Фрэнк Оуэн Гери CC FAIA ( / ˈɡ ɛər i / GAIR -ee ; урожденный Голдберг ; родился 28 февраля 1929) — американский архитектор и дизайнер канадского происхождения. Ряд его зданий , включая его частную резиденцию в Санта -Монике, Калифорния , стали всемирно известными достопримечательностями .
Его работы считаются одними из самых важных произведений современной архитектуры в Мировом обзоре архитектуры 2010 года , что побудило Vanity Fair назвать его «самым важным архитектором нашего времени». [2] Он также является проектировщиком Национального мемориала Дуайта Д. Эйзенхауэра . [3]
Гери известен своими постмодернистскими проектами и использованием смелых, нетрадиционных форм и материалов. Среди его самых известных работ — Музей Гуггенхайма в Бильбао в Испании, Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе и Фонд Луи Виттона в Париже. Эти здания характеризуются скульптурными, часто волнообразными экстерьерами и инновационным использованием таких материалов, как титан и нержавеющая сталь.
Родившийся в Торонто, Гери переехал в Лос-Анджелес в 1947 году и основал там свою архитектурную практику в 1962 году. Он стал известен в 1970-х годах благодаря своему отличительному стилю, который смешивал повседневные материалы со сложными, динамичными структурами. Подход Гери к архитектуре описывается как деконструктивистский, хотя сам он сопротивляется категоризации.
За свою карьеру Гери получил множество наград и почестей, включая Притцкеровскую архитектурную премию 1989 года, считающуюся высшей наградой в этой области. Он также был награжден Национальной медалью искусств и Президентской медалью Свободы в Соединенных Штатах. Влияние Гери выходит за рамки архитектуры; он проектировал мебель, ювелирные изделия и бутылки для спиртных напитков.
Гери родился под именем Фрэнк Оуэн Голдберг [4] 28 февраля 1929 года в Торонто , Онтарио, [5] в семье Сэди Тельмы (урожденной Каплански/Каплан) и Ирвинга Голдберга. [6] Его отец родился в Бруклине, Нью-Йорк, в семье русских евреев , а мать была польской еврейской иммигранткой, родившейся в Лодзи . [7] [8] [9] Будучи творческим ребенком, он был поддержан своей бабушкой Лией Каплан, [10] с которой он строил маленькие города из обрезков дерева. [11] С этими обрезками из хозяйственного магазина своего мужа она развлекала его часами, строя воображаемые дома и футуристические города на полу гостиной. [6]
Использование Гери гофрированной стали , сетчатых ограждений , неокрашенной фанеры и других утилитарных или «повседневных» материалов было частично вдохновлено субботними утрами, проведенными в хозяйственном магазине его деда. Он проводил время за рисованием с отцом, а мать познакомила его с миром искусства. «Так что творческие гены были там», — говорит Гери. «Но мой отец считал, что я мечтатель, что я ничего не добьюсь. Это моя мать считала, что я просто не люблю что-то делать. Она подталкивала меня». [12]
Еврейское имя «Эфраим» он получил от своего деда, но использовал его только во время бар-мицвы . [13]
В 1947 году семья Гери иммигрировала в США, обосновавшись в Калифорнии. Он устроился водителем грузовика и учился в Лос-Анджелесском городском колледже . Затем он окончил Школу архитектуры Университета Южной Калифорнии . В это время он стал членом Alpha Epsilon Pi . [14]
По словам Гери, «я был водителем грузовика в Лос-Анджелесе, учился в Городском колледже и пробовал себя в роли радиоведущего, в чем я не очень преуспел. Я пробовал себя в химическом машиностроении, в чем я не очень преуспел и что мне не нравилось, а потом я вспомнил. Знаете, каким-то образом я просто начал ломать голову над тем, «Что мне нравится?» Где я был? Что меня волновало? И я вспомнил искусство, что я любил ходить в музеи, и мне нравилось смотреть на картины, слушать музыку. Все это пришло от моей матери, которая водила меня на концерты и в музеи. Я вспомнил бабушку и кубики, и просто по наитию я попробовал несколько занятий по архитектуре». [15] Гери окончил Университет Южной Калифорнии со степенью бакалавра архитектуры в 1954 году. [16]
Затем он проводил время вне архитектуры, занимаясь множеством других работ, включая службу в армии США . [11] Осенью 1956 года он переехал с семьей в Кембридж, штат Массачусетс , где изучал городское планирование в Гарвардской высшей школе дизайна . Он уехал, не завершив программу, обескураженный и «недооцененный». [17] Его прогрессивные идеи о социально ответственной архитектуре были недооценены, [ необходимо разъяснение ], и последней каплей стало то, что он присутствовал на обсуждении «секретного проекта в процессе» одного профессора — дворца, который он проектировал для правого кубинского диктатора Фульхенсио Батисты (1901–1973). [6]
Гери вернулся в Лос-Анджелес, чтобы работать в Victor Gruen Associates , с которой он был учеником во время учебы в USC. В 1957 году, в возрасте 28 лет, ему предоставили возможность спроектировать свою первую частную резиденцию вместе с другом и старым одноклассником Грегом Уолшем. Строительство было выполнено другим соседом через дорогу от семьи его жены, Чарли Соклером. Построенная в Айдиллуайлде, Калифорния, для соседа семьи его жены Аниты Мелвина Дэвида, «Хижина Дэвида» площадью более 2000 кв. футов (190 м 2 ) [18] демонстрирует черты, которые стали синонимами более поздних работ Гери, включая балки, выступающие с внешних сторон, детали из пихты Дугласа с вертикальным волокном и открытые незаконченные потолочные балки. В ней также видны сильные азиатские влияния, вытекающие из его самых ранних источников вдохновения, таких как сокровищница Сёсоин в Наре , Япония.
В 1961 году Гери переехал в Париж, где работал на архитектора Андре Ремонде. [19] В 1962 году он основал фирму в Лос-Анджелесе, которая в 1967 году стала Frank Gehry and Associates, [11] а затем в 2001 году Gehry Partners. [20] Его самые ранние заказы были в Южной Калифорнии, где он спроектировал ряд инновационных коммерческих сооружений, таких как Santa Monica Place (1980), и жилых зданий, таких как эксцентричный Norton House (1984) в Венеции, Калифорния. [21]
Среди этих работ наиболее примечательным проектом Гери, возможно, является реконструкция его собственной резиденции в Санта-Монике. [22] Первоначально построенный в 1920 году и купленный Гери в 1977 году, он имеет металлический экстерьер, обернутый вокруг оригинального здания, что оставляет видимыми многие оригинальные детали. [23] Гери до сих пор проживает там.
Среди других зданий Гери, построенных в 1980-х годах, — Морской аквариум Кабрильо (1981) в Сан-Педро и Калифорнийский аэрокосмический музей (1984) в Калифорнийском музее науки и промышленности в Лос-Анджелесе.
В 1989 году Гери получил Притцкеровскую архитектурную премию , где жюри описало его так: «Всегда открытый для экспериментов, он также обладает уверенностью и зрелостью, которые сопротивляются, как это было с Пикассо, ограничению ни критического признания, ни его успехов. Его здания представляют собой сопоставленные коллажи пространств и материалов, которые заставляют пользователей ценить как театр, так и закулисье, одновременно раскрытые». [24]
Гери продолжил проектировать другие примечательные здания в Калифорнии, такие как здание Chiat/Day (1991) в Венеции, в сотрудничестве с Класом Ольденбургом , которое хорошо известно своей массивной скульптурой бинокля. Он также начал получать более крупные национальные и международные заказы, включая его первый европейский заказ, Vitra International Furniture Manufacturing Facility and Design Museum в Германии, завершенный в 1989 году. Вскоре за ним последовали другие крупные заказы, включая Музей искусств Фредерика Вайсмана [25] (1993) в Миннеаполисе , штат Миннесота; Cinémathèque Française [26] (1994) в Париже, первоначально Американский центр в Париже; [27] и Танцующий дом [28] (1996) в Праге .
С 1994 по 1996 год несколько зданий Гери для проекта государственного жилья были реализованы в Гольдштейне, части Франкфурта-Шванхайма (1994). В 1997 году Гери поднялся на новый уровень международного признания [2] , когда Музей Гуггенхайма в Бильбао открылся в Бильбао , Испания. Провозглашенный The New Yorker «шедевром 20-го века», а легендарным архитектором Филиппом Джонсоном — «величайшим зданием нашего времени» [29] , музей прославился своим поразительным, но эстетически приятным дизайном и своим положительным экономическим влиянием на город.
С тех пор Гери регулярно выигрывал крупные заказы и зарекомендовал себя как один из самых известных архитекторов мира. Среди его наиболее принятых работ — несколько концертных залов для классической музыки. Шумный, пышный концертный зал Уолта Диснея (2003) в центре Лос-Анджелеса является центральным элементом возрождения района; Los Angeles Times назвала его «самым эффективным ответом сомневающимся, скептикам и ворчащим критикам, который когда-либо создавал американский архитектор». [30] Гери также спроектировал открытый павильон Джея Притцкера (2004) в чикагском Миллениум -парке ; [31] и сдержанный New World Center (2011) в Майами-Бич , который LA Times назвала «архитектурным произведением, которое бросает вам вызов, чтобы вы недооценили его или списали со счетов с первого взгляда». [32]
Другие его известные работы включают в себя академические здания, такие как Stata Center (2004) [33] в Массачусетском технологическом институте и Библиотека Питера Б. Льюиса (2008) в Принстонском университете ; [34] музеи, такие как Музей поп-культуры (2000) в Сиэтле , штат Вашингтон; [35] коммерческие здания, такие как здание IAC (2007) в Нью-Йорке; [36] и жилые здания, такие как первый небоскреб Гери, Beekman Tower на 8 Spruce Street (2011) [37] в Нью-Йорке.
Недавние крупные международные работы Гери включают здание Dr Chau Chak Wing Building в Технологическом университете Сиднея , завершенное в 2014 году, [38] и крыло Chau Chak Wing с его 320 000 кирпичей в «широких линиях», описанное как «10 из 10» по шкале сложности. [39] Текущий проект — Гуггенхайм Абу-Даби на острове Саадият в Объединенных Арабских Эмиратах. [40] Другие значимые проекты, такие как башни Mirvish в Торонто, [41] и многолетняя реновация Художественного музея Филадельфии , в настоящее время находятся на стадии проектирования. В октябре 2013 года Гери был назначен совместным архитектором с Foster + Partners для проектирования этапа High Street развития электростанции Battersea в Лондоне, первого проекта Гери там. [42]
В последние годы некоторые из наиболее выдающихся проектов Гери не были реализованы. В дополнение к нереализованным проектам расширения галереи искусств Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия, и нового музея Гуггенхайма около порта Саут-стрит в Нью-Йорке, Гери был печально известен тем, что был исключен застройщиком Брюсом Ратнером из проекта реконструкции Pacific Park (Бруклин) , а в 2014 году — из проекта Центра исполнительских искусств Всемирного торгового центра в Нью-Йорке. [43] Некоторые приостановленные проекты недавно показали прогресс: после многих лет и увольнения Гери недавно был восстановлен в качестве архитектора проекта Grand Avenue в Лос-Анджелесе, и хотя его спорный [44] [45] [46] проект Национального мемориала Дуайта Д. Эйзенхауэра в Вашингтоне, округ Колумбия, имел многочисленные задержки в процессе утверждения Конгрессом США , он был окончательно одобрен в 2014 году с измененным проектом.
В 2014 году открылись два значимых и долгожданных музея, спроектированных Гери: Biomuseo [47], музей биоразнообразия в Панама-Сити , Панама; и Fondation Louis Vuitton [ 48] [49] [50], музей современного искусства в парке Булонский лес в Париже, Франция, открытие которого вызвало восторженные отзывы. [51]
Также в 2014 году Гери получил заказ от River LA (ранее Los Angeles River Revitalization Corporation ), некоммерческой группы, основанной городом Лос-Анджелесом в 2009 году для координации речной политики, на разработку нового широкомасштабного плана для реки. [52] [53]
В феврале 2015 года было официально открыто новое здание стоимостью 180 миллионов австралийских долларов для Сиднейского технологического университета , фасад которого состоит из более чем 320 000 вручную уложенных кирпичей и стеклянных плит. Гери сказал, что больше не будет проектировать здание, похожее на «мятый бумажный пакет». [54]
В ноябре 2016 года Гери сообщил французской газете La Croix , что президент Франции Франсуа Олланд заверил его, что он сможет переехать во Францию, если Дональд Трамп будет избран президентом Соединенных Штатов . [55] [56] В следующем месяце Гери заявил, что не планирует переезжать. [57] Трамп и он обменялись парой слов в 2010 году, когда дом Гери по адресу 8 Spruce Street , первоначально известный как Beekman Tower , был построен на 1 фут (0,30 м) выше, чем соседнее Trump Building , которое до того было самым высоким жилым зданием в Нью-Йорке. [56] [58]
Известные здания, спроектированные Гери, завершенные в 2020-х годах, включают мемориал Дуайта Д. Эйзенхауэра в Вашингтоне, округ Колумбия [59] и музей LUMA Arles во Франции. [60] В 2021 году, отмечая прогресс Гери в увеличении числа значимых проектов в его родном городе, включая проект Grand Avenue, концертный зал для Молодежного оркестра Лос-Анджелеса и офисное здание для Warner Bros. , газета The Architect's Newspaper заявила, что «спустя семьдесят четыре года после того, как он переехал туда из родного Торонто, Лос-Анджелес все больше и больше становится похож на страну Гери». [61]
Говорят, что «бросает вызов категоризации», работа Гери отражает дух эксперимента в сочетании с уважением к требованиям профессиональной практики и остается в значительной степени не связанной с более широкими стилистическими тенденциями или движениями. [62] С его ранними образовательными влияниями, укорененными в модернизме , работа Гери стремилась избежать модернистских стилистических тропов, оставаясь при этом заинтересованной в некоторых из его основных преобразующих программ. Постоянно работая между заданными обстоятельствами и непредвиденными материализациями, он был оценен как человек, который «заставил нас создавать здания, которые являются забавными, скульптурно захватывающими, хорошими впечатлениями», хотя его подход может стать «менее актуальным по мере того, как растет давление делать больше с меньшими затратами». [62]
Стиль Гери порой кажется незаконченным или даже грубым, но его работы соответствуют калифорнийскому движению « фанк » 1960-х и начала 1970-х годов, которое характеризовалось использованием недорогих найденных объектов и нетрадиционных материалов, таких как глина, для создания серьезного искусства. [63] В его работах всегда есть по крайней мере некоторый элемент деконструктивизма ; [64] его называли «апостолом ограждений из цепной сетки и гофрированного металлического сайдинга». [65] Однако ретроспективная выставка в нью-йоркском Музее Уитни в 1988 году показала, что он также является утонченным классическим художником, который знает историю европейского искусства, а также современную скульптуру и живопись. [63]
После феноменального успеха проекта Гери для Музея Гуггенхайма в Бильбао , Испания, критики начали называть экономическое и культурное возрождение городов посредством знаковой, инновационной архитектуры «эффектом Бильбао». [66] За первые 12 месяцев после открытия музея в экономику Басконии было добавлено, по оценкам, 160 миллионов долларов США. Действительно, с момента открытия здания в экономику Басконии было добавлено более 3,5 миллиардов долларов. [67] В последующие годы было предпринято много попыток повторить этот эффект с помощью масштабных привлекательных архитектурных заказов, которые были как успешными, так и неудачными, например, расширение Даниэлем Либескиндом Художественного музея в Денвере и здания самого Гери, такие как почти повсеместно принятый концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе и более спорный Музей поп-культуры в Сиэтле. [68] Хотя некоторые связывают концепцию эффекта Бильбао с понятием звездной архитектуры, Гери последовательно отвергает ярлык звездного архитектора . [69]
Хотя многие работы Гери были хорошо приняты, их прием не всегда был положительным. Историк искусств Хэл Фостер рассматривает архитектуру Гери, прежде всего, как службу корпоративного брендинга . [70] Критика его работ включает жалобы на недостатки дизайна , что здания тратят структурные ресурсы, создавая бесфункциональные формы, не кажутся принадлежащими своему окружению или улучшают общественный контекст своего расположения, и, по-видимому, спроектированы без учета местного климата. [71] [72] [73]
Более того, социалистический журнал Jacobin указал, что работу Гери можно охарактеризовать как архитектуру для сверхбогатых, в том смысле, что она дорогая, не ресурсоемкая и не служит интересам подавляющего большинства. В статье критиковалось заявление Гери: «В мире, в котором мы живем, 98 процентов того, что строится и проектируется сегодня, — это чистое дерьмо». [74]
В январе 2011 года Гери присоединился к факультету Университета Южной Калифорнии (USC) в качестве профессора архитектуры имени судьи Уидни . [75] С тех пор он продолжил эту должность в своей alma mater. Он также занимал преподавательские должности в Гарвардском университете , Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе , Университете Торонто , Колумбийском университете , Федеральном технологическом институте в Цюрихе и Йельском университете , где он по-прежнему преподает по состоянию на 2017 год. [76]
Хотя его часто называют « звездным архитектором », он неоднократно выражал свое презрение к этому термину, настаивая на том, что он всего лишь архитектор. [69] [77] Стив Сэмпл , президент Университета Южной Калифорнии , сказал Гери, что «...после Джорджа Лукаса вы наш самый выдающийся выпускник».
По состоянию на декабрь 2013 года [обновлять]Гери получил более дюжины почетных университетских степеней (см. #Почетные докторские степени).
В феврале 2017 года MasterClass анонсировал онлайн-курс по архитектуре, который преподавал Гери и который был выпущен в июле того же года. [78]
Гери принимал участие в оформлении выставок в Музее искусств округа Лос-Анджелес, начиная с 1960-х годов. В 1965 году Гери разработал экспозицию для выставки «Художественные сокровища Японии» в LACMA. Вскоре после этого последовал дизайн выставки «Ассирийские рельефы» в 1966 году и «Ретроспектива Билли Эла Бенгстона» в 1968 году. Затем LACMA поручил Гери разработать инсталляцию для выставки «Сокровища Тутанхамона» в 1978 году, за которой последовала выставка «Авангард в России 1910–1930» в 1980 году. В следующем году Гери разработал выставку для «Семнадцати художников 60-х годов» в LACMA, за которой вскоре последовала «Выставка скульптур немецкого экспрессионизма» в 1983 году. В 1991–92 годах Гери разработал инсталляцию знаковой выставки «Дегенеративное искусство: судьба авангарда в нацистской Германии», которая открылась в Музее искусств округа Лос-Анджелес и побывала в Чикагском институте искусств , Смитсоновском институте в Вашингтоне и Старом музее в Берлине. [79] [80] Гери попросили разработать дизайн выставки работ Александра Колдера в павильоне Резника Музея искусств округа Лос-Анджелес, и его снова пригласила куратор музея Стефани Баррон. [81] Выставка началась 24 ноября 2013 года и продлилась до 27 июля 2014 года.
В дополнение к своей давней работе над выставочным дизайном в LACMA, Гери также спроектировал множество выставочных инсталляций для других учреждений. В 1998 году выставка «Искусство мотоцикла» открылась в Музее Соломона Р. Гуггенхайма с инсталляцией, разработанной Гери. Эта выставка впоследствии побывала в Музее естественной истории им. Филда в Чикаго, Музее Гуггенхайма в Бильбао и Музее Гуггенхайма в Лас-Вегасе .
В 2014 году он курировал выставку фотографий своего близкого друга и бизнесмена Питера Арнелла, которая проходила с 5 марта по 1 апреля в галерее Milk Studios в Лос-Анджелесе. [82]
В 1983 году Гери создал сценический дизайн для танца Люсинды Чайлдс Available Light , положенного на музыку Джона Адамса . Премьера состоялась в Музее современного искусства в Лос-Анджелесе на «Temporary Contemporary», а затем была показана в Brooklyn Academy of Music Opera House в Нью-Йорке и Theatre de la Ville в Париже. Декорации состояли из двух уровней, расположенных под углом друг к другу, с задником из цепной сетки. [83] Произведение было возобновлено в 2015 году [84] и было показано, среди прочего, в Лос-Анджелесе и Филадельфии, где оно было представлено FringeArts, заказавшим возобновление. [85]
В 2012 году Гери разработал декорации для оперной постановки « Дон Жуан» Лос-Анджелесского филармонического оркестра , которая была показана в Концертном зале имени Уолта Диснея.
В апреле 2014 года Гери разработал декорации для «исследования жизни и карьеры Пьера Булеза » Чикагским симфоническим оркестром , которое было исполнено в ноябре того же года. [86]
Помимо архитектуры, Гери создал линию мебели для Knoll и Heller Furniture , ювелирные изделия для Tiffany & Co. , различные предметы домашнего обихода, скульптуры и даже стеклянную бутылку для Wyborowa Vodka . Его первая линия мебели, выпускавшаяся с 1969 по 1973 год, называлась « Easy Edges » и была сделана из картона . Еще одна линия мебели, выпущенная весной 1992 года, — « Bentwood Furniture ». Каждая ее деталь названа в честь хоккейного термина. Впервые он познакомился с изготовлением мебели в 1954 году во время службы в армии США , где он проектировал мебель для рядовых солдат.
Во многих своих проектах Гери вдохновляется рыбой. «Я случайно попал в образ рыбы», — утверждал Гери. Одной из вещей, которая пробудила его интерес к рыбе, был тот факт, что его коллеги воссоздавали греческие храмы. Он сказал: «За триста миллионов лет до того, как человек был рыбой... если вам нужно вернуться назад, и вы не уверены в том, что пойдете вперед... вернитесь на триста миллионов лет назад. Почему вы остановились на греках? Поэтому я начал рисовать рыбу в своем альбоме для рисования, а затем начал понимать, что в этом что-то есть». [87]
В результате его увлечения первые лампы-рыбы были изготовлены между 1984 и 1986 годами. Они использовали проволочные арматуры, отформованные в форме рыб, на которые по отдельности наклеивались осколки пластикового ламината ColorCore. С момента создания первой лампы в 1984 году рыба стала повторяющимся мотивом в работах Гери, особенно в скульптуре рыбы в La Vila Olímpica del Poblenou в Барселоне (1989–92) и стоящей стеклянной рыбе для сада скульптур в Миннеаполисе (1986). [88]
Ранее Гери сотрудничал с люксовой ювелирной компанией Tiffany & Co., создав шесть отдельных коллекций ювелирных изделий: коллекции Orchid, Fish, Torque, Equus, Axis и Fold. Помимо ювелирных изделий, Гери разработал и другие предметы, включая уникальный коллекционный шахматный набор и серию столовых приборов, включая вазы, чашки и миски для компании. [89]
В 2004 году Гери разработал дизайн официального трофея для Кубка мира по хоккею . [90] Он переделал трофей для следующего турнира в 2016 году. [91]
Он сотрудничал с американским производителем мебели Emeco над такими проектами, как кресло «Superlight» 2004 года. [92] [93]
В 2014 году Гери был одним из шести «иконоборцев», выбранных французским модным домом Louis Vuitton для разработки изделия с использованием их культового узора монограммы в рамках кампании «Celebrating Monogram». [94]
В 2015 году Гери спроектировал свою первую яхту. [95]
В 2020 году Гери разработал дизайн бутылки коньяка Hennessy ограниченной серии . [96]
Фирма Гери отвечала за инновации в архитектурном программном обеспечении. [97] Его фирма отделилась от другой фирмы под названием Gehry Technologies, которая была основана в 2002 году. В 2005 году Gehry Technologies начала партнерство с Dassault Systèmes, чтобы принести инновации из аэрокосмического и производственного мира в AEC и разработала программное обеспечение Digital Project , а также программное обеспечение GTeam. В 2014 году Gehry Technologies была приобретена компанией-разработчиком программного обеспечения Trimble Navigation . [98] В список ее клиентов входят Diller Scofidio + Renfro , Herzog & de Meuron , Jean Nouvel , Coop Himmelb(l)au и Zaha Hadid .
В 1954 году Гери сменил свою фамилию с Голдберг на Гери после того, как его тогдашняя жена Анита выразила обеспокоенность по поводу антисемитизма. [99]
Выросший в Канаде, Гери является страстным поклонником хоккея с шайбой . Он основал хоккейную лигу FOG (в честь Фрэнка Оуэна Гери) в своем офисе, хотя больше не играет в ней. [100] В 2004 году он разработал дизайн трофея для Кубка мира по хоккею с шайбой . [101] Натурализованный гражданин США, [102] он также остается гражданином Канады. [103] Он живет в Санта-Монике, Калифорния, и продолжает тренироваться из Лос-Анджелеса. [104]
Гери известен своим периодическим дурным нравом. Во время поездки в Овьедо, Испания , чтобы получить премию принца Астурийского в октябре 2014 года, он привлек к себе значительное внимание, как положительное, так и отрицательное, за то, что публично бросил вызов репортеру на пресс-конференции, который обвинил его в том, что он «показушный» архитектор. [105] [106]
Гери является членом Калифорнийского яхт-клуба в Марина-дель-Рей и любит плавать на своей яхте с корпусом из стекловолокна Foggy . [107] Он также входит в руководящий совет Нью-Йоркского фонда стволовых клеток. [108]
В 2004 году Гери озвучил себя в детском телешоу «Артур» , где он помог Артуру и его друзьям спроектировать новый домик на дереве . [109] Он также озвучил себя в эпизоде 2005 года «Симпсоны» , « Семипивной стукач », где он проектирует концертный зал для вымышленного города Спрингфилд. С тех пор он сказал, что сожалеет о появлении, так как в нем была шутка о его технике дизайна, которая заставила людей неправильно понять его архитектурный процесс. [110]
В 2006 году режиссёр Сидни Поллак снял документальный фильм о творчестве Гери « Наброски Фрэнка Гери» , который прослеживал жизнь Гери на протяжении пяти лет и нарисовал положительный портрет его персонажа; фильм был хорошо принят критиками. [111]
В 2009 году вдохновленная архитектурой компания по производству сэндвичей с мороженым Coolhaus назвала сочетание печенья и мороженого в честь Гери. Названное «Фрэнк Бери», оно включает в себя джелато Strawberries & Cream и печенье snickerdoodle . [112] [113]
В октябре 2014 года в Центре Помпиду в Париже дебютировала первая крупная европейская выставка работ Гери . [114] Другие музеи и крупные галереи, которые проводили выставки архитектуры и дизайна Гери, включают Галерею Лео Кастелли в 1983 году; и Центр искусств Уокера в 1986 году, чья выставка затем побывала в Музее Харборфронт в Торонто, Музее современного искусства в Хьюстоне , Музее искусств Хай в Атланте , LACMA и Музее Уитни . Музеи, в которых проходили выставки работ Гери, включают Филадельфийский музей искусств , Музей современного искусства (1992), Галерею Гагосяна (1984, 1992 и 1993), Музей Соломона Р. Гуггенхайма (2001), Музей Гуггенхайма в Бильбао (2002), Еврейский музей на Манхэттене (2010) и Миланскую триеннале (сначала в 1988 , затем в 2010 с выставкой под названием «Фрэнк Гери из 1997 года»), а также LACMA (2015). [115]
Гери участвовал в инсталляции La Strada Novissima на Венецианской биеннале 1980 года . Он также внес вклад в Венецианскую биеннале 1985 года с инсталляцией и перформансом под названием Il Corso del Coltello, совместно с Класом Ольденбургом. Его проекты были представлены на мероприятии 1996 года, а в 2008 году он внес вклад в мероприятие с инсталляцией Ungapatchket .
В октябре 2015 года в Токио в галерее 21 21 Design Sight прошла выставка «Фрэнк Гери. У меня есть идея» , куратором которой выступил японский архитектор Цуёси Тане. [116]
В 2021 году в галерее Гагосяна в Беверли-Хиллз прошла выставка Spinning Tales — новых скульптур рыб Гери. [117]
Гери был избран в Коллегию стипендиатов Американского института архитекторов (AIA) в 1974 году, [123] и получил множество национальных, региональных и местных наград AIA. Он является старшим научным сотрудником Design Futures Council и входит в руководящий комитет Премии Ага Хана по архитектуре .
Примечания
{{cite web}}
: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )Гери — вымышленное имя. Я изменил его в 1954 году, потому что моя бывшая жена беспокоилась об антисемитизме и считала, что оно звучит менее еврейски.