Animaniacs - американский анимационный комедийно -музыкальный телесериал , созданный Томом Рюггером дляблока Fox Kids в 1993 году, а затем перешедший в The WB в 1995 году в рамках дневного программного блока Kids 'WB , пока сериал не закончился 14 ноября. 1998. [1] Это второй мультсериал, созданный компаниейAmblin Entertainment Стивена Спилберга совместно с Warner Bros. Animation , после Tiny Toon Adventures . Первоначально в нем было 99 серий, а также полнометражный фильм « Желание Вакко» . Позже повторы транслировались на Cartoon Network с 1997 по 2001 год, Nickelodeon с 2001 по 2003 год, Nicktoons с 2003 по 2005 год и Discovery Family (известной в то время как The Hub Network) с 2012 года (когда состоялась премьера Wakko's Wish) по 2014 год.
«Аниманьяки» — это развлекательное шоу с короткими сценками с участием большого количества персонажей . Хотя у шоу не было установленного формата, большинство эпизодов состояло из трех коротких мини-эпизодов, в каждом из которых снимались разные персонажи, и связующих сегментов. Отличительными чертами сериала были музыка, сатирические социальные комментарии, отсылки к поп-культуре, крылатые фразы персонажей и инсинуации, адресованные взрослой аудитории.
О возрождении сериала было объявлено в январе 2018 года с заказом на два сезона, которые будут производиться совместно с Amblin Entertainment и Warner Bros. Animation, с возвращением продюсера Стивена Спилберга, автора песен Рэнди Рогеля и многих главных актеров озвучивания. Премьера состоялась 20 ноября 2020 года на Hulu , премьера второго сезона состоялась 5 ноября 2021 года [2] , а премьера третьего и последнего сезона состоялась 17 февраля 2023 года. [3]
Братья и сестры Уорнер живут в водонапорной башне Warner Bros. на территории студии Warner Bros. в Бербанке, Калифорния . [4] Однако эпизоды персонажей сериала происходили в разных местах и в разные периоды времени. В своих забавных шутках персонажи «Аниманьяков» взаимодействовали с известными людьми и творцами прошлого и настоящего, а также с мифологическими персонажами и персонажами современной поп-культуры и телевидения. Андреа Романо , директор по кастингу и записи Animaniacs , сказала, что братья и сестры Уорнер «связывали шоу воедино», появляясь и представляя фрагменты других персонажей. [5]
Каждая серия Animaniacs обычно состояла из двух или трех короткометражных мультфильмов. [6] Сегменты аниманьяков варьировались по времени: от связующих сегментов продолжительностью менее минуты до эпизодов, охватывающих всю длину шоу; Писатель Питер Гастингс сказал, что разная продолжительность серий придала шоу атмосферу «комедийного скетча». [7]
У аниманьяков был большой набор персонажей, разделенных на отдельные сегменты, причем каждая пара или набор персонажей действовали в своем собственном сюжете. Братья и сестры Уорнер, Якко, Вакко и Дот , — три звезды мультфильмов 1930-х годов неизвестного вида (одну из них Том Рюггер назвал «Cartoonuscharacterus»), которые были заперты в Башне ВБ до 1990-х годов, когда они сбежали. [4] После побега они часто общались с другими работниками студии Warner Bros., включая охранника Ральфа ; доктор Отто Скретчаннифф , студийный психиатр; и его помощница, Привет, медсестра . Пинки и Брэйн — две генетически измененные антропоморфные лабораторные мыши, которые постоянно строят заговоры и пытаются захватить мир. [8] Слэппи Белка — восьмидесятилетняя антропоморфная звезда мультфильмов, которая может легко перехитрить антагонистов и использует свои уловки, чтобы обучить своего племянника Скиппи Белку методам работы с мультфильмами. [9] Дополнительные главные персонажи включали трех антропоморфных итало -американских голубей, известных как Гудфезерс , Баттонс и Минди , Цыпленок Бу , Флавио и Марита (Безобедренные бегемоты) и Кэти Ка-Бум . Эксклюзивно для первого сезона Рита и Коротышка , два бездомных, попавшие в большие неприятности и приключения, и Минерва Минк , молодая привлекательная антропоморфная норка, снялись в своих собственных сегментах. [10] Сегмент «Пинки и Брэйн» был единственным сегментом, помимо самих Уорнеров, который попал в перезагрузку, за исключением эпизода «Good Warner Hunting», в котором все оригинальные персонажи появились в конце эпизода, за исключением эпизода «Good Warner Hunting». Пинки и Брэйн.
До «Аниманьяков» Warner Bros. работала над тем, чтобы Стивен Спилберг сделал анимационный фильм для студии. Чтобы заслужить расположение Спилберга, глава Warner Bros. Animation Джин Маккарди пригласила режиссера Тома Рюггера , который успешно руководил «Щенком по имени Скуби-Ду» , чтобы помочь в разработке концепции вместе со Спилбергом. Рюггер подал Спилбергу идею использовать более молодые версии персонажей Looney Tunes , сохраняя при этом ту же дурацкость этих мультфильмов, что в конечном итоге привело к созданию Tiny Toon Adventures . [11] Tiny Toon Adventures считалась успешной, получив ряд премий Daytime Emmy и Primetime Emmy, а также возродила анимационный отдел Warner Bros. [11]
После успеха Tiny Toon Adventures Спилберг и Маккарди подтолкнули Рюггера к следующей идее сериала, при этом Спилберг подчеркнул необходимость чего-то с ярким названием. Рюггер уже предполагал использовать трех персонажей, которых он создал для своего студенческого фильма « Премьера утконоса» во время учебы в Дартмутском колледже , трио утконосов для этого нового сериала, и установил связь с Warner Bros. после прогулки по студии и просмотра его фирменная водонапорная башня. [11] Он придумал сделать это трио — Warner Brothers и их сестру Дот (последняя представляет период в названии «Warner Bros.»), [12] привязав персонажей непосредственно к студии с их одобрения. [11] [13] Наряду с возрождением дизайна персонажей, Рюггер нарисовал характеристики братьев и сестер Уорнер от своих трех сыновей, которые в то время могли быть нарушителями спокойствия. [11] [14] Поскольку Уорнеры изображались как звезды мультфильмов начала 1930-х годов , Рюггер и другие художники Animaniacs сделали образы Уорнеров похожими на героев мультфильмов начала 1930-х годов. [14]
Стивен Спилберг был исполнительным продюсером своего лейбла Amblin Entertainment . Шоураннер и старший продюсер Том Рюггер возглавляют общее производство и работу сценариста. Первоначально Рюггер пригласил Шерри Стоунер , которая также внесла свой вклад в Tiny Toons Adventures , чтобы помочь расширить концепцию сериала. Продюсеры Питер Гастингс, Шерри Стоунер , Расти Миллс и Рич Аронс написали сценарии для многих эпизодов, а также принимали активное участие в групповых обсуждениях в комнате сценариста. Стоунер помог набрать большую часть оставшегося писательского состава, в который входили Лиз Хольцман , Пол Рагг , Дина Оливер , Джон Макканн , Николас Холландер, Чарли Хауэлл, Гордон Брессак, Джефф Квитни, Эрл Кресс, Том Минтон и Рэнди Рогел. [11] Гастингс, Рагг, Стоунер, Макканн, Хауэлл и Брессак участвовали в написании комедийных скетчей [7] , в то время как другие, в том числе Кресс, Минтон и Рогель, были выходцами из мультфильмов. [6] [7]
Сценаристы и аниматоры « Аниманьяков» использовали опыт, полученный в предыдущем сериале, для создания новых персонажей по образцу творений Чака Джонса и Текса Эйвери , повторяя многие пары из их классических короткометражек. [15] Братья Маркс , особенно после разрушения четвертой стены , также сыграли важную роль в комическом стиле, который они хотели для шоу. [11]
В то время как братья и сестры Уорнер служили центральной точкой шоу, сценаристы работали над созданием других пар или трио, чтобы сделать мультфильм больше похожим на варьете с комедийными скетчами . Исполнительный продюсер Стивен Спилберг сказал, что непочтительность мультфильмов Looney Tunes вдохновила актерский состав «Аниманьяков» . [15] Точно так же, как Рюггер написал братьев и сестер Уорнер на основе своих собственных сыновей, другие пары или трио были основаны на аналогичных личных отношениях, которые были у сценаристов. Рюггер создал «Пинки и Брэйн», вдохновленный личностями двух своих коллег по Tiny Toon Adventures , Эдди Фицджеральда и Тома Минтона, которые работали в том же офисе. Рюггер подумал об идее «Пинки и Брэйна» , когда задавался вопросом, что произойдет, если Минтон и Фицджеральд попытаются захватить мир, и закрепил эту идею после того, как изменил карикатуру на пару, нарисованную аниматором Брюсом Тиммом , добавив мышиные уши и носы. [11] [16] Дина Оливер написала сценарий «Хороших перьев» и персонажа Цыпленка Бу , [7] а Николас Холландер основал Кэти Ка-Бум на своей дочери-подростке. [7] Стоунер создал «Белку Слэппи» , когда другой писатель и друг Стоунера, Джон Макканн, высмеивал карьеру Стоунера в телевизионных фильмах, играя проблемных подростков. Когда Макканн пошутил, что Шерри будет играть проблемных подростков, когда ей будет 50 лет, последняя развила идею о характеристиках Слэппи как пожилого человека, действующего как подросток. [7] Стоунеру понравилась идея пожилого мультперсонажа, потому что пожилая звезда мультфильмов будет знать секреты других мультфильмов и «имеет на [них] компромат». [5] Несколько дополнительных наборов персонажей также были созданы и проверены Спилбергом для включения в шоу. Среди тех, что были сохранены, были Бегемоты , Рита и Коротышка , Минерва Минк , Баттонс и Минди , последняя из которых принадлежит дочери Спилберга. [13]
Выдуманные истории не ограничивались написанием аниманьяков , как заметил Гастингс: «На самом деле мы были там не для того, чтобы рассказывать убедительные истории… [Как писатель] вы могли написать настоящую историю, вы могли декламировать Звездно-полосатое знамя, или вы могли пародировать рекламный ролик... вы могли делать все эти вещи, и у нас была огромная свобода и талант, чтобы поддержать это». [7] Сценаристы сериала вписали в аниманьяков истории, которые с ними случились; Эпизоды «Взлеты и падения», «Дамы-опросники» и «Я получил вашу канистру» были эпизодами, основанными на реальных историях, которые произошли с Раггом, [13] Диной Оливер и Стоунером, [7] соответственно. Другой эпизод, «Мама Бамби», пародировал фильм «Бэмби» и был основан на детской реакции Стоунера на фильм. [5]
В интервью авторы объяснили, как Animaniacs допускают неограниченное и открытое письмо. [7] Гастингс сказал, что формат сериала создавал атмосферу скетч-комедийного шоу, потому что сегменты «Аниманьяков» могли сильно различаться как по времени, так и по тематике, [7] в то время как Стоунер описал, как сценаристы «Аниманьяков» хорошо работали как команда в этих сценаристах. мог посоветоваться с другими писателями о том, как написать или закончить рассказ, как это было в эпизоде «Три Маски-Уорнера». [7] Рагг, Гастингс и Стоунер также упомянули, что написание «Аниманьяков» было свободным, поскольку писателям было разрешено писать на пародийные темы, которые не будут затронуты в других сериалах. [7]
«Аниманьяки» были разработаны после принятия в 1990 году Закона о детском телевидении , который требовал, чтобы программы, ориентированные на детей, включали образовательный контент. Сценаристы частично включили это в шоу, включив фрагменты, в которых персонажи взаимодействуют с историческими личностями, и создав такие песни, как «Yakko's World», в которых были перечислены все страны мира того времени, в качестве образовательного контента. [12]
В Animaniacs участвовали Роб Полсен в роли Якко, Пинки и доктор Отто фон Скретчаннифф, Тресс МакНил в роли Дот, Джесс Харнелл в роли Вакко, сценарист шоу Шерри Стоунер в роли Слэппи Белки, Морис Ламарш в роли Мозга, Сквита и отрывки с отрыжкой из «Великого Ваккоротти». (Харнелл сказал, что его самого часто принимают за эту роль), [5] и ветеран озвучивания Фрэнк Велкер в роли охранника Ральфа, Таддеуса Плотца и Коротышки. [6] Андреа Романо сказала, что кастеры хотели, чтобы Полсен сыграл роль Якко: «Мы раньше работали с Робом Полсеном над парой других сериалов и хотели, чтобы он сыграл Якко». Романо сказал, что у кастеров «без проблем» была выбрана роль Дот, назвав МакНил «просто веселой… И все же [у нее было] это преимущество». [5] МакНил уже участвовала в «Приключениях крошечных мультяшек» в роли Бэбс Банни, роли, «сделанной» для нее на заказ, и Спилберг предложил ей пройти прослушивание на роль Дот в « Аниманьяках ». [17] До «Аниманьяков» у Харнелла было мало опыта в озвучке, за исключением второстепенных ролей для Диснея , в которые он «впал». [5] Харнелл рассказал, что на прослушивании для шоу он произвел впечатление Джона Леннона , и прослушивание «прошло великолепно». [5]
Что касается «Пинки и Брэйна», Ламарш был давним поклонником Орсона Уэллса , в том числе печально известного отрывка из «Замороженного горошка », и когда он пробовался на различных персонажей сериала, сразу же увидел в Брэйне персонажа, похожего на Уэллса, адаптировавшего его голос для роли. [17] Полсен черпал вдохновение из британской комедии, такой как «Летающий цирк Монти Пайтона», для голоса Пинки. [11]
Стоунер прокомментировал, что, когда она представила Спилбергу, каким будет голос, он сказал, что она должна сыграть Слэппи сама. [5] По словам Романо, она лично выбрала Бернадетт Питерс на роль Риты. [5] Другие голоса были предоставлены Джимом Каммингсом , Полом Раггом , Верни Уотсон-Джонсон , Джеффом Беннеттом и Гейл Маттиус . Трое сыновей Тома Рюггера также сыграли роли в сериале. Натан Рюггер озвучивал Белку Скиппи, племянника Слэппи, на протяжении всего сериала; Люк Рюггер озвучивал Пламя в исторических отрывках сериала «Аниманьяки» ; и Коди Рюггер озвучил Берди из Wild Blue Yonder .
В ходе производства шоу анимационная работа над «Аниманьяками» была передана нескольким различным студиям, как американским, так и международным. В число анимационных компаний входили Tokyo Movie Shinsha из Японии , StarToons из Чикаго , [18] Wang Film Productions из Тайваня , Shanghai Morning Sun Animation и Sichuan Top Animation из Китая , Freelance Animators New Zealand из Новой Зеландии , Seoul Movie (дочерняя компания TMS). и AKOM из Южной Кореи , и в большинстве эпизодов Animaniacs часто использовалась анимация от разных компаний в соответствующих сегментах каждого эпизода. [19]
«Аниманьяки» имели более высокую производственную ценность, чем стандартная телевизионная анимация; в сериале было больше клеток , чем в большинстве телевизионных мультфильмов. [13] Персонажи Animaniacs часто двигаются плавно, а не стоят на месте и не разговаривают регулярно, как в других телевизионных мультфильмах. [13]
Аниманьяки использовали тяжелую музыкальную партитуру для анимационной программы, причем в каждом эпизоде была хотя бы одна оригинальная партитура. Идея создания оригинального музыкального сопровождения для каждого эпизода принадлежит Стивену Спилбергу. [20] Аниманьяки использовали оркестр из 35 человек, [a] и семь композиторов были наняты для написания оригинального подчеркивания для сериала: Ричард Стоун , Стив Бернштейн, Джули Бернштейн, Карл Джонсон, Дж. Эрик Шмидт, Гордон Гудвин и Тим Келли. [5] Использование большого оркестра в современной анимации Warner Bros. началось с предшественника Animaniacs , Tiny Toon Adventures , но Спилберг еще больше настаивал на его использовании в Animaniacs . [5] Хотя производство шоу оказалось очень дорогим, «звук отличает нас от всех остальных в анимации», - сказала Джин МакКарди, исполнительный директор, отвечающий за производство сериала. [20] По словам Стива и Джули Бернштейн, музыка Animaniacs не только была написана в том же стиле, что и музыка композитора Looney Tunes Карла Столлинга , но и была записана на сцене Иствуда, которая использовалась Столлингом, а также его фортепиано. [5] Старший продюсер Том Рюггер сказал, что сценаристы Рэнди Рогел, Николас Холландер и Дина Оливер написали «много музыки» для сериала. [7]
Юмор Animaniacs варьируется от пародии до мультяшного насилия. В сериале сделаны пародии на телешоу и фильмы. В интервью Спилберг защищал «непочтительность» Animaniacs , заявив, что команда Animaniacs имеет «свою точку зрения» и не «пассивно сидит и играет обе стороны одинаково». [24] Спилберг также сказал, что юмор социальных комментариев и непочтительности аниманьяков был вдохновлен мультфильмами братьев Маркс [24] и Looney Tunes . [15] «Аниманьяки» , среди других сериалов, созданных Спилбергом, содержали большое количество мультяшного насилия. Спилберг защищал насилие в «Аниманьяках» , говоря, что в сериале есть баланс как жестокого юмора, так и образовательных сегментов, поэтому сериал никогда не станет ни слишком жестоким, ни «мягким». [24] Аниманьяки также использовали крылатые фразы, повторяющиеся шутки и отрывки, а также «взрослый» юмор.
У персонажей Animaniacs были крылатые фразы, причем у некоторых персонажей их было более одной. Среди примечательных крылатых фраз Якко «Всем спокойной ночи!» Часто повторяемая вслед за взрослым юмором фраза Вакко «Faboo!» и частые утверждения Дот о своей привлекательности. Самая известная фраза, сказанная всеми тремя Уорнерами, была «Привет-у-у, медсестра!» [4] Том Рюггер сказал, что фраза «Привет-у-у, медсестра!» Эта фраза была задумана как крылатая фраза, очень похожая на фразу Багза Банни : «Э, как дела, Док?» [13] Перед музыкальной темой каждого сегмента «Пинки и Брэйн» Пинки спрашивает: «Ну и дела, Брэйн, чем ты хочешь заняться сегодня вечером?», на что Брэйн отвечает: «То же самое, что мы делаем каждую ночь, Пинки : попытайтесь захватить мир!» В этих эпизодах Брэйн часто спрашивает Пинки: «Пинки, ты обдумываешь то, о чем я думаю?» всякий раз, когда к нему приходит вдохновение для части его плана, Пинки отвечает глупой непоследовательностью, которая меняется с каждой серией. [8] Сценарист Питер Гастингс сказал, что он непреднамеренно создал эти крылатые фразы, когда писал эпизод «Выиграй по-крупному», а затем продюсер Шерри Стоунер использовала их и вставила в последующие эпизоды. [7]
Шутки и повторяющиеся отрывки были очень распространены в сериале. Заключительные титры каждого эпизода всегда включали одну шутку и заканчивались приколом о водонапорной башне, похожим на кушетку в «Симпсонах» . Режиссер Расти Миллс и старший продюсер Том Рюггер заявили, что повторяющиеся отрывки, такие как кляп о водонапорной башне и еще один отрывок под названием «Колесо морали» (который, по словам Якко, «добавляет скучную образовательную ценность тому, что в противном случае было бы почти полностью развлекательной программой»). и заканчивается «моралью», которая не имеет абсолютно никакого смысла) облегчило производство эпизодов, поскольку одни и те же анимированные сцены можно было использовать более одного раза (и, в случае с сегментами «Колеса», это позволило продюсерам добавить сегмент, в котором ни для чего другого в эпизоде не было места). [13]
Большая часть юмора и контента Animaniacs была ориентирована на взрослую аудиторию и вращалась вокруг скрытого сексуального подтекста и отсылок к поп-культуре. Аниманьяки пародировали фильм « Ночь тяжелого дня и три тенора» , отсылки, которые, как писала The New York Times, «привлекали аудиторию старшего возраста». [22] Комические оперы Гилберта и Салливана « Пираты Пензанса» и HMS Pinafore были пародированы в эпизоде 3 «HMS Yakko» . [25] Личности Уорнеров были похожи на личности братьев Маркс и Джерри Льюиса, поскольку они, по словам писателя Питера Гастингса, «сеют хаос» в «серьезных ситуациях». [7] Кроме того, повторяющийся сегмент шоу « Goodfeathers » был заполнен персонажами, основанными на персонажах из « Крестного отца » и «Славных парней» , криминальных драм с рейтингом R, которые не продавались и не предназначались для детей. [5] Некоторый контент Animaniacs был не только нацелен на взрослую аудиторию, но и носил наводящий на размышления характер; У одного персонажа, Минервы Минк , были эпизоды, которые сетевые цензоры сочли слишком сексуально наводящими на размышления для целевой аудитории шоу, из-за чего вскоре на нее перестали обращать внимание как на главного персонажа. [5] Шутки с такими инсинуациями часто заканчивались тем, что Якко говорил: «Всем спокойной ночи!» как изюминка. [26]
Аниманьяки пародировали популярные телешоу и фильмы, а также изображали карикатурных знаменитостей. [13] Аниманьяки высмеивали знаменитостей, крупные кинофильмы, телесериалы для взрослых ( «Сайнфелд» , «Беверли-Хиллз 90210» и « Друзья » и др.), телесериалы для детей (такие как «Барни и друзья» и «Ох уж эти детки ») и тенденции в США. эпизод даже высмеивал конкурирующее шоу Power Rangers , [24] и еще один эпизод карикатурно изображал собственных интернет-фанатов Animaniacs . [27] Аниманьяки также делали кадры из фильмов Диснея, создавая пародии на такие фильмы, как « Король Лев» , «Красавица и чудовище» , «Покахонтас» , «Бэмби » и другие. Режиссер Animaniacs Рассел Калабрезе сказал, что пародия на Animaniacs не только стала комплиментом , но и пародирование в сериале будет воспринято как «знак почета». [13]
У аниманьяков было множество музыкальных стилей. Многие песни Animaniacs представляли собой пародии на классическую или народную музыку с образовательными текстами. К ним относятся обновленные «Мир Якко» и «Нации мира», в которых Якко поет названия всех 200 с лишним наций мира того времени под мелодию « Мексиканского танца со шляпами ». «Америка Вакко» перечислила все Соединенные Штаты и их столицы под мелодию « Турция в соломинке ». [28] [29] Другая песня, названная «Президенты», называет каждого президента США того времени на мелодию «Увертюры Вильгельма Телля » (с краткими фрагментами мелодий «Мадемуазель из Арментьера» и « Дикси »). [30] [31] Также использовались пародии на песни необразовательного характера, такие как «Slippin' on the Ice», пародия на « Singin' in the Rain ». [32] У большинства групп персонажей были свои собственные музыкальные темы для своих фрагментов шоу. [33]
Музыкальная тема Animaniacs в исполнении Warners получила премию « Эмми» как лучшая песня. [34] Рюггер написал текст, а Стоун написал музыку для заглавной части . [7] Было выпущено несколько альбомов Animaniacs и видеокассет с подпевками, в том числе компакт-диски Animaniacs , Yakko's World и Animaniacs Variety Pack , а также кассеты Animaniacs Sing-Along: Yakko's World и Animaniacs Sing-Along: Mostly in Toon . [35]
Шоу «Аниманьяки» имело успех, собрав как детей, так и взрослых поклонников. Сериал получил рейтинги выше, чем у конкурентов, и выиграл восемь премий Daytime Emmy Awards.
За время своего существования «Аниманьяки» стали вторым по популярности детским шоу среди детей в возрасте от 2 до 11 лет и от 6 до 11 лет (после « Могучих рейнджеров-морфинов »). [36] [37] «Аниманьяки» , как и другие мультсериалы, помогли «Fox Kids» поднять рейтинги намного выше, чем у конкурентов канала. [38] В ноябре 1993 года Animaniacs и Tiny Toon Adventures почти удвоили рейтинги соперников Darkwing Duck и Goof Troop среди возрастов 2–11 и 6–11 лет, которые являются очень важными демографическими показателями для детских сетей. [36] На Kids' WB «Аниманьяки» каждую неделю собирали около 1 миллиона детских зрителей. [39]
Хотя «Аниманьяки» были популярны среди молодых зрителей (целевая аудитория телевизионных мультфильмов Warner Bros.), взрослые также положительно отреагировали на шоу; в 1995 году более одной пятой зрителей в будние дни (16:00, с понедельника по пятницу) и в субботу утром (8:00) были в возрасте 25 лет и старше. [32] Большая база взрослых фанатов даже привела к появлению одной из первых фандомных культур в Интернете. [40] Во время расцвета шоу группа новостей Usenet alt.tv.animaniacs была активным местом сбора поклонников шоу (большинство из которых были взрослыми), где они размещали справочные руководства, фанфики и созданные фанатами произведения искусства об аниманьяках . [41] Интернет-популярность шоу не осталась незамеченной продюсерами шоу, и двадцать самых активных участников телеконференции были приглашены в анимационную студию Warner Bros. на встречу в августе 1995 года. [21]
Премьера «Аниманьяков» состоялась 13 сентября 1993 года [42] в программном блоке Fox Kids сети Fox и транслировалась там до 8 сентября 1995 года; [6] новые серии, вышедшие в эфир сезонов 1993–1994 годов. Первый сезон сериала «Аниманьяки» состоял из 65 серий, потому что Fox заказал все эти серии одновременно. [43] На канале Fox Kids « Аниманьяки» получили известность благодаря своему названию и стали вторым по популярности шоу среди детей в возрасте от 2 до 11 лет и детей в возрасте от 6 до 11 лет, уступая только « Могучим рейнджерам-морфинам » (которые начались в том же году). [37] [43] 30 марта 1994 года Якко, Вакко и Дот впервые театрально появились в короткометражном мультфильме «Я безумен», который вышел в прокат по всей стране вместе с полнометражным анимационным фильмом « Дюймовочка» . [44] В короткометражном музыкальном фильме Якко, Вакко и Дот ссорятся во время поездки на машине. Продюсеры Стивен Спилберг, Том Рюггер и Джин Маккарди хотели, чтобы «Я безумен» стал первым из серии короткометражных фильмов, которые познакомят аниманьяков с более широкой аудиторией. Однако «Я безумен» был единственным короткометражным фильмом Animaniacs . [44] Позже этот короткометражный фильм был включен в 69-ю серию «Аниманьяков» . После 65-го эпизода сериала « Аниманьяки» продолжали выходить в повторах на канале Fox Kids. Единственные новые серии за это время включали короткий второй сезон из четырех серий, который был быстро собран из неиспользованных сценариев. После того, как Fox Kids в течение года транслировала повторы Animaniacs , сериал переключился на новый детский программный блок Warner Bros., Kids 'WB. [43]
Сериал был достаточно популярен, чтобы Warner Bros. Animation инвестировала в дополнительные эпизоды « Аниманьяков» , помимо традиционного 65-серийного маркера для синдикации. [45] Премьера «Аниманьяков» состоялась в новом составе Kids' WB 9 сентября 1995 года, [6] с новым сезоном из 13 эпизодов. [43] В это время популярные персонажи мультфильма « Пинки и Брэйн » были выделены из «Аниманьяков» в собственный получасовой телесериал. [46] Warner Bros. заявила в пресс-релизе, что «Аниманьяки» каждую неделю собирают более 1 миллиона детских зрителей. [39]
Несмотря на успех сериала на Fox Kids, «Аниманьяки» на Kids' WB имели успех только непреднамеренным образом, привлекая взрослых зрителей и зрителей за пределами целевой аудитории Kids' WB - маленьких детей. [43] Этот непреднамеренный результат наличия взрослых зрителей и недостаточного количества молодых зрителей оказал давление на сеть ВБ со стороны рекламодателей и вызвал недовольство сети ВБ по отношению к аниманьякам . [43] Постепенно количество заказов от Всемирного банка на новые эпизоды «Аниманьяков» сокращалось, и у «Аниманьяков» было еще несколько коротких сезонов, опираясь на оставшиеся сценарии и раскадровки. [43] [47] В четвёртом сезоне было восемь серий, которые были сокращены с 18 из-за Warner Bros. недовольство сериалом. [43] 99-я и последняя серия «Аниманьяков» вышла в эфир 14 ноября 1998 года. [48]
В 1999 году газета Chicago Tribune сообщила, что производство новых эпизодов «Аниманьяков» прекращено, а художественный фильм «Аниманьяки: Желание Вакко», снятый непосредственно на видео, был ближе к сериалу. Animation World Network сообщила, что Warner Bros. уволила более 100 художников, что способствовало сокращению производства оригинального сериала. [49] Продюсер Том Рюггер объяснил, что вместо того, чтобы выпускать новые эпизоды, Warner Bros. вместо этого решила использовать задний каталог эпизодов « Аниманьяков» , пока «кто-то не потребует большего». [50] Отрывки аниманьяков были показаны вместе с отрывками из других мультфильмов в рамках шоу Cat&Birdy Warneroonie PinkyBrainy Big Cartoonie Show . [49] Рюггер сказал, что на тот момент перерыв был «временным». После окончания сериала команда Animaniacs разработала Animaniacs: Wakko's Wish , [50] , которая была выпущена 21 декабря 1999 года. [39] В 2016 году Рюггер заявил на своей Reddit AMA , что упадок Animaniacs и других сериалов был результат Warner Bros.» инвестиции в гораздо более дешевый аниме-сериал «Покемон» . После того, как Warner Bros. получила права на распространение более дешевого и успешного аниме, сеть решила меньше инвестировать в оригинальные программы, такие как Animaniacs . [51]
После Animaniacs Спилберг снова сотрудничал с Warner Bros. Animation, чтобы создать недолговечный сериал « Стивен Спилберг представляет Freakazoid» , а также спин-офф Animaniacs « Пинки и Брэйн» , из которого позже были выделены « Пинки, Эльмира и Брэйн» . Во второй половине десятилетия Warner Bros. также выпустила еще два комедийных мультсериала под названием Histeria! и «Задержание» , которые были недолгими и безуспешными по сравнению с предыдущими сериями. Позже Warner Bros. сократила размер своей анимационной студии, потому что шоу Histeria! превысил свой бюджет, [52] и большая часть производства дальнейших анимационных комедийных сериалов Warner Bros. закончилась. [49]
С 2016 года Полсен, Харнелл и МакНил гастролировали как Animaniacs Live! , исполняя песни Animaniacs! вместе с полным оркестром. Среди песен будет обновленная версия "Yakko's World" Рэнди Рогеля, которая включает новый куплет, включающий страны, образовавшиеся после выхода песни в эфир, например, страны, возникшие после распада Советского Союза. [31] [53]
The Warners снялись в полнометражном фильме «Аниманьяки: Желание Вакко», который транслируется прямо на видео . Действие фильма происходит в вымышленном городе Акме-Фолс, в котором Уорнерс и остальные актеры «Аниманьяков» находятся под властью жадного короля, отвоевавшего их родную страну у соседней страны. Когда Уорнеры узнают о звезде, которая исполнит желание первого человека, который к ней прикоснется, Уорнеры, жители деревни ( актеры Аниманьяков ) и король спешат добраться до нее первыми. [39] [54] Хотя дети и взрослые высоко оценили «Аниманьяки: Желание Вакко» на тестовых показах, [55] Warner Bros. решила выпустить его прямо на видео, а не тратить деньги на рекламу. [56] Warner Bros. выпустила фильм на видеокассете 21 декабря 1999 года; [39] Фильм был выпущен на DVD гораздо позже, 7 октября 2014 года. [57]
Эпизоды шоу были выпущены на DVD и VHS во время и после выхода сериала.
Видеокассеты с аниманьяками были выпущены в США и Великобритании. Все эти кассеты распроданы, но все еще доступны в интернет-магазинах. Представленные эпизоды перемешаны в случайном порядке и не расположены в определенном порядке в сериале. Каждое видео состояло из четырех-пяти эпизодов, которые сопровождались несколькими более короткими сценками продолжительностью около 45 минут.
Начиная с 25 июля 2006 года, Warner Home Video начала выпускать наборы DVD с эпизодами «Аниманьяков» в порядке их исходных дат выхода в эфир. [58] Первый том «Аниманьяков» продавался очень хорошо; более половины продукта, проданного за первую неделю, сделали его одним из самых быстро продаваемых наборов DVD с анимацией, которые когда-либо выпускала Warner Home Video. [59]
Комикс Animaniacs , изданный DC Comics , выходил с 1995 по 2000 год (59 регулярных ежемесячных выпусков плюс два специальных выпуска). Первоначально в них фигурировали все персонажи, за исключением Пинки и Брэйна, которые были опубликованы в их собственной серии комиксов (которая выходила в виде рождественского специального выпуска, а затем 27 обычных выпусков с июля 1996 года по ноябрь 1998 года до ее отмены), хотя камео были возможный. Серия комиксов Animaniacs позже была переименована в Animaniacs! с участием Пинки и Брэйна [64] с выпуском № 43 и до его отмены вышло еще 16 выпусков . Серия комиксов Animaniacs , как и сериал, пародировала стандарты телевидения, кино и комиксов, такие как « Криминальное чтиво» и «Секретные материалы» и другие.
Вскоре Animaniacs были привлечены в индустрию видеоигр для производства игр по мотивам сериала. В список вошли такие названия, как:
Поскольку у Animaniacs было много песен, звукозаписывающие компании Rhino Entertainment и Time Warner Kids выпустили альбомы с песнями из этого сериала. В эти альбомы входят:
Кроме того, во время показа шоу был выпущен альбом на кассете «A Christmas Plotz» , который впоследствии переиздан на компакт-диске под названием « A Hip-Hopera Christmas» . После выхода сериала под лейблом Rhino Flashback были выпущены два дополнительных дисконтных альбома, в которые вошли треки из предыдущих релизов, The Animaniacs Go Hollywood и The Animaniacs Wacky Universe , [78] и сборник The Animaniacs Faboo! Сборник (1995). [79]
Возобновляющий сериал « Аниманьяки» был заказан Hulu в мае 2017 года на первоначальный заказ на два сезона из-за популярности оригинального сериала после того, как Netflix добавил его в свою библиотеку в 2016 году. [80] Первый сезон из 13 серий был выпущен на канале Hulu. 20 ноября 2020 года, второй сезон был выпущен 5 ноября 2021 года [2] , а третий и последний сезон был выпущен 17 февраля 2023 года. [3] Уэлсли Уайлд выступал в качестве шоураннера и исполнительного продюсера вместе с Гейбом Сварром. . [81] [82] По словам Уайлда, Стивен Спилберг принимал активное участие в возвращении сериала и настаивал на том, чтобы многие оригинальные озвучки и элементы были использованы для возрождения. [83] [84] Это включает в себя возвращение Якко, Вакко и Дот (озвучено Полсеном, Харнеллом и МакНилом) и Пинки и Брэйна (озвучено Полсеном и Ламаршем), [85] и использование небольшого оркестра. за музыкальные произведения, написанные Джули и Стивеном Бернштейнами, которые оба написали дополнительную музыку во время первоначального показа сериала, а также другими композиторами, обученными Ричардом Стоуном и Рэнди Рогелем. [86] [87] [83]
Более миллиона детей смотрят «Аниманьяков» каждую неделю на Kids WB! ...
В этом ["Animaniacs Super Special"], без сомнения, будут представлены заключительные эпизоды Animaniacs...
Результаты массового увольнения более 100 артистов Warner Bros. TV Animation... в этом сезоне совершенно очевидны. В настоящее время студия не производит новых серий
Histeria!
,
Пинки, Эльмира и Брэйн
,
Сильвестр и Тайны Твити
или
Аниманьяки
.
... 97% детей и родителей дали о нем оценку «весьма положительная»...