Цай Чин ( кит .周采芹; родилась 1 сентября 1933 г.) — китайская актриса, певица, режиссер, педагог и писатель, наиболее известная в США по роли тети Линдо в фильме « Клуб радости и удачи ».
Карьера Чина охватывает более шести десятилетий и три континента. Она снялась на сцене лондонского Вест-Энда в « Мире Сьюзи Вонг» и на Бродвее в «Золотом ребенке» . Чин появилась в двух фильмах о Джеймсе Бонде с разницей в 39 лет: в роли девушки Бонда в фильме «Живешь только дважды» ; и в Казино Рояль . Она также появилась в эпизоде « Единственный свет во тьме » телесериала « Агенты ЩИТА » телесериала «Кинематографическая вселенная Marvel » (2014) в роли Лиан Мэй и в художественном фильме « Шанг-Чи и легенда десяти колец» (2021) в роли Вайпо. Ее сингл «The Ding Dong Song», записанный для Decca , попал на вершину музыкальных чартов Азии. Она была первым преподавателем актерского мастерства, которого пригласили преподавать актерское мастерство в Китае после Культурной революции , когда китайские университеты вновь открылись. В Китае она наиболее известна по роли бабушки Цзя в теледраме 2010 года «Сон о красных особняках» .
Цай Чин родилась 1 сентября 1933 года [1] в Тяньцзине (Тяньцзинь), Китай, где ее отец был на гастролях. Она третья дочь пекинского оперного актера и певца Чжоу Синьфана (1895–1975) и Лилиан Цю (также известная как Лилиан Цзюй; 1905–1968). У Чина есть брат, ресторатор Майкл Чоу .
Она выросла во Французской концессии в Шанхае , где (под своим западным именем «Ирен Чоу») получила многоязычное образование в монастыре Святого Сердца, школе Мактайер (中西女中) в Шанхае и школе короля Георга V в Гонконге. Конг. В детстве Цай Чин была свидетельницей колониальной оккупации, японского вторжения в Китай , гражданской войны в Китае и коммунистического переворота в 1949 году.
В 17 лет она покинула Шанхай и была отправлена в Англию для обучения в Королевской академии драматического искусства , где она была первой китайской студенткой художественной академии. Позже Цай Чин стал ассоциированным членом Королевской академии драматического искусства . Она получила степень магистра в Университете Тафтса в Бостоне, Массачусетс.
Первая значительная роль в кино Цай Чин пришла, когда она получила роль в фильме « Трактир шестого счастья» (1958), в котором она сыграла приемную дочь героини Ингрид Бергман. Однако ее большой прорыв произошел, когда в Лондоне одновременно состоялись два бродвейских шоу. Первоначально Цай Чин был выбран на одну из двух главных ролей в мюзикле « Песня цветочного барабана» . Однако она также прошла прослушивание в спектакле «Мир Сьюзи Вонг» , в котором ей предложили главную роль. Газета Daily Mail процитировала слова Чина: «Мне пришлось принять ужасное решение». [2] Она решила сыграть Сьюзи Вонг в Театре принца Уэльского в Лондоне (1959–1961), где она впервые увидела свое имя в свете. Спектакль, в целом раскритикованный критиками, имел коммерческий успех. Чин получил хорошие отзывы: Милтон Шульман из Evening Standard сказал: «Цай Чин - прекрасное существо, обладающее всей живостью, простотой и порывами непредсказуемого восточного темперамента». [3] Гарольд Хобсон из Sunday Times сказал: «Цай Чин обладает крутой, чистой красотой и значительным талантом». [4]
Чтобы компенсировать Цай Чин неспособность исполнить мюзикл « Flower Drum Song» , продюсер Дональд Олбери удовлетворил ее просьбу спеть песню в « Мире Сьюзи Вонг» . Она выбрала лирическую китайскую песню «Вторая весна» (第二春), которую Лайонел Барт перевел на английский как «The Ding Dong Song» . Цай Чин записал песню в 1960 году для Decca Records в Лондоне. Сингл, аранжированный и проведённый музыкальным руководителем Гарри Робинсоном, стал хитом, особенно в Азии. [5]
Цай Чин последовала за этим успехом, записав еще несколько синглов и две пластинки, позже включив многие из этих песен, написанных специально для нее, в номер кабаре, который она выступала с 1961 по 1966 год. Помимо гастролей со своим кабаре-шоу по Соединенному Королевству, Цай Чин последовала за этим успехом. она также выступала на самых эксклюзивных площадках Лондона, включая Дорчестер, Савой, Общество, а часто и Кваглино и Аллегро, разделяя счет с Дэвидом Фростом , который тогда был в начале его блестящей карьеры. Ее выступление в кабаре также транслировалось по телевидению в Швейцарии и Нидерландах. Variety назвал ее «сообразительной артисткой, большая часть ее материалов специально разработана с учетом ее личности». [6] Лондонская газета Evening News была «впечатлена… тем, как она держала аудиторию, не было ни шороха, ни даже стука столовых приборов». [7]
Помимо пения, она сыграла Джуси Люси в фильме «Девственницы-солдаты» вместе с Линн Редгрейв (1969), режиссер Джон Декстер ; помог «убить» Шона Коннери в фильме «Живешь только дважды» (1967); работал с Микеланджело Антониони в фильме «Увеличение» (1966) и с Фредом Циннеманном в «Судьбе человека» (1969), когда студия MGM, к сожалению, рухнула еще до того, как съемки начались. С 1965 по 1969 год она снялась в пяти фильмах вместе с Кристофером Ли в роли Линь Тан , дочери Фу Маньчжурии , китайского злодея, намеревающегося доминировать над миром. Как только она оказалась в состоянии сделать это, она стала бороться за то, чтобы азиатские роли были более правдивыми. [8]
Ее сценическая работа в это время включала ведущие роли в «Трюке» с Дональдом Сазерлендом в театре «Критерион», Вест-Энд (1962); Дерево магнолии в Королевском лицее, Эдинбург (1966); Миссис Фрайл в фильме «Любовь ради любви » Уильяма Конгрива в Уотфорде (1970); и тур по Соединенному Королевству в главной роли в фильме «Две миссис Кэрроллы» (1969) с Полом Мэсси.
Цай Чин дебютировала на телевидении в популярной британской больничной драме « Отделение скорой помощи 10» , затем «Международный детектив » (1960), «Человек мира» (1963), «Диксон из Док-Грин» (1965) и «Устранители неполадок » (1967). В 1962 году она впервые поехала в Нью-Йорк в качестве приглашенной звезды рождественского специального выпуска « Защитники» . В 1964 году у нее была повторяющаяся роль в TW3 , сокращенном от «Это была неделя, которая была» , популярном сатирическом комедийном шоу, которое в то время было новой концепцией на телевидении, представленной Дэвидом Фростом и продюсером Недом Шеррином. Она также снялась с Роем Киннером и Лэнсом Персивалем в шоу Five Foot Nine Show, а позже снялась в своем собственном шоу On Your Own для ITV (1965). За это время ее приглашали петь на множестве развлекательных шоу, ток-шоу и даже игровых шоу. [9] В то время ее популярность была настолько высока, что в ее честь даже назвали китайского леопарда в Лондонском зоопарке. [10]
Культурная революция началась в 1966 году. Китай изолировался от остального мира, а деятели искусства подверглись чисткам, что в конечном итоге унесло жизни обоих ее родителей; [11] описывая 1960-е годы в 2020 году, она сказала: «В то время как мы в Лондоне начали раскачиваться и любить, Китай начал раскачиваться, но ненавидеть. Мои родители страдали и умерли». [10]
Она сказала: «Еще одна проблема актеров из числа меньшинств заключается в том, что нам не часто удается создавать красивые диалоги. И было меньше шансов поработать с великими режиссерами и актерами. Именно тогда можно многому научиться». [10] В 1972 году Цай Чин сыграл Ван Гуанмэя в документальной драме « Предмет борьбы» Лесли Вудхед для Гранады. Ее игра в роли Ван, жены Лю Шаоци , главного соперника председателя Мао, и фильм о суде над ней хунвейбинами получили единодушную оценку. «Все сделано блестяще» The Sunday Times; [12] Об игре Чина: «Сыграл великолепно», Клайв Джеймс из The Observer ; [13] «Самая важная программа вечера… блестяще и незабываемо сыгранная Цай Чином», Том Хатчинсон, телегид Evening Standard ; [14] и критик Элизабет Кроули, Evening Standard: «Цай Чин оставляет « Мир Сьюзи Вонг» далеко позади с этим храбрым, изможденным спектаклем». [15] Это была роль, которую она могла идентифицировать, поскольку ее отец подвергался такому же жестокому обращению в Китае. Более того, это был почти первый раз, когда Цай Чин попросили сыграть зрелого и умного человека, обладающего глубиной и сложностью, далекого от ее обычных стереотипных ролей. Впервые она изображала реального человека, а не стереотип; в своей автобиографии она пишет: «Впервые художник и женщина внутри меня наконец встретились». [16] [10] Этот фильм будет означать конец первого этапа актерской карьеры Цай Чина. В Лондоне Цай Чин потерпела финансовый крах и испытала проблемы с психическим здоровьем, вызванные смертью ее родителей. Она почувствовала, что сможет вернуться в Китай только после смерти Мао. [10]
В середине 1970-х Чин уехал в Америку и стал членом Кембриджского ансамбля, многорасовой экспериментальной группы, которая тогда называлась «лучшим театром Бостона». [17] Под руководством Джоан Грин ей была предоставлена возможность играть сильных женщин в классических западных произведениях, таких как Клитемнестра в « Орестее» (1977), с Тимом Макдонафом в роли Агамемнона. Кевин Келли из The Boston Globe сказал: «Цай Чин просто великолепен». [18] Джон Леман из The Patriot Ledger сказал: «Отличная игра, изображение, которое показывает нам, почему Клитемнестра - один из величайших женских персонажей всех времен». [19] В 1977 году она сыграла Эстер Принн в «Алой букве» , снова с Тимом Макдонафом в роли преподобного Артура Димсдейла. Кен Эмерсон из «Бостон Феникс» сказал: «Чтобы следовать указаниям Хоторн, нужна чрезвычайно одаренная и тонкая актриса». [20] Артур Фридман в The Real Paper сказал: «Изображение Чина великолепно, потому что оно достигает сердца, не опускаясь до сентиментальной театральности». [21]
Чин начал посещать курсы шекспироведения в Гарвардском университете. После этого она поступила на очное отделение в Университет Тафтса , где в 1980 году получила степень магистра драмы. Позже в 1994 году она получила награду Ассоциации выпускников Университета Тафтса за выдающиеся заслуги перед профессией. В дополнение к своей стипендии она преподавала актерское мастерство и актерское мастерство. дебютировала в качестве режиссера в фильме Гарольда Пинтера «Любовник» (1979). Ее магистерским проектом было « Преступление Уго Бетти на Козьем острове», в котором главную роль играл однокурсник Оливер Платт, и который стал ее участием на театральном фестивале Американского колледжа (1980).
Конец 1970-х годов совпал с окончанием Культурной революции в Китае. Мао умер в 1976 году, художники и интеллектуалы были восстановлены в должности, а университеты, закрытые в течение десяти лет, вновь открылись. Чин стал первым драматическим преподавателем, приглашенным из-за границы министром культуры в Китай после ухода МХАТа в пятидесятые годы.
29 марта 1980 года Чин встретилась с коллегой своего отца Цао Юем (曹禺). Встреча состоялась в Нью-Йорке, когда Артур Миллер принимал драматурга на факультете международных отношений Колумбийского университета. Результатом этой встречи стало приглашение Департамента культуры Китая вернуться на родину после четверти века отсутствия, чтобы преподавать в Центральной академии драматического искусства (中央戏剧学院) в Пекине в 1981 году. Уезжая в Китай, Джилл Твиди написала о ней статью в The Guardian : «После 40 лет маленькая Сьюзи Вонг Sex Kitten переродилась в зрелого, знающего, захватывающего и возбужденного человека». В 1982 году она поставила премьерную китайскую постановку « Бури » Уильяма Шекспира , «черпая вдохновение из театральных традиций Китая и внутреннего актерского мастерства Запада». [22]
После работы в Китае Чин вернулась в Лондон, где она провела большую часть десятилетия, выступая в качестве культурного связующего звена между Китаем и Соединенным Королевством, где, среди многих проектов, Чин помогла связать Британский совет искусств с театральным искусством в Китае и представила Постановки Пекинской оперы. [23] За это время она совершила много поездок в Гонконг, чтобы помочь превратить Гонконгский репертуарный театр в полностью профессиональную театральную труппу, обучая и знакомя гонконгских студентов с произведениями Антона Чехова . В Гонконге она руководила азиатской премьерой « Чайки» (1982), а затем «Двенадцатой ночи» Шекспира (1988), а также работала консультантом Гонконгской академии исполнительских искусств (1993).
В 1988 году ее автобиография « Дочь Шанхая» , написанная по заказу Кармен Каллил из Chatto & Windus , была опубликована в Англии и стала мировым бестселлером. Полли Тойнби из The Guardian сказала: «Мир Цай Чин был намного интереснее, чем « Мир Сьюзи Вонг» , пьеса, которая сделала ее звездой». [24] Ричард Уэст из The Sunday Telegraph написал: «Необычайная, а иногда и трагическая история жизни». [25] Бет Дафф в рецензии на книгу «Нью-Йорк Таймс» написала: «Захватывающий рассказ… умело переплетает гламур и отчаяние». Джин Фриц в Washington Post и International Herald Tribune : «Суть этой книги лежит в ее конфликте, когда она пыталась чувствовать себя как дома в двух культурах… это ее триумф». [26] В 1989 году «Дочь Шанхая» была признана «Одной из десяти лучших книг года (十本好书)» Гонконгской телевизионной культурной группой. [27]
В конце 1980-х Чин возобновила свою актерскую карьеру, вернувшись в лондонский Вест-Энд в фильме Дэвида Генри Хвана « М. Баттерфляй » (1989) с Энтони Хопкинсом и Гленом Гоеем в главных ролях , режиссером которого во второй раз стал Джон Декстер. Именно во время этой постановки Эми Тан , автор книги «Клуб радости и удачи» , вошла в свою гримерку в лондонском театре Шафтсбери.
В 1990 году Чин сыграла главную роль в драме Генри Онга « Воспоминания мадам Мао в Лондоне», что было особенно иронично из-за того, что отец Цзинь был подвергнут чистке лично мадам Мао, а мать Цзинь умерла из-за жестокости Красных. Охранники. Спектакль, поставленный Гленом Гои и поставленный в The Latchmere, стал самым популярным билетом в городе. Шеридан Морли из Herald Tribune International заявила: «Она привнесла в это исследование побежденной мадам Мао огромное драматическое мужество и энергию… Это триумф Цай Цзинь, заставивший нас делать нечто большее, чем просто ненавидеть ее». [28] В своей автобиографии она отметила: «Я была полна решимости быть гораздо более справедливым в моем представлении о ней, чем она когда-либо была о моем отце».
Последним актерским выступлением Чина в Соединенном Королевстве стал фильм Леса Смита «Bodycount» для «Окна во двор», Channel 4 (1993).
В 1993 году Чин взяла на себя роль, которая придала импульс ее актерской карьере и еще раз изменила ее жизнь, когда она сыграла роль тети Линдо в чрезвычайно популярном фильме « Клуб радости и удачи». Когда вышел «Клуб радости и удачи» , она получила восторженные отзывы о своей работе. «Джин Сискель сказал о ее выступлении: «Я надеюсь, что избиратели Академии не пропустят ее, потому что ее имя не нарицательное. Я собираюсь повторить ее имя». Эти слова были повторены как в Variety , так и в Hollywood Reporter под заголовком «Заметка». в Академию» [29] Джанет Маслин из «Нью-Йорк Таймс» : «Несмотря на огромный актерский состав, фильм практически украден Цай Чином». [30] Но фильм не получил ни одной награды ни в одной категории. На следующий день после церемонии награждения на первой полосе раздела «Искусство и досуг » The New York Times Маслин снова написал: «Дисней поддержал слишком много актрис?» [31] Чин переехал в Лос-Анджелес в возрасте 62 лет.
После переезда в Голливуд Чин сразу же получил главную роль в часовом пилотном телесериале «Кроуфут » (1994) продюсера Magnum, PI Дональда П. Беллисарио . Сериал не получил широкого распространения. В 1995 году она сыграла Храбрую Орхидею в фильме Максин Хонг Кингстон « Женщина-воин» режиссера Шэрон Отт , за что получила премию Лос-Анджелесского кружка драматических критиков.
Чин сыграла роль Энга Суй-Ёна в номинированном на Тони фильме Дэвида Генри Хвана «Золотое дитя» режиссера Джеймса Лапина , который в конечном итоге пошел на Бродвей, в театре Лонгакр (1995–1998), и за который она получила премию Оби и была номинирован на премию Хелен Хейс. Лори Винер из Los Angeles Times так прокомментировала свое выступление в роли первой жены: «Ее впадение в опиумную зависимость весьма мучительно». [32] Бен Брантли, The New York Times : «[Чин] предлагает азиатскую версию Бетт Дэвис». [33]
Другие выступления включали роли в трех пьесах Чея Ю : «Half Lives» режиссера Тима Дэнга в East West Players (1996); Страна чудес в театре Ла-Холья; и адаптация « Дома Бернарды Альбы » Федерико Гарсиа Лорки в роли Марии Хосефы, сумасшедшей матери « Бернарды» Читы Риверы , режиссер Лиза Петерсон на Mark Taper Forum (2002).
Другая работа в это время включала голос Попо в дневных фильмах « Попо» и «Волшебная жемчужина» (1996), удостоенных премии «Эмми»; эксцентричная мадам Ву в теледраме «Дневник Эллен Римбауэр» (2003); и бабушка Ву в фильме «Венди Ву: Воин возвращения домой» (2006) с Брендой Сонг в роли Венди Ву.
В 2003 и 2004 годах Чин выступал в Hollywood Bowl в программе China Night, читая стихи в сопровождении оркестра из ста человек под управлением Джона Мосери , основателя Hollywood Bowl Orchestra. Она была гостьей в многочисленных телесериалах, в первую очередь в повторяющейся роли Хелен, легкомысленной матери Сандры О , в «Анатомии страсти » и, недавно, в «Королевских болях» .
Чин снялся во многих независимых фильмах и во многих полнометражных фильмах, в частности, снявшись в роли председателя Сюй в « Красном углу» (1997), тетушки в «Мемуарах гейши» (2005) и мадам Ву в триллере о Джеймсе Бонде «Казино Рояль » (2006). В 2008 году ей предложили роль вдовствующей Цзя (贾母) в роскошной адаптации « Сна о Красной палате» (红楼梦), самого любимого классического романа Китая восемнадцатого века. Это был ее первый опыт работы актрисой в Китае, и она потратила больше года на съёмки 50 серий (2010).
Вернувшись в Лос-Анджелес, Чин приняла главную роль женщины, страдающей болезнью Альцгеймера, в « Нани» , дипломном фильме AFI режиссера Джастина Типпинга, который получил премию Студенческой киноакадемии и премию студенческого кино DGA (2012).
В 2014 году она появилась в фильме « Агенты Щ.И.Т.» , воссоединившись со своей партнершей по фильму « Клуб радости и удачи» Минг На, чтобы сыграть мать Мелинды Мэй, Лиан Мэй .
Чин появился в двух эпизодах сериала HBO «Getting On» . Ее автобиография « Дочь Шанхая » опубликована в десяти версиях.
Цай Чин родилась 1 сентября 1933 года. «Я не из тех, кто стесняется возраста», - говорит она, подтверждая дату.