Абстрактный импрессионизм — это направление в искусстве, которое зародилось в Нью-Йорке в 1940-х годах. [1] [2] Оно включает в себя изображение предмета, например, реальных сцен, предметов или людей (портретов) в стиле импрессионизма , но с акцентом на различные меры абстракции . [2] Картины часто пишутся на пленэре , в художественном стиле, предполагающем рисование на открытом воздухе с пейзажем прямо перед художником. [2] Движение работает деликатно между линиями чистой абстракции (степень которой сильно варьируется) и допущением впечатления реальности в картине. [3]
Создание термина «абстрактный импрессионизм» приписывается художнице и критику Элейн де Кунинг в 1950-х годах. [4] Введение этого термина и связанных с ним произведений искусства предшествовало и легитимировало его первую выставку в 1958 году, куратором которой был Лоуренс Эллоуэй . [4]
Термин, придуманный Элейн де Кунинг [4] , как полагают, был популяризирован художником и критиком Луи Финкельштейном для описания работ Филипа Гастона , чтобы отличить его искусство от развивающегося направления абстрактного экспрессионизма . [5] Подъем Филипа Гастона в художественной и социальной сферах в середине 1950-х годов стал определяющим фактором в развитии и профилировании абстрактного импрессионизма. [6] Его картины считались Финкельштейном одновременно продолжением абстрактного экспрессионизма, а также оппозицией или альтернативой агрессивности абстрактного экспрессионизма. [6]
После применения термина к Гастону Финкельштейн продолжил использовать «абстрактный импрессионизм» для описания новых произведений искусства и художественных практик в 1950-х годах в Нью-Йорке . [6] [7] Он считал и утверждал, что появляющиеся формы создания произведений искусства предоставляют уникальную возможность переосмыслить и переоценить ряд художников, которые, несмотря на то, что были воспитаны на идеалах и нормах абстрактного экспрессионизма, двигались в сторону возрождения идеалов традиционного импрессионистского движения . [6] [7]
Выставка Лоуренса Эллоуэя, первая в своем роде для абстрактного импрессионизма, представила 26 картин 23 художников. [8] Идея выставки пришла от факультета изящных искусств Ноттингемского университета , и состоялась в галерее Arts Council Gallery на площади Сент-Джеймс. [8]
Представленные художники были из Англии , Франции и Соединенных Штатов , а их различным работам предшествовал «длинный каталог» [8], написанный самим Эллоуэем. Алан Боунесс , критик выставки, вспомнил, что Николя де Сталь , Питер Лэньон и Сэм Фрэнсис были художниками, участвующими в выставке. [8]
Многие считали, что и выставка, и движение в целом подчеркивают четкое отличие от предыдущих движений, [2] несмотря на то, что некоторые критики, такие как Алан Боунесс, утверждали, что работы движения недостаточно отличались от предыдущих работ. [8] [9]
Несмотря на эти противоречия, абстрактный импрессионизм считался идеологической оппозицией другим послевоенным движениям той эпохи, в частности, его растущим контрдвижениям, кубизму и футуризму . [3] В то время как футуризм был сосредоточен на отрицании искусства прошлого, [10] абстрактный импрессионизм стремился включить методы из многочисленных движений до него. [3] Это включало как абстрактное , так и импрессионистское движения начала 1900-х и 1860-х годов соответственно. [11] [12] Кроме того, абстрактные импрессионисты не желали подписываться под рациональностью и математической точностью кубизма. [6] Они отвергли идею создания изображения из разделенных частей и вместо этого стремились создать массу цвета и образов, которая была бы узнаваема только как целое. [6]
Абстрактный импрессионизм считался результатом отхода художника от «экспрессионистской агрессивности сороковых годов» и одновременного использования как новых техник абстракции, так и более традиционных корней природы и лирического восприятия. [7]
С точки зрения отличия от традиционных работ импрессионистов, абстрактные импрессионисты отклоняются таким образом, который Элейн де Кунинг описывает как «сохранение импрессионистской манеры смотреть на сцену, но [исключение] самой сцены… тем самым давая старому стилю новую тему» . [13] Проще говоря, они добавляют абстракцию к импрессионизму и убирают опору на конкретность и точность.
Абстрактный импрессионизм критиковался многими художественными критиками за его легитимность и неспособность отличить себя от других движений. [4] [8] [9] После одной из ранних выставок в Художественной галерее Совета на площади Сент-Джеймс Алан Боунесс (высокоуважаемый художественный критик и историк) описал абстрактный импрессионизм как «просто еще один «изм», [8] без «каталога для принятия этого нового термина [не являющегося] очень убедительным». [8] Основной пункт разногласий касается трудности отделения движения от других периодов искусства, таких как абстрактный экспрессионизм , лирическая абстракция или постимпрессионизм . [8] [9] Боунесс говорит, что при попытке различить «определенные общие качества этих картин, качества, которые отличают их от других картин примерно похожего типа... результат в целом неубедителен» . [8]
Еще одной проблемой стали сильно различающиеся степени абстракции в движении, что может затруднить визуальное единообразие. [8] Боунесс отмечает, что ему трудно понять какое-либо единство между произведениями искусства, и приходит к выводу, что нет ни одного движения, которое могло бы по праву претендовать на все из них. [8]
Другой элемент противоречий в абстрактном импрессионизме заключается в попытке категоризировать его стиль в других движениях. [9] Историки искусства Саймон Уотни и Роджер Фрай [9] спорят о двух местах, в которые абстрактный импрессионизм может вписаться. Они приходят к выводу, что не уверены, является ли он дальнейшим развитием постимпрессионизма , или, возможно, он больше связан с периодом абстракции Блумсбери в рамках абстрактного движения. [9]
Кроме того, многие художники, причисленные к движению абстрактного импрессионизма, такие как Милтон Резник , Сэм Фрэнсис , Николя де Сталь или Джексон Поллок [1] [14] , одновременно считаются членами других, более широко признанных течений, таких как абстрактный экспрессионизм [1] [15], либо по их собственному определению, либо по ярлыкам других художественных критиков.
Стиль абстрактного импрессионизма фокусируется на изображении реальных жизненных объектов, обычно расположенных близко к самому художнику, посредством упрощения и абстракции. [1] [11] Это создает произведение искусства, которое соответствует традициям как импрессионизма , так и абстрактного искусства . [3] Степень абстракции сильно варьируется от картины к картине, [11] [8] что рассматривалось как спорный момент в движении, поскольку оно не допускает визуального соответствия между работами. [8]
Подобно импрессионизму, эти произведения искусства представляют собой короткие мазки кистью, на которые краска «нагружена» на инструмент для рисования. [1] [3] Эта техника подразумевает нанесение краски на художественный инструмент, например, кисть или мастихин, и наложение ее слоями на холст или бумагу для создания многослойного и текстурированного эффекта — или «впечатления». [3]
Абстрактные картины импрессионистов описываются как напоминающие по своей технике работы поздних импрессионистов, например, картины Моне , [1] но без репрезентативного содержания, которое обычно определяет импрессионизм. [1]
Стиль абстрактного импрессионизма также во многом опирается на живопись, охватывающую концепцию пленэра . [2] Живопись на пленэре — это художественный стиль, включающий живопись на открытом воздухе, с пейзажем или объектом непосредственно перед художником. [2] [3] [16] Эта техника используется в основном импрессионистами. [3] Однако абстрактное впечатление отклоняется от традиционных произведений искусства на пленэре [2], поскольку уровень точности или реализма в картине считается менее важным, чем общий атмосферный эффект. [2]
Абстрактные импрессионисты, как было описано, были в значительной степени вдохновлены современными достижениями и меняющимися взглядами на теорию цвета . [2] Традиционные работы импрессионистов, отражая реальность, часто использовали нежные, яркие и дополнительные цвета, чтобы отразить окружающую обстановку и источники света. [3] [17] Абстрактные импрессионисты, однако, «не колебались применять новаторские методы в своей живописи, считавшиеся революционными в то время». [2]
Как уже упоминалось, известные художники и произведения искусства этого движения являются предметом споров и возможной субъективности. [4] [11] [8] [9]
Первая выставка абстрактного импрессионизма, куратором которой был Лоуренс Эллоуэй, прошла в Лондоне. Оксфордский словарь искусств и художников перечисляет следующих художников в качестве ее субъектов: [1]
Искусствовед и критик Алан Боунесс в своей критике первой выставки также упоминает присутствие Питера Лэньона и подтверждает, что там были Сэм Фрэнсис и Николя де Сталь.
Ниже приведен полный список художников, которые были связаны с этим движением. [1] [18] [6]