stringtranslate.com

вихрьизм

Эдвард Уодсворт , Исследование вихря , 1914, Музей Тиссена-Борнемисы , Мадрид

Вортицизм — лондонское модернистское художественное движение, основанное в 1914 году писателем и художником Уиндэмом Льюисом . Движение было частично вдохновлено кубизмом и было представлено публике посредством публикации манифеста вортицистов в журнале Blast . Привычные формы изобразительного искусства были отвергнуты в пользу геометрического стиля, тяготеющего к резкой абстракции . Льюис оказался неспособен использовать таланты своей разрозненной группы художников-авангардистов; однако в течение короткого периода вортицизм оказался захватывающим вмешательством и художественным ответом на футуризм Маринетти и постимпрессионизм « Мастерских Омеги » Роджера Фрая . [1]

Картины вортицистов подчеркивали «современную жизнь» как множество смелых линий и резких цветов, привлекающих взгляд зрителя в центр холста, а скульптуры вортицистов создавали энергию и интенсивность посредством «прямой резьбы». [2]

Прелюдия к вортицизму

Rock Drill в студии Джейкоба Эпштейна, около 1913 года.
Танцоры Уиндем Льюис, 1912 год.

Летом 1913 года Роджер Фрай вместе с Дунканом Грантом и Ванессой Белл основали мастерские Omega в Фицровии – в самом сердце богемного Лондона. Фрай был сторонником все более абстрактного искусства и дизайнерской практики, и студия/галерея/торговая точка позволяла ему нанимать и поддерживать художников, симпатизирующих этому подходу, таких как Уиндхэм Льюис, Фредерик Этчеллс , Катберт Гамильтон и Эдвард Уодсворт . В прошлом году Льюис произвел впечатление на Салон художников союзников, представив огромную, практически абстрактную работу «Кермессе» (ныне утерянную) [3] , и в том же году он работал с американским скульптором Джейкобом Эпштейном над украшением мадам Стриндберг . пресловутый театр-кабаре-клуб «Пещера золотого тельца» .

Льюис и его коллеги по мастерской Omega Этчеллс, Гамильтон и Уодсворт позже в том же году выставлялись вместе в Брайтоне вместе с Эпштейном и Дэвидом Бомбергом . [4] Льюис курировал «Комнату кубизма» выставки и представил письменное введение, в котором он попытался соединить различные представленные направления абстракции: «Эти художники не случайно [ sic ? ] связаны здесь, но образуют головокружительный, но не экзотический остров на спокойном и респектабельном архипелаге английского искусства». [5]

Художники-бунтовщики

Кейт Лечмер , Катберт Гамильтон (сидит), Эдвард Уодсворт и Уиндем Льюис в Центре искусств повстанцев , март 1914 года.

Ссора с Роджером Фраем дала Льюису предлог покинуть Мастерские Омеги и создать конкурирующую организацию. [6] Центр искусств повстанцев , финансируемый подругой Льюиса , художницей Кейт Лечмер , был основан в марте 1914 года по адресу Грейт-Ормонд-стрит, 38. [7] Это должно было стать платформой для искусства и идей круга Льюиса, а серия лекций включала выступления друга Льюиса, поэта Эзры Паунда , романиста Форда Мэдокса Хюффера (позже Форда Мэдокса Форда ) и итальянского «футуриста», Филиппо Томмазо Маринетти . Присутствие Маринетти в Лондоне было знакомым и провокационным с 1910 года, и Льюис видел, как он создал художественное движение на основе своего «футуристического» манифеста. Казалось, что все новое и шокирующее в Лондоне теперь описывалось как «футуристическое», включая работы английских кубистов. [8]

Когда Маринетти и английский футурист CRW Невинсон опубликовали манифест «Жизненное английское искусство», [9] указав в качестве адреса Rebel Art Center, это выглядело как попытка захвата власти. Несколько недель спустя Льюис разместил в журнале The Spectator рекламное объявление о публикации «Манифеста вортицистов» — английского движения абстрактного искусства, которое было «параллельным движением кубизму и экспрессионизму » и, как обещала реклама, будет «Смертельный удар импрессионизму и футуризму ». [10]

Изобретение вихря

Иератическая голова Эзры Паунда, картина Анри Годье-Бжески, 1914 год.
Мастерская Wyndham Lewis, ок . 1914 г.

Эзра Паунд ввел концепцию «вихря» в отношении модернистской поэзии и искусства еще в начале 1914 года. [11] В наиболее очевидной форме, например, Лондон можно было рассматривать как «вихрь» интеллектуальной и художественной деятельности. Однако для Паунда существовало более конкретное, хотя и неясное, значение: «[Вихрь был] той точкой в ​​циклоне, где энергия врезается в пространство и придает ему форму… узор из углов и геометрических линий, который формируется наш вихрь в существующем хаосе». [12] Льюис видел потенциал «Вортицизма» как захватывающий призыв к сплочению, который, как он надеялся, был также достаточно расплывчатым, чтобы охватить индивидуализм художников-бунтовщиков.

Манифест Льюиса «Вортицист» должен был быть опубликован в новом литературно-художественном журнале BLAST – по иронии судьбы, название журнала было предложено Невинсоном, который теперь был персоной нон грата после выхода манифеста «Жизненное английское искусство». Французский скульптор, художник и анархист Анри Годье-Бжеска встретил Эзру Паунда в июле 1913 года [13] , и их идеи о «Новой скульптуре» [14] превратились в теорию вортицистской скульптуры. К повстанцам присоединились две художницы, Хелен Сондерс и Джессика Дисморр , обратившиеся к «кубистическим работам» в 1913 году. повлияли на более позднее использование Льюисом ярких цветов. [15]

Еще одним многообещающим «английским кубистом», использующим смелые, диссонирующие цветовые комбинации, был Уильям Робертс . Гораздо позже он вспоминал, как Льюис одолжил две картины — «Религия и Танцоры » — чтобы повесить их в Центре искусств Rebel. [16]

ВЗРЫВ

ВЗРЫВ: Обзор Великого английского вихря , 1914 г.

Хотя Центр искусств Rebel просуществовал недолго, [17] «Вортицизму» было гарантировано долголетие благодаря великолепной типографике и смелым (и юмористическим) «взрывам» и «благословению» множества священных коров английской и американской культуры, появившихся в первый выпуск журнала BLAST: The Review of the Great English Vortex , опубликованный в июле 1914 года.

Дэвид Бомберг , «Грязевая ванна» , 1914, Тейт

BLAST был запущен на «буйном праздничном ужине» [18] в отеле Dieudonné в районе Сент-Джеймс в Лондоне 15 июля 1914 года. [19] Журнал в основном был работой Льюиса, но также включал обширные статьи Форда Мэдокса. Хюффер и Ребекка Уэст , а также стихи Паунда, статьи Годье-Бжески и Уодсворта, а также репродукции картин Льюиса, Уодсворта, Этчеллса, Робертса, Эпштейна, Годье-Бжески и Гамильтона. [20] Манифест, очевидно, был «подписан» одиннадцатью подписавшимися сторонами. [21] Льюис, Паунд и Годье-Бжеска были в интеллектуальном центре проекта, но более поздние комментарии Робертса предполагают, что большая часть группы не была проинформирована о содержании манифеста до публикации. [22] Джейкоб Эпштейн, по-видимому, был слишком известен, чтобы его можно было кооптировать в качестве подписавшего, а Дэвид Бомберг пригрозил Льюису судебным иском, если его работа будет воспроизведена в BLAST , и очень ясно продемонстрировал свою независимость посредством персональной выставки в Chenil Galleries. , также в июле, где его большая абстрактная картина «Грязевая ванна» была выставлена ​​на видном месте снаружи над входом. [23]

Выставка вихрей

Абстрактная композиция характерна для работ Лоуренса Аткинсона во время выставки вортицистов в 1915 году.
Абстрактная композиция характерна для работ Джессики Дисморр во время выставки вортицистов в 1915 году.

Публикация BLAST не могла произойти в худшее время, поскольку в августе 1914 года Великобритания объявила войну Германии. В это время национального и международного кризиса не было бы особого интереса к авангардному искусству; однако в следующем году в галереях Доре на Нью-Бонд-стрит состоялась «Выставка вихрей». [24] Сорок девять работ «Вортицистов» Дисморра, Этчелла, Годье-Бжески, Льюиса, [25] Робертса, [26] Сондерса [27] и Уодсворта продемонстрировали приверженность резкому, ярко окрашенному, почти абстрактному работа. Возможно, в качестве контраста (или сравнения), Льюис также пригласил к участию других художников, включая Бомберга и Невинсона. [28]

В предисловии к каталогу Льюиса поясняется, что «под вортицизмом мы подразумеваем (а) АКТИВНОСТЬ в отличие от изысканной ПАССИВНОСТИ Пикассо (б) ЗНАЧИМОСТЬ в отличие от скучного анекдотического характера, на который обречен натуралист (в) СУЩЕСТВЕННОЕ ДВИЖЕНИЕ и АКТИВНОСТЬ (такие как как энергия разума) в противовес подражательному кинематографу, суете и истерике футуристов». [29] Пресса в значительной степени проигнорировала выставку, а появившиеся обзоры были разоблачающими. [30]

ВЗРЫВ: Военный номер

Незадолго до открытия выставки в Лондон дошли новости о смерти Годье-Бжески в окопах во Франции. [31] В «Уведомлении для общественности» во втором номере BLAST объяснялось, что публикация была отложена «главным образом из-за войны» и «болезни редактора в то время, когда оно должно было появиться и раньше», [32] ] и задержка позволила в последнюю минуту включить дань уважения артисту.

По сравнению с BLAST No. 1 это был уменьшенный выпуск - 102 страницы вместо 158 страниц первого выпуска и с простыми черно-белыми иллюстрациями в виде «линейных блоков». Однако по сравнению с BLAST No. 1 у него было то преимущество, что он обеспечивал «сплоченную эстетику Vorticist». [33] Джессика Дисморр и Дороти Шекспир (жена Эзры Паунда) присоединились к немного более широкому кругу художников, в который также входили Джейкоб Крамер и Невинсон. На этот раз риторика Льюиса была более осторожной, пытаясь не показаться читательской аудитории непатриотичной. Понятно, что он пытался издать оптимистический тон в отношении будущего Vorticism и BLAST ; однако в течение года большинство художников были зачислены или пошли добровольцами в вооруженные силы: Льюис - Королевская гарнизонная артиллерия; Робертс – Королевская полевая артиллерия; Уодсворт – британская военно-морская разведка; Бомберг – Королевские инженеры; Дисморр – Добровольческий авиационный отряд; и Сондерс – работа в государственном учреждении. [34]

Вортицисты в клубе пингвинов

Эзра Паунд защищал работу Уиндема Льюиса с 1915 года вместе с успешным нью-йоркским юристом и коллекционером произведений искусства Джоном Куинном . [35] Опираясь на рекомендации Паунда, нью-йоркская выставка Vorticist была построена вокруг сорока шести работ Льюиса – некоторые уже находятся в коллекции Куинна – с дополнительными работами Этчелла, Робертса, Дисморра, Сондерса и Уодсворта. Выставка должна была пройти в управляемом художниками заведении Penguin Club в Нью-Йорке. [36] Паунд организовал транспортировку работ через Атлантику, а Куинн взял на себя все расходы по выставке. [37] Куинн уже выбрал работы, которые он был заинтересован в покупке, но после выставки, поскольку ни одна работа не была продана, он в конечном итоге купил большую часть более крупных предметов. [38]

Военные художники

«Ослепительные корабли в сухом доке в Ливерпуле», Эдвард Уодсворт, 1919, Национальная галерея Канады, Оттава.

У художников-повстанцев практически не было возможности творчески работать во время прохождения действительной службы. [39] Однако Уодсворт неожиданно смог реализовать свои творческие интересы, наблюдая за тем, как ослепляющий камуфляж наносился на более чем две тысячи кораблей, в основном в Бристоле и Ливерпуле. [40]

Ближе к концу войны журналист Пол Коноди , ныне советник по искусству Канадского фонда военных мемориалов (и человек, который был откровенным противником вортицизма), поручил Льюису, Уодсворту, Невинсону, Бомбергу, Робертсу, Полу Нэшу и Бомбергу создать монументальные произведения. полотна на темы, связанные с канадским военным опытом, для проектируемого мемориального зала в Оттаве. Художников предупредили, что приемлемыми будут только «репрезентативные» работы, и действительно, первая версия « Саперов за работой » Бомберга [41] была отвергнута как «слишком кубистическая». Несмотря на эти ограничения, необычные полотна кажутся бескомпромиссно модернистскими и, безусловно, основаны на довоенных авангардных практиках. [42]

Группа Х

Плакат выставки «Группа X», 1920 г.

В послевоенные годы художникам было трудно получить покровительство и обеспечить продажи. Тем не менее, к началу 1920-х годов у Льюиса, Уодсворта, Робертса и Аткинсона были персональные выставки – каждый художник прокладывал свой собственный путь между модернизмом и потенциально более продаваемыми узнаваемыми сюжетами. [43] Льюис организовал еще одну групповую выставку в 1920 году в Мансардной галерее, собрав десять художников под лозунгом « Группа X ». [44] Сейчас, однако, было мало попыток объединить вклады художников, за исключением убеждения Льюиса, что «эксперименты [художников], проведенные по всей Европе в течение последних десяти лет, не должны... быть легкомысленно оставлены». [45] Разнообразие представленных стилей, например, включало четыре автопортрета Льюиса, а Робертс выставил четыре довольно радикальных работы в своем развивающемся «кубистском» стиле. [46] Шесть художников Группы X входили в группу «Вортицистов» — Дисморр, Этчеллс, Гамильтон, Льюис, Робертс и Уодсворт — и к ним присоединились скульптор Фрэнк Добсон (скульптор) , художник Чарльз Джиннер , американец графический дизайнер Эдвард Макнайт Кауффер и художник Джон Тернбулл. Выставку главным образом воспринимали как неспособность «разжечь пламя приключений». [47]

Наследие

Разрыв войны и последующая мобилизация художников привели к тому, что многие крупные картины вортицистов были утеряны. Анекдот, записанный Бриджид Пеппин, повествует о том, как сестра Хелен Сондерс использовала масло Vorticist для покрытия пола своей кладовой и «[оно было] изношено до разрушения» [48] – крайний пример того, как картины не были оценены по достоинству. Когда в 1927 году Джон Куинн умер, его коллекция работ вортицистов была продана с аукциона и передана теперь неотслеживаемым покупателям, предположительно в Америке. [49] В 1974 году Ричард Корк отметил, что «тридцать восемь из сорока девяти работ, представленных полноправными членами движения на выставке вортицистов 1915 года, сейчас пропали». [50]

Несмотря на возрождение абстрактного искусства в Британии в середине двадцатого века, вклад вортицизма был в значительной степени забыт, пока в прессе не разразилась ссора между Джоном Ротенштейном из галереи Тейт и Уильямом Робертсом. Выставка Ротенштейна в галерее Тейт 1956 года «Уиндхэм Льюис и вортицизм» на самом деле была ретроспективой Льюиса с очень небольшим количеством работ вортицистов. И включение работ Бомберга, Робертса, Уодсворта, Невинсона, Добсона, Крамера в раздел «Другие вортицисты» – вместе с утверждением Льюиса, что «вортицизм, по сути, был тем, что я лично делал и говорил в определенный момент». период», — возмутился Робертс, поскольку казалось, что его и остальных выставили простыми учениками Льюиса. [51] Доводы, изложенные Робертсом в пяти «Брошюрах по вихрям», которые он опубликовал между 1956 и 1958 годами [52] , были затруднены отсутствием ключевых работ, но привели к появлению других самостоятельно опубликованных книг Робертса, которые включали ранние исследования его абстрактная работа. [53] Более широкий обзор был предоставлен на выставке «Абстрактное искусство в Англии 1913–1914» в галерее д'Оффе Купер в 1969 году. [54]

Пять лет спустя выставка «Вортицизм и его союзники», курируемая Ричардом Корком в галерее Хейворд в Лондоне [55] , пошла еще дальше, кропотливо объединяя картины, рисунки, скульптуру (включая реконструкцию « Скальной буровой установки » Эпштейна 1913–1915 гг.), Артефакты, фотографии, журналы, каталоги, письма и карикатуры Omega Workshop. Корк также включил двадцать пять «Вортографов» 1917 года фотографа Элвина Лэнгдона Коберна, которые впервые были показаны в Фотоклубе в Лондоне в 1918 году .

Последние выставки

Совсем недавно, в 2004 году в Лондоне и Манчестере, «Взрыв будущего!: Вортицизм в Британии 1910–1920 годов» исследовал связи между вортицизмом и футуризмом [57] и крупную выставку «Вортицисты: Манифест для современного мира» в 2010 году. -11 впервые с 1917 года принес работы Vorticist в Италию и в Америку, а также появился в Лондоне. [58] Кураторы Марк Антлифф и Вивьен Грин также отследили некоторые ранее утерянные работы (например, три картины Хелен Сондерс), которые были включены в выставку.

Примечания

  1. ^ Полный отчет о вортицизме см. во вступительном эссе Ричарда Корка в каталоге выставки «Вортицизм и его союзники» (Лондон: Совет по делам искусств Великобритании, 1974), стр. 5–26. Недавнее и краткое определение доступно на веб-сайте Тейт: https://www.tate.org.uk/art/art-terms/v/vorticism.
  2. ^ В отличие от лепки из воска для изготовления слепков или использования механизированных инструментов для «перевода глины в мрамор». Марк Антлифф, «Скульптурный номинализм / анархистский вихрь: Анри Годье-Бжеска, Дора Марсден и Эзра Паунд», в книге Марка Антлиффа и Вивьен Грин (ред.), Вортицисты: Манифест для современного мира (Лондон: Tate Publishing, 2010), п. 52.
  3. ↑ Клайв Белл в «Атенеуме» от 27 июля 1912 года объяснил, что, чтобы оценить эту работу, посетители «отбросив все неуместные предрассудки в пользу изображения, смогут рассматривать ее как часть чистого замысла».
  4. ^ « Группа Камден-Тауна : выставка работ английских постимпрессионистов, кубистов и других» , Публичные художественные галереи, Брайтон, декабрь 1913 г. – январь 1914 г.
  5. ^ Цитируется Корком, Вортицизм и его союзники , с. 12.
  6. ^ Карин Орчард, «Смех как бомба»: История и идеи вортицистов», в Поле Эдвардсе (ред.), Взрыв: Вортицизм 1914–1918 (Олдершот: Эшгейт, 2000), стр. 15.
  7. ^ Корк, Вортицизм и его союзники , с. 17.
  8. ^ Корк, Вортицизм и его союзники , с. 20.
  9. ↑ The Observer , 7 июня 1914 г.
  10. ^ Зритель , 13 июня 1914 г.
  11. ^ Первоначально в переписке в конце 1913 года, а затем в неофициальной беседе в Центре искусств Rebel в апреле 1914 года (Филип Райландс, «Введение», в Antliff & Greene (ред.), The Vorticists , стр. 25, № 33).
  12. ↑ Эзра Паунд в интервью 1915 года российскому журналу « Стрелец» , цитируется по Райландсу, «Введение», стр. 23.
  13. ^ Марк Антлифф, «Скульптурный номинализм/анархистский вихрь», в Antliff & Greene (ред.), The Vorticists , стр. 47.
  14. ↑ Опубликовано в «Эгоисте» от 16 февраля 1914 г., стр. 67–8, и 16 марта 1914 г., стр. 117–18.
  15. ^ Бриджит Пеппин, «Женщины, о которых забыло движение», Тейт и т. д . 22 (лето 2011 г.), с. 35.
  16. ^ Уильям Робертс, Некоторые ранние абстрактные и кубистические работы 1913–1920 (Лондон, 1957), стр. 9. Репродукции этих картин вошли в первый номер BLAST .
  17. ↑ Он закрылся позже, в 1914 году, из-за паранойи, ревности и ссор, особенно в отношении отношений между Кейт Латчмер, Уиндэмом Льюисом и Т.Э. Халмом – см. Корк, Вортицизм и его союзники , с. 17.
  18. ^ Корк, Вортицизм и его союзники , с. 21.
  19. ↑ Dieudonné («Данный Богом») был французским отелем на Райдер-стрит, 9–11 (ныне часть здания Christie's на Кинг-стрит). Он закрылся позже, в 1914 году. На большой картине Уильяма Робертса 1961–1962 годов « Вортицисты в ресторане de la Tour Eiffel, весна 1915 года» Робертс представляет запуск BLAST как происходящий в ресторане de la Tour Eiffel на Перси-стрит, Фицровия. Ричард Корк поясняет, что картина представляет собой «творческое воспоминание» этого события, «а не исторически точные записи…». [однако] доброжелательный владелец Эйфелевой башни Рудольф Стулик всегда был щедр на гостеприимство по отношению к вортицистам; и Робертс.... засвидетельствовал, что «в моей памяти французская кухня и вортицизм неразрывно связаны» – Корк, Вортицизм и его союзники , стр. 106–7.
  20. ^ BLAST можно посмотреть онлайн из многих источников, включая https://library.brown.edu/pdfs/1143209523824858.pdf.
  21. ^ В разделе «Подписи под манифестом» на странице 43 BLAST No.1 были указаны «Р. Олдингтон», «Арбутнот», «Л. Аткинсон», «Годье Бжеска», «Дж. Дисморр», «С. Гамильтон», «Э. Паунд», «В. Робертс», «Х. Сандерс» ( так в оригинале ), «Э. Уодсворт» и «Уиндэм Льюис».
  22. ^ Робертс, Некоторые ранние абстрактные и кубистические работы , с. 9.
  23. ^ Корк, Вортицизм и его союзники , с. 24.
  24. ↑ Открыт 10 июня 1915 года.
  25. ↑ Одна из немногих сохранившихся картин с этой выставки — « Мастерская Уиндема Льюиса» 1914–1915 годов из коллекции Тейт.
  26. ↑ Исследование «Два шага» Уильяма Робертса.
  27. ^ Хелен Сондерс, около 1915 г. Дизайн вихря в коллекции Тейт.
  28. ^ В списке «приглашенных на показ» были Бернард Адени , Лоуренс Аткинсон, Бомберг, Дункан Грант, Джейкоб Крамер и Невинсон (с надписью «Футурист»).
  29. ^ Корк, Вортицизм и его союзники , стр.25.
  30. ↑ Например, П.Г. Коноди в The Observer , 4 июля 1915 г.: «Вортицисты» продолжают свои выходки во времена столь же серьезные и критические, как и нынешние».
  31. ↑ Годье-Бжеска поступил на службу во французскую армию — 129-й пехотный полк — и был убит в окопах Невиля Сен-Вааста 5 июня 1915 года.
  32. ^ BLAST: War Number , опубликовано в июле 1915 г., стр. 7.
  33. ^ Роберт Хьюисон, «Взрыв и произведение искусства в эпоху механического воспроизводства», в Antliff & Greene (ред.), The Vorticists , стр. 71.
  34. ^ Джонатан Блэк, «Завоевание рая с помощью насилия», в книге Джонатана Блэка (ред.), Blasting the Future!: Вортицизм в Британии 1910–1920 (Лондон: Филип Уилсон, 2004), стр. 35, и Пеппин, «Женщины, о которых забыло движение», с. 32.
  35. ^ Вивьен Грин, «Эзра Паунд и Джон Куинн: Выставка Клуба пингвинов 1917 года», в Antliff & Greene (ред.), The Vorticists , стр.76.
  36. ^ 8 Восточная 15-я улица, Нью-Йорк.
  37. ^ Грин, «Эзра Паунд и Джон Куинн», стр. 78, 81.
  38. ^ Грин, «Эзра Паунд и Джон Куинн», с. 81.
  39. ↑ См. Уильям Робертс, «Воспоминания о войне, которая положила конец войне 1914–1918 годов» (Лондон, 1974), где описана жизнь на передовой и процессы назначения военных художников.
  40. ^ Ричард Корк, «Уодсворт и гравюра на дереве», в Джереми Льюисоне (ред.), Гений индустриальной Англии: Эдвард Уодсворт 1889–1949 (Брэдфорд: Arkwright Arts Trust, 1990), стр. 20.
  41. ^ Отклоненное исследование «Саперы за работой» находится в коллекции Тейт.
  42. ↑ См. Дэвид Клилл, «Первая немецкая газовая атака в Ипре», в информационном бюллетене Общества Уильяма Робертса , октябрь 2014 г.
  43. ^ Уодсворт - Галерея Адельфи, март 1919 г.; Льюис – «Пушки», галерея Гупиль, февраль 1919 г.; Робертс – Галерея Шенил, ноябрь 1923 г.; и Аткинсон – «Абстрактная скульптура и живопись», Галерея Эльдар, май 1921 года.
  44. ^ Группа X выставлялась в Мансардной галерее в Heal's & Son, Тоттенхэм-Корт-Роуд, Лондон, с 26 марта по 24 апреля 1920 года.
  45. ^ Уиндхэм Льюис, «Введение», в каталоге выставки Группы X, 1920 год.
  46. ^ Спортсмены, тренирующиеся в спортзале , «Свадьба» , «Аукционный зал » и «Кокни » - см. «Уильям Робертс: Резюме каталога», доступное по адресу http://www.englishcubist.co.uk/catchron.html.
  47. ^ Эндрю Гиббон ​​Уильямс, Уильям Робертс: английский кубист (Олдершот: Лунд Хамфрис, 2004), стр. 52–5.
  48. ^ Пеппин, «Женщины, о которых забыло движение», стр. 32.
  49. ^ Грин, «Эзра Паунд и Джон Куинн», с. 81.
  50. ^ Корк, Вортицизм и его союзники , с. 26.
  51. ↑ В письме Лилиан Бомберг Уильяму Липке от 15 ноября 1964 года, хранящемся в архиве галереи Тейт, поясняется, что Дэвид Бомберг «действительно был очень зол, и я думаю правильно, что его включили в выставку галереи Wyndham Lewis Tate Gallery».
  52. ^ См. Джона Робертса, «Краткое обсуждение брошюр о вихре», которое впервые появилось в книге Уильяма Робертса, « Пять посмертных эссе и других сочинений» (Валенсия, 1990).
  53. ^ Уильям Робертс, Некоторые ранние абстрактные и кубистские работы (Лондон, 1957) и Уильям Робертс, 8 кубистских проектов (Лондон, 1969).
  54. ↑ 11 ноября – 5 декабря 1969 г.
  55. ↑ 27 марта – 2 июня 1974 г.
  56. ↑ Каталог выставки впоследствии был поддержан двухтомной историей Ричарда Корка « Вортицизм и абстрактное искусство в первый век машин» (Лондон: Галерея Гордона Фрейзера, 1976).
  57. ↑ Галерея Estorick , Лондон, 4 февраля – 18 апреля 2004 г., и Художественная галерея Уитворта , Манчестер, 7 мая – 25 июля 2004 г.
  58. ↑ Даты выставки: Художественный музей Нэшера в Университете Дьюка, Северная Каролина, 30 сентября 2010 г. – 2 января 2011 г.; Коллекция Пегги Гуггенхайм , Венеция, 29 января – 15 мая 2011 г.; и Тейт Британия, 14 июня – 4 сентября 2011 г.

Рекомендации

Внешние ссылки