.jpg/1280px-Smetana_LCCN2014716851_(cropped).jpg)
Бедржих Сметана ( / ˌ b ɛ d ər ʒ ɪ x ˈ s m ɛ t ə n ə / BED -ər-zhikh SMET -ə-nə ; [1] [2] [3] Чешский: [ˈbɛdr̝ɪx ˈsmɛtana] ; 2 марта 1824 г. – 12 мая 1884 г.) был чешским композитором, который был пионером в развитии музыкального стиля, который стал тесно связан со стремлениями его народа к культурному и политическому «возрождению». На родине он считался отцомчешской музыки. На международном уровне он наиболее известен своей оперой 1866 года«Проданная невеста»и симфоническим циклом«Má vlast»(«Моя родина»), который изображает историю, легенды и ландшафт родной для композитораБогемии. Он содержит знаменитуюсимфоническую поэму«Влтава», также широко известную под своим немецким названием «Die Moldau» (на английском языке «Молдау»).
Сметана был от природы одарен как композитор и дал свое первое публичное выступление в возрасте шести лет. После окончания обычной школы он изучал музыку у Йозефа Прокша в Праге . Его первая националистическая музыка была написана во время Пражского восстания 1848 года , в котором он недолгое время принимал участие. Не сумев построить карьеру в Праге, он уехал в Швецию, где устроился учителем и хормейстером в Гетеборге и начал писать масштабные оркестровые произведения.
В начале 1860-х годов более либеральный политический климат в Богемии побудил Сметану вернуться в Прагу на постоянное жительство. Он окунулся в музыкальную жизнь города, в первую очередь как поборник нового жанра чешской оперы. В 1866 году его первые две оперы, « Бранденбургцы в Богемии» и «Проданная невеста» , были впервые представлены в новом Временном театре Праги , последняя из которых добилась большой популярности. В том же году Сметана стал главным дирижером театра, но годы его дирижерства были отмечены противоречиями. Фракции в музыкальном истеблишменте города считали, что его идентификация с прогрессивными идеями Ференца Листа и Рихарда Вагнера враждебна развитию самобытного чешского оперного стиля. Эта оппозиция мешала его творческой работе и, возможно, ускорила ухудшение здоровья, которое привело к его уходу из театра в 1874 году.
К концу 1874 года Сметана полностью оглох, но, освободившись от своих театральных обязанностей и связанных с ними противоречий, он начал период постоянного сочинительства, который продолжался почти всю его оставшуюся жизнь. Его вклад в чешскую музыку все больше признавали и почитали, но умственный срыв в начале 1884 года привел к его заключению в приют и последующей смерти. Его репутация как отца-основателя чешской музыки сохранилась на его родине, где защитники подняли его статус выше, чем у его современников и последователей. Однако относительно немногие произведения Сметаны находятся в международном репертуаре, и большинство иностранных комментаторов склонны считать Антонина Дворжака более значительным чешским композитором.
Бедржих Сметана, впервые названный Фридрихом Сметаной, родился 2 марта 1824 года в Литомышеле (нем. Leitomischl), к востоку от Праги, недалеко от традиционной границы между Богемией и Моравией , тогдашними провинциями империи Габсбургов . Он был третьим ребенком и первым сыном Франтишека Сметаны и его третьей жены Барборы Линковой. Франтишек был отцом восьми детей в двух предыдущих браках, пять дочерей пережили младенчество; у него и Барборы было еще десять детей, из которых семеро достигли совершеннолетия. [4] [5] В это время, под властью Габсбургов, немецкий был официальным языком Богемии. Франтишек знал чешский язык , но по деловым и социальным причинам редко использовал его; и его дети не знали правильного чешского языка до гораздо более позднего периода своей жизни. [6]
Семья Сметаны происходила из региона Градец Кралове (нем. Königgrätz) в Богемии. Франтишек изначально изучал ремесло пивовара и приобрел умеренное богатство во время Наполеоновских войн , поставляя одежду и продовольствие французской армии. Впоследствии он управлял несколькими пивоварнями, прежде чем приехать в Литомышль в 1823 году в качестве пивовара к графу Вальдштейну , чей ренессансный замок доминирует над городом. [4] [7]
Франтишек Сметана играл на скрипке в струнном квартете, а Барбора Сметана была танцовщицей. [8] Бедржих познакомился с музыкой благодаря своему отцу, и в октябре 1830 года, в возрасте шести лет, он дал свое первое публичное выступление. На концерте, состоявшемся в Философской академии Литомишли, он сыграл фортепианную аранжировку увертюры Обера к «Немой из Портичи» , вызвав восторженный прием. [9] [10] В 1831 году семья переехала в Йиндржихув-Градец на юге Богемии — регион, где поколение спустя вырос Густав Малер . [7] [11] Здесь Сметана посещал местную начальную школу, а затем гимназию . Он также изучал игру на скрипке и фортепиано, открыл для себя произведения Моцарта и Бетховена и начал сочинять простые пьесы, одна из которых, танец ( Kvapiček , или «Маленький галоп»), сохранилась в виде наброска. [11] [12]
В 1835 году Франтишек удалился в замок Ружковы Лготице . [12] Поскольку подходящей местной школы не было, Сметана был отправлен в гимназию в Йиглаве , где он тосковал по дому и не мог учиться. Затем он перевелся в премонстратскую школу в Немецком Броде , где он был счастливее и добился хороших успехов. [12] Среди друзей, которых он здесь завел, был будущий чешский революционный поэт Карел Гавличек Боровский , [13] чей отъезд в Прагу в 1838 году, возможно, повлиял на собственное желание Сметаны испытать жизнь в столице. В следующем году, с одобрения Франтишека, он поступил в пражскую академическую гимназию к Йозефу Юнгманну , выдающемуся поэту и лингвисту, который был ведущей фигурой в движении за чешское национальное возрождение . [14]
Сметана прибыл в Прагу осенью 1839 года. Находя школу Юнгмана неподходящей по духу (одноклассники высмеивали его за деревенские манеры), [14] он вскоре начал пропускать занятия. Он посещал концерты, ходил в оперу, слушал военные оркестры и присоединился к любительскому струнному квартету, для которого сочинял простые пьесы. [14] После того, как Лист дал серию фортепианных концертов в городе, Сметана убедился, что найдет удовлетворение только в музыкальной карьере. [14] Он признался своему журналу, что хочет «стать Моцартом в композиции и Листом в технике». [15] [16] Однако пражская идиллия закончилась, когда Франтишек обнаружил прогулы своего сына и вывез его из города. [14] В то время Франтишек рассматривал музыку как развлекательное времяпрепровождение, а не как выбор карьеры. [6] Сметана временно был размещен у своего дяди в Нове Место , где он наслаждался коротким романом со своей кузиной Луизой. Он увековечил их страсть в «Польке Луизы» , самом раннем полном сочинении Сметаны, которое сохранилось. [17]
Старший кузен, Йозеф Сметана, учитель в Премонстратской школе в Пльзене (нем. Pilsen), предложил тогда присматривать за оставшимся обучением мальчика, и летом 1840 года Сметана уехал в Пльзень. [8] Он оставался там, пока не закончил свое обучение в 1843 году. Его навыки как пианиста пользовались большим спросом на многочисленных вечерах города, и он наслаждался бурной общественной жизнью. [16] Это включало в себя ряд романсов, самый важный из которых был с Катериной Коларжовой, с которой он недолго был знаком в раннем детстве. Сметана был полностью очарован ею, записав в своем дневнике: «Когда я не с ней, я сижу на горячих углях и не имею покоя». [18] Он сочинил для нее несколько произведений, среди которых две кадрили , дуэт песен и незавершенный фортепианный этюд для левой руки. [19] Он также сочинил свою первую оркестровую пьесу — менуэт си-бемоль мажор. [20]
К тому времени, как Сметана закончил обучение, состояние его отца пошло на спад. Хотя Франтишек теперь согласился, что его сын должен заняться музыкальной карьерой, он не мог оказать ему финансовую поддержку. [16] [19] В августе 1843 года Сметана отправился в Прагу с двадцатью флоринами , [21] [22] и без каких-либо ближайших перспектив. [23] Мать Катержины Коларжовой познакомила Сметану с Йозефом Прокшем, тогдашним главой Пражского музыкального института (где училась Катержина), с которым он начал брать уроки композиции. [8] [19] В январе 1844 года Прокш согласился взять Сметану в ученики, и в то же время финансовые трудности молодого музыканта были облегчены, когда он получил назначение на должность учителя музыки в семье дворянина, графа Туна. [8] Во время учебы Прокш познакомил Сметану и с Листом, и с Берлиозом . [8]
В течение следующих трех лет, помимо обучения игре на фортепиано детей Туна, Сметана изучал теорию и композицию у Прокша. Произведения, которые он сочинил в эти годы, включают песни, танцы, багатели , экспромты и фортепианную сонату соль минор. [24] В 1846 году Сметана посетил концерты, которые давал в Праге Берлиоз, и, по всей вероятности, встретил французского композитора на приеме, организованном Прокшем. [25] В доме графа Туна он встретил Роберта и Клару Шуман и показал им свою сонату соль минор, но не смог получить их одобрения на это произведение — они обнаружили в ней слишком много Берлиоза. [8] Тем временем его дружба с Катержиной расцвела. В июне 1847 года, оставив свою должность в доме Туна, Сметана рекомендовал ее в качестве своей замены. Затем он отправился в турне по Западной Богемии, надеясь завоевать репутацию концертного пианиста. [26]
Концертный тур Сметаны по Западной Богемии был плохо поддержан, поэтому он отказался от него и вернулся в Прагу, где зарабатывал на жизнь частными учениками и периодическими выступлениями в качестве аккомпаниатора в камерных концертах. [25] Он также начал работу над своим первым крупным оркестровым произведением — Увертюрой ре мажор. [27]
В течение короткого периода в 1848 году Сметана был революционером. В атмосфере политических перемен и потрясений , охвативших Европу в том году, продемократическое движение в Праге во главе со старым другом Сметаны Карелом Гавличеком призывало положить конец абсолютистскому правлению Габсбургов и добиться большей политической автономии. [28] Была сформирована Гражданская армия («Сворность») для защиты города от возможных нападений. Сметана написал ряд патриотических произведений, в том числе два марша, посвященных соответственно Чешской национальной гвардии и Студенческому легиону Пражского университета, и Песнь свободы на слова Яна Коллара . [29] В июне 1848 года, когда армии Габсбургов двинулись на подавление мятежных тенденций, Прага подверглась нападению австрийских войск во главе с князем Виндиш-Гретцем . Будучи членом «Сворности», Сметана помогал возводить баррикады на Карловом мосту . [28] Зарождающееся восстание было быстро подавлено, но Сметана избежал тюремного заключения или ссылки, которые получили такие лидеры, как Гавличек. [28] Во время своего краткого пребывания в «Сворности» он познакомился с писателем и ведущим радикалом Карелом Сабиной , который позже написал либретто для первых двух опер Сметаны. [28]
В начале 1848 года Сметана написал Ференцу Листу , с которым он ещё не был знаком, прося его принять посвящение нового фортепианного произведения « Шесть характерных пьес » и порекомендовать его издателю. Он также попросил ссуду в размере 400 флоринов, чтобы позволить ему открыть музыкальную школу. Лист ответил сердечно, приняв посвящение и пообещав помочь найти издателя, но не предложил никакой финансовой помощи. [30] [31] Это поощрение стало началом дружбы, которая имела большое значение для Сметаны в его последующей карьере. [32] Несмотря на отсутствие финансовой поддержки у Листа, Сметана смог основать Институт фортепиано в конце августа 1848 года с двенадцатью студентами. [33] После периода борьбы Институт начал процветать и на короткое время стал модным, особенно среди сторонников чешского национализма , в глазах которых Сметана приобретал репутацию. Прокш писал о поддержке Сметаной дела своего народа и говорил, что он «вполне мог бы стать преобразователем моих идей на чешском языке». [34] В 1849 году институт был перенесен в дом родителей Катержины и начал привлекать выдающихся посетителей; Лист приезжал регулярно, а бывший австрийский император Фердинанд , обосновавшийся в Праге, посещал дневные концерты школы. [34] Выступления Сметаны на этих концертах стали признанной чертой музыкальной жизни Праги. В это время относительной финансовой стабильности Сметана женился на своей возлюбленной, молодой пианистке Катержине Коларжовой, 27 августа 1849 года. У пары родилось четыре дочери между 1851 и 1855 годами. [31]
В 1850 году, несмотря на свои революционные настроения, Сметана принял должность придворного пианиста в заведении Фердинанда в Пражском Граде . [29] [34] Он продолжил преподавать в Институте фортепиано и все больше посвящал себя композиции. Его работы, в основном для фортепиано, включали трехчастные Свадебные сцены , часть музыки которых позже была использована в Проданной невесте . [35] Он также написал множество коротких экспериментальных пьес, собранных под названием Листки из альбома , и серию полек . [35] В 1853–54 годах он работал над крупным оркестровым произведением, Триумфальной симфонией , написанной в честь свадьбы императора Франца Иосифа . [31] Симфония была отклонена императорским двором, возможно, на том основании, что краткие музыкальные ссылки на австрийский национальный гимн были недостаточно заметны. Не смутившись, Сметана нанял оркестр за свой счет, чтобы исполнить симфонию в Конвикт-холле в Праге 26 февраля 1855 года. Произведение было встречено прохладно, и концерт оказался финансовым провалом. [36]
В период с 1854 по 1856 год Сметана перенес ряд личных ударов. В июле 1854 года его вторая дочь, Габриэла, умерла от туберкулеза . Год спустя его старшая дочь Бедржишка, которая в возрасте четырех лет проявляла признаки раннего музыкального развития, умерла от скарлатины . [37] Сметана написал свое Фортепианное трио соль минор как дань ее памяти; оно было исполнено в Праге 3 декабря 1855 года и, по словам композитора, было встречено критиками «сурово», хотя Лист его похвалил. [38] Горести Сметаны продолжались; сразу после смерти Бедржишки родилась четвертая дочь, Катержина, но она тоже умерла в июне 1856 года. К этому времени у жены Сметаны Катержины также диагностировали туберкулез. [37]
В июле 1856 года Сметана получил известие о смерти в изгнании своего друга-революционера Карела Гавличека. [39] Политический климат в Праге был еще одним источником уныния; надежды на более просвещенное правительство и социальные реформы после восшествия на престол Франца Иосифа в 1848 году угасли, когда австрийский абсолютизм вновь утвердился при бароне Александре фон Бах . [39] Несмотря на доброе имя Института фортепиано, статус Сметаны как концертного пианиста в целом считался ниже, чем у современников, таких как Александр Дрейшок . [39] Критики признавали «тонкое, кристаллическое прикосновение» Сметаны, более близкое по стилю к Шопену, чем к Листу, но считали, что его физическая слабость была серьезным недостатком для его амбиций концертного исполнителя. [35] Его главным исполнительским успехом в этот период было исполнение Концерта для фортепиано с оркестром ре минор Моцарта на концерте, посвященном столетию со дня рождения Моцарта, в январе 1856 года. [39] Его разочарование в Праге росло, и, возможно, под влиянием рассказов Дрейшока о возможностях в Швеции, Сметана решил искать успеха там. 11 октября 1856 года, написав родителям, что «Прага не желает меня признавать, поэтому я ее покинул», он отправился в Гетеборг . [40]
Сметана изначально отправился в Гётеборг без Катержины. В письме Листу он сказал, что люди там были музыкально неискушенными, но он увидел в этом возможность «оказать влияние, которого я никогда не смог бы достичь в Праге». [40] В течение нескольких недель после прибытия он дал свой первый сольный концерт, открыл музыкальную школу, которая быстро была завалена заявлениями, [41] и стал дирижером Гётеборгского общества классической хоровой музыки. [41] За несколько месяцев Сметана добился как профессионального, так и общественного признания в городе, хотя у него было мало времени для сочинения; два запланированных оркестровых произведения, предварительно названные «Фритьоф» и «Путешествие викинга» , были набросаны, но заброшены. [42]
Летом 1857 года Сметана вернулся домой в Прагу и обнаружил, что здоровье Катерины ухудшается. В июне умер отец Сметаны Франтишек. [43] Осенью того же года Сметана вернулся в Гётеборг с Катериной и их выжившей дочерью Жофией, но перед этим он посетил Листа в Веймаре . Поводом послужили празднования юбилея Карла Августа Гёте-Шиллера; Сметана посетил исполнение симфонии «Фауст» Листа и симфонической поэмы «Идеалы» , которые воодушевили и вдохновили его. [44] Лист был главным учителем Сметаны на протяжении всей его творческой жизни, и в это время ему удалось восстановить его дух и спасти от относительной художественной изоляции Гётеборга. [40]
Вернувшись в Швецию, Сметана нашёл среди своих новых учениц молодую домохозяйку Фрёйду Бенеке, которая на короткое время стала его музой и любовницей. В её честь Сметана переложил две песни из цикла «Прекрасная мельничиха» Шуберта и преобразовал одну из своих ранних фортепианных пьес в польку под названием « Видение на балу» . [45] Он также начал сочинять в более широком масштабе. В 1858 году он завершил симфоническую поэму «Ричард III» , свою первую крупную оркестровую композицию после « Триумфальной симфонии» . Затем он написал «Лагерь Валленштейна» , вдохновлённый трилогией Фридриха Шиллера « Валленштейн » , [46] и начал третью симфоническую поэму «Хакон Ярл» , основанную на трагической драме датского поэта Адама Эленшлегера . [47] Сметана также написал два крупных фортепианных произведения: «Макбет и ведьмы » и «Этюд до мажор» в стиле Листа. [48]
Здоровье Катержины постепенно ухудшалось и весной 1859 года окончательно развалилось. Возвращаясь домой, она умерла в Дрездене 19 апреля 1859 года. Сметана писал, что она умерла «мягко, без нашего ведома, пока тишина не привлекла мое внимание к ней». [49] Поместив Жофию к матери Катержины, Сметана проводил время с Листом в Веймаре, где он познакомился с музыкой комической оперы « Багдадский цирюльник » ученика Листа Петера Корнелиуса . [50] Эта работа повлияла на дальнейшую карьеру Сметаны как оперного композитора. [51] Позже в том же году он остановился у своего младшего брата Карела и влюбился в невестку Карела Барбору (Беттину) Фердинандову, которая была на шестнадцать лет моложе его. Он предложил ей выйти за него замуж и, заручившись ее обещанием, вернулся в Гетеборг на зиму 1859–60 годов. [40] Брак состоялся в следующем году, 10 июля 1860 года, после чего Сметана и его новая жена вернулись в Швецию на последний сезон. Это достигло кульминации в апреле 1861 года с фортепианным выступлением в Стокгольме , на котором присутствовала шведская королевская семья. Первая дочь пары, Зденка, родилась в сентябре 1861 года. [47]
Между тем, поражение армии Франца Иосифа при Сольферино в 1859 году ослабило империю Габсбургов и привело к падению власти барона фон Баха. [52] Это постепенно принесло более просвещенную атмосферу в Прагу, и к 1861 году Сметана увидел перспективы лучшего будущего для чешского национализма и культуры. [15] [47] Прежде чем определиться со своим будущим, в сентябре он отправился в концертный тур по Нидерландам и Германии. Он все еще надеялся завоевать репутацию пианиста, но снова потерпел неудачу. [47] Вернувшись в Прагу, он дирижировал исполнениями Ричарда III и Лагеря Валленштейна в концертном зале острова Жофин в январе 1862 года, что вызвало сдержанный прием. Критики обвиняли его в слишком тесном следовании школе «новой Германии», представленной в первую очередь Листом; [53] Сметана ответил, что «пророк без чести в своей земле». [47] В марте 1862 года он совершил последний короткий визит в Гетеборг, но город больше не привлекал его внимания; он показался ему провинциальной глушьей, и, несмотря на трудности, он решил теперь искать свое музыкальное будущее в Праге: «Мой дом так глубоко укоренился в моем сердце, что только там я нахожу настоящее удовлетворение. Именно этому я пожертвую собой». [54]
В 1861 году было объявлено, что в Праге будет построен Временный театр, как дом для чешской оперы. [8] Сметана увидел в этом возможность написать и поставить оперу, которая отражала бы чешский национальный характер, подобно изображениям русской жизни в операх Михаила Глинки . [15] Он надеялся, что его могут рассмотреть на должность дирижера театра, но пост достался Яну Непомуку Майру , по-видимому, потому, что консервативная фракция, отвечавшая за проект, считала Сметану «опасным модернистом», увлеченным авангардными композиторами, такими как Лист и Вагнер . [55] [56] Затем Сметана обратил свое внимание на оперный конкурс, организованный графом Яном фон Гаррахом, который предлагал призы в размере 600 флоринов каждая за лучшие комические и исторические оперы, основанные на чешской культуре. [55] Не имея полезной модели, на которой можно было бы основывать свою работу — чешская опера как жанр едва ли существовала — Сметана должен был создать свой собственный стиль. Он нанял Карела Сабину, своего товарища по баррикадам 1848 года, в качестве либреттиста, [57] и получил текст Сабины в феврале 1862 года, историю вторжения Оттона Бранденбургского в Богемию в 13 веке . В апреле 1863 года он представил партитуру под названием « Бранденбургцы в Богемии» . [57] [58]
На этом этапе своей карьеры Сметана плохо владел чешским языком. Его поколение чехов получило образование на немецком языке, [59] и ему было трудно выражать свои мысли на том, что предположительно было его родным языком. [58] Чтобы преодолеть эти языковые недостатки, он изучал чешскую грамматику и считал обязательным писать и говорить на чешском языке каждый день. Он стал хормейстером националистического хорового общества Hlahol вскоре после своего возвращения из Швеции, и по мере того, как его беглость чешского языка развивалась, он сочинял патриотические хоры для общества; «Три всадника» и «Ренегат» были исполнены на концертах в начале 1863 года. [60] В марте того же года Сметана был избран президентом музыкальной секции Umělecká Beseda, общества чешских деятелей искусства. [58] К 1864 году он достаточно хорошо владел чешским языком, чтобы быть назначенным музыкальным критиком в главную чешскоязычную газету Národní listy . [61] Тем временем Беттина родила еще одну дочь, Божену. [62]
23 апреля 1864 года Сметана дирижировал хоровой симфонией Берлиоза «Ромео и Джульетта» на концерте, посвященном трехсотлетию Шекспира , добавив в программу свой собственный Марш для Шекспировского фестиваля . [55] [58] В том же году попытка Сметаны стать директором Пражской консерватории провалилась. Он возлагал большие надежды на это назначение: «Мои друзья пытаются убедить меня, что эта должность, возможно, была создана специально для меня», — писал он шведскому другу. [63] И снова его надежды были сорваны его связью с предполагаемым радикальным Листом, и комитет по назначениям выбрал на эту должность консервативного патриота Йозефа Крейчи. [64]
Прошло почти три года, прежде чем Сметана был объявлен победителем оперного конкурса Гарраха. [55] До этого, 5 января 1866 года, «Бранденбургеры» были представлены с восторженным приемом во Временном театре — несмотря на сильное сопротивление Майра, который отказался репетировать или дирижировать произведением. Идиома была слишком продвинутой для Майра, и опера в конечном итоге была поставлена под собственным руководством композитора. [55] «Меня вызывали на сцену девять раз», — писал Сметана, отмечая, что зал был распродан, а критики были полны похвал. [65] Историк музыки Роза Ньюмарч считает, что, хотя «Бранденбургеры» не выдержали испытания временем, они содержат все зародыши оперного искусства Сметаны. [66]
В июле 1863 года Сабина написала либретто для второй оперы, лёгкой комедии под названием «Проданная невеста» , которую Сметана сочинял в течение следующих трёх лет. Благодаря успеху «Бранденбургцев » руководство Временного театра с готовностью согласилось поставить новую оперу, премьера которой состоялась 30 мая 1866 года в её первоначальной двухактной версии с разговорным диалогом. [58] Опера прошла через несколько доработок и реструктуризаций, прежде чем достигла окончательной трёхактной формы, которая в своё время создала международную репутацию Сметаны. [67] [68] Первое представление оперы было неудачным; оно состоялось в один из самых жарких вечеров года, накануне австро-прусской войны , когда Богемия находилась под непосредственной угрозой вторжения прусских войск. Неудивительно, что мероприятие было плохо посещаемым, и выручка не покрыла расходы. [69] Когда в сентябре 1870 года пьеса была представлена во Временном театре в окончательном виде, она имела огромный успех у публики. [70]
В 1866 году, будучи композитором оперы « Бранденбургцы» с ее оттенками немецкой военной агрессии, Сметана думал, что он может стать целью вторгшихся пруссаков, поэтому он отсутствовал в Праге, пока военные действия не прекратились. [69] Он вернулся в сентябре и почти сразу же добился давней амбиции — назначения главным дирижером Временного театра с годовым окладом в 1200 флоринов. [71] В отсутствие подходящей чешской оперы Сметана в свой первый сезон представил стандартные произведения Вебера , Моцарта, Доницетти , Россини и Глинки, а также возродил свою собственную «Проданную невесту» . [67] [71] Качество постановки Сметаной «Жизни за царя» Глинки разозлило сторонника Глинки Милия Балакирева , который выразился резко. Это вызвало длительную враждебность между двумя мужчинами. [71] [72] 28 февраля 1868 года Сметана дирижировал еще одной национальной оперой другого славянского композитора, «Галькой» Станислава Монюшко . 16 мая 1868 года Сметана, представляя чешских музыкантов, помог заложить первый камень в фундамент будущего Национального театра ; [70] он написал Праздничную увертюру для этого случая. В тот же вечер третья опера Сметаны, «Далибор» , была впервые представлена в Новом городском театре в Праге. [58] Хотя ее первоначальный прием был теплым, отзывы были плохими, и Сметана смирился с ее провалом. [73]
В начале своего дирижирования Временным театром Сметана нажил себе сильного врага в лице Франтишека Пиводы, директора Пражской школы пения. Ранее поддерживавший Сметану, Пивода был обижен, когда дирижер набирал талантливых певцов из-за рубежа, а не из школы Пиводы. [74] [75] В становящейся все более ожесточенной публичной переписке Пивода заявил, что Сметана использовал свое положение для продвижения собственной карьеры за счет других композиторов. [76]
Затем Пивода вступил в спор с Далибором , назвав его примером крайнего «вагнеровизма» и, таким образом, неподходящим в качестве модели для чешской национальной оперы. [77] «Вагнеризм» означал принятие теорий Вагнера о непрерывной роли оркестра и построении интегрированной музыкальной драмы, а не нанизывание лирических номеров. [58] [78] Председатель Временного театра Франтишек Ригер первым обвинил Сметану в вагнеровских тенденциях после первого представления «Бранденбургцев» , [65] и этот вопрос в конечном итоге разделил музыкальное общество Праги. Музыкальный критик Отакар Хостинский считал, что теории Вагнера должны быть основой национальной оперы, и утверждал, что Далибор был началом «правильного» направления. Противоположный лагерь во главе с Пиводой поддерживал принципы итальянской оперы , в которой голос, а не оркестр, был преобладающим драматическим приемом. [58]
Даже внутри самого театра был раскол. Ригер возглавил кампанию за отстранение Сметаны от должности дирижера и повторное назначение Майра, а в декабре 1872 года 86 подписчиков театра подписали петицию, призывающую к отставке Сметаны. [76] Сильная поддержка со стороны заместителя председателя Антонина Чисека и ультиматум от выдающихся музыкантов, среди которых был Антонин Дворжак , обеспечили выживание Сметаны. В январе 1873 года он был повторно назначен, с большей зарплатой и возросшей ответственностью в качестве художественного руководителя. [58] [76]
Сметана постепенно привнес в театр больше опер начинающих чешских композиторов, но мало собственных произведений. [76] К 1872 году он завершил свою монументальную четвертую оперу « Либуше» , свою самую амбициозную работу на тот момент, [79] но отложил ее премьеру до будущего открытия Национального театра. [80] Махинации Пиводы и его сторонников отвлекли Сметану от сочинения, [76] и он испытал еще большее раздражение, когда «Проданная невеста» была поставлена в Санкт-Петербурге в январе 1871 года. Хотя публика была восторженной, [76] сообщения в прессе были враждебными, одна из них описывала работу как «не лучше, чем работа одаренного четырнадцатилетнего мальчика». [81] Сметана был глубоко оскорблен и обвинил своего старого противника, Балакирева, в разжигании негативных чувств против оперы. [81]
В передышке после своего повторного назначения Сметана сосредоточился на своей пятой опере, «Две вдовы» , написанной в период с июня 1873 года по январь 1874 года. [82] После ее первого представления во Временном театре 27 марта 1874 года сторонники Сметаны вручили ему декоративную палочку. [58] Но его противники продолжали нападать на него, сравнивая его дирижерство с режимом Майра и говоря, что при Сметане «чешская опера заболевает насмерть по крайней мере один раз в год». [82] К лету Сметана заболел; за инфекцией горла последовала сыпь и очевидная закупорка ушей. К середине августа, будучи не в состоянии работать, он передал свои обязанности своему заместителю Адольфу Чеху . В пресс-релизе говорилось, что Сметана «заболел в результате нервного напряжения, вызванного некоторыми людьми в последнее время». [82]
В сентябре Сметана сообщил театру, что уйдет в отставку, если его здоровье не улучшится. [83] Он полностью оглох на правое ухо, а в октябре полностью потерял слух и на левое. После его последующей отставки театр предложил ему ежегодную пенсию в размере 1200 флоринов за сохранение права исполнять свои оперы, на что Сметана неохотно согласился. [84] Деньги, собранные в Праге бывшими студентами и бывшей возлюбленной Фройдой Бенеке в Гетеборге, составили 1244 флорина. [85] Это позволило Сметане обратиться за медицинской помощью за границу, но безуспешно. [58] В январе 1875 года он написал в своем дневнике: «Если моя болезнь неизлечима, то я предпочел бы освободиться от этой жизни». [86] Его настроение в это время еще больше ухудшилось из-за ухудшения отношений с Беттиной, в основном из-за денежных вопросов. [87] «Я не могу жить под одной крышей с человеком, который ненавидит и преследует меня», — сообщил он ей. [88] Хотя развод рассматривался, пара осталась несчастной вместе. [89]
Ухудшаясь, Сметана продолжал сочинять. С 1875 года он гостил в Ябкеницах , в доме своей старшей дочери Жофии, где он мог спокойно работать в спокойной обстановке. С июня 1876 года он, Беттина и их две дочери навсегда покинули Прагу и переехали в Ябкенице. [90] Перед отъездом из Праги он начал цикл из шести симфонических поэм под названием Má vlast («Моя родина») [91] и завершил первые две, Vyšehrad и Vltava , которые обе были исполнены в Праге в 1875 году. [92] В Ябкеницах Сметана сочинил еще четыре части, полный цикл был впервые исполнен 5 ноября 1882 года под управлением Адольфа Чеха. [93] Другими крупными произведениями, написанными в эти годы, были струнный квартет ми минор « Из моей жизни» , серия чешских танцев для фортепиано, несколько хоровых пьес и еще три оперы: «Поцелуй» , «Секрет» и «Стена дьявола» , все из которых впервые были исполнены между 1876 и 1882 годами. [93]
Долгожданная премьера оперы Сметаны «Либуше» наконец состоялась, когда Национальный театр открылся 11 июня 1881 года. Первоначально ему не дали билетов, но в последнюю минуту его пригласили в ложу директора театра. Публика с энтузиазмом приняла работу, и Сметану неоднократно вызывали на сцену. [94] [95] Вскоре после этого события новый театр был уничтожен пожаром; несмотря на свои немощи, Сметана помог собрать средства на его восстановление. [93] [96] Восстановленный театр вновь открылся 18 ноября 1883 года, снова с Либуше . [93]
В эти годы Сметану стали признавать главным представителем чешской национальной музыки. [93] Этот статус отмечался несколькими мероприятиями в последние годы жизни Сметаны. 4 января 1880 года в Праге состоялся специальный концерт, посвященный 50-летию его первого публичного выступления; Сметана присутствовал на нем и сыграл свое фортепианное трио соль минор 1855 года. В мае 1882 года «Проданная невеста» была представлена в сотую раз, что стало беспрецедентным событием в истории чешской оперы. Она была настолько популярна, что было поставлено повторное «сотое представление». В марте 1884 года был организован гала-концерт и банкет в честь 60-летия Сметаны, но он был слишком болен, чтобы присутствовать. [93]
В 1879 году Сметана написал другу, чешскому поэту Яну Неруде , в котором выразил страх перед наступлением безумия. [97] К зиме 1882–1883 годов он испытывал депрессию, бессонницу и галлюцинации, а также головокружение, судороги и временную потерю речи. [97] В 1883 году он начал писать новую симфоническую сюиту «Пражский карнавал» , но не смог продвинуться дальше вступления и полонеза. [98] Он начал новую оперу « Виола» , основанную на персонаже из «Двенадцатой ночи » Шекспира , [99] но написал только фрагменты, поскольку его психическое состояние постепенно ухудшалось. [98] В октябре 1883 года его поведение на частном приеме в Праге расстроило его друзей; [98] к середине февраля 1884 года он перестал быть связным и периодически становился агрессивным. [100] 23 апреля его семья, не в силах больше за ним ухаживать, перевезла его в Катержинский сумасшедший дом в Праге, где он умер 12 мая 1884 года. [93] [100]
Больница зарегистрировала причину смерти как старческое слабоумие. [100] Однако семья Сметаны считала, что его физическое и умственное ухудшение было вызвано сифилисом . [100] Анализ отчета о вскрытии, опубликованного немецким неврологом доктором Эрнстом Левиным в 1972 году, пришел к такому же выводу. [101] Тесты, проведенные профессором Эмануэлем Влчеком в конце 20-го века на образцах мышечной ткани из эксгумированного тела Сметаны, предоставили дополнительные доказательства заболевания. Однако это исследование было оспорено чешским врачом доктором Йиржи Рамбой, который утверждал, что тесты Влчека не дают основы для надежного заключения, ссылаясь на возраст и состояние тканей и подчеркивая зарегистрированные симптомы Сметаны, которые были несовместимы с сифилисом. [102]
Похороны Сметаны состоялись 15 мая в Тынском храме в Старом городе Праги . Последующую процессию на Вышеградское кладбище возглавили члены Хлахола, несущие факелы, за ними следовала большая толпа. [100] Позже могила стала местом паломничества для музыкальных посетителей Праги. [103] В траурный вечер было разрешено продолжить запланированное представление «Проданной невесты» в Национальном театре, сцена была задрапирована черной тканью в знак уважения. [100]
.jpg/1280px-Graf_Bed%C5%99ich_Smetana_(1824-1884).jpg)
.jpg/1280px-Left_side_of_grave_monument_of_Bed%C5%99ich_Smetana_(1824-1884).jpg)
У Сметаны остались Беттина, их дочери Зденька и Божена, а также Жофия. Никто из них не сыграл значительной роли в музыкальной жизни Сметаны. Беттина прожила до 1908 года; Жофия, которая вышла замуж за Йозефа Шварца в 1874 году, умерла раньше своей мачехи, умершей в 1902 году . [5] Младшие дочери в конечном итоге вышли замуж, проживая свою жизнь вдали от глаз общественности. [5] Постоянным памятником жизни и творчеству Сметаны является Музей Бедржиха Сметаны в Праге, основанный в 1926 году в Институте музыковедения Карлова университета. [104] В 1936 году музей переехал в бывшее здание водопроводной станции на берегу Влтавы , а с 1976 года является частью Чешского музея музыки. [104]
По словам Ньюмарча, основными материалами, из которых Сметана создавал свое искусство, были национализм, реализм и романтизм. [105] Отличительной чертой всей его поздней музыки является ее описательный характер — все его основные композиции, помимо опер, написаны по программам, и многие из них являются конкретно автобиографическими. [106] Сторонники Сметаны признали, что основными влияниями на его творчество были Лист, Вагнер и Берлиоз — «прогрессивисты», — в то время как те же самые защитники часто преуменьшали значение «традиционалистских» композиторов, таких как Россини, Доницетти, Верди и Мейербер . [107]
Все, за исключением нескольких композиций Сметаны до его отъезда в Гетеборг, являются фортепианными произведениями. [108] Некоторые из этих ранних произведений были отвергнуты историком музыки Гарольдом Шёнбергом как «напыщенная виртуозная риторика, заимствованная у Листа». [109] Однако при Прокше Сметана приобрел больше отполированности, что проявилось в таких работах, как Соната соль минор 1846 года и Полька ми-бемоль мажор того же года. Набор из Шести характерных пьес 1848 года был посвящен Листу, который описал его как «самые выдающиеся, тонко прочувствованные и тонко законченные пьесы, которые недавно пришли мне на ум». [110] В этот период Сметана запланировал цикл так называемых «альбомных листов», коротких пьес в каждой мажорной и минорной тональности, на манер прелюдий Шопена . [111] Проект стал несколько дезорганизованным; в завершенных пьесах некоторые тональности повторяются, а другие не представлены. [111] [112] После окончательного возвращения Сметаны из Гетеборга, когда он посвятил себя в первую очередь развитию чешской оперы, он ничего не писал для фортепиано в течение 13 лет. [112]
В последнее десятилетие своей жизни Сметана сочинил три значительных цикла для фортепиано. Первый, написанный в 1875 году, назывался « Мечты» . Он был посвящен бывшим ученикам Сметаны, которые собрали средства на покрытие медицинских расходов, а также является данью уважения образцам композитора 1840-х годов — Шуману, Шопену и Листу. [112] Последними крупными произведениями Сметаны для фортепиано были два цикла «Чешские танцы» 1877 и 1879 годов. Целью первого из них, как Сметана объяснил своему издателю, было «идеализировать польку, как Шопен в свое время сделал с мазуркой». [112] Второй цикл представляет собой попурри танцев, каждому из которых дано определенное название, чтобы люди знали, «какие танцы с настоящими названиями есть у нас, чехов». [112]
Ранние песни Сметаны — это переложения немецких стихотворений для одного голоса. За исключением «Песни свободы» 1848 года , он не начал писать пьесы для полного хора до своего пребывания в Гётеборге, когда он сочинил многочисленные произведения для хорового общества Hlahol, в основном для мужских голосов без сопровождения. [113] Хоровая музыка Сметаны в целом носит националистический характер, варьируясь по масштабу от короткого «Церемониального хора», написанного после смерти революционного друга композитора Гавличека, до переложения «Песни моря» , существенного произведения с характером хоровой драмы. [114]
К концу жизни Сметана вернулся к простому написанию песен, написав пять «Вечерних песен» (1879) на слова поэта Витезслава Галека . Его последняя завершенная работа «Наша песня» (1883) является последней из четырех постановок текстов Йозефа Срб-Дебрнова. Несмотря на состояние здоровья Сметаны, это счастливое празднование чешской песни и танца. Произведение было утеряно на долгие годы и впервые было исполнено только после повторного открытия в 1924 году. [115]
Помимо юношеской фантазии для скрипки и фортепиано, Сметана сочинил всего четыре камерных произведения, но каждое из них имело глубокое личное значение. [116] Фортепианное трио соль минор 1855 года было написано после смерти его дочери Бедржишки; его стиль близок к стилю Роберта Шумана, с намёками на Листа, а общий тон элегичен. [117] Прошло 20 лет, прежде чем он вернулся к камерному жанру со своим первым струнным квартетом. Это произведение ми минор, подзаголовок « Из моей жизни» , было автобиографичным по своему характеру, иллюстрируя юношеский энтузиазм композитора по отношению к своему искусству, его дружбу и любовь и, в смене настроения, начало его глухоты, представленное долгим гармоническим ми в заключительной части над зловещими струнными тремоло. [118] Его второй струнный квартет , в ре миноре, написанный в 1882–1883 годах вопреки предписаниям его врача воздержаться от любой музыкальной деятельности, [119] [120] был написан короткими отрывками, «вихрем музыки человека, потерявшего слух». [121] Он представляет разочарование Сметаны своей жизнью, но не полностью мрачный и включает в себя яркую польку. [121] Это было одно из его последних произведений; между двумя квартетами он написал дуэт для скрипки и фортепиано From the homeland , смесь меланхолии и счастья с сильной близостью к чешскому народному материалу. [121]
Недовольный своей первой масштабной оркестровой работой, увертюрой D-dur 1848 года, [122] Сметана изучал отрывки из Бетховена, Мендельсона , Вебера и Берлиоза, прежде чем создать свою Триумфальную симфонию 1853 года. [123] Хотя Роза Ньюмарч отвергает это как « эпиталаму для принца Габсбурга», [124] биограф Сметаны Брайан Лардж выделяет в произведении многое, что характеризует более зрелые работы композитора. [125] Несмотря на отклонение симфонии двором и вялый прием на ее премьере, Сметана не отказался от работы. Она была хорошо принята в Гетеборге в 1860 году, [126] а переработанная версия была исполнена в Праге в 1882 году без тега «триумфальная» под управлением Адольфа Чеха. [123] Это произведение теперь иногда называют « Праздничной симфонией» .
Визит Сметаны к Листу в Веймар летом 1857 года, где он услышал симфонию «Фауст» и «Идеалы» последнего , вызвал существенную переориентацию оркестровой музыки Сметаны. Эти работы дали Сметане ответы на многие композиционные проблемы, связанные со структурой оркестровой музыки, [44] и предложили способ выражения литературных сюжетов посредством синтеза музыки и текста, а не простой музыкальной иллюстрации. [123] [127] Эти идеи позволили Сметане написать три Гетеборгские симфонические поэмы ( «Ричард III», «Лагерь Валленштейна» и «Хакон Ярл» ), [123] произведения, которые превратили Сметану из композитора, в первую очередь, салонных пьес, в современного неоромантика , способного управлять масштабными силами и демонстрировать новейшие музыкальные концепции. [123]
С 1862 года Сметана был в основном занят оперой и, за исключением нескольких коротких пьес, [128] не возвращался к чисто оркестровой музыке до начала Má vlast в 1872 году. В своем введении к Collected Edition Score Франтишек Бартол ставит Má vlast в скобки с оперой Libuše как «прямые символы завершающейся национальной борьбы». [129] Má vlast — первое из зрелых масштабных произведений Сметаны, которое не зависит от слов, и его музыкальные идеи смелее всего, что он пробовал раньше. [130] По мнению музыковеда Джона Клэпхэма, цикл представляет собой «поперечный срез чешской истории и легенды, а также впечатления от ее пейзажей и ... ярко передает нам взгляд Сметаны на этос и величие нации». [131] Несмотря на свои националистические ассоциации, эта работа, по словам Ньюмарча, пронесла имя Сметаны дальше, чем что-либо из написанного им, за исключением увертюры «Проданная невеста» . [132] Сметана посвятил «Má vlast» городу Праге; после ее первого исполнения в ноябре 1882 года она была признана чешской музыкальной публикой как истинное представление чешского национального стиля. [123] Ее часть «Влтава» (или «Молдав» на немецком языке), изображающая реку, которая протекает через Прагу к ее слиянию с Эльбой , является самой известной и самой популярной в мире оркестровой композицией Сметаны. [133]
У Сметаны практически не было предшественников в чешской опере, за исключением Франтишека Шкроупа , чьи произведения редко сохранялись дольше одного-двух представлений. [134] В своей миссии по созданию нового канона, вместо использования традиционных народных песен, Сметана обратился к популярной танцевальной музыке своей юности, особенно к польке, чтобы установить свою связь с народным языком. [134] Он опирался на существующие европейские традиции, в частности славянские и французские, [134] но использовал лишь изредка арии, предпочитая основывать свои партитуры на ансамблях и хорах. [135]
Хотя Сметана был последователем реформ Вагнера в оперном жанре, которые, как он считал, должны были стать его спасением, [78] Сметана отверг обвинения в чрезмерном вагнеризме, утверждая, что он был достаточно занят «сметанизмом, ибо это единственный честный стиль!» [136] Преимущественно «национальный» характер первых четырех опер смягчается лирическим романтизмом тех, что были написаны позже, [137] особенно последних трех, сочиненных в годы глухоты Сметаны. Первая из этого последнего трио, « Поцелуй » , написанная, когда Сметана проходил болезненное лечение, описывается Ньюмарчем как произведение безмятежной красоты, в котором слезы и улыбки чередуются на протяжении всей партитуры. [138] Либреттистом «Поцелуя» Сметаны была молодая феминистка Элишка Красногорская , которая также предоставила тексты для его последних двух опер. Она доминировала над больным композитором, который не имел права голоса в вопросах содержания, типов голосов или баланса между соло, дуэтами и ансамблями. [134] Тем не менее, критики отметили мало признаков упадка способностей Сметаны в этих работах, в то время как его растущее владение чешским языком означало, что его настройки языка намного превосходят те, что были в его ранних операх. [134]
Восемь опер Сметаны создали основу чешского оперного репертуара, но из них только «Проданная невеста» регулярно исполняется за пределами родины композитора. После того, как она достигла Вены в 1892 году [139] и Лондона в 1895 году [140] , она быстро вошла в репертуар каждой крупной оперной компании по всему миру. Ньюмарч утверждает, что «Проданная невеста» , хотя и не является «жемчужиной первого порядка», тем не менее, является «идеально ограненным и отполированным камнем в своем роде». [140] Ее фирменная увертюра, которая, по словам Ньюмарча, «поднимает нас над землей своей безрассудной живостью», [140] была написана в фортепианной версии до того, как Сметана получил черновик либретто. Клэпхэм считает, что это имеет мало прецедентов во всей истории оперы. [141] Сам Сметана позже был склонен пренебрежительно относиться к своему достижению: « Проданная невеста была просто детской игрой, написанной прямо с катушки». [140] По мнению немецкого критика Уильяма Риттера, творческие способности Сметаны достигли своего апогея в его третьей опере « Далибор» . [142]
Даже на его родине широкая публика не спешила признавать Сметану. Как молодой композитор и пианист он пользовался уважением в музыкальных кругах Праги и имел одобрение Листа, Прокша и других, но отсутствие признания публики стало основным фактором его добровольного изгнания в Швецию. После возвращения его не воспринимали особенно серьезно, [60] и ему было трудно получить аудиторию для своих новых произведений, отсюда его замечание «пророк без чести» после почти пустого зала и равнодушного приема Ричарда III и Лагеря Валленштейна на острове Жофин в январе 1862 года. [143]
Первым заметным публичным успехом Сметаны стала его первая опера «Бранденбургцы в Богемии» в 1866 году, когда ему было уже 42 года. Его вторая опера, «Проданная невеста» , пережила неудачную постановку премьеры и стала неизменным народным триумфом. Другой стиль его третьей оперы, «Далибор» , более близкий к вагнеровской музыкальной драме, не был сразу понят публикой и был осужден критиками, которые считали, что чешская опера должна основываться на народной песне. [144] [145] Она исчезла из репертуара всего после нескольких представлений. [145] После этого махинации, сопровождавшие пребывание Сметаны в качестве дирижера Временного театра, ограничили его творческую деятельность до 1874 года.
.jpg/1280px-Musik_Meile_Wien,_Bed%C5%99ich_Smetana_(29).jpg)
В последнее десятилетие своей жизни, самое плодотворное в его композиторской карьере, несмотря на глухоту и ухудшающееся здоровье, Сметана с опозданием получил национальное признание. Из его более поздних опер « Две вдовы» и «Секрет» были тепло приняты, [146] в то время как «Поцелуй» был встречен «подавляющей овацией». [93] Торжественная опера «Либуше» была встречена композитором громовыми аплодисментами; к этому времени (1881) споры вокруг его музыки утихли, и публика была готова чествовать его как основателя чешской музыки. [147] Тем не менее, первые несколько представлений в октябре 1882 года явно недостаточно отрепетированной «Стены дьявола» были хаотичными, [148] и композитор остался с чувством «опозоренного и подавленного». [149] Это разочарование было быстро смягчено аплодисментами, последовавшими за первым исполнением полного цикла «Моя власть» в ноябре: «Все встали, и та же буря нескончаемых аплодисментов повторялась после каждой из шести частей... В конце «Бланика » [заключительной части] публика была вне себя, и люди не могли заставить себя проститься с композитором». [150]
У Сметаны есть звезда на «Аллее славы» в Вене, открытая в честь 200-летия открытия Театра ан дер Вин . [151] Астероид 2047 Сметана был назван в его честь. [152]
Биографы Сметаны описывают его как физически хрупкого и невыразительного внешне, однако, по крайней мере в юности, он обладал жизнерадостностью , которую женщины, очевидно, находили привлекательной. [153] Он также был возбудимым, страстным и волевым, решившим сделать свою карьеру в музыке, несмотря ни на какие трудности, вопреки желаниям своего отца, который хотел, чтобы он стал пивоваром или государственным служащим. [19] На протяжении всей своей карьеры он стоял на своем; когда под суровой критикой за «вагнеровщину» в «Далиборе» он ответил написанием «Либуше» , еще более твердо основанной на масштабе и концепции вагнеровской музыкальной драмы. [154] Его личная жизнь стала напряженной; его брак с Беттиной был лишен любви и фактически полностью распался в годы болезни и относительной бедности к концу его жизни. [155] Мало что известно о его отношениях с детьми, хотя в день, когда его перевели в приют, Жофия «плакала так, словно ее сердце разрывалось». [156]
Большинство комментаторов сходятся во мнении, что Сметана создал канон чешской оперы там, где ранее ничего не существовало, и что он разработал стиль музыки во всех своих композициях, который соответствовал зарождающемуся чешскому национальному духу. [107] [157] [158] Измененную точку зрения представляет музыкальный писатель Михаэль Стен, который задается вопросом, может ли на самом деле существовать «националистическая музыка»: «Мы должны признать, что, хотя музыка бесконечно выразительна, сама по себе она не годится для описания конкретных, земных объектов или концепций». [159] Он приходит к выводу, что многое зависит от того, что слушатели приучены слышать. [159]
По словам музыковеда Джона Тиррелла , тесная идентификация Сметаны с чешским национализмом и трагические обстоятельства его последних лет повлияли на объективность оценок его творчества, особенно на его родине. [107] Тиррелл утверждает, что почти культовый статус, присвоенный Сметане на его родине, «превратил его в фигуру, где любая критика его жизни или творчества не поощрялась» чешскими властями, даже в последней половине 20-го века. [107] В результате, утверждает Тиррелл, был распространен взгляд на чешскую музыку, который принижает вклад современников и последователей, таких как Дворжак, Яначек , Йозеф Сук и других, менее известных композиторов. [107] Это противоречит восприятию во внешнем мире, где Дворжака играют гораздо чаще и он гораздо лучше известен. Гарольд Шёнберг замечает, что «Сметана был тем, кто основал чешскую музыку, но Антонин Дворжак... был тем, кто популяризировал ее». [15]
На родине Сметану считали отцом чешской музыки . [160] [161]
Примечания
Источники
Карел Себор.
