«Человек-животное» — продолжающаяся серия комиксов о супергероях , издаваемая издательством DC Comics, в которой главную роль играет супергерой Человек-животное . Сериал наиболее известен благодаря писателю Гранту Моррисону, выпускаемому с № 1 по № 26, с художником-карандашом Часом Труогом , который оставался в сериале до № 32.
Человек-животное был новаторским в своей пропаганде и использовании тем, включая социальное сознание (с акцентом на права животных ), метафизику , деконструкцию жанра супергероев и формы комиксов, постмодернизм , эксцентричные повороты сюжета , исследования космической духовности и мистицизма . определение кажущейся свободной воли высшей силой и манипулирование реальностью , включая квантовую физику , единую теорию поля , путешествия во времени и метафизическую технику. Сериал хорошо известен своим часто психоделическим и «нестандартным» содержанием. [1]
Большая часть обложки сериала была сделана Брайаном Болландом , часто изображая намеренно необычные или шокирующие изображения без каких-либо текстовых примечаний.
Грант Моррисон вернется к персонажу Человека-животного в «52» .
Хотя изначально эта серия задумывалась как ограниченная серия из четырех выпусков , после высоких продаж она была преобразована в постоянную серию.
Сериал был выпущен в высококачественном новом формате DC и опубликован без одобрения Управления по кодексу комиксов . Когда в 1993 году DC запустила издательство Vertigo , Animal Man был перенесен в издательство, начиная с выпуска №57. [1]
Моррисон разработал несколько длительных сюжетов, раскрывающих загадки, некоторые из которых были объяснены только год или два спустя. В названии главный герой изображен как в костюме, так и - все чаще - без него. Моррисон сделал главного героя обычным человеком , живущим во вселенной, населенной супергероями, инопланетянами и фантастическими технологиями. Жена Бадди Эллен, его сын Клифф (9 лет в начале сериала) и его дочь Максин (5 лет) занимали видное место в большинстве сюжетных линий, а его отношения с ними как с мужем и отцом были постоянной темой.
Сериал отстаивал вегетарианство и права животных , что поддержал Моррисон. В одном из выпусков Бадди помогает группе самопровозглашенных экотеррористов спасти стаю дельфинов . Разъяренный жестокостью рыбака , Бадди бросает его в океан, намереваясь, чтобы он утонул. Мужчину спас дельфин.
Бадди боролся с несколькими угрозами, такими как древний смертоносный дух, охотившийся за ним; жестокие, убийственные инопланетные танагарианские воины; и даже легко побеждаемых красных роботов уставшего от жизни пожилого злодея. В сериале сделана глубокая, порой эзотерическая отсылка ко всему канону DC, включая B'wana Beast , Mirror Master и Arkham Asylum .
После выступления Моррисона Питер Миллиган написал рассказ из шести выпусков (№ 27–32), в котором рассказывается о нескольких сюрреалистических злодеях и героях, исследуются вопросы идентичности и квантовой физики , а также используется техника нарезки текста, популяризированная Уильямом С. Берроузом .
Затем Том Вейч и Стив Диллон взяли на себя ответственность за 18 выпусков (№ 33–50), в которых Бадди возвращается к своей работе каскадером в кино и исследует мистические тотемические аспекты своих способностей.
Джейми Делано написал 29 выпусков (№ 51–79) под руководством Стива Пью в качестве художника, что придало сериалу ощущение ужасов благодаря пометке « рекомендуется для зрелых читателей » на обложке.
После первых шести выпусков Джейми Делано , в которых, среди прочего, он убил центрального персонажа Бадди Бейкера, создал «Рыжего» и воскресил Бадди как «животного аватара» (аналог «Зеленого» из «Болотной твари» ) . , сериал стал одним из главных названий новых зрелых читателей DC Vertigo Imprint под номером 57, и его связи со Вселенной DC стали более слабыми. Vertigo утвердилось как отдельная «мини-вселенная» со своей непрерывностью, лишь изредка взаимодействующая с непрерывностью обычной Вселенной DC. Название превратилось в книгу, более похожую на ужасы, и Бадди в конечном итоге превратился в нечеловеческого животного-бога. Элементы супергероя из книги были в значительной степени удалены - поскольку Бадди переродился как своего рода животный элементаль и официально умер, он отказался от своего костюма, перестал общаться с другими героями и вообще отказался от своей роли в борьбе с преступностью. Он стал соучредителем Церкви Жизненной Силы Максин, чтобы продвигать экологическое послание, путешествуя по шоссе 66 США и поселившись в Монтане. Последний выпуск Делано был №79, кульминацией которого стала смерть Бадди еще несколько раз.
Между выпусками №66 и №67 Делано также написал Ежегодник №1 Animal Man , посвященный дочери Бадди Максин. Это была третья часть попытки Vertigo создать кроссовер под названием « Крестовый поход детей ». Это мероприятие проходило в рамках ежегодных изданий пяти тогдашних изданий «Головокружение» — « Человек-животное », «Болотная тварь» , « Чёрная орхидея» , «Книги магии » и «Патруль рока» , — завершавшихся двумя выпусками «Детского крестового похода» , написанными в соавторстве с Нилом Гейманом , и с его «Мёртвыми» в главной роли. Мальчики-детективы .
В коротком выпуске Джерри Проссера и Фреда Харпера (№ 80–89) был показан возрожденный Бадди в образе седовласого шаманского персонажа, прежде чем сериал был отменен после выхода 89-го выпуска из-за снижения продаж.
В июле 2009 года DC Comics выпустила ограниченную серию из шести выпусков « Последние дни Человека-животного» Джерри Конвея и Криса Батисты . Действие сериала происходит в 2024 году и рассказывает о Бадди Бейкере, который теряет и свою семью, и свои силы.
В сентябре 2011 года The New 52 перезапустили непрерывность DC, включая слияние вселенной Vertigo со вселенной DC. В этой новой временной шкале «Человек-животное» воссоздан для округа Колумбия творческой командой писателя Джеффа Лемира и художников Трэвел Формана и Дэна Грина . [2] [3] В сериале рассказывается о Бадди и его семье, когда его дочь Максин начинает демонстрировать способности контроля над животными на основе некромантии. [4] Затем Бадди вынужден отправиться в путешествие, чтобы обнаружить источник этой и своей собственной силы. Он находит ее в жизненной силе, известной как «Красная», животном аналоге «Зеленой» из « Болотной твари» . Как и в случае с Зелеными, на протяжении многих лет было выбрано несколько существ, представляющих Красных; некоторые стали злыми и стали частью так называемой «Гнили». [5] Это привело к созданию кроссовера между «Болотной тварью» и «Человеком-животным» под названием «Rotworld».
Во время работы над названием Моррисон последовательно манипулировал и деконструировал четвертую стену — воображаемый барьер, отделяющий читателя от сеттинга истории, который также распространяется на персонажей и их создателей. Одним из визуальных выражений этой темы было представление персонажей в состоянии частичного стирания — часто сопоставляя карандашные наброски художника с готовым произведением искусства. Кроме того, некоторые персонажи осознают, что их просматривает огромная аудитория, и могут взаимодействовать с границами панелей на странице. В частности, сериал содержал явные отсылки к различным Землям докризисной Мультивселенной DC .
В выпуске № 5, «Евангелие от койота», рассказывается о Крафти, тонко замаскированном Хитром Э. Койоте (из мультфильмов «Бегущий по дороге»). [1] Устав от бесконечного цикла насилия, которому подвергаются он и его соотечественники-карикатуристы, Крафти обращается к своему создателю-карикатуристу. Сделка заключена: он может положить конец насилию, только если добровольно будет приговорен покинуть свой мультяшный мир и вместо этого войти в «комический» мир Человека-животного. Выпуск завершается серией кадров «отступа», начиная с крупного плана окровавленного тела Крафти (и белой крови) и заканчивая панелью, изображающей огромную руку карикатуриста, окрашивающую кровь Крафти красной краской. Проблема частично является религиозной аллегорией , а частично сопоставлением различных слоев реальности: мультфильма с комиксом, комикса с реальной жизнью. Он был номинирован на премию Эйснера за лучший сингл .
Кульминацией этой самореференции является окончательное открытие Человеком-Животным того, что все жители вселенной DC — вымышленные персонажи. Он даже встречает Гранта Моррисона, бессердечного «бога», управляющего его жизнью.
Бадди переживает трагедию, когда его жену и детей жестоко убивают, пока он занимается расследованием. [6] Бадди выслеживает убийц, чтобы отомстить. Его поиски приводят его в комикс «Лимбо» , план проживания персонажей, о которых активно не пишут. Человек-Животное в конечном итоге противостоит своему писателю в выпуске № 26, и его семья возвращается к жизни, поскольку Моррисон не может оправдать сохранение их смерти просто ради «реализма». [7]
Грант Моррисон также объясняет Бадди, что они пишут его как вегетарианца только потому, что они тоже вегетарианцы, и каждая черта, которой обладает Бейкер, может быть изменена по прихоти. Моррисон сказал: «Они могут сделать очевидное и прийти в шок, превратив вас в мясоеда » . В выпуске №27, первом выпуске Питера Миллигана , Бадди действительно кусает лошадь.
Брайан Болланд получил премию Эйснера как лучший кавер-исполнитель в 1992 году за работу над Animal Man . [8] В 1989 году сериал также был номинирован на несколько номинаций: « Лучший сингл» (№5), «Лучший сценарист» (Грант Моррисон) и «Лучший сериал». [9]