Получено 16 июня 2008 г.
  8. ^ «Даешь кровь: Десять практических эффектов в фильмах ужасов!». BloodyDisgusting. 28 апреля 2016 г.
  9. ^ Биодровски, Стив (июнь 2001 г.). "Особенности создания Стэна Уинстона". Cinefantastique . Архивировано из оригинала 12 октября 2008 г. . Получено 18 июня 2008 г. .
  10. ^ Биодровски, Стив (16 июня 2008 г.). «Архивное интервью: Особенности существ Стэна Уинстона». Cinefantastique Online . Стив Биодровски. Архивировано из оригинала 14 июля 2015 г. Получено 13 июля 2015 г.
  11. ^ "Двухчастный подкаст презентации Стэна Уинстона в рамках симпозиума "Изобретая себя" Центра Лемельсона". Invention.smithsonian.org . Получено 20 июля 2011 г. .
  12. ^ "Stan Winston Talks Jurassic Park IV!". ComingSoon.net . 14 апреля 2003 г. Архивировано из оригинала 22 апреля 2003 г.
  13. Дэвидсон, Пол (11 апреля 2005 г.). «Статус Юрского периода IV». IGN . Получено 31 мая 2015 г.
  14. McG (22 мая 2008 г.). "Terminator Salvation Blog". Официальный блог. Архивировано из оригинала 28 августа 2008 г. Получено 4 июня 2008 г.
  15. IGN FilmForce (8 сентября 2005 г.). «Games to Film: The Suffering; Midway action-horror title to Hollywood». IGN Entertainment. Архивировано из оригинала 27 декабря 2005 г. Получено 18 июня 2008 г.
  16. Буше, Джефф (6 октября 2008 г.). «Стэн Уинстон и сложный бизнес Legacy». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 5 октября 2013 г.
  17. ^ "Наша история". Школа персонажей Стэна Уинстона . Получено 22 февраля 2016 г.
  18. ^ ab Smith, Gary A. (2017). Фильмы о вампирах 1970-х годов: от Дракулы до Блакулы и каждый клык между ними. McFarland & Company . стр. 172. ISBN 978-0-7864-9779-9.

Внешние ссылки