stringtranslate.com

Контраданса

Контраданса (также называемая contradanza criolla , danza , danza criolla или habanera ) — испанская и испано-американская версия контраданса , который был популярным во всем мире стилем музыки и танца в XVIII веке, произошедшим от английского деревенского танца и принятым при дворе Франции . Контраданса была завезена в Америку и там приняла фольклорные формы, которые до сих пор существуют в Боливии , Мексике , Венесуэле , Колумбии , Перу , Панаме и Эквадоре .

На Кубе в XIX веке он стал важным жанром, первым музыкальным произведением, ритмически основанным на африканских ритмических моделях , и первым кубинским танцем, завоевавшим международную популярность, прародителем дансона , мамбо и ча-ча-ча , с характерным «ритмом хабанеры» и песенными текстами.

За пределами Кубы кубинский контраданса стал известен как хабанера — танец Гаваны — и это название было принято на самой Кубе после его международной популярности в конце 19 века [1] , хотя люди, которые его создали, никогда так его не называли. [2]

История

Бизе включил хабанеру в свою оперу «Кармен» , заимствованную из «Эль Арреглито» Ирадье .

Контраданса была популярна в Испании и распространилась по всей Испанской Америке в XVIII веке. По словам музыковеда Питера Мануэля, возможно, невозможно решить вопрос о происхождении контрадансы, как это было отмечено кубинским музыковедом Наталио Галаном, который в шутку назвал этот жанр « anglofrancohispanoafrocubano » (англо-французско-испано-афро-кубинский). [3]

Наиболее общепринятый консенсус относительно происхождения этого популярного кубинского жанра был установлен романистом Алехо Карпентье в его книге 1946 года La Música en Cuba . В книге он предлагает теорию, которая указывает на французский контрданс, предположительно завезенный на Кубу французскими иммигрантами, бежавшими от Гаитянской революции (1791–1803), как на прототип для создания креолизованной кубинской контрдансы. [4] Однако, по мнению других важных кубинских музыковедов, таких как Зоила Лапик и Наталио Галан, вполне вероятно, что контрданса была завезена в Гавану непосредственно из Испании, Франции или Англии несколькими десятилетиями ранее. [5]

Самая ранняя кубинская контраданса, о которой сохранились записи, — это «San Pascual Bailón», написанная в 1803 году. [6] [7] Некоторые характеристики отличают кубинскую контрадансу от контрданса середины 19 века, в частности, включение африканского перекрестного ритма, называемого тресильо . [ 8]

Хабанера также медленнее и как танец более изящна по стилю, чем старая контраданса, но сохраняет бинарную форму классического танца , составляя две части по 8-16 тактов каждая, хотя часто с вступлением . [9] [10] Ранняя идентифицируемая контраданса хабанера, «La Pimienta», анонимная песня, опубликованная в сборнике 1836 года, является самым ранним известным произведением, в котором используется характерный ритм хабанеры в левой руке фортепиано. [11]

Контраданса, исполняемая как танцевальная музыка, исполнялась оркестром «типика», состоящим из двух скрипок, двух кларнетов, контрабаса, корнета, тромбона, офиклеида , пайлы и гуиро . [12] Но хабанера не только танцевалась, но и пелась.

В первой половине XIX века контраданса доминировала на кубинской музыкальной сцене до такой степени, что почти все кубинские композиторы того времени, независимо от того, сочиняли ли они для концертного зала или танцевального зала, пробовали свои силы в контрадансе. [12] Среди них наиболее известен Мануэль Саумелл (1817–1870). [13]

Родившийся в Новом Орлеане пианист и композитор Луи Моро Готшалк (1829–1869) написал несколько произведений с ритмом, частично почерпнутым им во время путешествий по Кубе и Вест-Индии: «Danza» (1857), «La Gallina, Danse Cubaine» (1859), «Ojos Criollos» (1859) и «Souvenir de Porto Rico» (1857) и другие.

Считается, что кубинский стиль был привезен моряками в Испанию , где он стал популярным на некоторое время до начала двадцатого века. Баскский композитор Себастьян Ирадьер со своей композицией " La Paloma " ("Голубка") добился большой известности в Испании и Америке. Танец был принят всеми классами общества и имел свое время в английских и французских салонах.

Он был настолько устоявшимся испанским танцем, что Жюль Массне включил его в балетную музыку к своей опере «Сид» (1885). Морис Равель написал «Вокализ-этюд в форме хабанеры » и хабанеру для «Испанской рапсодии» (часть III, изначально фортепианная пьеса, написанная в 1895 году), «Хаванез » Камиля Сен-Санса для скрипки и оркестра исполняется и записывается до сих пор, как и «Хабанера » Эммануэля Шабрие для оркестра (первоначально для фортепиано). В партитуре Бернарда Херрманна для «Головокружения» (1958) ритм играет важную роль в качестве подсказки к загадке фильма.

\new RhythmicStaff { \clef percussion \time 2/4 \repeat volta 2 { c8. c16 c8[ c] } }
Ритм ХабанерыКлавеБасовая линия Кармен

В Андалусии (особенно в Кадисе ), Валенсии и Каталонии хабанера по-прежнему популярна. «La Paloma», «La bella Lola» или «El meu avi» («Мой дедушка») хорошо известны. [14] Из Испании этот стиль пришел на Филиппины, где он до сих пор существует как второстепенная форма искусства. [15]

В 20 веке хабанера постепенно стала реликтовой формой на Кубе, особенно после успеха сона . Однако некоторые из ее композиций были транскрибированы и позже появились в других форматах: Эдуардо Санчес де Фуэнтес ' Tú по-прежнему является очень любимой композицией. [16] Музыка и танец контрадансы /дансы больше не популярны на Кубе, но иногда используются в выступлениях фольклорных коллективов.

Ритм

{ \relative c' << \new Staff << \new voice { \clef percussion \time 2/4 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 100 \stemDown \repeat volta 2 { g4 g } } \new voice { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 100 \time 2/4 \stemUp \repeat volta 2 { f'8.[ f16]^~ f8[ f8] } \bar ":|." } >> \new Staff << \new voice { \clef percussion \time 2/4 \set Staff.timeSignatureFraction = 6/8 \scaleDurations 2/3 { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 8 = 100 \stemDown \repeat volta 2 { g,4. g } } } \new voice \relative c' { \time 2/4 \set Staff.timeSignatureFraction = 6/8 \scaleDurations 2/3 { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 100 \stemUp \repeat volta 2 { f4 f8^~ f f4 } \bar ":|." } } >> >> }
Вверху: ритм хабанеры ( тресильо -над-двумя)Внизу: Вертикальная гемиола (три над двумя)Два чередующихся

Размер ритма хабанеры:2
4. Акцентированная затактовая доля в середине такта придает силу ритму хабанеры, особенно когда он басовый [17] остинато в контраданцах, таких как "Tu madre es conga". [18] Синкопированные перекрестные ритмы, называемые tresillo и cinquillo , основные ритмические ячейки в афро-латинской и африканской музыке, начали дифференциацию кубинского танца от его европейской формы. Их неравномерно сгруппированные акценты нерегулярно попадают в один или два такта: [19] ритм накладывает двойные и тройные акценты в перекрестном ритме (3:2) или вертикальной гемиоле . [20]

Этот рисунок можно услышать по всей Африке и во многих диаспорных музыкальных стилях , [21] известных как конго , [22] танго-конго , [23] и танго . [24] Томпсон определяет ритм как Kongo mbilu a makinu («призыв к танцу»). [17] [25] Синкопированный ритм может быть вокализирован как «бум...ба-боп-боп», [17] и «да, ка ка кан». [25] Его можно воспроизвести с помощью ганского инструмента из тыквы-горлянки аксатсе , который озвучивается как: «па ти па па», начиная со второго такта, так что последнее «па» совпадает с первым тактом , заканчивая началом цикла, так что часть вносит свой вклад в циклическую природу ритма, «па» звучит на тресильо , ударяя тыквой по колену, а «ти» звучит на втором основном такте , поднимая тыкву и ударяя по ней свободной рукой. [26]

Узор чинкильо звучит на колокольчике в фольклорной конголезской макуте , которую играют в Гаване. [27]

\new RhythmicStaff { \clef percussion \time 2/4 \repeat volta 2 { c8 c16 cr[ ccr] } }
\new RhythmicStaff { \clef percussion \time 2/4 \repeat volta 2 { c16 c8 c16 c8[ c] } }
Вариант ритма хабанера. [28]

Карпентьер утверждает, что чинкильо был завезен на Кубу в песнях чернокожих рабов и вольноотпущенников, которые эмигрировали в Сантьяго-де-Куба из Гаити в 1790-х годах, и что композиторы на западе Кубы оставались в неведении о его существовании:

В те времена, когда поездка из Гаваны в Сантьяго была пятнадцатидневным приключением (или более), могли сосуществовать два типа контрадансы : один, более близкий к классическому образцу, отмеченный духом менуэта, который позже нашел отражение в дансоне через дансу ; другой, более популярный, который продолжил свою эволюцию, начавшуюся на Гаити, благодаря присутствию «французских чернокожих» на востоке Кубы.

—  [29]

Мануэль оспаривает утверждение Карпентье, упоминая «по крайней мере полдюжины гаванских аналогов, существование которых опровергает утверждение Карпентье об отсутствии чинкильо в гаванской контрадансе» [30] .

Данза, танго и более поздние разработки

The6
8 контраданса эволюционировала в клаве (не путать с одноименным рисунком тональности ), криоллу и гуахиру. Из контрадансы в2
4появились (danza) habanera и danzón . [31] Согласно Аржелье Леону, слово danza было всего лишь сокращением от contradanza и нет существенных различий между музыкой contradanza и danza , [ 32] Оба термина продолжали обозначать то, что по сути было одним и тем же на протяжении всего 19 века. Но хотя contradanza и danza были музыкально идентичны, танцы были разными.

Данса под названием «El Sungambelo», датированная 1813 годом, имеет ту же структуру, что и контраданса — четырехчастная схема повторяется дважды, ABAB [10] и уже слышен ритм чинкильо .

Игнасио Сервантес

Данса доминировала в кубинской музыке во второй половине 19 века, хотя и не так полно, как контраданса в первой половине. Два известных кубинских композитора, в частности, Игнасио Сервантес (1847–1905) и Эрнесто Лекуона (1895–1963), использовали дансу как основу некоторых из своих самых памятных композиций.

На Кубе данса была вытеснена дансоном с 1870-х годов, хотя данса продолжала сочиняться как танцевальная музыка вплоть до 1920-х годов. К этому времени чаранга заменила orquesta típica 19 века. [33] У дансона другой, но родственный ритм, бакетео , и танец совершенно другой.

Аргентинская милонга и танго используют ритм хабанеры , состоящий из четвертной ноты с точкой, за которой следуют три восьмые ноты, с акцентом на первой и третьей ноте. [34] Как последовательная ритмическая основа басовой линии в аргентинском танго, хабанера просуществовала относительно недолго, пока не стала преобладать вариация, отмеченная Робертсом . [35]

В 1883 году Вентура Линч, исследователь танцев и фольклора Буэнос-Айреса , отметил, что танец милонга был «настолько универсален в окрестностях города, что он является обязательной частью всех танцев низшего класса ( bailecitos de medio pelo ), и ... также был подхвачен шарманщиками, которые аранжировали его так, чтобы он звучал как танец хабанера . Его танцуют в клубах низшего общества ...» [36]

Контраданса остаётся неотъемлемой частью музыки танго. [37] Например, в песне милонги 1951 года Анибала Тройло «La trampera» (Обманщица) используется та же хабанера , что и в опере Жоржа Бизе «Кармен» 1875 года . [25]

Афроамериканская музыка

WC Handy (1873–1958) 19 лет

Афроамериканская музыка начала включать кубинские музыкальные мотивы в 1800-х годах [ требуется цитата ] . Музыканты из Гаваны и Нового Орлеана пользовались паромом, курсирующим дважды в день между этими городами, чтобы выступать [ требуется цитата ] . Вероятно, невозможно определить, были ли ритм и его вариации напрямую перенесены с Кубы или просто усилили схожие ритмические тенденции, уже присутствовавшие в Новом Орлеане. Ритм хабанеры отчетливо слышен во второй линейке музыки Нового Орлеана , и есть примеры схожих ритмов в некоторой афроамериканской народной музыке, такие как топанье ногами в ринг-шорте и в музыке барабанов и флейт после Гражданской войны. [38] Джон Сторм Робертс утверждает, что музыкальный жанр «достиг США за 20 лет до того, как был опубликован первый рэг». [39]

Скотт Джоплин ( ок.  1867 –1917)

На протяжении более чем четверти века, в течение которых формировались и развивались кейкуок , регтайм и протоджаз , хабанера была неотъемлемой частью афроамериканской популярной музыки. [40] Ранние джазовые группы Нового Орлеана имели хабанеру в своем репертуаре, а фигура тресильо/хабанера была ритмической основой джаза на рубеже 20-го века. Хабанера была написана и опубликована в Бьютт, штат Монтана, в 1908 году. Песня называлась «Solita» и была написана Джеком Хангауэром. [41] « Solace » Скотта Джоплина (1909) считается хабанерой (хотя ее называют «мексиканской серенадой»). « St. Louis Blues » (1914) WC Handy имеет басовую линию хабанеры/тресильо. Хэнди отметил реакцию на ритм хабанеры, включенный в "Maori" Уилла Х. Тайлера: "Я заметил, что была внезапная, гордая и грациозная реакция на ритм... Белые танцоры, как я наблюдал за ними, восприняли номер спокойно. Я начал подозревать, что в этом ритме было что-то негроидное". Заметив похожую реакцию на тот же ритм в "La Paloma", Хэнди включил этот ритм в свой "St. Louis Blues", инструментальную копию "Memphis Blues", припев "Beale Street Blues" и другие композиции. [42]

Джелли Ролл Мортон (1890–1941)

Джелли Ролл Мортон считал тресильо/хабанеру (которую он называл испанским оттенком ) неотъемлемой составляющей джаза. [43] Ритм можно услышать в левой руке в таких песнях, как «The Crave» (1910, записано в 1938).

Теперь в одной из моих самых ранних мелодий, "New Orleans Blues", вы можете заметить испанский оттенок. На самом деле, если вы не можете внести оттенки испанского в свои мелодии, вы никогда не сможете получить правильную приправу, как я это называю, для джаза.

—  Мортон (1938: Библиотека записей Конгресса) [44]

Хотя точное происхождение джазовой синкопы, возможно, никогда не будет известно, есть доказательства того, что хабанера/тресильо присутствовали при ее зарождении. Бадди Болдену , первому известному джазовому музыканту, приписывают создание большой четверки , рисунка на основе хабанеры. Большая четверка (ниже) была первым синкопированным рисунком большого барабана, который отклонился от стандартного марша в такт. [45] Как показывает пример ниже, вторая половина рисунка большой четверки — это ритм хабанеры. [46]

\new Staff << \relative c' { \clef percussion \time 4/4 \repeat volta 2 { g8 \xNote a' g, \xNote a' g, \xNote a'16. g,32 g8 <g \xNote a'> } \repeat volta 2 { r8 \xNote a'\noBeam g, \xNote a' g, \xNote a'16. g,32 g8 <g \xNote a'> } } >>

В азиатской музыке

Элементы хабанеры также включены в популярную японскую музыку под названием рюкока . Она смешана с традиционным минъё . В основном благодаря влиянию милонги и танго этот ритм достиг Японии.

Вот несколько примеров:

Смотрите также

Yo Cuando Era Niño – мой отец вопрошающий – Хосе Суарес
Проблемы с воспроизведением этого файла? Смотрите справку по медиа .

Ссылки

  1. ^ Мануэль 2009, стр. 97.
  2. ^ Carpentier 2001, цитируется по Roberts 1979, стр. 6.
  3. ^ Мануэль 2009, стр. 56.
  4. ^ Мануэль 2009, стр. 52.
  5. ^ Мануэль 2009, стр. 54.
  6. ^ Оровио 1981, стр. 118.
  7. ↑ Мануэль 2009, стр. 67.
  8. ^ Sublette, Ned 2004. Куба и ее музыка: от первых барабанов до мамбо . Чикаго. стр. 134
  9. ^ Грене, Эмилио 1939. Популярная кубанская музыка . Ла Гавана.
  10. ^ ab Сантос 1982.
  11. ↑ Робертс 1979, стр. 6.
  12. ^ ab Alén 1994, стр. 82.
  13. ↑ Карпентьер 2001, стр. 185–193.
  14. ^ Беренгер Гонсалес, Рамон Т. "La Comisión de San Roque" Habanera Mp3 · Архивировано 4 марта 2016 г. на Wayback Machine ISWC: T-042192386-5, 2007 г.
  15. ^ Танцы с испанским влиянием. Архивировано 19 октября 2018 г. на Wayback Machine .
  16. ^ Карпентьер 2001, стр.  [ нужна страница ] .
  17. ^ abc Слушайте снова . Проект Experience Music. Duke University Press, 2007. стр. 75 ISBN  978-0-8223-4041-6
  18. ↑ Мануэль 2009, стр. 20.
  19. ^ Новый словарь джаза Гроува . Oxford University Press, 2003. ISBN 978-1-56159-284-5 
  20. ^ Пеньялоса 2009, стр. 41.
  21. ^ Пеньялоса 2009, стр. 41–42.
  22. ^ Мануэль 2009, стр. 69.
  23. ^ Акоста, Леонардо (2003: 5). Кубано-би-кубано-боп; Сто лет джаза на Кубе . Вашингтон, округ Колумбия: Smithsonian Books.
  24. ^ Mauleón (1999: 4) Salsa Guidebook for Piano and Ensemble . Петалума, Калифорния: Sher Music. ISBN 0-9614701-9-4 . 
  25. ^ abc Томпсон, Роберт Фаррис. 2006. Танго: история искусства любви . Винтаж, стр. 117 ISBN 978-1-4000-9579-7 
  26. ^ Пеньялоса 2009, стр. 42.
  27. ^ Кобург, Адриан (2004: 7). "2/2 Макута" Афро-кубинская перкуссия, т. 1: Musica Folklorico. Берн: Кобург.
  28. ^ Робертс (1998:50). [ неполная краткая цитата ]
  29. ^ Карпентьер 2001, стр. 150.
  30. ↑ Мануэль 2009, стр. 55–56.
  31. ^ Карпентьер 2001, стр. 147.
  32. ↑ Леон 1974, стр. 8.
  33. ^ Ален 1994, с. 82– пример: «Тутанкамен» Рикардо Реверона.
  34. ^ Ноты "Эль Чокло" в TodoTango.
  35. ^ Баим 2007, стр. 124.
  36. ^ Коллиер, Купер, Аззи и Мартин. 1995. Танго! Танец, песня, история . Темза и Гудзон, Лондон. стр. 45 ( ISBN 0-500-01671-2 ) со ссылкой на Вентуру Линча: La provinciade Buenos Aires hasta la definicion de la Cuestion Capital de la Republica. п. 16. 
  37. ^ Баим 2007, стр. 2.
  38. ^ Кубик, Герхард (1999: 52). Африка и блюз . Джексон, Миссисипи: Издательство университета Миссисипи.
  39. ^ Робертс 1999, стр. 12.
  40. ^ Робертс 1999, стр. 16.
  41. ^ http://sandersmusic.com/bootnote.html?cut=4
  42. ^ WC Handy, под редакцией Арны Бонтемпс , предисловие Эбби Найлза, Father of the Blues: An Autobiography . Нью-Йорк: Macmillan Company (1941) стр. 99, 100. (В этом первом издании ISBN отсутствует.)
  43. ^ Робертс 1979, стр.  [ нужна страница ] .
  44. ↑ Мортон, «Jelly Roll» (1938: записи Библиотеки Конгресса), Полное собрание записей Алана Ломакса .
  45. ^ Марсалис, Уинтон (2000: DVD № 1). Джаз . PBS .
  46. ^ "Джаз и математика: Ритмические инновации", PBS . Пример из Википедии, показанный в перерыве по сравнению с источником.

Источники

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы по теме Контраданца .