stringtranslate.com

Эллен Таафф Цвилич

Эллен Таафф Цвилих ( / t eɪ f ˈ z w ɪ l ɪ k / tayf ZWIL -ik ; [1] родилась 30 апреля 1939) [2] — американский композитор, первая женщина-композитор, получившая Пулитцеровскую премию за музыку . Её ранние работы отмечены атональными исследованиями, но к концу 1980-х годов она перешла к постмодернистскому , неоромантическому стилю. [3] Её называли «одним из самых часто исполняемых и по-настоящему популярных ныне живущих композиторов Америки». [4] В 1994 году она была включена в Зал славы художников Флориды . [3] Цвилих занимала должность почётного профессора имени Фрэнсиса Эппса в Университете штата Флорида . [5]

Биография

Эллен Таафф родилась в Майами, Флорида . [3] Она начала изучать музыку как скрипачка , получив степень бакалавра музыки в Университете штата Флорида в 1960 году. Она переехала в Нью-Йорк, чтобы играть с Американским симфоническим оркестром под управлением Леопольда Стоковски . Позже она поступила в Джульярдскую школу , в 1975 году став первой женщиной в Джульярде, получившей степень доктора музыкальных искусств по композиции. [3] [4] Ее учителями были Джон Бода , Эллиот Картер и Роджер Сешнс . Впервые она обрела известность, когда Пьер Булез запрограммировал ее Симпозиум для оркестра с симфоническим оркестром Джульярда в 1975 году. [3] [6]

Некоторые из ее работ в этот период были написаны для ее мужа, скрипача Йозефа Цвилиха, который играл в оркестре Метрополитен -опера . [3] Он умер в 1979 году, после чего Таафф Цвилих переориентировала свои композиторские усилия на «более прямое общение с исполнителями и слушателями», смягчив свой несколько резкий, рваный стиль. [3] [4]

Её Симфония № 1 ( Три движения для оркестра ) была впервые исполнена Американским оркестром композиторов в 1982 году под управлением Гюнтера Шуллера . [3] Она выиграла Пулитцеровскую премию 1983 года , [3] после чего её популярность и доход от заказов гарантировали, что она сможет посвятить себя сочинению на постоянной основе. [4] С 1995 по 1999 год она была первым обладателем композиторского кресла в Карнеги-холле ; [7] находясь там, она создала серию концертов «Making Music», которая фокусируется на выступлениях и лекциях ныне живущих композиторов, серия, которая существует до сих пор. [8]

Она получила ряд других наград, включая премию Элизабет Спраг Кулидж за камерную музыку, премию Артуро Тосканини музыкальных критиков, премию Эрнста фон Донаньи , премию Американской академии искусств и литературы , стипендию Фонда Гуггенхайма и четыре номинации на премию Грэмми. Она была избрана в Американскую академию искусств и литературы и Американскую академию искусств и наук , а в 1999 году была названа Композитором года по версии журнала Musical America . [3] Она была профессором в Университете штата Флорида и много лет работала в консультативной группе BMI Foundation, Inc. В 2009 году она стала председателем BMI Student Composer Awards после Милтона Бэббита и Уильяма Шумана. Она получила шесть почетных докторских степеней. [3] [6]

Запись Концерта для кларнета и камерного оркестра Тааффа Цвилиха 2012 года , исполненная Chamber Music Northwest с кларнетистом Дэвидом Шифрином , была выбрана Библиотекой Конгресса в 2023 году для сохранения в Национальном реестре записей США как имеющая «культурную, историческую или эстетическую значимость». [9] [10]

Музыкальная карьера

Стиль сочинения Тааффе Цвилих отмечен одержимостью «идеей создания целостного произведения — крупномасштабной структуры, мелодического и гармонического языка и процессов развития — из его первоначальных мотивов». [4] В дополнение к масштабным оркестровым работам, таким как Symbolon (1988), Симфония № 2 ( Виолончельная симфония ) (1985) и Симфония № 3 (1992), она написала ряд примечательных концертов меньшего масштаба. К ним относятся произведения для тромбона (1988), бас-тромбона (1989), флейты (1989), гобоя (1990), фагота (1992), валторны (1993), трубы (1994) и кларнета (2002). Она также написала небольшое количество хоровых произведений и вокальных циклов . Ее музыкой дирижировал Пьер Булез в Джульярде в 1975 году. Ее главный прорыв произошел после получения Пулитцеровской премии 1983 года за ее Симфонию № 1. После этого ей было поручено работать еще над двумя симфониями, для Симфонического оркестра Сан-Франциско и для 150-летнего юбилея Нью-Йоркской филармонии . Symbolon исполнялся в Европе, Азии и Америке. [11]

Симфонии

Другие симфонические произведения

Концертные произведения

Камерная музыка

Примечания

  1. ^ "Эллен Таафф Цвилих представляет свою Симфонию № 3". YouTube . Архивировано из оригинала 11 декабря 2021 г. . Получено 7 июня 2020 г. .
  2. ^ Слонимский, Николас (1978). «Цвилич, Эллен Таафе». Биографический словарь музыкантов Бейкера (6-е изд.). Нью-Йорк: Книги Ширмера. п. 1955. ISBN 0-02-870240-9.
  3. ^ abcdefghijk "Зал славы художников Флориды | Эллен Таафф Цвилич". Отдел искусств и культуры - Государственный департамент Флориды . Архивировано из оригинала 29 июля 2013 г.
  4. ^ abcde Шварц, К. Роберт. "Эллен Таафф Цвилих". Grove Music Online. Ред. Л. Мэйси. Доступ 20 декабря 2006 г. www.grovemusic.com.
  5. ^ Палмер, Энтони Дж. (весна 2011 г.). «Интервью с Эллен Тааффе Цвилих». Обзор философии музыкального образования . 19 : 80–99. doi :10.2979/philmusieducrevi.19.1.80. S2CID  144022907 – через проект MUSE.
  6. ^ ab "Ellen Taaffe Zwilich". Theodore Presser Online. Доступно 20 декабря 2006 г. Доступно здесь Архивировано 15 октября 2007 г. на Wayback Machine
  7. ^ "Женщины с исторической известностью". Washington Post , Гейл Уорл, 9 марта 1997 г.
  8. ^ Брошюра Making Music. Сайт Карнеги-холла. Доступно 20 декабря 2006 г. Доступно здесь Архивировано 3 февраля 2007 г. на Wayback Machine
  9. ^ "Выбор Национального реестра записей 2023 года". Библиотека Конгресса . Получено 12 апреля 2023 г.
  10. ^ "Национальный реестр звукозаписи включает музыку Мадонны, Мэрайи Кэри, Куин Латифы, Дэдди Янки". Библиотека Конгресса . Получено 12 апреля 2023 г.
  11. ^ "Интервью Эллен Таффе Цвилих с Брюсом Даффи". www.bruceduffie.com . Получено 13 ноября 2018 г. .

Внешние ссылки