Фабия Дрейк OBE [1] (урождённая Этель МакГлинчи ; 20 января 1904 г. — 28 февраля 1990 г.) — английская актриса, чья профессиональная карьера длилась почти 73 года в 20 веке. [2]
Дрейк родилась в Херн-Бей, Кент . Её первая профессиональная роль в кино была в фильме Фреда Пола « Маски и лица» (1917), а её последняя роль — мадам де Роземонд в фильме Милоша Формана « Вальмон » (1989). [2]
Дрейк всю жизнь был другом Ноэля Коварда и Лоуренса Оливье . [3]
Родившаяся Этель МакГлинчи, ирландский отец актрисы, организатор общественного питания, был несостоявшимся актером . Она сдала вступительный экзамен в Академию драматического искусства (позже ставшую RADA) в декабре 1913 года. (Именно высшие чины ADA решили, что МакГлинчи слишком трудно произносить и слишком трудно запомнить для сценического имени, поэтому она изменила его, в конечном счете, по решению суда , на Дрейк, что было вторым именем ее отца, и на Фабию, что было вторым именем при крещении, выбранным потому, что она родилась в День святого Фабиана) ( Папа Фабиан ). Ее современниками в Академии драматического искусства, которая была основана сэром Гербертом Бирбомом Три , были актрисы Мегги Альбанези , Ева Ле Гальенн и Майлз Маллесон — студент старших курсов, который писал для нее пьесы. Несмотря на то, что ее рост составлял около пяти футов и семи дюймов, ее называли «Креветкой», и она играла очень широкий спектр ролей — Ричарда II, Макбета, кардинала Ришелье в пьесе Бульвера Литтона , Шоуграуна в пьесе Дайона Бусико « Шоуграун ». Среди ее учителей были Норман Пейдж, которым она восхищалась и на чьи учения она откликалась — «он давал вам уверенность, он вдохновлял вас своим энтузиазмом», и Хелен Хэй , на которую она не откликалась и которая, по словам Дрейка, не была великим учителем. [4] Она впервые профессионально появилась на сцене театра Court Theatre, Sloane Square , в детской театральной постановке под названием «Птица Кокджолли» в роли сухопутного краба-отшельника — «в раковине огромного веса и беспрецедентного дискомфорта». Ее первая оплачиваемая работа состоялась, когда ее утвердили на постановку « Счастливая семья». Также в актерском составе был Ноэль Кауард . Это было начало дружбы на всю жизнь. В том же 1916 году она познакомилась с Эллен Терри , когда та в течение недели играла Робин, маленького пажа Фальстафа в сценах из «Виндзорских насмешниц» в театре Palace Pier в Брайтоне.
Помимо актерской игры, наиболее формирующим влиянием в детстве Дрейк была англиканская религия — позже отделившаяся от нее — и выдающимся воспоминанием о ее Рождестве было пение Святой Сесилии Мессы Гуно на полуночной мессе в англо-католической церкви Всех Святых на Маргарет-стрит . Когда однажды заболел хорист, назначенный играть сэра Тоби Белча в кухонной сцене из «Двенадцатой ночи» , Дрейк был вызван, чтобы заменить его, и так она познакомилась с младшим хористом, также работавшим в постановке — Лоренсом Оливье . «Его последующая близкая дружба стала одним из моих самых ценных сокровищ; мы наблюдали за работой друг друга, останавливались в домах друг друга, были доступны в публичные и частные моменты триумфа и катастрофы», — писала она, хотя больше никогда не играла с ним. [5] В возрасте 16 лет ее отправили в школу для дошкольников во Франции, Кампосенеа в Медон -валь-Флери. Это был охотничий домик Людовика XIV , и затопленная мраморная ванна мадам де Ментенон все еще была на месте. Ее возили в Реймс , находившийся в руинах после Первой мировой войны, в Версаль , Шартр , лес Фонтенбло , и ее учил Жорж Ле Руа, светский деятель Комеди Франсез, который должен был стать одним из великих учителей Парижской консерватории .
Вернувшись в Лондон в 1921 году и оставшись без работы, она проводила время с Мегги Альбанези в ее гримерной во время ее «ожиданий» в нынешнем успехе Альбанези A Bill of Divorcement в театре Святого Мартина . Дрейк писал: «К тому времени Альбанези уже была признана самой талантливой молодой актрисой в Англии, работая по контракту с Бэзилом Дином ... теплота и сочувствие ее личности были подобны путеводной звезде на моем мрачном ночном небе». Попытавшись, и не потерпев неудачу, получить работу у Дж. Э. Ведренна , Дрейк решила присоединиться к курсам французского актерского мастерства мадам Элис Гаше в Королевской академии драматического искусства, еще одного блестящего преподавателя, самым известным учеником которого был Чарльз Лоутон . Затем она подписала контракт с Ведренном на 18 месяцев, играя небольшие роли и дублерш, а затем была отправлена к Бэзилу Дину, который собирался поставить « Хассана » Джеймса Элроя Флекера . Это оказалось памятной постановкой: музыкальное сопровождение было написано Фредериком Делиусом , великий балет в Доме-движущихся-стен был придуман Фокиным , а в актерский состав вошли Малкольм Кин в роли халифа и Генри Эйнли в роли Хассана. Дрейк, дублер, сыграл обе женские роли в пьесе, Ясмин и Перване, когда Изабель Джинс (Ясмин) и Лора Каури (Перване) обе слегли с гриппом во время эпидемии 1923 года.
Когда С. Обри Смиту понадобилась актриса на роль его дочери в постановке «Скрипучего стула » Роланда Пертви , его жена предложила Фабию, и она была освобождена от Хассана , чтобы создать свою собственную, первую, роль. Спектакль шел в течение шести месяцев, режиссером был Джеральд дю Морье , и в главных ролях были Таллула Бэнкхед и Обри Смит.
Вскоре после этого Дрейк работал с Мари Темпест в пьесе Джона Гастингса Тернера под названием «Алая леди ». В Мари Темпест она нашла «художественное понимание, товарищество и помощь». Пьеса имела успех, когда была открыта, и привлекла к Дрейку некоторое внимание критиков. Чарльз Лэнгбридж Морган , тогдашний критик The Times (октябрь 1926 г.), написал: «Фабия Дрейк... она недолго была на профессиональной сцене. У нее есть суждение, уравновешенность и ум, который возвышает тривиальную часть над ее тривиальностью». А Джеймс Агат в The Sunday Times (3 октября 1926 г.) написал: «Мисс Фабия Дрейк, вероятно, лучшая инженю на современной сцене, и при условии, что она сможет скрыть, ее мозги однажды добьются популярного успеха. Она предлагает здоровье, физическое, умственное и моральное».
Бывшие студенты RADA сформировали RADA Players, и Дрейк стал вторым из ее секретарей. В пьесе Аллана Монкхауса под названием Sons and Fathers Дрейк играла напротив Джона Гилгуда . Она стала жертвой серьезного страха сцены в этот период своей карьеры, результатом спазма в горле, который мешал ей говорить, и который, как она боялась, вернется в неподходящий момент.
В 1929 году она отправилась с Мемориальным театром в Стратфорде-на-Эйвоне в турне по Соединенным Штатам. За три недели ей пришлось выучить партии леди Макбет, Беатриче в « Много шума из ничего» , королевы в «Гамлете» («но меня никогда не должны были приглашать на роль Гертруды. Мне было всего 25, я была совсем немного моложе, когда Гамлету уже под 40»), госпожи Пейдж в «Виндзорских проказницах» , Ипполиты в «Сне в летнюю ночь» и Виолы в «Двенадцатой ночи» . В роли леди Макбет в 1933 году в Стратфорде, в постановке Комиссаржевского , в сцене лунатизма ее нарисовал Уолтер Сикерт . Работа экспонировалась на выставке Королевской академии в 1934 году в честь избрания Сикерта Королевским королевским королем. Незадолго до отплытия на лайнере SS Megantic компании White Star, репетировавшем «Макбета», у нее снова случился спазм в горле, поэтому поездка началась с некоторой доли страха.
Боясь удушья и неспособности говорить, она тем не менее выступала в Бостоне, Питтсбурге, Кливленде, Сент-Луисе, Денвере и Вашингтоне, но в Чикаго она, наконец, достигла предела своих сил. Она обратилась за психиатрической помощью и с помощью психиатра проследила первое вторжение своей фобии в свою работу на сцене и ее возможное происхождение во лжи, которую она сказала, чтобы избежать катехизиса, когда она вызвала у себя рвоту, засунув ложку в горло. До своего временного ухода со сцены, когда она вышла замуж, она с тех пор делала себе физическую тошноту перед каждым выступлением, чтобы избавиться от удушья, прежде чем она приблизится к сцене. [7] Вернувшись в Англию, ее друг Джон Гилгуд попросил ее сыграть Розалинду в постановке « Как вам это понравится» в театре Old Vic — Дрейк стал тесно связан с этой ролью. В 1931 году она совершила еще один тур по США и Канаде, на этот раз встретившись с Айвором Новелло в Лос-Анджелесе — он тоже стал ее другом. Вернувшись из Голливуда, она играла в первом представлении в Мемориальном театре Стратфорда-на-Эйвоне , Генрих IV, часть I , что было почти катастрофой, потому что большую часть представления было неслышно. Дрейк, игравшей небольшую роль леди Перси, помогло то, что она играла свою первую сцену на «авансцене» и была полностью слышна. Критики заметили ее выступление еще больше; HV Morton освещал событие для Daily Herald , и на следующее утро Daily Herald выпустила плакат на своих рекламных щитах, на котором было написано: Весь Стратфорд говорит об одной женщине.
После замужества в декабре 1938 года с Максвеллом Тернером , адвокатом, она полностью ушла со сцены. Ее дочь родилась в марте 1940 года. Более 10 лет провоцирующих физических недомоганий перед каждым выступлением взяли свое, но в 1943 году, когда сэр Кеннет Барнс попросил ее присоединиться к его истощенному преподавательскому составу в Королевской академии драматического искусства, она выздоровела и была доступна. В течение трех лет 1943, 1944, 1945 она работала со студентами, работа, которую она позже описала как «один из самых стимулирующих и полезных периодов» ее жизни. Среди ее учеников были Роджер Мур , Джон Невилл , Роберт Шоу и Ричард Джонсон . Она также осуществила постановку Генриха V , хотя это было не со студентами Королевской академии драматического искусства, а с военнослужащими американской армии. Рене Эшерсон появилась в постановке, французская принцесса в киноверсии . (Посмотрев эту постановку, Роберт Донат попросил Дрейк заняться подбором актеров и постановкой его предстоящего послевоенного сезона в качестве менеджера в театре Олдвич ). Преподавательская деятельность Дрейк в Королевской академии драматического искусства завершилась, когда у нее начались боли в челюсти, и ей пришлось уйти в середине семестра.
Она заинтересовалась исследованием актерской труппы Шекспира, таких как Ричард Бербедж и Томас Поуп , а также тем влиянием, которое актеры оказали на создание Шекспиром ролей для них.
Ее муж умер от рака печени в возрасте 53 лет, и Бинки Бомонт пригласил ее вернуться в театр. Она приняла предложение сыграть в триллере под названием « Напиши мне убийство» Фредерика Нотта . Она продолжила работать на радио и телевидении, включая работу с Дики Хендерсоном в комедийных скетчах для Thames TV и Лесли Кроутер (в «Большом мальчике, сейчас! » на ATV ), а также в крупных сериалах, таких как «Паллисеры» и « Мир Вустера » П. Г. Вудхауза , где она сыграла возмутительную тетю Агату Берти Вустера , с Йеном Кармайклом (Берти) и Деннисом Прайсом (неподражаемый Дживс ), а также в признанной роли эксцентричной, затворнической англо-индийской матриарха Мейбл Лейтон в «Жемчужине в короне» (1984).
В последние годы ее карьеры на экране были отмечены двумя заметными работами: ролью Кэтрин Алан в фильме «Комната с видом» (1985) и ролью мадам де Роземонд в фильме «Вальмон» (1989), в которой газета The New York Times похвалила ее игру за «спокойное достоинство». [8]
В 1987 году она была награждена орденом Британской империи .
В декабре 1938 года она вышла замуж за Максвелла Тернера, адвоката и брата Джона Гастингса Тернера , драматурга двух ее пьес с Мари Темпест . Их единственный ребенок, дочь Дейрдре, родилась в марте 1940 года. [9]