_(4936016394).jpg/1280px-La_pavillon_du_Japon_(Expo._universelle_de_Hanovre_2000)_(4936016394).jpg)
Эфемерная архитектура — это искусство или техника проектирования и строительства временных конструкций, которые существуют лишь короткое время. Эфемерное искусство было константой в истории архитектуры , хотя необходимо проводить различие между конструкциями, задуманными для временного использования, и теми, которые, несмотря на то, что они построены с расчетом на долговечность, имеют короткий срок годности из-за различных факторов, особенно плохого качества. материалы (дерево, саман , гипс , картон, текстиль) в культурах, которые не имели достаточно развитых систем прочного строительства.
Эфемерная архитектура обычно использовалась для праздников и фестивалей разного рода, в качестве сценографии или театральных декораций к конкретному событию, которые после мероприятия демонтировались. Он существует со времен древнего искусства — он лежит у истоков таких форм, как триумфальная арка , эфемерная модель которой была закреплена в постоянных конструкциях во времена Римской империи — и был очень распространен в европейских дворах в эпоху Возрождения и особенно в эпоху барокко .
Несмотря на свой обстоятельный характер, эфемерная архитектура была повторяющейся и актуальной. От сценографий в стиле барокко до современных инсталляций – каждый эфемерный период придал форму своей идее празднования и материализовал ее с помощью техники, доступной в то время. Сегодня эфемерное продолжает выполнять эти игровые и экспериментальные функции, но оно также стремится направить новые идеи об общественном пространстве и социальном участии, находясь на полпути между городом и природой .
В социальный контекст существуют различные способы включения эфемерной архитектуры: для конкретных событий (традиционная эфемерная архитектура), как образ жизни (кочевая архитектура), как требование общества, которое уважает перемены (устаревшая архитектура), и как необходимость. (аварийная архитектура). [ нужна цитата ]
Архитектура эфемерна в силу своей «случайности». [ нужна цитата ]
Документов о постройках, рассчитанных на эфемерную продолжительность, немного, напротив, как египетская архитектура , так и греческая и римская отличаются своей монументальностью и длительным рвением построек, особенно религиозных. Эфемерные конструкции особенно использовались для публичных церемоний и празднования военных побед или для праздников, связанных с королями и императорами. Так, имеется ценное свидетельство о павильоне, воздвигнутом Птолемеем II Египетским для празднования банкета, о котором сообщает Афиней :
Четыре колонны имели форму пальм, а колонны в центре напоминали тирс. За колоннами с трех сторон располагался портик с перистилем и сводчатым потолком, где могла размещаться свита гостей. Внутри павильон был окружен пурпурными занавесями, за исключением промежутков между колоннами, украшенных шкурами необычайного разнообразия и красоты.
— Деипнософисты , В, 196 г сс . [1]
Великолепие эфемерной архитектуры было создано в эпоху раннего Нового времени , в эпоху Возрождения и — особенно — барокко , эпохи утверждения абсолютной монархии , когда европейские монархи стремились возвысить свою фигуру над фигурой своих подданных, прибегая ко всем видам пропагандистские и возвеличивающие акты своей власти, в политических и религиозных церемониях или праздниках игрового характера, показавшие великолепие своего правления. Одним из наиболее частых ресурсов были триумфальные арки , воздвигавшиеся для любых действий, таких как военные торжества, королевские свадьбы или визиты монарха в различные города. На этот счет имеется несколько свидетельств, таких как триумфальная арка у ворот Сен-Дени для въезда Энрике II в Париж в 1549 году, арка на мосту Нотр-Дам для въезда Карла IX в Париж в 1571 году, триумфальная арка Максимилиана I , спроектированная Дюрером в 1513 году, триумфальная арка для въезда Карла V в Брюгге в 1515 году, арка для въезда принца Филиппа (будущего Филиппа II Испанского ) в Гент в 1549 году и т. д. [2]
В эпоху барокко орнаментально-надуманный и витиеватый характер искусства этого времени передавал преходящее ощущение жизни, связанное с memento mori , эфемерной ценностью богатства перед лицом неизбежности смерти, параллельно с живописным жанром. из ванитов . Это чувство привело к виталистическому пониманию мимолетности мгновений, к наслаждению легкими моментами расслабления, которые предлагает жизнь, или празднованиями и торжественными действиями. Таким образом, рождения, свадьбы, смерти, религиозные церемонии, королевские коронации и другие развлекательные или церемониальные мероприятия были оформлены с пышностью и утонченностью сценографического характера , где были разработаны великие собрания, которые сочетали архитектуру и декорации, чтобы придать красноречивое великолепие любому празднику, который стал зрелищем почти катарсического характера, где иллюзорный элемент, размытие границы между реальностью и фантазией приобрели особую актуальность.
Искусство барокко стремилось создать альтернативную реальность посредством вымысла и иллюзий, прибегая к ракурсу и иллюзионистской перспективе, тенденции, которая имела свое максимальное выражение в праздниках, игривых праздниках, где такие здания, как церкви или дворцы, районы или целый город , стали театрами жизни, в сценариях, где реальность и иллюзия были смешаны, где чувства были искажены обманом и искусственностью. Контрреформационная церковь играла особую роль, стремясь показать свое превосходство над протестантскими церквями с пышностью и зрелищностью посредством таких мероприятий, как торжественные мессы , канонизации , юбилеи , шествия или папские инвеституры. Но столь же пышными были празднования монархии и аристократии , с такими событиями, как коронации, королевские свадьбы и рождения, похороны, визиты послов, любые события, которые позволяли монарху продемонстрировать свою власть перед восхищением народа. Праздники в стиле барокко предполагали соединение всех искусств, от архитектуры и пластических искусств до поэзии, музыки, танцев, театра, пиротехники, цветочных композиций, водных игр и т. д. Такие архитекторы, как Бернини или Пьетро да Кортона , или Алонсо Кано и Себастьян Эррера Барнуэво в Испании, внесли свой талант в такие мероприятия, проектируя структуры, хореографию , освещение и другие элементы, которые часто служили им испытательным полигоном для будущих более серьезных начинаний. Таким образом , балдахин для канонизации Святой Елизаветы Португальской послужил Бернини для его будущего дизайна балдахина Святого Петра , а каранторе Карло Райнальди ( священный театр иезуитов ) был моделью церкви Санта-Мария-ин-Кампителли. [3]
.jpg/1280px-Trasatl%C3%A1ntica_(1888).jpg)
В современный период явление универсальных выставок — торговых ярмарок, проводимых в городах по всему миру с целью демонстрации населению научных, технологических и культурных достижений, которые стали настоящими массовыми зрелищами и великолепными рекламными витринами для компаний или стран, продвигающих свою продукцию. — стоит упомянуть. Эти выставки проводились в закрытых помещениях, где каждая страна или компания строила павильон для рекламы себя, то есть зданий или сооружений, задуманных эфемерным образом и способных прослужить лишь до тех пор, пока длилась выставка. Однако многие из этих построек сохранились благодаря своему успеху или оригинальности конструкции, став полигоном и пропагандой творчества многих архитекторов. На этих выставках были представлены первые эксперименты с новыми типологиями и материалами, характерными для современной архитектуры , такими как строительство из бетона, железа и стекла, или важное развитие дизайна интерьера, особенно чему способствовал модернизм . Первая универсальная выставка состоялась в Лондоне в 1851 году и была известна Хрустальным дворцом , спроектированным Джозефом Пакстоном , большим стеклянным дворцом с железной конструкцией, который, несмотря на то, что сохранился, был уничтожен пожаром в 1937 году. С тех пор и до сих пор здесь проводились многочисленные выставки. , многие из которых продемонстрировали великие архитектурные достижения, такие как Всемирная выставка 1889 года, когда была построена Эйфелева башня ; Международная выставка в Барселоне , на которой был создан немецкий павильон Людвига Миса ван дер Роэ ; Всемирная выставка в Брюсселе , на которой был создан Атомиум , Андре Ватеркейн ; Всемирная выставка в Сиэтле , известная благодаря Спейс-Нидл ; Международная и универсальная выставка с павильоном США в форме геодезического купола Бакминстера Фуллера ; проект «Севилья-92» , завещавший тематический парк ( Isla Mágica ) и несколько офисных и технологических зданий ( Cartuja 93 ); или Лиссабон 1998 года , наследием которого стал Океанариум . [4]
Наконец, стоит упомянуть бум ледяной архитектуры с середины 20-го века, особенно в странах Северной Европы (что логично, учитывая особые климатические условия, требующие этого типа строительства), где начали распространяться различные типы ледяных зданий. такие как гостиницы, музеи, дворцы и другие сооружения, обычно предназначенные для общественного использования, а также для развлекательных или культурных целей. Эти конструкции основаны на традиционных структурах, таких как иглу , типичное жилище инуитов , но развивались путем включения всех теоретических и технических достижений современной архитектуры. Среди других построек изо льда стоит упомянуть Ледяной отель в Юккасъярви , построенный в 1990 году на временной основе и поддерживаемый благодаря успеху инициативы, ежегодно ремонтируемый с участием различных архитекторов, художников и студентов различных специальностей. .
За исключением ледяной архитектуры, которая выполняет функции, обычно присущие традиционной архитектуре и которую необходимо сохранить, чтобы выжить, методы строительства , используемые для этого типа эфемерной архитектуры, а также материалы не сильно отличаются от тех, которые используются в традиционной архитектуре. архитектура. Это, а также тот факт, что общества, в которых оно было развито, были склонны почитать монументальность, а также успех некоторых построек на универсальных выставках означал, что многие из этих зданий были наконец сохранены. В настоящее время архитектурой, которую лучше всего можно сравнить с такого рода мероприятиями, являются выставки (в музеях, на улице и т. д.) и кинематографические или театральные сценографии . Стоит упомянуть связь эфемерной архитектуры с гражданской картографией и ее связь с полномочиями пользователя по принятию решений, который в некоторых случаях становится архитектором своей части пространства. Может случиться так, что определенные части здания являются подвижными, чтобы мгновенно сконфигурировать пространство, чтобы каждый мог адаптировать условия к наиболее подходящим для себя.
Портативная отечественная архитектура, эфемерная в силу своей «трансляционности». Архитектура по своему зарождению родилась эфемерной, и по сей день некоторые племена продолжают вести такой образ жизни. Существуют теоретические проекты, переносящие эту концепцию на город, например, « Новый Вавилон» , разработанный с 1948 года Константом Ньювенхейсом . Утопия планетарного масштаба, выступающая за возврат к кочевым истокам благодаря совершенствованию машины, освобождающей человека от его задач (производство продуктов питания и т. д.), и таким образом появляется новая эволюция человеческого существа . , homo ludens , который, освободившись от своих занятий, может посвятить себя искусству и счастью. Для этого достижения мир должен быть задуман исходя из свободы выбора и, следовательно, движений. [5]
Новый Вавилон нигде не останавливается (ибо земля круглая); он не знает ни границ (потому что больше нет национальных экономик), ни коллективов (потому что человечество колеблется). Любое место доступно каждому. Вся планета становится домом жителей земли. Каждый меняет место, когда хочет. Жизнь — это бесконечное путешествие по миру, который меняется так быстро, что каждый раз кажется другим.
- Констан Ньювенхейс , Манифест Нового Вавилона, 1974 г.
L'Architecture Mobile (1958) Йоны Фридмана и Plug-in-City (1964) Archigram также являются примерами подхода мегаструктур к этому типу утопических городов. Цикл замыкается. Если человек станет малоподвижным из-за того, что обнаружит преимущества совершенствования, через тысячелетия машины освободят его от такой работы, и он сможет положить свой дом обратно в рюкзак и путешествовать по миру.
Архитектура эфемерна в силу своей «временности». Архитектурные типы, которые до сих пор считались неизменными, такие как дом, теперь считаются расчлененными, а их части используются повторно. Это наследие индустриального общества, которое позволяет нам создавать архитектуру сборных домов. Как объяснил Зигфрид Гедион на Первом конгрессе ЦИАМ : [ 6]
Сознавая глубокие нарушения, вносимые в социальную структуру машинизмом, трансформация экономического порядка и социальной жизни подразумевает трансформацию архитектурного феномена.
- Зигфрид Гидион , Декларация 1-го ЦИАМ, проходившего с 25 по 29 июня 1928 года в замке Ла Сарраз.
В отличие от кочевой архитектуры, структура мира сохраняет свой оседлый характер, но элементы, которые мы обнаруживаем в ней, по прогнозам, будут меняться с большей скоростью с каждым днем: сотовые телефоны последнего поколения, модная одежда, фаст-фуд и т. д. Это термины, которые укоренились в коллективном бессознательном и побуждают нас повышать ценность перемен и скорости. Положительным моментом при таком понимании времени использования является то, что растущая ценность также связана с экологией, поскольку повторное использование этих устаревших предметов является противоядием от свалок. Во многих социальных аспектах преобладает тривиализация с доминированием эфемерного, одноразового. Мы не только терпимы, но и с энтузиазмом относимся к мусорным работам, мусорным компаниям, мусорным магазинам, мусорной мебели, мусорным домам, мусорным семьям, мусорным программам и мусорным книгам. Эта стратегия заключается в устранении качеств вещей. По словам Хосе Луиса Пардо:
Единственный способ сохранить тип — и это блестящая идея, о которой мы говорим — это позволить вещам изначально не иметь свойств (т. е. заранее стать мусором) без их превращения в мусор в результате износа, вызванного использованием.
— Хосе Луис Пардо, «Трэш» еще никогда не был таким красивым . с.85а
Архитектура эфемерна из-за своей «экономики ресурсов». Фундаментальной предпосылкой немедленного строительства является быстрое реагирование, необходимое для его строительства. То, что оно потеряет свое применение, будет расчленено или поменяет свое место, не представляет никакого интереса. Важно решить конкретную потребность в конкретное время самым простым способом. Это может быть связано с моментами природных катастроф , как в случае с «Бумажным домом» Сигэру Бана (1995), предназначенным для временного проживания нескольких жертв землетрясения в Кобе ; или с социальными секторами, имеющими мало ресурсов, которые хотят обеспечить им лучшее качество жизни. Последний случай больше связан с самостроительством как освобождением от пут капитализма, построением большей солидарности между людьми, условия жизни в гармонии с природой и ощущения себя архитекторами нового начала. Сельская студия в Алабаме и Ciudad abierta de Ritoque (Вальпараисо) являются примерами этой области архитектурных экспериментов.
В конце 60-х годов в США возник AntFarm , коллектив архитекторов , философов , кинематографистов и художников, который выпустил многочисленные перформансы , аудиовизуальные материалы , коллекции слайдов , таких как enviro-изображения, тайные телевизионные программы Top Value Television , надувную архитектуру. руководства, такие как Inflatocookbook, манифесты, такие как Nomadic Cowboy, или книги в переплете, такие как Reality, и все это с целью предложить новые условия для нового образа жизни. Предложение с различными мобильными, надувными, механическими и технологическими элементами, которые производят необходимые эффекты, чтобы сделать любую опору пригодной для проживания с помощью жизненно важной, альтернативной, кочевой, утопической и экспериментальной архитектуры, поскольку он считает, что «сегодняшнее неоднозначное общество вынуждает статические модели жизни». [9]
Основанная в 1962 году Уорреном Чоком , Питером Куком , Деннисом Кромптоном , Дэвидом Грином , Ромом Херромом и Майклом Уэббом , компания Archigram сделала ряд технологических, футуристических и утопических предложений, делающих ставку на эфемерную архитектуру, предназначенную для потребления, как и любой другой продукт общества. [9]
Компания Future Systems , базирующаяся в Англии и основанная Яном Каплицки и Амандой Левете , предлагает три технологических, мобильных, трансформируемых, автономных, устойчивых, капсульных, сборных, легких дома, использующих солнечную энергию и энергию ветра . С одной стороны, их можно было понимать как пересмотр и обновление фундаментальных аспектов, поднятых Бакминстером Фуллером поколению мастеров 60-х годов, у которых обучались Каплицкий и Левете, а с другой стороны, как провидцев мира. прийти из 21 века. [9]
Сигэру Бану удается разработать аварийную архитектуру, исходя из социальной ответственности архитектора посредством экспериментов и новых (старых) материалов, низкой стоимости , временного измерения, низких технологий , существующего структурного проектирования, управления отходами , борьбы с правила, приверженность, участие, гибкость и отказ от медиа-архитектуры. Дома Сигэру спроектированы таким образом, чтобы их постоянно реконструировали в соответствии с потребностями. Их легко построить, это могут сделать сами пользователи. [8]
Сантьяго Сиругеда — один из самых новаторских архитекторов испанской городской жизни. Его предложения по вопросам оккупации и сопротивления принесли ему международное признание в области партизанской архитектуры . В рамках своего проекта Recetas Urbanas он предоставляет юридические консультации. Он создает проекты, отражающие идею эфемерной архитектуры, учитывающие потребности человека, территорию, в которой он расположен, и обстоятельства момента. Он определяет экономический проект, который адаптируется к спросу и может даже быть построен самостоятельно . Он верит в непостоянную архитектуру, поэтому многие из его проектов могут быть демонтированы, как только они потеряют полезность, ради которой они были созданы. В документальном фильме «Испанская мечта» Чирудеда объясняет свой взгляд на архитектуру:
Я не заинтересован в создании архитектуры, которая будет существовать 300 лет, но в том, чтобы создавать архитектуру, которая будет служить временным государствам, потому что в городе есть ситуации, которые разрабатываются людьми, которые время от времени годами будут там работать или жить.
_(7899627842).jpg/1280px-La_maison_tropicale_de_Jean_Prouv%C3%A9_(Nancy)_(7899627842).jpg)
На протяжении более 30 лет венский архитектор Ф. Я. Кисслер исследовал, размышлял и экспериментировал с неопределенной, трансформируемой, самостроящейся , самонесущей , универсальной, бесконечной, изменчивой и эргономичной архитектурой. Проект «Бесконечный дом», в котором автор исследовал архитектурные возможности пространств, находящихся в бесконечном развитии, способных адаптироваться к меняющимся условиям окружающей среды, никогда не постоянных, всегда развивающихся, с биоморфной конфигурацией. Архитектура «бесконечна, как человек, без начала и конца».
Тип деревянного, минималистичного, сборно-разборного дома своими руками на период отпуска в Каталонии . Весь дом должен быть управляемым: объем, вес, площадь и уменьшенная стоимость. Дом может быть расширен и снабжен необходимой мебелью. Он предназначен для жизни в гармонии с ландшафтом и природой, не нанося ущерба природной среде. [9]
Вместе с Жаном Пруве они спроектировали и изготовили 400 съемных павильонов в качестве временного жилья для раненых после освобождения Франции во время Второй мировой войны, известных как Maisons a Portiques . Ни один элемент не должен был превышать 100 килограммов или иметь длину более 4 метров, чтобы обеспечить быструю и простую сборку без технических средств, которые можно было транспортировать за один раз на грузовике. Швы и соединения не должны были подвергаться напряжениям даже в случае технической деформации; фасады должны были состоять из взаимозаменяемых элементов. [9]
Он предлагает новые и беспрецедентные архитектуры, соответствующие другому образу жизни, в сочетании с новыми материалами, которые начали вторгаться на строительный рынок. Его предложения касаются архитектуры камуфляжа, эволюционной, солнечной, эфемерной, отпуска, восстановления и т. д. В своей «Деревне в картоне» он предлагает деревню для отдыха в картонных клетках без дверей и окон. Все пространство является общественным и не предлагает «комфорта». Крыши будут созданы пользователями с целью, чтобы отдыхающие были активны, общались и общались с другими. В конце каникул дома сгорели бы дотла. [9]
Мегаструктура , в которой не было зданий, а был только большой каркас, в который можно было встроить жилые или служебные капсулы в виде ячеек или стандартизированных компонентов. Каждый элемент имел прочность; базовая трубчатая конструкция 40 лет, в капсулах варьируется в зависимости от ее программы: от 6 месяцев для коммерческого помещения до 5–8 лет для спален и гостиных. Наверху в плохую погоду активируется надувной шар. [9]
Это среда обитания-капсула, которую можно встроить внутрь городской конструкции, называемой плагином , или транспортировать и разместить на любом природном ландшафте. Гибридная архитектура, герметичная, маленькая, удобная и технологичная, состоящая из самого пространства и подключенных к нему машин: «Дом — это аппарат, который нужно перевозить вместе с собой, город — это машина, к которой вы подключаетесь». Несмотря на то, что Living Pod сравним с капсулой, он не обладает автономностью, поэтому в 1969 году он предложил Logplug-Rockplug. Реальные имитации бревен и камней, служащие для сокрытия точек обслуживания полуавтономных живых контейнеров. Они остаются незамеченными, прекрасно адаптируются к ландшафту и привносят в любую среду высокую степень технологической поддержки, не умаляя природной красоты. [9]
Сельское укрытие, монтируемое на стандартную шарнирно-сочлененную гидравлическую стрелу. Установка рассчитана на двух человек, может передвигаться по воздуху, суше и воде в зависимости от цели, деятельности или времени. Это кинетическая реакция на жизнь, позволяющая обитателям контролировать внешний вид или ориентацию капсулы в зависимости от настроения, активности и времени, оставляя позади фиксированную точку зрения статических жилищ. [9]
Проект середины 1980-х годов, состоящий из концепции дома, разбросанного по всему городу, в котором протекает жизнь с использованием фрагментов городского пространства в качестве коллажа. Для него гостиная — это кафе-бар и театр, столовая — ресторан, чулан — бутик, а сад — спортивный клуб. [9]
Предложение, целью которого является продемонстрировать, что среду обитания можно понимать более существенно и разумно, сохраняя более прямую связь с окружающей средой. Почти нематериальный объем, раздувающийся от тепла нашего тела или солнца, настолько универсальный, что защищает от холода и жары, настолько легкий, что плавает. [9]
Продюсер: Make It Right Foundation . Он был задуман как информационно-памятный инструмент для повышения осведомленности и активизации индивидуального участия для облегчения потребностей тех, кто пострадал от урагана Катрина в Новом Орлеане . Тысячи людей остались незащищенными и без крова, а целью был сбор средств на восстановление разрушенных домов. Учитывая сильный визуальный и метафорический потенциал установки деревни из розовых «домов» на опустошенной территории, Пинк стал виртуальным городом надежды, гибридом искусства, архитектуры, кино, средств массовой информации и стратегий по сбору средств.
Посвящается жертвам землетрясения в Кобе . Эти аварийные жилые дома строились еще дважды: в Турции в 2000 году и в Индии в 2001 году. Они построены самостоятельно с максимальной экономией средств, в качестве фундамента используются наполненные песком коробки для безалкогольных напитков, а стены построены из картонных трубок с изоляционной способностью. и устойчив к дождю после защиты керосиновой грунтовкой. Брезентовую крышу, прикрепленную к картонной ферме, летом можно снять и отсоединить для обеспечения вентиляции. Стоимость материалов для установки площадью 52 м 2 составляет менее 2000 долларов США, а сборка рассчитана на то, чтобы ее могли выполнить сами пострадавшие и волонтеры. На строительство аварийного жилья ушло от 6 до 10 часов.
