stringtranslate.com

Питер Фрэмптон

Питер Кеннет Фрэмптон (родился 22 апреля 1950 года) [1] — англо-американский гитарист, певец и автор песен, получивший известность как участник рок-групп The Herd и Humble Pie . [2] Позже в своей карьере Фрэмптон добился значительного успеха как сольный исполнитель. Он выпустил несколько альбомов, в том числе свой прорывной альбом, концертную запись Frampton Comes Alive! (1976), который породил несколько хит- синглов и получил 8 платиновых наград от RIAA в США. [3] Он также работал с различными другими артистами, такими как Ринго Старр , Джон Энтвистл из Who , Дэвид Боуи , а также Мэтт Кэмерон и Майк Маккриди из Pearl Jam и Джо Бонамасса .

Фрэмптон известен своими фирменными хитами « Show Me the Way », « Baby, I Love Your Way », « Do You Feel Like We Do » и « I’m in You », которые остаются основными элементами классического рока . радио . Он также появлялся в роли самого себя в телевизионных шоу, таких как «Симпсоны» , «Гриффины » и «Госпожа секретарь» .

Ранний период жизни

Питер Кеннет Фрэмптон родился в семье Оуэна Фрэмптона и Пегги (урожденной Ффич) Фрэмптон [4] в Бекенхэме , Кент . [1] Он учился в Технической средней школе Бромли , [5] в которой его отец был учителем и главой художественного факультета. [6] Впервые он заинтересовался музыкой, когда ему было семь лет. Обнаружив на чердаке банджолеле своей бабушки, [7] он научился на ней играть, а позже научился играть на гитаре и фортепиано. В восемь лет он начал брать уроки классической музыки. [8] [9]

Фрэмптон находился под влиянием рок-групп конца 1950-х и начала 1960-х годов, таких как Клифф Ричард и The Shadows , Бадди Холли , Эдди Кокран , а позже Ventures , Джими Хендрикс и The Beatles . Отец познакомил его с записями французского цыганского джазового гитариста Джанго Рейнхардта . [7] [10]

Музыкальная карьера

Ранняя карьера

К 12 годам Фрэмптон играл в группе Little Ravens. И он, и Дэвид Боуи , который был на три года старше, учились в Технической школе Бромли , где отец Фрэмптона был учителем рисования Боуи. [11] The Little Ravens играли в школе под одной и той же программой, что и группа Боуи «George and the Dragons». [8] Питер и Дэвид вместе проводили обеденные перерывы, исполняя песни Бадди Холли. [8]

В возрасте 14 лет Питер играл с группой под названием Trubeats, за которой последовала группа под названием Preachers, которая позже стала Moon's Train, продюсером и менеджером которой был Билл Вайман из Rolling Stones . [8] Родители Фрэмптона в то время были обеспокоены тем, что их сын регулярно давал концерты поздно вечером, пока еще учился в школе, поэтому Алексу Брауну, участнику The Preachers, было поручено встретиться с его родителями в их доме вместе со своим сыном Стивеном, чтобы показать, что участники группы были ответственными людьми. После этой встречи Фрэмптону разрешили присоединиться к группе.

Он стал успешным детским певцом, а в 1966 году стал участником группы Herd . Он был ведущим гитаристом и певцом, написав несколько британских поп-хитов. Фрэмптон был назван «Лицом 1968 года» подростковым журналом Rave . [8] [10] [12]

В 1969 году, когда Фрэмптону было 18 лет, он присоединился к Стиву Марриотту из Small Faces , чтобы сформировать Humble Pie . [13]

Играя с Humble Pie, Фрэмптон также делал сессионные записи с другими артистами, в том числе с Джорджем Харрисоном , Гарри Нильссоном , Джерри Ли Льюисом и Whistle Rymes Джона Энтвистла в 1972 году. Во время сессии записи с Джорджем Харрисоном в студии Abbey Road в Лондоне . В 1970 году [12] Пит Дрейк познакомил его с « переговорным ящиком », который стал одним из его фирменных гитарных эффектов. [14] [15] [16]

Сольная карьера

После четырех студийных альбомов и одного концертного альбома с Humble Pie Фрэмптон покинул группу и занялся сольной карьерой в 1971 году, как раз вовремя, чтобы увидеть, как Rockin' the Fillmore поднялся в чартах США. [8] Он остался с Ди Энтони (1926–2009), тем же личным менеджером, которого использовал Humble Pie. [17] [18]

Его собственным дебютом стал альбом 1972 года «Wind of Change» с приглашенными артистами Ринго Старром и Билли Престоном . [10] [12] За этим альбомом последовал альбом Frampton's Camel в 1973 году, в котором Фрэмптон работал в рамках группового проекта. В 1974 году Фрэмптон выпустил альбом Somethin's Happening . Фрэмптон много гастролировал в поддержку своей сольной карьеры, к нему в течение трех лет присоединились его бывший товарищ по Herd Энди Баун на клавишных, Рик Уиллс на басу и американский барабанщик Джон Сиомос. В 1975 году вышел альбом Frampton . Альбом занял 32-е место в чартах США и получил золотой сертификат RIAA . [8]

Его ранние альбомы Фрэмптона не имели большого коммерческого успеха. Ситуация изменилась с его самым продаваемым концертным альбомом Frampton Comes Alive! 1976 года, из которого " Baby, I Love Your Way ", " Show Me the Way " и отредактированная версия " Do You Feel Like We Do " стали хитами. В последних двух треках он также использовал гитарный эффект ток-бокса . Альбом был записан в 1975 году, в основном в бальном зале Winterland в Сан-Франциско, Калифорния, где Humble Pie ранее пользовался большим количеством поклонников. У Фрэмптона был новый состав: американцы Боб Мэйо на клавишных и ритм-гитаре и Стэнли Шелдон на басу. Уиллс был уволен Фрэмптоном в конце 1974 года, а Баун ушел накануне «Фрэмптон оживает» , чтобы вернуться в Англию и обрести новую известность благодаря «Статус-кво» . Frampton Comes Alive был выпущен в начале января и дебютировал в чартах 14 февраля под номером 191. Альбом находился в Billboard 200 97 недель, из которых 55 входили в топ-40, из них 10 были на вершине. Альбом превзошел, среди прочего, альбом Fleetwood Mac группы Fleetwood Mac и стал самым продаваемым альбомом 1976 года, а также стал 14-м бестселлером 1977 года . ] [24] [25] Альбом получил премию Фрэмптона «Юнона» в 1977 году. [26]

В знак уважения к стойкости альбома читатели журнала Rolling Stone поставили Frampton Comes Alive на третье место в опросе самых любимых концертных альбомов 2012 года. В тексте статьи говорилось: «Его любили девочки-подростки и их старшие братья. Он владел 1976 годом, как никто другой в роке». [27] Успех «Фрэмптона оживает!» поместил его на обложку журнала Rolling Stone , на знаменитую фотографию без рубашки, сделанную Франческо Скавулло . [28] Позже Фрэмптон сказал, что сожалеет об этой фотографии, потому что она превратила его имидж заслуживающего доверия художника в кумира подростков. [10]

В конце 1976 года он и менеджер Ди Энтони посетили Белый дом по приглашению Стивена Форда , сына президента. [29]

24 августа 1979 года Фрэмптон получил звезду на Голливудской аллее славы на Голливудском бульваре , 6819 за вклад в звукозаписывающую индустрию. [30] [31]

Неудачи и падение популярности

Следующий альбом Фрэмптона, I'm in You (1977), содержал заглавный сингл и стал платиновым, но не оправдал ожиданий по сравнению с Frampton Comes Alive! . [8] Вместе с группой Bee Gees он снялся в плохо принятом фильме продюсера Роберта Стигвуда «Сержант». Группа Клуба одиноких сердец Пеппера (1978). Карьера Фрэмптона, казалось, падала так же быстро, как и росла. [8] [10] Он также играл на гитаре в заглавной песне фильма 1978 года Grease , песне, недавно написанной для фильма Барри Гиббом .

Фрэмптон попал в автомобильную аварию на Багамах в 1978 году, которая едва не привела к смертельному исходу, что ознаменовало конец его плодотворного периода и начало длительного периода, в течение которого он был менее успешным. Он вернулся в 1979 году, чтобы записать альбом Где я должен быть . Среди тех, кто внес свой вклад в работу над альбомом, были бывшие участники группы Стэнли Шелдон (бас), Боб Мэйо (клавишные/гитара/вокал) и Джон Сиомос (ударные/вокал). [8] [9]

В 1980 году его альбом Rise Up был выпущен в поддержку его тура по Бразилии, хотя в том же году он потерпел еще одну серьезную неудачу, когда считалось, что все его гитары были уничтожены в результате крушения грузового самолета , в результате которого погибли четыре человека. Среди инструментов, которые он потерял, был черный Les Paul Custom, который он назвал «Феникс» [32] (изображенный на обложке Frampton Comes Alive ), подаренный ему Марком Марианой и впервые использованный в ночь записи Humble Pie. концертный альбом Performance , который он использовал на протяжении всей своей сольной карьеры. [33] Гитара была найдена и возвращена ему в декабре 2011 года. [34] Альбом в конечном итоге превратился в Breaking All the Rules , выпущенный в следующем, 1981 году. Эти альбомы были первыми, которые он записал почти полностью вживую. [35] В 1982 году, после выхода The Art of Control , Фрэмптон безуспешно пытался разорвать свои связи с A&M Records ; однако он повторно подписал контракт с лейблом в 2006 году и выпустил свой альбом Fingerprints , получивший премию Грэмми . [36]

Возвращаться

Хотя его альбомы в целом не имели большого коммерческого успеха, Фрэмптон продолжал записываться на протяжении 1980-х годов. Тем не менее, в 1986 году он добился своего рода краткого и умеренного возвращения с выпуском своего альбома Premonition и сингла "Lying", который стал хитом в чарте Mainstream Rock . В частности, он также объединился со своим старым другом Дэвидом Боуи, и оба вместе работали над созданием альбомов. Фрэмптон играл на альбоме Боуи 1987 года Never Let Me Down , а также пел и играл в сопровождающем его туре Glass Spider Tour . [9] [10] [35] В 2013 году Фрэмптон отметил, что участие в этом туре помогло возродить его карьеру. [37]

В поисках новых впечатлений от группы после тура с Боуи Фрэмптон продолжал ссылаться на Стива Марриотта и в начале 1991 года воссоединился со своим старым товарищем по Humble Pie на некоторых концертах (последние выступления Marriott в Англии) в Half Moon в Путни, Лондон. Химия еще сохранялась какое-то время, поскольку Фрэмптон и Marriott записали несколько треков в Лос-Анджелесе и готовились к туру "Frampton-Marriott". Однако в апреле Марриот внезапно вернулся в Англию и погиб в результате пожара в доме менее чем через 24 часа после возвращения. Разбитый смертью Марриотта, Фрэмптон на время ушел с гастролей, а затем реформировал свою старую гастрольную группу со своими старыми друзьями Бобом Мэйо и Джоном Риганом. Впоследствии были записаны как минимум три песни, а возможно и четвертая, из прекратившегося партнерства Marriott-Frampton; два из них вошли в компиляцию Фрэмптона "Shine On", а третий - в его последующий сольный альбом.

В конце 1990-х Фрэмптон снялся в рекламном ролике, посвященном eMedia Guitar Method, учебному программному обеспечению, представленному как альтернатива настоящим урокам игры на гитаре. В рекламном ролике он заявил, что это программное обеспечение — лучший способ научиться играть на гитаре. [38]

В 1994 году Фрэмптон написал и выпустил альбом Peter Frampton , финальная версия которого содержала материал, записанный на кассетных магнитофонах Tascam. Первоначально выпущенная на лейбле Relativity, эта пластинка была переиздана в 2000 году на лейбле Legacy Records с четырьмя бонус-треками и дополнительными примечаниями Фрэмптона.

В 1995 году Фрэмптон выпустил Frampton Comes Alive! II , который содержал концертные версии многих песен из его сольных альбомов 1980-х и 1990-х годов. Фрэмптон оживает! II был записан в The Fillmore Theater 15 июня 1995 года. Хотя альбом широко рекламировался, он не продавался хорошо. [38] После того, как Фрэмптон оживает! II , он записал и гастролировал с Rhythm Kings Билла Ваймана и All-Starr Band Ринго Старра , [9] где он и Джек Брюс исполнили кавер-версию песни Cream « Sunshine of Your Love ».

Фрэмптон выступает в сентябре 2006 года.

В 2003 году Фрэмптон выпустил альбом Now и отправился в тур со Styx в его поддержку. Именно во время этого тура в 2004 году он потерял хорошего друга и давнего товарища по группе Боба Мэйо . Он также гастролировал с The Elms и появился в 2006 году на развлекательном шоу Fox Celebrity Duets в паре с Крисом Джерико , известным в WWE . Они были первой парой, за которую проголосовали. [39]

12 сентября 2006 года Фрэмптон выпустил инструментальную работу под названием Fingerprints . В его группу входили барабанщик Шон Фихтер, гитарист Одли Фрид , басист Джон Риган (лучший друг Фрэмптона на протяжении всей жизни, [7] ) и клавишник-гитарист Роб Артур, а также приглашенные артисты, такие как участники Pearl Jam , Хэнк Марвин , Уоррен Хейнс и его басист группы Frampton Comes Alive! Стэнли Шелдон – единственный оставшийся в живых участник аккомпанирующей группы этого альбома.

Недавние события

11 февраля 2007 года Fingerprints был удостоен премии Грэмми 2007 года как лучший инструментальный поп-альбом. В феврале 2007 года он также появился в чикагском телешоу PBS Soundstage .

Фрэмптон выпустил свой 14-й студийный альбом « Спасибо , мистер Черчилль» 27 апреля 2010 года. Летом 2010 года он начал тур по Северной Америке с английской группой Yes ; эти два коллектива вместе отыграли концерты на стадионе в 1976 году. В его группу 2010 года входили Роб Артур (клавишные, гитара, бэк-вокал), Джон Риган (бас), Адам Лестер (гитара) и Дэн Войцеховски (ударные).

В марте 2011 года он отправился в тур по Великобритании в поддержку своего нового альбома, посетив Лимингтон-Спа, Глазго, Манчестер, Лондон и Бристоль.

В 2011 году Фрэмптон отправился в турне в рамках 35-летнего юбилейного тура The Frampton Comes Alive, в ходе которого были продемонстрированы и точно следовали песням из сет-листа оригинального тура 1976 года, записанного для Frampton Comes Alive! Концерты каждый вечер начинались с заранее записанного звука включения микрофона, знакомого многим поклонникам альбома, за которым следовал записанный голос Джерри Помпили, говорящего: «Если когда-либо существовал музыкант, который был бы почетным членом общества Сан-Франциско». , мистер Питер Фрэмптон...», и тогда толпа приходит в ярость. С 15 июня по 22 октября 2011 года он проигрывал альбом песня за песней в 69 местах по всей территории США.

11 июня 2011 года Фрэмптон исполнил концерт для « Guitar Center Sessions» на DirecTV . В эпизоде ​​было интервью с ведущим программы Ником Харкортом . [41]

В 2013 году он выступал по всей Северной Америке в рамках тура «Frampton's Guitar Circus», в котором периодически принимали участие приглашенные исполнители, в том числе Би Би Кинг , Роберт Крей , Дон Фелдер , Рик Дерринджер , Кенни Уэйн Шеперд , Стив Люкатер , Сонни Ландрет , Дэви Ноулз , Дэвид. Идальго , Майк Маккриди , Роджер МакГуинн и Винни Мур . [42] [43]

9 февраля 2014 года Фрэмптон был одним из нескольких музыкантов, принявших участие в программе «Ночь, которая изменила Америку: приветствие Грэмми Битлз», посвященной 50-летию Битлз с их первого появления на американском телевидении.

23 июня 2014 года Фрэмптон выпустил новый альбом под названием Hummingbird in a Box . [44]

11 июня 2015 года Фрэмптон анонсировал свой новый студийный альбом: Acoustic Classics ; [45] затем, 14 января 2016 года, он выпустил первую песню: версию «Do You Feel Like I Do». [46]

В 2016 году Фрэмптон был введен в Зал славы и музей музыкантов .

В 2017 и 2018 годах Фрэмптон гастролировал с группой Steve Miller Band , открывая шоу. [47]

22 февраля 2019 года Фрэмптон объявил, что уходит из гастролей со своим «Peter Frampton Finale — The Farewell Tour», который начнется 18 июня 2019 года в Талсе, Оклахома, и продлится до 12 октября и завершится в Конкорде, Калифорния, в Concord Pavilion . В туре приняли участие специальный гость Джейсон Бонэм Led Zeppelin Evening, а также сын Питера Джулиан Фрэмптон на остановках на Западном побережье. [48] ​​Он также раскрыл причину прощального тура; ему поставили диагноз миозит с включенными тельцами (IBM), прогрессирующее мышечное заболевание, характеризующееся воспалением мышц, слабостью и атрофией (истощением). [49] Доллар от каждого билета, проданного на тур, был пожертвован в пользу исследовательского фонда Фрэмптона по миозиту, созданного в Университете Джонса Хопкинса, где он лечился. [50]

В июне 2019 года его последний альбом All Blues дебютировал под номером один в чарте Billboard Top Blues Albums Chart . [51]

В декабре 2019 года Фрэмптон объявил о своем прощальном туре по Великобритании, который будет состоять из пяти выступлений в мае 2020 года. [52] В апреле этот тур по Великобритании и ЕС был отменен «из-за вируса COVID-19 ». [53] В ноябре 2022 года Фрэмптон возобновил свой финальный прощальный тур с тремя концертами в Великобритании (Сток, Глазго, Лондон) и еще пятью в Европе, а затем одним концертом в мастерской Джо Сатриани в Лас-Вегасе, [54] объявив заранее, что он будет сидеть на сцене во время этих выступлений. «Стоять», — сказал он журналу Guitar World [55] в сентябре 2022 года, — «сейчас для меня было бы опасно, потому что во время игры я настолько увлекаюсь, что могу упасть». О том, как болезнь влияет на его способность играть на гитаре, Фрэмптон продолжил: «Она начинает влиять на мои руки, но пока недостаточно, поэтому я все еще могу хорошо играть. Но я буду честен, я беспокоюсь. об этом."

6 августа 2022 года Фрэмптон вышел на пенсию на один вечер, чтобы выступить на « Праздновании 85-летия Бадди Холли » в Зале исполнительских искусств и наук Бадди Холли в Лаббоке, штат Техас . [56] «Я впервые сел на сцену», - сказал он позже Guitar World . [57] «И это было очень удобно [смеется]. Лучше, чем опираться на пианино».

В 2023 году Фрэмптон отправился в тур под названием Never Say Never. Фрэмптон отметил, что не ожидал, что сможет снова играть из-за своего диагноза. Он заявил, что, хотя его пальцы не работают так хорошо, как раньше, они работали лучше, чем он думал, называя это достаточной причиной, чтобы продолжать делать на сцене то, что он любил. [58]

Выступления в СМИ

В 1974 году Фрэмптон появился в фильме «Сын Дракулы» в роли гитариста группы «Граф Даунс».

В 1978 году он сыграл берегового наблюдателя Питера Бакли в эпизоде ​​драматического сериала о Второй мировой войне «Баа Баа Черная овца» под названием «Немного Англии».

В 1978 году он сыграл Билли Ширса в фильме «Сержант». Группа Pepper's Lonely Hearts Club в главных ролях вместе с тремя братьями Гиббами из группы Bee Gees . [59] Фильм был вдохновлен одноименным альбомом группы «Битлз» . Критики были настроены враждебно, и фильм потерпел неудачу в прокате.

В 1978 году он появился в пародийном ток-шоу America 2-Night .

В 1988 году он появился в видео-релизе « Glass Spider» Дэвида Боуи , видеозаписи одноименного тура 1987 года .

В 1996 году он появился в эпизоде ​​« Симпсонов » под названием « Гомерпалуза », в котором сыграл « Чувствуешь ли ты, что мы делаем ». Он также появился на телевидении в эпизоде ​​​​сериала « Гриффины» « Смерть жива », в котором Питер Гриффин просит Смерть привести Питера Фрэмптона, чтобы он сыграл Лоис « Детка, я люблю твой путь ». [ нужна цитата ]

Также в 2000 году он работал техническим консультантом автобиографического фильма Кэмерона Кроу «Почти знаменит» . Он написал некоторые песни, исполненные вымышленной группой «Stillwater» в фильме, поставил гитарные партии и был преподавателем игры на гитаре Билли Крудапа , который сыграл Рассела Хаммонда, гитариста группы. Цитируется, что Крудап сказал: «Кто мог бы желать лучшего наставника, чем Питер Фрэмптон?» В качестве шутки он также ненадолго появляется в фильме как «Рег», гастрольный менеджер Humble Pie, реальной бывшей группы Фрэмптона. [10]

В 2001 году он появился в роли самого себя в комедийном сериале Дрю Кэри «Снова в школу» «Рок-н-ролльный час », в котором он исполняет «You Had To Be There» и появляется в короткой сцене с Мими, в которой он вспоминает их прошлые отношения. .

20 декабря 2006 года он появился в The Colbert Report . У Стивена Кольбера была фальшивая вражда с декабристами , которая решилась дуэлью с отрезанием головы . Когда Кольбер симулировал травму, Кольбер обратился к Деду Морозу с просьбой предоставить героя-гитариста, после чего появился Фрэмптон и выиграл разгром. [ нужна цитата ]

23 апреля 2010 года он стал абсолютным чемпионом среди знаменитостей в викторине No Apparent Reason , ответив на пять правильно заданных вопросов в общенациональной радиопрограмме Марка и Брайана, исходящей из KLOS Los Angeles. Однако 5 мая 2010 года Фрэмптон опустился на второе место всего через две недели из-за того, что Люк Перри правильно ответил на шесть вопросов. [ нужна цитата ]

4 ноября 2010 года он появился на шоу Опры Уинфри как один из ее любимых музыкантов. [ нужна цитата ]

21 октября 2011 года его чествовали в Music City в парке Аллеи славы в Нэшвилле, штат Теннесси. [60]

2 марта 2016 года он дал интервью и выступил на шоу Говарда Стерна . [61]

17 марта 2016 года он выступил на концерте NPR Music Tiny Desk Concert с гитаристом Гордоном Кеннеди . [62] Выступление опубликовано 27 апреля 2016 года на YouTube- канале NPR Music . [63]

6 января 2019 года он появился в роли самого себя в программе «Мадам Секретарь» , где исполнил небольшую часть «Baby I Love Your Way». Он также появился в заключительном выпуске этой программы (вышел в эфир 7 декабря 2019 года), исполнив множество песен на свадьбе дочери президента. [64]

6 августа 2021 года он бросил вызов О.Дж. Боргу в своей игре на Radio 2 «Mid-Afternoon Mastermind» (пока О.Дж. освещал дневное шоу Стива Райта ). Объектом был Питер Фрэмптон, и О.Дж. набрал 2/3.

В эфире 1 января 2024 года Фрэмптон играла на гитаре на сцене вместе с Шерил Кроу во время ее введения в Зал славы рок-н-ролла в 2023 году, когда она и Стиви Никс пели «Every Day is a Winding Road».

В эфире игрового шоу Fox We Are Family от 31 января 2024 года сын Фрэмптона Джулиан появился как родственник неизвестной таинственной знаменитости. После сольного исполнения « Rebel Rebel » он спел дуэтом « Black Hole Sun » со скрытой тайной знаменитостью. В конце отрывка Питер Фрэмптон оказался второй половиной дуэта. [65]

Личная жизнь

Браки, другие отношения и семья

Фрэмптон был женат трижды и имеет троих детей.

Его первый брак был с Мэри Ловетт с 1972 по 1976 год.

В 1978 году на него подал в суд Дж. «Пенни» МакКолл за алименты . МакКолл спросил о доходах Фрэмптона за пять лет, что они были вместе. По словам МакКолла, она ушла от мужа, бросила работу рок-промоутера и полностью посвятила себя Фрэмптону, как только он достиг статуса суперзвезды. Судья Нью-Йорка постановил, что Фрэмптон и МакКолл никогда не собирались вступать в брак друг с другом и «никогда не выставляли себя перед публикой как муж и жена», и отклонил ее жалобу, поскольку поступить иначе было бы оправданием супружеской измены . Этот случай создал прецедент в Нью-Йорке. [66] [67]

С 1983 по 1993 год Фрэмптон был женат на Барбаре Голд, от которой у него родилось двое детей по имени Джейд и Джулиан. Последний был соавтором и исполнителем песни Фрэмптона «Road to the Sun» из « Спасибо, мистер Черчилль» .

Его третий брак состоялся 13 января 1996 года с Тиной Элферс, от которой у него родилась дочь, актриса Миа Фрэмптон , и падчерица по имени Тиффани Уист. [10] Фрэмптон подал на развод с Элферсом в Лос-Анджелесе, Калифорния, 22 июня 2011 года, сославшись на непримиримые разногласия. [68] [69]

Другой

В июне 1978 года Фрэмптон попал в автомобильную аварию на Багамах, которая едва не закончилась смертельным исходом , и получил переломы костей, сотрясение мозга и повреждение мышц. Борьба с болью от несчастного случая привела к непродолжительному периоду злоупотребления наркотиками . [8] [9]

Фрэмптон жил в Лондоне и различных местах США, включая округ Вестчестер, штат Нью-Йорк ; Лос-Анджелес; и Нэшвилл, Теннесси . В июне 2000 года он переехал в Индиан-Хилл, штат Огайо , пригород Цинциннати . Это место рождения его бывшей жены Элферс и город, в котором они поженились в 1996 году. Они решили жить там, чтобы быть ближе к Элферсу. семья. [10] В 2014 году Фрэмптон вернулся в Нэшвилл. [70]

Фрэмптон называет теракты 11 сентября причиной получения американского гражданства, заявляя, что он хочет начать голосовать на выборах в США. [71]

Он вегетарианец. [72]

20 октября 2020 года Фрэмптон опубликовал свои мемуары « Чувствуешь ли ты себя так же, как я?» , [73] написано в соавторстве с Аланом Лайтом .

В декабре 2022 года было объявлено, что BMG приобрела права на каталог Фрэмптона. [74] [75]

Оборудование

На обложке двойного концертного альбома Frampton Comes Alive Фрэмптон играет тщательно настроенный черный Gibson Les Paul Custom 1954 года выпуска, который ему подарил во время концерта его друг Марк Мариана. Однако он потерял его в результате крушения грузового самолета в Венесуэле. Фрэмптон и Les Paul воссоединились 30 лет спустя. [76] Он продолжает играть на Les Paul, теперь известном как «Phenix». [77] [78]

Фрэмптон был известен как художник, прославивший ток-бокс . Переговорная коробка Фрэмптона использовалась для передачи звука гитары через пластиковую трубку, прикрепленную к микрофону. Эффект заключается в том, что мелодичная гитара Фрэмптона имитирует речь, когда он спрашивает публику во время концертного трека «Do You Feel Like We Do?» Фрэмптон также теперь продает свою собственную линию специально разработанных продуктов «Фрэмптон», включая переговорную коробку. [79]

В 1987 году Фрэмптон играл на двух кленовых корпусах типа Pensa-Suhr Strat с натуральной отделкой , изготовленных вручную Джоном Зуром из Нью-Йорка. Он использовал электрический ситар Coral, подаренный ему в конце 70-х и ранее принадлежавший Джими Хендриксу , на альбоме Дэвида Боуи 1987 года Never Let Me Down . [80]

Дискография

Рекомендации

  1. ^ Аб Хьюи, Стив. «Биография Питера Фрэмптона». Вся музыка . Архивировано из оригинала 28 ноября 2019 года . Проверено 28 ноября 2019 г. .
  2. ^ «Фрэмптон стал гражданином США после 11 сентября» . Express.co.uk . 11 сентября 2011 года . Проверено 14 января 2023 г.
  3. ^ ab «Золото и платина». РИАА. Архивировано из оригинала 4 января 2017 года . Проверено 4 января 2017 г.
  4. Уэлч, Крис (18 октября 2005 г.). «Оуэн Фрэмптон». Независимый . Архивировано из оригинала 28 мая 2019 года . Проверено 25 мая 2019 г.
  5. ^ Сэндфорд (1997): стр. 21–22.
  6. ^ "Питер Фрэмптон, Зал славы Бекенхема" . Бекенхем TownTalk . 22 апреля 1950 года. Архивировано из оригинала 20 марта 2012 года . Проверено 8 марта 2012 г.
  7. ^ abc Интервью с Кирой Филлипс: – «Фрэмптон:« Это было путешествие »». Архивировано 18 июня 2018 года в Wayback Machine . – CNN – пятница, 9 апреля 2004 г.
  8. ^ abcdefghijk «История Питера Фрэмптона – 60-е/70-е годы». Фрэмптон.com . Архивировано из оригинала 16 октября 2013 года . Проверено 11 марта 2014 г.
  9. ^ abcde Хьюи, Стив. – Питер Фрэмптон. - Вся музыка
  10. ^ abcdefghi Нагер, Ларри (4 февраля 2001 г.). «Будущее Фрэмптона не исчезнет». Enquirer.com . Архивировано из оригинала 22 января 2013 года . Проверено 11 марта 2014 г.
  11. Гослинг, Эмили (24 августа 2012 г.). «Обучение Дэвида Боуи». Неделя дизайна . Архивировано из оригинала 2 января 2017 года . Проверено 1 января 2017 г.
  12. ^ abc «50 лет Питера Фрэмптона». Enquirer.com . 4 февраля 2001 г. Архивировано из оригинала 22 января 2013 г. Проверено 11 марта 2014 г.
  13. ^ «Кусок скромного пирога: недооцененная группа Питера Фрэмптона заслуживает еще одного прослушивания» . Говард Стерн . The Howard Stern Production Company, Inc. 24 февраля 2016 г. Архивировано из оригинала 5 января 2017 г. Проверено 4 января 2017 г.
  14. Джайлз, Джефф (9 сентября 2014 г.). «Как Питер Фрэмптон встретил Talk Box». Абсолютный классический рок . Архивировано из оригинала 4 января 2017 года . Проверено 4 января 2017 г.
  15. ^ Люкс, Джоанна. и Дэвид Дайен. - «Питер Фрэмптон: более живой, чем когда-либо». Архивировано 29 сентября 2007 года в Wayback Machine . – G4 Медиа . - 13 июня 2002 г.
  16. ^ Лавледи, Николас. - «Фрэмптон и разговорный ящик». Архивировано 12 октября 2007 года в Wayback Machine . – Университет Центральной Флориды
  17. ^ Кроу, Кэмерон. - «Фрэмптон: рок-звезда года» - Rolling Stone - 10 февраля 1977 г. - RS232
  18. ^ Гринблатт, Майк. «Питер Фрэмптон». Золотая жила 37, нет. 10 (09, 2011): 60-64.
  19. ^ "Питер Фрэмптон: Биография". Устаревшие записи . Архивировано из оригинала 23 ноября 2008 года.
  20. ^ "Питер Фрэмптон | Новая музыка и песни" . МТВ. 22 апреля 1950 года. Архивировано из оригинала 9 февраля 2012 года . Проверено 11 марта 2014 г.
  21. ^ «Питер Фрэмптон: Все еще гитарист» . Джексонвилл.com . 13 октября 2006 г. Архивировано из оригинала 11 марта 2014 г. . Проверено 11 марта 2014 г.
  22. ^ Эдер, Брюс. – Фрэмптон оживает!. - Вся музыка .
  23. ^ «Результаты: Фрэмптон оживает!». Billboard.com . Архивировано из оригинала 28 февраля 2008 года.
  24. ^ "Лучшие поп-альбомы 1976 года" . Billboard.biz . Архивировано из оригинала 26 сентября 2007 года.
  25. ^ "Лучшие поп-альбомы 1977 года" . Billboard.biz . Архивировано из оригинала 29 сентября 2007 года.
  26. Мартин Мелхуиш (23 апреля 1977 г.). «Юнона 1977». Рекламный щит . Nielsen Business Media, Inc., стр. 76–. ISSN  0006-2510. Архивировано из оригинала 1 мая 2019 года . Проверено 9 января 2017 г.
  27. ^ «Опрос читателей: 10 лучших концертных альбомов всех времен». Rollingstone.com . 21 ноября 2012 года . Проверено 11 августа 2020 г. .
  28. ^ «Изображения и фотогалереи» . Катящийся камень . Архивировано из оригинала 1 февраля 2015 года . Проверено 11 марта 2014 г.
  29. ^ «Случайные заметки» - 16 декабря 1976 г. - RS228
  30. ^ "Питер Фрэмптон | Аллея славы в Голливуде" . Walkoffame.com . Архивировано из оригинала 24 июня 2016 года . Проверено 14 июня 2016 г.
  31. ^ "Питер Фрэмптон". Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 3 июня 2016 года . Проверено 14 июня 2016 г.
  32. ^ Великие гитаристы Gibson: Питер Фрэмптон. Архивировано 16 сентября 2018 года в Wayback Machine на Gibson.com; опубликовано 4 апреля 2017 г.; получено 16 сентября 2018 г.
  33. ^ «Гитара Gibson: «Питер Фрэмптон о желании найти новую гитару, нежелании быть живым и определенно нежелании быть Эриком Клэптоном»» . Гибсон.com . Архивировано из оригинала 30 января 2018 года . Проверено 29 января 2018 г.
  34. МакКиннли-младший, Джеймс С. (3 января 2012 г.). «Питер Фрэмптон воссоединился с «лучшей гитарой» спустя 31 год». Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 4 февраля 2015 года . Проверено 3 января 2012 г.
  35. ^ ab "История Питера Фрэмптона - 80-е" . Фрэмптон.com . Архивировано из оригинала 15 октября 2013 года . Проверено 11 марта 2014 г.
  36. ^ "Премии Грэмми". Вся музыка . Проверено 17 декабря 2008 г.
  37. Дэвид Боуи помог реанимировать Питера Фрэмптона, архивировано из оригинала 5 января 2013 года , получено 3 января 2013 года.
  38. ^ ab «История Питера Фрэмптона - 90-е». Фрэмптон.com . Архивировано из оригинала 17 апреля 2014 года . Проверено 11 марта 2014 г.
  39. ^ "Телерадиокомпания FOX: Дуэты знаменитостей: Резюме" . 4 октября 2006 г. Архивировано из оригинала 4 октября 2006 г. Проверено 24 февраля 2019 г.
  40. ^ «Ежедневные новости – статьи и информация о здоровье, деньгах, социальном обеспечении, медицинской помощи, политике – бюллетень сегодня» . Бюллетень.aarp.org . 7 марта 1965 года. Архивировано из оригинала 13 июля 2012 года . Проверено 8 марта 2012 г.
  41. ^ "Питер Фрэмптон | Сессии Гитарного центра" . Sessions.guitarcenter.com . Архивировано из оригинала 11 марта 2014 года . Проверено 11 марта 2014 г.
  42. ^ "Интервью Винни Мура". Guitarhoo.com . 15 декабря 2013 года. Архивировано из оригинала 24 февраля 2014 года . Проверено 21 февраля 2014 г.
  43. ^ "Питер Фрэмптон | Живой" . Фрэмптон.com . Архивировано из оригинала 26 февраля 2014 года . Проверено 11 марта 2014 г.
  44. ^ «Колибри в коробке: Песни для балета - Питер Фрэмптон - Песни, обзоры, авторы, награды - AllMusic» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 17 июля 2015 года . Проверено 31 августа 2015 г.
  45. ^ «Питер Фрэмптон объявляет о новом акустическом LP и одобряет краудфандинговую кампанию для новой системы настройки гитары» . Ultimateclassicrock.com . 11 июня 2015 года. Архивировано из оригинала 9 февраля 2016 года . Проверено 14 января 2016 г.
  46. Дантон, Эрик Р. (14 января 2016 г.). «Питер Фрэмптон вносит сольно-акустический подход в песню Do You Feel Like I Do (эксклюзив)» . Блоги.wsj.com . Архивировано из оригинала 20 июля 2016 года . Проверено 4 августа 2017 г.
  47. Гордон, Энди Дж. (14 августа 2018 г.). «Стив Миллер и Питер Фрэмптон предлагают греческому театру большие классические рок-хиты и жгучие гитарные соло (обзор шоу)» . Журнал «Глайд» . Архивировано из оригинала 25 апреля 2019 года . Проверено 25 апреля 2019 г.
  48. ^ «Питер Фрэмптон объявляет финал - прощальный тур» . Сеть музыкальных новостей . 22 февраля 2019 года. Архивировано из оригинала 23 февраля 2019 года . Проверено 24 февраля 2019 г.
  49. ^ «Питер Фрэмптон обнаруживает редкое мышечное заболевание, поэтому его следующий тур станет для него последним» . Новости CBS . 23 февраля 2019 года. Архивировано из оригинала 24 февраля 2019 года . Проверено 24 февраля 2019 г.
  50. ^ "Выпущен весь блюз группы Питера Фрэмптона" . 7 июня 2019 г. Архивировано из оригинала 2 августа 2019 г.
  51. ^ "Блюзовая музыка: чарт лучших блюзовых альбомов" . Рекламный щит . Архивировано из оригинала 18 мая 2019 года . Проверено 22 июня 2019 г.
  52. ^ Декабрь 2019 г., Скотт Манро16 (16 декабря 2019 г.). «Питер Фрэмптон объявляет о прощальном туре по Великобритании» . Журнал «Классический рок» . Архивировано из оригинала 17 декабря 2019 года . Проверено 19 декабря 2019 г.{{cite web}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link)
  53. Фрэмптон, Питер (22 апреля 2020 г.). «Мне очень жаль, что я вынужден сообщить». Архивировано из оригинала 31 декабря 2019 года . Проверено 22 апреля 2020 г.
  54. Фрэмптон, Питер (4 ноября 2022 г.). «Получайте обновления о новых шоу». Питер Фрэмптон . Проверено 7 ноября 2022 г.
  55. Оуэн, Мэтт (20 сентября 2022 г.). «Питер Фрэмптон даст свой последний прощальный тур сидя». сайт Guitarworld.com . Проверено 7 ноября 2022 г.
  56. ^ "Питер Фрэмптон выступит хедлайнером концерта по случаю дня рождения Бадди Холли в Лаббоке" . Ночи с Элисом Купером . 25 мая 2022 года. Архивировано из оригинала 8 августа 2022 года . Проверено 8 августа 2022 г.
  57. Оуэн, Мэтт (20 сентября 2022 г.). «Питер Фрэмптон даст свой последний прощальный тур сидя». сайт Guitarworld.com . Проверено 7 ноября 2022 г.
  58. ^ "Гитарная магия Питера Фрэмптона запускает тур Never Say Never" . 20 июня 2023 г.
  59. ^ Питер Фрэмптон на IMDb
  60. ^ "Питер Фрэмптон удостоен чести" . Гетти Изображения. Архивировано из оригинала 1 ноября 2011 года . Проверено 11 марта 2014 г.
  61. ^ «Я просто хотел играть на гитаре»: рок-откровения Питера Фрэмптона» . Говард Стерн . Компания Howard Stern Production Co., 2 марта 2016 г. Проверено 23 января 2022 г.
  62. ^ "Питер Фрэмптон: Концерт на крошечном столе" . НПР Музыка . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. 27 апреля 2016 г.
  63. ^ "Питер Фрэмптон: Концерт NPR Music Tiny Desk" . YouTube . 27 апреля 2016 г.
  64. ^ «Госпожа секретарь: CBS объявляет приглашенных звезд для финала сериала» . Tvseriesfinale.com . 20 ноября 2019 г.
  65. ^ https://www.fox.com/watch/a6914768e725df1cb754dd7d56cc73de/
  66. ^ «Питер Фрэмптон оставляет след в вопросах развода и семейного права». Джон К. Грабб и партнеры, 6 июля 2011 г. Архивировано из оригинала 17 апреля 2016 года . Проверено 29 марта 2016 г.
  67. ^ "Ссора живущих в доме влюбленных" . Люди , 7 мая 1979 года . Архивировано из оригинала 22 апреля 2016 года . Проверено 29 марта 2016 г.
  68. ^ "Министерство сплетен". Лос-Анджелес Таймс . 23 июня 2011 года. Архивировано из оригинала 26 июня 2011 года . Проверено 23 июня 2011 г.
  69. ^ «Фрэмптон из коробки: Семья, гастроли и Гретер» . Цинциннати.com . Архивировано из оригинала 28 февраля 2019 года . Проверено 22 июня 2019 г.
  70. ^ «Питер Фрэмптон переехал в Нэшвилл | Искусство в фокусе» . Цинциннати.com . Архивировано из оригинала 11 марта 2014 года . Проверено 11 марта 2014 г.
  71. ^ «Питер Фрэмптон о «Фрэмптоне оживает! 35» и о том, как стать гражданином США: «Я хотел проголосовать» | Англофения» . Би-би-си Америка. 27 октября 2011 г. Архивировано из оригинала 13 апреля 2014 г. . Проверено 18 апреля 2014 г.
  72. Спартос, Карла (21 апреля 2010 г.). «Блюдо знаменитых поваров на звездах». Nypost.com . Архивировано из оригинала 6 июня 2011 года . Проверено 27 мая 2010 г.
  73. ^ Фрэмптон, Питер; Лайт, Алан (2020). Ты чувствуешь то же, что и я? Мемуары . Книги Хачетта. ISBN 9780316425315.
  74. ^ «США: Фрэмптон приходит в BMG - BMG приобретает музыкальные интересы Питера Фрэмптона» . БМГ . 7 декабря 2022 г. Проверено 8 декабря 2022 г.
  75. ^ «BMG приобретает права на музыку Питера Фрэмптона | Полное музыкальное обновление» . Проверено 8 декабря 2022 г.
  76. ^ «Гитара мечты Фрэмптона, восстановленная десятилетия спустя» . NPR.org .
  77. ^ "Питер Фрэмптон "Феникс" Les Paul Custom 1954 года" . Legacy.com . Проверено 17 июля 2021 г.
  78. ^ "Phenix" Les Paul Питера Фрэмптона: гитара, восставшая из пепла". ThaliaCapos.com .
  79. ^ «Продукты Питера Фрэмптона Фрэмптона» . 13 июля 2006 г. Архивировано из оригинала 13 июля 2006 г.
  80. ^ Ислер, Скотт (август 1987 г.), «Дэвид Боуи немного раскрывается», музыкант : 60–73

Внешние ссылки