English Renaissance) — культурное и художественное движение в Англии в конце 15, 16 и начале 17 веков. [1] Оно связано с общеевропейским Ренессансом , который обычно считается начавшимся в Италии в конце 14 века. Как и в большинстве стран Северной Европы , Англия увидела мало подобных событий, пока более чем столетие спустя не наступил Северный Ренессанс . Стиль и идеи Ренессанса медленно проникали в Англию, и елизаветинская эпоха во второй половине 16 века обычно считается пиком английского Ренессанса. Многие ученые видят его начало в начале 16 века во время правления Генриха VIII . [2] Другие утверждают, что Ренессанс уже присутствовал в Англии в конце 15 века.
Английский Ренессанс отличается от итальянского Ренессанса несколькими способами. Доминирующими формами искусства английского Ренессанса были литература и музыка . Изобразительное искусство в английском Ренессансе было гораздо менее значительным, чем в итальянском Ренессансе. Английский период начался намного позже итальянского, который перешел в маньеризм и барокко к 1550-м годам или ранее.
В Англии существовала сильная традиция литературы на английском языке , которая постепенно усиливалась по мере того, как использование английского печатного станка стало обычным явлением к середине XVI века. [3] Эта традиция литературы, написанной на английском языке, в значительной степени началась с призыва протестантской Реформации позволить людям толковать Библию самостоятельно, а не принимать толкование Католической церкви . Дискуссии о том, как перевести Библию так, чтобы ее могли понять миряне, но при этом оставаться верными Слову Божьему, стали спорными, и люди спорили о том, сколько вольности можно позволить себе, чтобы передать правильный смысл, не жертвуя ее красноречием. Желание позволить людям читать Библию самостоятельно привело Уильяма Тиндейла к публикации собственного перевода в 1526 году, уступив место публикации Женевской Библии сэра Роуленда Хилла в 1560 году, ознаменовав восстановление Церкви Англии при восшествии на престол Елизаветы I. Они стали предшественниками Библии короля Якова .
Другим ранним сторонником литературы на родном языке был Роджер Эшем , который был наставником принцессы Елизаветы в ее подростковые годы, и которого сейчас часто называют «отцом английской прозы». Он предположил, что речь — величайший дар человеку от Бога, и плохо говорить или писать — оскорбление. [4] Ко времени елизаветинской литературы , энергичная литературная культура как в драме, так и в поэзии включала таких поэтов, как Эдмунд Спенсер , чей стихотворный эпос «Королева фей» оказал сильное влияние на английскую литературу , но в конечном итоге был затмен лирикой Уильяма Шекспира , Томаса Уайетта и других. Как правило, произведения этих драматургов и поэтов некоторое время циркулировали в рукописной форме, прежде чем они были опубликованы, и, прежде всего, пьесы английского театра эпохи Возрождения были выдающимся наследием этого периода. На произведения этого периода также оказали влияние декларация независимости Генриха VIII от католической церкви и технологические достижения в области мореплавания и картографии , которые нашли отражение в в целом нерелигиозных темах и различных приключениях Шекспира, связанных с кораблекрушениями. [5]
Английская театральная сцена, которая выступала как для двора и знати в частных представлениях, так и для очень широкой публики в театрах, была самой многолюдной в Европе, с множеством других драматургов, а также гигантскими фигурами Кристофера Марло , Уильяма Шекспира и Бена Джонсона . Сама Елизавета I была продуктом гуманизма эпохи Возрождения, воспитанного Роджером Эшемом, и время от времени писала поэмы, такие как « On Monsieur's Departure » в критические моменты своей жизни. Среди философов и интеллектуалов были Томас Мор и Фрэнсис Бэкон . Все монархи Тюдоров XVI века были высокообразованными, как и большая часть знати, а итальянская литература имела значительное количество последователей, обеспечивающих источники для многих пьес Шекспира. Английская мысль продвигалась к современной науке с помощью метода Бэкона , предшественника научного метода . Язык Книги общих молитв , впервые опубликованной в 1549 году, и в конце периода Авторизованной версии («Версия короля Якова» для американцев) Библии (1611) оказали неизгладимое и глубокое влияние на сознание англичан.
_by_Marcus_Gheeraerts_the_Younger.jpg/1280px-Queen_Elizabeth_I_('The_Ditchley_portrait')_by_Marcus_Gheeraerts_the_Younger.jpg)
Англия очень медленно создавала изобразительное искусство в стиле Ренессанса, и художники Тюдоровского двора в основном были привезенными иностранцами до конца эпохи Возрождения; Ганс Гольбейн был выдающейся фигурой. Английская Реформация породила огромную программу иконоборчества , которая уничтожила почти все средневековое религиозное искусство и практически положила конец искусству живописи в Англии; в английском искусстве на протяжении последующих столетий доминировала портретная живопись , а затем и пейзажное искусство .
Значимым английским изобретением стала портретная миниатюра , которая по сути взяла приемы умирающего искусства иллюминированной рукописи и перенесла их на небольшие портреты, носимые в медальонах . Хотя эта форма была разработана в Англии иностранными художниками, в основном фламандцами, такими как Лукас Хоренбоут , несколько непримечательный основатель традиции, к концу 16 века местные жители, такие как Николас Хиллиард и Айзек Оливер, создали самые прекрасные работы, даже несмотря на то, что лучшими производителями больших портретов маслом все еще были иностранцы. Портретная миниатюра распространилась по всей Европе к 18 веку. Портретная живопись Елизаветы I тщательно контролировалась и развилась в сложный и совершенно нереалистичный иконический стиль, который преуспел в создании долговечных образов.
Английская музыка эпохи Возрождения поддерживала связь с континентальными событиями гораздо больше, чем визуальное искусство, и смогла относительно успешно пережить Реформацию, хотя Уильям Берд (ок. 1539/40 или 1543 – 1623) и другие крупные фигуры были католиками. Елизаветинский мадригал отличался от итальянской традиции , но был связан с ней . Томас Таллис ( ок. 1505 –1585) , Томас Морли (1557 или 1558 – 1602)) и Джон Доуленд (1563–1626) были другими ведущими английскими композиторами.
Грандиозные полихоральные произведения венецианской школы были предвосхищены в работах Томаса Таллиса, а стиль Палестрины римской школы был уже усвоен до публикации Musica transalpina в музыке таких мастеров, как Уильям Берд.
Итальянский и английский Ренессансы были похожи в том, что разделяли определенную музыкальную эстетику . В конце XVI века Италия была музыкальным центром Европы, и одной из основных форм, возникших в результате этого особого взрыва музыкального творчества, был мадригал . В 1588 году Николас Йонг опубликовал в Англии Musica transalpina — сборник итальянских мадригалов, которые были англизированы — событие, которое положило начало моде на мадригал в Англии, которая была почти непревзойденной в эпоху Ренессанса, поскольку была мгновенным заимствованием идеи из другой страны, адаптированной к местной эстетике. Английская поэзия находилась как раз на нужной стадии развития для этой трансплантации, поскольку такие формы, как сонет, были уникально адаптированы для оформления в виде мадригалов; действительно, сонет был уже хорошо развит в Италии. Такие композиторы, как Томас Морли, единственный современный композитор, писавший Шекспира, и чьи работы сохранились, опубликовали собственные сборники, примерно в итальянской манере, но все же с уникальной английскостью; Интерес к произведениям английской школы мадригала значительно возродился в последние десятилетия.
.jpg/1280px-Hampton_Court_Palace_(3037990094).jpg)
Несмотря на то, что некоторые здания частично построены в стиле Ренессанса во времена правления Генриха VIII (1491–1547), в частности, дворец Хэмптон-Корт (строительство которого началось в 1515 году), исчезнувший дворец Нонсач , Саттон-Плейс и башня Лайер-Марни , а также здание Соултон-холла при королеве Марии I , только на заре елизаветинской архитектуры получил распространение настоящий стиль Ренессанса, на который в большей степени повлияла Северная Европа, чем Италия.
Несмотря на то, что некоторые здания частично построены в стиле Ренессанса времен правления Генриха VIII (1491–1547), в частности дворец Хэмптон-Корт (строительство которого началось в 1515 году), исчезнувший дворец Нонсач , Саттон-Плейс и башня Лайер-Марни , а также здание Соултон-холла при королеве Марии I , только на заре елизаветинской архитектуры истинный стиль Ренессанса получил широкое распространение.
Самые известные здания, типа, называемого домом вундеркиндов , представляют собой большие выставочные дома, построенные для придворных , и характеризующиеся щедрым использованием стекла, как в « Хардвик-холле , больше стекла, чем стены», Уоллатон-холле , Монтакьют-хаусе , Хэтфилд-хаусе и Бергли-хаусе , стиль продолжался до начала 17-го века, прежде чем превратиться в якобинскую архитектуру . Меньшие, но все еще большие, дома, такие как Литл-Моретон-холл, продолжали строиться и расширяться в по существу средневековом фахверковом стиле до конца 16-го века. Церковная архитектура по существу продолжала в позднесредневековом перпендикулярном готическом стиле до Реформации, а затем почти полностью прекратилась, хотя церковные памятники , экраны и другие элементы часто имели классические стили примерно с середины века. Несколько новых церковных зданий после Реформации обычно все еще были в готическом стиле, как в часовне Лэнгли 1601 года. [6]
Среди крупнейших литературных деятелей английского Возрождения можно назвать:
