Эбигейл Грин Олдрич Рокфеллер (26 октября 1874 — 5 апреля 1948) была американской светской львицей и филантропом . Она была видным членом семьи Рокфеллеров благодаря своему браку с финансистом и филантропом Джоном Д. Рокфеллером-младшим , сыном соучредителя Standard Oil Джона Д. Рокфеллера-старшего. Ее отцом был Нельсон У. Олдрич , который был сенатором от Род-Айленда . Рокфеллер был известен тем, что был движущей силой создания Музея современного искусства . Она была матерью Нельсона Рокфеллера , который с 1974 по 1977 год был 41-м вице-президентом Соединенных Штатов .
Эбигейл Грин Олдрич родилась в Провиденсе, Род-Айленд , и была четвертым ребенком сенатора Нельсона Уилмарта Олдрича и Эбигейл Пирс Трумэн Чепмен. Большая часть ее детства прошла между Провиденсом и Уорик-Нек (в Род-Айленде) и Вашингтоном, округ Колумбия [1]
Благодаря известности своего отца как конгрессмена, Рокфеллер в раннем возрасте была представлена высшим политическим кругам. Среди людей, которых развлекали ее родители, были сенатор Юджин Хейл , сенатор Уильям П. Фрай , генерал Эмброуз Бернсайд и Элизабет Бэкон Кастер . [2]
Ее раннее образование проходило под руководством гувернанток -квакеров . С 1891 по 1893 год она училась в Школе для молодых леди мисс Эббот в Провиденсе, штат Род-Айленд. Там она изучала английскую композицию и литературу, французский, немецкий языки, историю искусств, древнюю историю, гимнастику и танцы. В ноябре 1893 года она дебютировала в обществе на вечеринке по случаю своего выхода в свет, что пробудило в ней любовь к светским мероприятиям на всю жизнь. [1] [2]
30 июня 1894 года, во время поездки, организованной ее отцом, Рокфеллер отплыла в Ливерпуль , положив начало обширным путешествиям по Европе, а затем и по Азии. Ее первое четырехмесячное пребывание включало остановки в Англии, Бельгии, Нидерландах, Германии, Австрии, Швейцарии, Италии и Франции. Эта и последующие поездки включали посещение многочисленных художественных галерей, что определило ее будущую проницательность как коллекционера произведений искусства. [1] [2]
В конце 1894 года она встретила Джона Дэвисона Рокфеллера-младшего , единственного сына соучредителя Standard Oil Джона Дэвисона Рокфеллера-старшего и школьной учительницы Лоры Селестии «Сетти» Спелман , в доме друга в Провиденсе. [1] Их долгие ухаживания задокументированы в ее книгах помолвок, которые использовались для официального описания ее встреч с потенциальными женихами. В начале 1895 года они начали гулять вместе по воскресеньям днем. [2] Эти встречи продолжались до конца августа 1901 года, когда они обручились. Они поженились 9 октября 1901 года на главной светской свадьбе Позолоченного века , перед примерно тысячей элитных персон того времени, в летнем доме ее отца, « Индиан Оукс », в Уорик-Нек, округ Кент, Род-Айленд . [2]
Пара поселилась в доме 13 по Западной 54-й улице в Манхэттене с 1901 по 1913 год, когда ее муж закончил строительство девятиэтажного особняка по адресу 10 по Западной 54-й улице, самого большого в Нью-Йорке в то время. Они проживали в доме «Номер 10» до 1938 года, когда переехали в 40-комнатную трехквартирную квартиру по адресу 740 Парк-авеню . Оба они также владели недвижимостью в Покантико-Хиллз, Сил-Харбор, Мэн, Уильямсбург и Вирджиния. Они стали родителями шестерых детей: Эбби Рокфеллер Мозе , Джон Д. Рокфеллер III , Нельсон Рокфеллер , Лоренс Рокфеллер , Уинтроп Рокфеллер и Дэвид Рокфеллер . [1]
Эбби Рокфеллер перенесла сердечный приступ и умерла 5 апреля 1948 года в доме семьи Рокфеллеров по адресу Парк-авеню, 740 в Нью-Йорке в возрасте 73 лет. [3]
Она была кремирована, а ее прах развеян на частном кладбище в Покантико, штат Нью-Йорк. Поминальная служба прошла в церкви Риверсайд . [3]
Ее завещание было подано на утверждение 22 апреля 1948 года, и ее валовое имущество было оценено в 1 156 269 долларов. Согласно ее последней воле, четыре основные работы были завещаны Музею современного искусства (MoMA): «Дама с зонтиком» и «Сидящая женщина» (обе работы Жоржа Сёра) ; «Улица в Сент-Мари» и «Коридор в Сен-Реми» Винсента ван Гога . Она оставила свои восточные миниатюры Музею Фогга. Ее оставшееся имущество в размере 850 848 долларов, за вычетом налога на имущество в размере 250 000 долларов, было передано в дар MoMA. [3]
В ее честь и в память о ее преданности коллекционеру произведений искусства было сделано несколько посвящений. Одним из таких открытий был зал гравюр Эбби Олдрич Рокфеллер в MoMA, который был открыт 15 мая 1949 года с ее даром в виде тысячи шестисот гравюр. Центр народного искусства Эбби Олдрич Рокфеллер был открыт в 1957 году в колониальном Уильямсбурге для размещения ее коллекции народного искусства. [3]
Ряд видных деятелей отдали дань уважения Рокфеллер после ее смерти. Наиболее примечательным был вклад художника Анри Матисса в виде витража для церкви Юнион в Покантико, штат Нью-Йорк. Весной 1954 года, в возрасте восьмидесяти четырех лет, прикованного к постели Матисса попросили разработать витраж для церкви Юнион в качестве памятника Рокфеллеру. Он с сожалением отказался от заказа, поскольку его ухудшающееся здоровье не позволило бы ему посетить и изучить это место. После того, как Альфред Рокфеллер прислал ему серию фотографий этого места, Матисс передумал и начал работать над проектом. 1 ноября 1954 года он написал, что с радостью завершил работу, и умер два дня спустя. [3]
Эбби Рокфеллер начала собирать картины, акварели и рисунки ряда современных американских художников в 1925 году, а также ряда европейских модернистов: Винсента Ван Гога, Эдгара Дега , Анри Матисса , Пабло Пикассо , Поля Сезанна и Анри де Тулуз-Лотрека . Она стала видным покровителем современного искусства. [4]
В 1928 году она наняла Дональда Дески для создания серии меблированных комнат, выполненных в стиле ар-деко, для дома Рокфеллеров. Эти комнаты были названы Topside Gallery и служили выставочной площадкой для растущей коллекции произведений искусства Рокфеллера. Искусство в комнате регулярно менялось, формируя кураторские выставки коллекций современного и народного искусства Рокфеллера. Посетители галереи поднимались на лифте на 7-й этаж дома Рокфеллеров, отделяя галерею, хотя и соединяя ее, от личных семейных зон. Новости о ее интересах и деятельности быстро распространились с этого периода, и многие последующие коллекционеры начали следовать ее примеру. [4]
Лилли П. Блисс , Мэри Куинн Салливан и Рокфеллер объединились, чтобы создать концепцию того, что сейчас известно как Музей современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке. Они быстро получили поддержку других выдающихся деятелей, включая: Энсона Гудиера , Мюррея Крейна и Пола Дж. Сакса . Учредительный совет состоял из семи членов, а Гудиер был президентом. Первые помещения для музея были арендованы по адресу 730 Fifth Avenue в Нью-Йорке, а Альфред Х. Барр-младший был назначен первым директором музея. [2] [5]
Поскольку ее муж давал ей относительно небольшое содержание, она не могла полагаться только на него в финансировании нового музея. Его финансовая поддержка была особенно ограничена из-за его личной неприязни к современному искусству. Таким образом, финансирование музея и приобретение картин осуществлялось по просьбе Рокфеллера, по просьбе общественности, корпораций и видных жителей Нью-Йорка. [3]
Рокфеллер была избрана в совет попечителей MoMA в октябре 1929 года и занимала должность первого казначея с 1929 по 1934 год. Среди других ее ролей были должность первого вице-президента с 1934 по 1936 год и первого вице-председателя с 1941 по 1945 год. Ее сын Нельсон Рокфеллер участвовал в работе музея вместе с ней, начав с должности председателя младшего консультативного комитета и поднявшись до президента. [2]
Главной заботой Рокфеллера в новом музее была сила постоянной коллекции. Она часто в частном порядке давала свои собственные деньги музею для покупки новых приобретений. В 1938 году она предоставила музею его первый фонд закупок, который был щедро увеличен Нельсоном Рокфеллером. [2]
Многие идеи, касающиеся развития музея, возникли у Рокфеллера. Например, именно Рокфеллер агитировал за создание музейной фильмотеки. Также Рокфеллеру принадлежала идея создания Центра искусств ветеранов войны. Целью этого центра была реабилитация ветеранов Второй мировой войны посредством занятий искусством. Стивен Кларк был ее соавтором в проекте, Кеннет Чорли был руководителем деятельности центра, а Виктор Д'Амико был руководителем деятельности. Центр обслуживал 1485 ветеранов, пока не был закрыт в июне 1948 года в попытке воссоединить художников-ветеранов с гражданскими художниками в Народном центре искусств. [2]
Наследие Рокфеллера в музее сохраняется в виде ряда посвящений, включая Зал гравюр Эбби Олдрич Рокфеллер , который открылся в 1949 году, после ее смерти. В зале хранится дар Рокфеллера в виде 1600 гравюр, которые были подарены девятью годами ранее. [2] Сад скульптур Эбби Олдрич Рокфеллер также был назван в ее честь. Сад был спроектирован архитектором Филиппом Джонсоном и открыт в 1953 году. [6]
В 1929 году Рокфеллер стал одним из первых клиентов галереи Downtown Gallery , которой управляла арт-дилер Эдит Халперт . Халперт продавала картины и флюгеры 19 века, собранные в Новой Англии. Время было идеальным для Рокфеллер, поскольку она и ее муж только что начали вносить вклад в реставрационные работы в том, что сейчас известно как Колониальный Уильямсбург . [7] Ее годы коллекционирования охватывали период с конца 1920-х по 1942 год. [8]
В ее коллекцию входили: картины, флюгеры, вывески магазинов, керамика, одеяла и другие декоративные предметы домашнего обихода. Некоторые из ее любимых типов предметов в ее коллекции: детские портреты и студенческое искусство в форме каллиграфии, мемориалов и теорем. [7]
Первоначальные экспонаты коллекции были в основном получены из Новой Англии и Пенсильвании, хотя позже в нее вошли Вирджиния, Северная Каролина, Южная Каролина и Джорджия. [8]
Коллекция Рокфеллера росла с помощью Холгера Кэхилла и Эдит Халперт . Помимо работы этих двух кураторов, большинство предметов в коллекции были обнаружены в местах их происхождения. Например, в 1934 году Рокфеллер отправил Кэхилла на юг Соединенных Штатов, чтобы лично собрать новые предметы для коллекции. В этой поездке Кэхилл находил предметы в гостиных, на чердаках и в мастерских плотников. В Оранжбурге, Южная Каролина, Кэхилл нашел одно из самых важных приобретений Рокфеллера — акварель под названием « Старая плантация». [7] [8]
Часть коллекции Рокфеллера была куплена у Эли Надельмана , который потерял свое состояние во время Великой депрессии . Коллекция народного искусства Надельмана была куплена и разделена между Рокфеллером, Генри Фрэнсисом Дюпоном , Клойстерами Метрополитен-музея и галереями Браммера. [7]
В 1930 и 1931 годах Ньюаркский музей выставил коллекцию американского народного искусства. Примерно 10 процентов этих предметов были приписаны одному и тому же анонимному дарителю, на самом деле дарителем была Эбби Рокфеллер. [7] [8]
В 1932 году коллекция Рокфеллера была снова анонимно передана в аренду, на этот раз в Музей современного искусства для выставки под названием « Американское народное искусство: искусство простого человека в Америке» . [9] Из 175 экспонируемых объектов 174 принадлежали Рокфеллеру, а оставшийся единственный объект принадлежал Генри Кэхиллу. [7] Выставка имела большой успех и стала первой передвижной выставкой американского народного искусства, посетив шесть американских городов с 1932 по 1934 год. [8]
Предметы, представленные на этих двух ранних выставках, в основном были из Новой Англии и Пенсильвании и представляли собой широкий спектр категорий произведений искусства, включая: масляную живопись, пастель, акварель, живопись на бархате, живопись на стекле, деревянные скульптуры, металлические скульптуры и меловую посуду. [10]
В 1934 году Рокфеллер начала предоставлять части своей коллекции для постоянной экспозиции в Ludwell-Paradis House в колониальном Вильямсбурге . Экспонаты были установлены в основном под руководством Эдит Халперт и открыты для публики в 1935 году, оставаясь открытыми до января 1956 года. [8] Другие экспонаты были вывешены в колониальном Вильямсбурге в соседних выставочных зданиях или действующих тавернах, сливаясь с существующим декором. [7]
В 1939 году пятьдесят четыре предмета народного искусства были переданы в дар Музею современного искусства. [8]
В 1954 году, через шесть лет после смерти Эбби Рокфеллер, в мартовском выпуске журнала Antiques было опубликовано объявление о том, что новый музей разместит коллекцию народного искусства Рокфеллера. Джон Д. Рокфеллер-младший предоставил средства на строительство проекта и покупку новых объектов. Этот вклад был настолько велик, что музей смог приобрести более сотни новых объектов за первый год. [8]
Свадебный подарок Джона Д. Рокфеллера-младшего Эбби был суммой денег, которую она немедленно пожертвовала Ассоциации молодых христианок ( YWCA ) Провиденса в Род-Айленде. Позже она принимала активное участие в деятельности YWCA Нью-Йорка. [2]
С 1918 по 1936 год она несла активную службу в YWCA, хотя после ухода с руководящих должностей она считалась почетным членом. Она была членом Национального совета YWCA и была вице-президентом и председателем многочисленных комитетов. В частности, в 1918 году она была избрана председателем Жилищного комитета Военного рабочего совета. Комитет был организован во время Первой мировой войны с целью обеспечения улучшенных условий жизни для работающих женщин. Например, она наняла архитектора Дункана Кэндлера для проектирования дома в Чарльстоне, Южная Каролина, для размещения женщин, которые работали на фабрике по производству военно-морской формы. [2]
Рокфеллер был директором YWCA, управлял и владел отелем Grace Dodge в Вашингтоне, округ Колумбия, который был построен в октябре 1921 года. Рокфеллер следил за финансовыми отчетами и контролировал рекламу отеля, имея в качестве основной цели обслуживание женщин-работниц. Она выступала против расовой дискриминации в оплате труда, статусе и условиях проживания персонала отеля Grace Dodge. [2]
Через баптистскую церковь Fifth Avenue был сформирован Good Fellowship Council, приглашающий всех жителей района присоединиться. Целью встреч было открытое обсуждение проблем района, включая: светофоры, санитарию, школы и благополучие детей. Первоначально клуб был организован для женщин, но позже разрешил мужчинам также вступать в него. [2]
Эбби Рокфеллер была председателем Good Fellowship Council и проводила ежемесячные встречи, посещая ряд общественных подклубов. На встречах присутствовало от 300 до 400 человек. [2]
На встречах выступали многие приглашенные ораторы, включая президента Американской федерации труда, врачей, специализирующихся на уходе за детьми, экспертов по иммиграционному праву и архитекторов, специализирующихся на коммерческих помещениях. Музыкальные выступления на родных языках и в различных формах одежды регулярно давались членами клуба. [2]
В октябре 1920 года Рокфеллер пожелал создать демонстрационную структуру для сотрудников нефтеперерабатывающего завода Bayway компании Standard Oil в Элизабет, штат Нью-Джерси. Структура должна была стать примером рабочего дома, хотя вскоре назначение коттеджа расширилось до общественного обучения. В коттедже проводились кулинарные курсы, клуб матерей и детская клиника. В 1926 году коттедж был расширен, включив в себя клубную комнату, большую кухню, большую детскую клинику, спортзал и офис для социальных работников. В 1939 году еще одно дополнение создало боулинг и другие игровые комнаты. В 1947 году 9700 человек так или иначе использовали коттедж Bayway Community. [2]
Эбби Рокфеллер была председателем Комитета по меблировке Международного дома в Нью-Йорке . Будучи председателем, она стремилась добавить американский декор в интерьер здания, во многом черпая вдохновение из своего детства в Провиденсе, штат Род-Айленд. В течение двадцати пяти лет она была постоянным гостем Международного дома, и в течение многих лет они с мужем устраивали рождественские вечеринки для его жильцов. [2]
В середине 1920-х годов Эбби и ее муж связались с преподобным доктором У. А. Р. Гудвином , который был настоятелем приходской церкви Брутон и преподавателем в колледже Уильяма и Мэри в Уильямсбурге, штат Вирджиния . Увидев восстановленную церковь доктора Гудвина, они изучили его концепцию масштабного восстановления города до его славных дней до Американской революции , как столицы колонии Вирджиния . Они взяли на себя обязательство финансировать проект, который начался в 1927 году [11] и, когда были в городе, проживали в Бассетт-холле, одном из 88 оригинальных сохранившихся зданий, включенных в реставрацию Годвина.
Результатом стал Колониальный Вильямсбург , музей живой истории , который стал одним из самых популярных туристических объектов в мире. Один из музеев комплекса, Музей народного искусства Эбби Олдрич Рокфеллер , назван в ее честь. [12]
{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка ){{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link) CS1 maint: others (link){{cite book}}: CS1 maint: others (link){{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)