F. Andrieu ( фл. конец XIV века ; возможно, Франсуа или Франциск Андрие ) был французским композитором в стиле ars nova позднесредневековой музыки . О нем ничего не известно наверняка, за исключением того, что он написал Armes, amours/O flour des flours ( Оружие, любовь/O flower of flowers ), двойную балладу- плач , на смерть Гийома де Машо в 1377 году. Произведение было широко оценено и проанализировано; оно примечательно тем, что является одной из двух сохранившихся средневековых двойных баллад для четырех голосов, единственной известной современной музыкальной постановкой Эсташа Дешана и самым ранним представителем давней средневековой и ренессансной традиции плача между композиторами.
Андриё может быть тем же человеком, что и Магистр Франциск , хотя научный консенсус по этому вопросу неясен. Вместе с П. де Моленсом , Жеаном Вайяном и Гримасом , Андриё был одним из поколения «пост-Машо», чьи произведения сохраняют достаточно качеств ars nova, чтобы отличаться от композиторов ars subtilior .
Ничего не известно наверняка об Андриё, за исключением его авторства двойной баллады для четырёх голосов: Armes, amours/O flour des flours ( Оружие, любовь/O flower of flowers ), плача по поводу смерти поэта-композитора Гийома де Машо ( ок. 1300–1377 ), [1] [2] самого значительного европейского композитора XIV века. [3] [4] Произведение адаптировано из двух текстов учеником Машо, поэтом Эсташем Дешамом , [5] что делает произведение Андриё единственным сохранившимся современным музыкальным оформлением из более чем 1500 текстов Дешама. [6] [n 1] Музыковед Жильбер Рени отмечает, что это означало бы, что, исходя из того, что известно об Андриё, он «чистый музыкант». [8] [n 2] Произведение содержится в Кодексе Шантийи из Музея Конде . [9] [n 3] Хотя историк Гастон Рейно датирует текст периодом между апрелем и 28 мая 1377 года, [11] Андриё мог положить его на музыку в любое время с этого момента и вплоть до 15 лет спустя (Кодекс Шантийи, вероятно, был составлен где-то между 1393 и 1395 годами). [12]
Связь Андриё со смертью Машо в 1377 году предполагает, что он был французом и процветал в конце 14 века. [2] «F.», скорее всего, означает либо «François», либо «Franciscus». [8] Ссылки на «F. Andrieu» за пределами Кодекса Шантийи отсутствуют в других рукописных источниках, [13] что приводит к предположению, что он является композитором магистром Франциском , [14] который написал две баллады, также присутствующие в Кодексе Шантийи: De Narcissus и Phiton, Phiton, beste tres venimeuse . [2] Научный консенсус относительно достоверности этой идентификации неясен. [n 4] Рени отмечает, что работы магистра Франциска, вероятно, более ранние, чем работы Андриё, между 1370 и 1376 годами. [8] Музыковед Гийом де Ван предположил, что Кодекс Шантийи был создан для использования в музыкальных школах; Из-за этого, стилистического сходства с Машо и отсутствия дополнительных записей об Андриё, музыковед Роберт Маньян предположил, что Андриё был учеником или учителем, использовавшим стиль Машо, чтобы почтить память своего учителя. [12]
Единственная сохранившаяся работа Андриё — двойная баллада Déploration для четырёх голосов: Armes, amours/O flour des flours , [2] хотя Рини отмечает, что «однако эта работа сама по себе делает его весьма интересным». [8] Написанная к смерти Машо, стиль Андриё, как и следовало ожидать, похож на его собственный, [8] а музыковед Гюстав Риз отмечает, что работа демонстрирует «энергичное выживание» влияния Машо. [15] Работа Андриё — одна из двух сохранившихся четырёхголосных двойных баллад средневековой музыки , [16] другая — Quant Theseus/Ne quier veoir (B 34) Машо. [13] Полифоническая двойная баллада — достойная дань уважения Машо , поскольку он считается создателем жанра. [12] Как двойная баллада, Armes, amours/O flour des flours имеет два текста, исполняемых одновременно между голосами cantus, Cantus I начинается с «Armes, amours», а Cantus II — с «O flour des flours». [17] Четырехчастное деление произведения — два cantus (с текстом), контратенор и тенор (без текста) — было более старым стилем и нетипичным для обычной трехчастной структуры — cantus (с текстом), контратенор и тенор (без текста), которая доминировала в репертуаре баллад XIV века. [15] [18] [n 5] Решение Андрие в пользу более традиционных вокальных партий может быть отражением текста Дешана, который написан в «классическом высоком поэтическом стиле». [18]
Это также самое раннее сохранившееся плачевное произведение для коллеги-композитора; эта традиция была популярна в средневековой и ренессансной музыке . [15] [13] Более поздние примеры включают Mort , tu as navré de ton dart (1460) Иоганна Окегема для Жиля Беншуа ; Nymphes des bois (1497) Жоскена де Пре для Окегема; и Ye Sacred Muses (1585) Уильяма Берда для Томаса Таллиса . [21] [n 6] В то время как Кодекс Шантильи является основным источником музыки ars subtilior , [22] наряду с П. де Моленсом , [23] Жеаном Вайяном и Гримасом , Андриё является частью поколения «пост-Машо», чьи произведения сохраняют достаточно качеств ars nova , чтобы отличаться от произведений ритмически сложных композиторов ars subtilior, таких как Иоганнес Кювелье и Иоганнес Сюсей . [24]
Музыковед Эрик Райс выделяет две общие характеристики в тексте типичных плачей : « planctus » (от лат . planctus ) и «дискурс». [25] [n 7] «Planctus» относится к непроизвольному внезапному всплеску эмоций, в то время как «дискурс» является более спокойным и ясным выражением горя. [26] Текст Дешана содержит как повторяющиеся, так и неповторяющиеся восклицания «planctus». [27] «Las!» ( старофранцузское «Увы!»), из второй строфы , является восклицанием «planctus», которое не повторяется; [28] Райс считает это «стереотипным восклицанием горя». [21]
Текст двух баллад Дешана разделяет рефрен: «La mort Machaut, le noble retorique». [13] [n 8] Музыковед Элизабет Рэнделл Аптон отмечает, что «общий рефрен получает самую поразительную координацию голосов баллад». [18] Райс считает рефрен повторяющимся «planctus», поскольку он появляется в конце каждой строфы; баллады, как правило, были в форме aabC – где C всегда одно и то же. [28] Андриё обозначает «planctus», помещая слова «La mort» и «Machaut» в длинные ноты, но с последующими паузами . [28] Вставляя паузы, Андриё нарушает музыку и обозначает внезапный всплеск эмоций, который характеризует «planctus». [28] Практика использования «planctus» во время рефрена была оставлена будущими композиторами, которые использовали более формальные структуры, такие как cantus firmus . [28]
Музыкальное оформление рефрена Андриё также подчеркивает имя посвящённого (Машо), придавая всем четырем голосам одинаковый ритм для первых четырёх слогов («La mort Machaut»). [30] Такой эффект придаёт фразе «поразительный и уникальный четырёхголосный эффект». [18] Последующие такты отдают нижним голосам второстепенные роли, поддерживая доминирование верхних голосов в тексте. [18] Этому способствует повторение рефрена, которое естественным образом подчёркивает имя Машо. [17] Обозначение «le noble retorique» («благородный ритор») придумано Дешамом для того, чтобы дать Машо официальный титул. [17]
Кодекс Шантийи содержит шесть произведений – четыре баллады и два мотета – которые включают имя посвященного им лица напрямую. [31] [n 9] [n 10] Собственное имя посвященного лица упоминается во всех четырех из этих баллад, что делает их единственными балладами XIV века, в которых это сделано. [31] Два из них – Armes, amours/O flour des flours и Fuions de ci, fuions povre campaigne Якоба Сенлехеса для Элеоноры Арагонской, королевы Кастильской – оплакивают смерть своего объекта. [32] Оба произведения содержат слово «retorique» [n 8], украшенное мелизмом на «ri» для шести двойных целых нот . [18] В то время как Сенлеш включает себя в большую группу скорбящих, Дешам называет себя непосредственно в третьей строфе, заявляя «Ce vous requiert le bayli de Valois» («Этого требует от вас бальи Валуа » ) . [30] Тем не менее, Дешам также включает приглашение большой группе скорбящих: [17]
Музыковед Элизабет Ева Лич отмечает, что Armes, amours/O flour des flours имеет как текстовое, так и музыкальное сходство с поэзией и музыкой Машо соответственно. [33] В припеве работа Андриё имитирует отрывок из Gloria из Messe de Nostre Dame Машо . [34] [35] Она также показывает сходство с балладой Машо De Fortune (B23); обе работы имеют «одинаковые тональные акценты» и «похожие теноровые ноты в ключевых точках структуры». [33] Armes, amours/O flour des flours разделяет музыкальную тему с анонимной балладой Dame qui fust из Reina Codex De Fortune me doy pleindre (B 23) Машо . [33] [n 11] В работе Андриё общая тема появляется, когда два голоса кантуса участвуют в музыкальной имитации , что было необычно в то время. [33]
Лич отмечает, что работа «широко обсуждалась как литературоведами, так и музыковедами». [36] По словам Лича, существование этого плача предполагает , что «был интерес к потомкам [Машо]… по крайней мере, в краткосрочной перспективе». [33] Некоторые ученые говорят, что это воспоминание о Машо в основном касалось его поэзии, и предполагают, что Дешам не намеревался положить Armes, amours/O flour des flours на музыку. [37] Маньян утверждает, что Дешам признавал термины musique artificiele (вокальное и инструментальное исполнение) и musique naturele (только поэзия) как одинаково приятные. [38] Более того, тот факт, что ни одно другое стихотворение Дешама не сохранилось с музыкой, указывает на то, что это не будет отличаться. [39] Лич не согласен, говоря, что это самое раннее известное музыкальное оплакивание коллеги-композитора, признающее его статус «поэта-композитора», как и слова «faysaur» (творец) и «retorique» ( ритор ). [13] Произведение призывает «тех, кому дорого сладкое искусство музыки», оплакивать смерть Машо, что указывает на его музыкальную значимость. [33]
По мнению Лича, строка «Твое имя будет драгоценной реликвией» противоречит традиционному платонизму того времени: она отвергает платоновскую идею о том, что имя — это всего лишь представление кого-то, предполагая, что имя Машо само по себе является «реликвией» и всеобъемлюще для его существа. [10]
Работы Андриё включены в следующие коллекции:
Произведение Ф. Андриё Armes, amours/O flour des flours включено в следующие альбомы:
Книги
Журналы и статьи