Canned Heat — американская блюз - рок- группа, основанная в Лос-Анджелесе в 1965 году. [4] Группа известна своими усилиями по продвижению интереса к блюзовой музыке и ее оригинальным исполнителям. Его запустили два энтузиаста блюза Алан Уилсон и Боб Хайт , которые взяли название из песни Томми Джонсона 1928 года «Canned Heat Blues», песни об алкоголике, который отчаянно начал пить « Стерно» , обычно называемой «консервированное тепло». После выступлений на фестивалях в Монтерее и Вудстоке в конце 1960-х группа приобрела всемирную известность благодаря составу, в который входили Хайт (вокал), Уилсон (гитара, губная гармошка и вокал), Генри Вестин , а затем Харви Мэндел (соло-гитара), Ларри. Тейлор (бас) и Адольфо де ла Парра (ударные).
Музыка и настрой Canned Heat привлекли большое количество поклонников и сделали группу одной из популярных групп эпохи хиппи . Canned Heat появлялись на большинстве крупных музыкальных мероприятий в конце 1960-х, исполняя блюзовые стандарты вместе со своим собственным материалом и время от времени исполняя длинные « психоделические » соло. Три их песни — « Going Up the Country », « On the Road Again » и « Let’s Work Together » — стали международными хитами.
С начала 1970-х годов, после ранней смерти Уилсона, произошли многочисленные кадровые изменения. На протяжении большей части 1990-х и 2000-х годов, а также после смерти Тейлора в 2019 году де ла Парра был единственным участником состава группы 1960-х годов. Уолтер Траут и Джуниор Уотсон входят в число гитаристов, игравших в более поздних выпусках группы.
Canned Heat была основана сообществом коллекционеров блюза. [5] Боб Хайт торговал блюзовыми пластинками с раннего подросткового возраста, и его дом в каньоне Топанга был местом встреч людей, интересующихся музыкой. В 1965 году некоторые поклонники блюза решили создать джам-бэнд и начали репетиции. Первоначальная конфигурация включала Хайта в качестве вокалиста, Алана Уилсона на гитаре , Майка Перлоуина на соло-гитаре, Стю Бротмана на басу и Кейта Сойера на барабанах. Перлоуин и Сойер ушли через несколько дней, поэтому гитарист Кенни Эдвардс (друг Уилсона) заменил Перловина, а Рон Холмс согласился посидеть за барабанами, пока они не найдут постоянного барабанщика.
Другой друг Хайта, Генри Вестин (которого уволили из группы « Матери изобретений » Фрэнка Заппы за курение травки ) [6] спросил, может ли он присоединиться к группе, и был принят, в то время как Эдвардс остался временно. Вскоре Эдвардс ушел (он сформировал Stone Poneys вместе с Бобби Киммелом и Линдой Ронштадт ), и в то же время Фрэнк Кук заменил Холмса в качестве их постоянного барабанщика. Кук уже имел значительный профессиональный опыт, выступая с такими корифеями джаза, как басист Чарли Хейден , трубач Чет Бейкер и пианист Элмо Хоуп , а также сотрудничал с чернокожими исполнителями соул/поп, такими как Ширли Эллис и Доби Грей .
В 1966 году продюсер Джонни Отис привел их в студию для записи материала для первого альбома с ансамблем Хайта, Уилсона, Кука, Вестина и Бротмана. Однако записи не выпускались до 1970 года, когда они появились под названием Vintage Heat , выпущенные Janus Records . Отис курировал сессию, в ходе которой было записано дюжину треков, в том числе две версии " Rollin' and Tumblin' " (с гармоникой и без нее), " Spoonful " Уилли Диксона и "Louise" Джона Ли Хукера в его студии в Лос-Анджелесе. Во время летнего перерыва в 1966 году Стюарт Бротман фактически покинул Canned Heat после того, как подписал контракт на длительное участие во Фресно с армянским ревю танца живота. Canned Heat связались с Бротманом и предложили контракт на запись, который должен был быть подписан на следующий день, но Бротман не смог подписать контракт в кратчайшие сроки. Бротман присоединился к всемирно-музыкальной группе «Калейдоскоп» вместе с Дэвидом Линдли , заменив Криса Дэрроу. На смену Бротману в Canned Heat пришел Марк Андес , продержавшийся всего пару месяцев, прежде чем он вернулся к своим бывшим коллегам по Red Roosters, принявшим новое название Spirits Rebellious, позднее сокращенное до Spirit .
Объединившись с менеджерами Скипом Тейлором и Джоном Хартманном, Canned Heat наконец нашла постоянного басиста в лице Ларри Тейлора , который присоединился к нему в марте 1967 года. Он был бывшим участником Moondogs и братом барабанщика Ventures Мела Тейлора и уже имел опыт поддержки Джерри Ли Льюиса и Чака Берри на концертах, а также студийные записи Monkees . [7]
Этот состав (Хайт, Уилсон, Вестин, Тейлор, Кук) начал запись в апреле 1967 года для Liberty Records с Кэлвином Картером , который был руководителем отдела A&R Vee-Jay Records и записывал таких блюзменов, как Джимми Рид и Джон Ли Хукер . [8] Они записали "Rollin' and Tumblin'" в сопровождении "Bullfrog Blues", и это стало первым синглом Canned Heat. Первый официальный альбом Canned Heat вышел три месяца спустя, в июле 1967 года. Все треки представляли собой переработку старых блюзовых песен. Газета Los Angeles Free Press сообщила: «У этой группы это есть! Они должны добиться успеха как вживую, так и в своих записях». Canned Heat преуспела в коммерческом отношении, достигнув 76-го места в чарте Billboard.
Первое большое живое выступление Canned Heat состоялось на поп-фестивале в Монтерее 17 июня 1967 года. Фотография группы, сделанная во время выступления, была размещена на обложке Down Beat , где в статье хвалилась их игра:
Технически Вестин и Уилсон, возможно, лучшая команда с двумя гитарами в мире, а Уилсон определенно стал нашим лучшим белым блюзовым музыкантом на гармошке. Вместе с мощным вокалистом Бобом Хайтом они исполнили идиомы кантри и чикагского блюза 1950-х годов настолько умело и естественно, что вопрос о том, к какой расе принадлежит музыка, становится совершенно неуместным. [9]
В документальном фильме Д.А. Пеннебейкера запечатлено их исполнение " Rollin and Tumblin " и двух других песен с альбома, "Bullfrog Blues" и " Dust My Broom ", которые позже нашли свое место в коробочном наборе компакт-дисков в 1992 году.
Canned Heat также начали завоевывать славу «плохих парней рока» за то, что их заключили в тюрьму в Денвере, штат Колорадо, после того, как информатор полиции предоставил достаточно доказательств для их ареста за наркотики (инцидент, упомянутый в их песне «My Crime»). Менеджер группы Скип Тейлор был вынужден получить залог в размере 10 000 долларов, продав права на публикацию Canned Heat президенту Liberty Records Элу Беннетту. [10]
После инцидента в Денвере Фрэнка Кука заменил Адольфо де ла Парра , который играл на барабанах в Bluesberry Jam (группе, которая превратилась в Pacific Gas & Electric ). Как официальный участник Canned Heat, де ла Парра отыграл свой первый концерт 1 декабря 1967 года, разделив лучшие успехи с Doors в Long Beach Auditorium. [11] Так началось то, что де ла Парра называет классическим и, возможно, самым известным составом Canned Heat, который записал некоторые из самых известных и уважаемых песен группы. В этот «классический» период Скип Тейлор и Джон Хартманн ввели использование прозвищ участников группы:
Их второй выпущенный альбом, Boogie with Canned Heat , включал « On the Road Again », обновленную версию композиции Флойда Джонса 1950-х годов . "On the Road Again" стала прорывной песней группы и имела всемирный успех. [12] Альбом также включал двенадцатиминутную версию «Fried Hockey Boogie» (приписанную Ларри Тейлору, но заимствованную из риффа « Boogie Chillen» Джона Ли Хукера ), позволяющую каждому участнику растянуться на своем инструменте, пока сделав их среди хиппи-публики бальных залов по всей Америке «королями буги». «Amphetamine Annie» группы Hite (мелодия «Speed Kills», вдохновленная злоупотреблением наркотиками знакомого и напоминающая « The Hunter » Альберта Кинга), стала одной из их самых устойчивых песен и одной из первых «антинаркотических» песен группы. десятилетие. Хотя это и не изображено на обложке альбома, это был первый альбом Canned Heat, в котором участвовал барабанщик де ла Парра.
Благодаря этому успеху Тейлор, Хартманн и новый партнер Гэри Эссерт арендовали голливудский клуб, который они назвали «Калейдоскоп», в котором Canned Heat по сути стала домашней группой; Там же выступали Jefferson Airplane , Grateful Dead , Buffalo Springfield и Sly and the Family Stone . [13] Также в 1968 году, отыграв перед 80 000 зрителей на первом ежегодном поп-фестивале в Ньюпорте в сентябре, Canned Heat отправились в свой первый тур по Европе. Это повлекло за собой месяц концертных выступлений и взаимодействия со СМИ, включая выступления на телевидении в британском шоу Top of the Pops . Они также появились в немецкой программе Beat Club , где синхронизировали губы «On the Road Again».
В октябре группа выпустила свой третий альбом Living the Blues , в который вошла их самая известная песня « Going Up the Country ». Воссоздание Уилсоном «Bull-Doze Blues» Генри Томаса было почти полной копией оригинала, включая инструментальную брейк Томаса на «перьях» (пан-флейтах), которые Джим Хорн продублировал на флейте. Уилсон переписал текст, добавив к нему простое послание, отражающее дух «возвращения к природе» конца 1960-х. Песня стала хитом во многих странах мира (номер 11 в Billboard Hot 100 ) и была использована в качестве неофициальной музыкальной темы фестиваля Вудсток в документальном фильме Майкла Уодли 1970 года . В альбом также вошел 19-минутный экспериментальный трек "Parthenogenic", который представлял собой звуковой коллаж из девяти частей, состоящий из блюза, раг, звуков варгана, гитарных искажений и других электронных эффектов; все собрано под руководством менеджера/продюсера Скипа Тейлора. Еще длиннее "Refried Boogie", длительностью более 40 минут, записанная вживую на "Калейдоскопе".
Примерно в это же время вживую в «Калейдоскопе» был записан альбом, который позже был выпущен в 1971 году под обманчивым названием « Live at Topanga Corral» (позже переименованный в «Live at the Kaleidscope ») на лейбле Wand Records , поскольку Liberty Records не хотела выпускать концертный альбом. в то время менеджер Скип Тейлор не хотел судебного иска. [14] Группа завершила 1968 год с большим размахом на новогоднем шоу в Shrine Auditorium в Лос-Анджелесе, где Боб Хайт выехал на сцену на раскрашенном фиолетовом дневном слоне. [15]
В июле 1969 года, незадолго до Вудстока, вышел их четвёртый альбом Hallelujah . В обзоре Melody Maker говорилось: «Хотя это и менее амбициозно, чем некоторые из их работ, тем не менее, это отличный блюзовый альбом, и они остаются наиболее убедительными из белых электроблюзовых групп». Альбом содержал в основном оригинальные композиции с текстами, относящимися к группе, такие как «Time Was» Уилсона, а также несколько переработанных каверов, таких как «Sic 'em Pigs» ( «Sic 'em Dogs» Букки Уайта ) и оригинальный «Canned Жара» Томми Джонсона .
Через несколько дней после выпуска альбома Вестин покинул группу после драки на сцене Fillmore West между ним и Ларри Тейлором. На следующий вечер после того, как Майк Блумфилд и Харви Мэндел выступили с Canned Heat, им обоим предложили место Вестины в составе группы, и Мэндел согласился. [16] Новый состав отыграл два концерта в «Филлморе», прежде чем выступить в Вудстоке в середине августа.
Прилетев на вертолете в Вудсток, Canned Heat отыграли свой сет во второй день фестиваля на закате. В набор вошла "Going Up the Country", которая стала заглавной песней документального фильма , хотя выступление группы не было показано. Песня вошла в первый (тройной) альбом Вудстока ; а второй альбом Woodstock 2 содержал "Woodstock Boogie". Расширенный сборник, посвященный 25-летию, добавил "Leaving This Town" в коллекцию выступлений группы на Вудстоке, а "A Change Is Gonna Come" была включена в режиссерскую версию документального фильма; оставив к выпуску только "Let's Work Together".
Перед своим европейским туром в начале 1970 года группа записала Future Blues — альбом, содержащий пять оригинальных композиций и три кавера. « Let's Work Together », песня Уилберта Харрисона , была выбрана для выпуска в Европе, приуроченного к туру. По настоянию группы релиз в США был отложен, чтобы дать авторской версии шанс сначала выйти на рынок. [17] Canned Heat имела большой успех с "Let's Work Together" и была единственным хитом группы, входящим в топ-40, в котором использовался вокал Боба "The Bear" Хайта. В альбоме присутствовало фортепиано доктора Джона , а также нетипичный стиль прыжкового блюза . Некоторые споры вызвали обложка альбома «Высадка на Луну / Иводзима» и перевернутый американский флаг. Перевернутый флаг был идеей Уилсона и стал ответом на его любовь к природе, растущее стремление к защите окружающей среды и опасения, что человечество вскоре будет загрязнять Луну, а также Землю (что отражено в его песне «Бедная луна»). [18]
Материал их европейского турне 1970 года предоставил треки для Canned Heat '70 Concert Live in Europe , позже переименованного в Live in Europe . Это был концертный альбом, объединивший в себе треки с разных концертов на протяжении тура, но составленный так, чтобы напоминать слушателю один непрерывный концерт. Хотя альбом получил признание критиков и преуспел в Великобритании (достигнув 15-го места), в США он имел лишь ограниченный коммерческий успех; Вернувшись из Европы в мае 1970 года, измученный Ларри Тейлор покинул группу и присоединился к Джону Мэйоллу (который переехал в Лорел каньон, Калифорния), за ним последовал Мандель.
После ухода Тейлора и Манделя Вестина вернулась на гитаре в сопровождении басиста Антонио де ла Барреда, который пять лет играл с де ла Парра в Мехико и ранее был участником групп Jerome и Sam & the Goodtimers. Этот состав отправился в студию, чтобы записать с Джоном Ли Хукером треки, которые в итоге войдут в двойной альбом Hooker 'n Heat . Первоначально группа встретила Хукера в аэропорту Портленда, штат Орегон, и обнаружила, что они поклонники творчества друг друга. Хукер и Canned Heat стали хорошими друзьями, и Хукер заявил, что Уилсон был «величайшим игроком на губной гармошке всех времен». [19]
Запланированный формат сессий предусматривал, что Хукер сам исполнит несколько песен, а затем несколько дуэтов с Уилсоном, играющим на фортепиано или гитаре. В остальной части альбома Хукер участвовал при некоторой поддержке группы (за исключением Боба Хайта, который был сопродюсером альбома вместе со Скипом Тейлором). Альбом был закончен после кончины Уилсона и стал первым альбомом в карьере Хукера, попавшим в чарты, заняв 73-е место в феврале 1971 года. Hooker 'n Heat воссоединились в 1978 году и записали концертный альбом в Fox Venice Theater в Лос-Анджелесе. выпущен в 1981 году под названием Hooker 'n Heat, Live at the Fox Venice Theater на лейбле Rhino Records . Также в 1989 году Canned Heat (и многие другие) выступили в качестве гостей на альбоме Джона Ли Хукера The Healer .
Некоторые говорили, что вскоре после первых сессий Hooker 'n Heat Уилсон, который всегда страдал от депрессии, предпринял попытку самоубийства, съехав на своем фургоне с дороги возле дома Хайта в каньоне Топанга. В отличие от других участников группы, Уилсон не имел большого успеха у женщин и был этим глубоко расстроен и разочарован. Его депрессия также ухудшилась с течением времени. [20] 3 сентября 1970 года, незадолго до отъезда на фестиваль в Берлине, группа узнала о смерти Уилсона от передозировки барбитуратов; его тело было найдено на склоне холма за домом Хайта. Де ла Парра и другие участники группы считали его смерть самоубийством. Уилсон умер в возрасте 27 лет, всего за несколько недель до того, как в том же возрасте умерли Джими Хендрикс , а затем Дженис Джоплин . [21]
Джоэл Скотт Хилл, который играл с Strangers и трио Джоэла Скотта Хилла, был принят на работу, чтобы заполнить пустоту, образовавшуюся после смерти Уилсона. У группы все еще был гастрольный контракт на сентябрь, а также предстоящие студийные концерты. Той осенью они гастролировали по Австралии и Европе; включая шоу в Баарне, Нидерланды, для телевизионной программы VPRO Piknik , а следующим летом они выступили на фестивале Турку в Финляндии. Эти выступления были записаны, но записи были выпущены намного позже, с альбомами Live at Turku Rock Festival в 1995 году и Under the Dutch Skies 1970–74 в 2007 году (которые включали три отдельных тура). В конце 1971 года вышел новый студийный альбом « Исторические фигуры и древние головы» . В альбом вошел вокальный дуэт Хайта с Литтл Ричардом в песне "Rockin' with the King", написанной Скипом Тейлором и включающей игру на гитаре Вестины и Джоэла Скотта Хилла.
Этот состав, в который входили Хайт, Вестин, Скотт Хилл, де ла Барреда и де ла Парра, просуществовал недолго, так как группа была в замешательстве; Позиции Скотта Хилла и де ла Барреды не соответствовали настроениям остальных участников группы, и барабанщик де ла Парра решил объявить о своем уходе. Хайт отговорил его от этого, и вместо этого группу покинули Скотт Хилл и де ла Барреда. [22]
Новыми участниками группы стали Джеймс Шейн (ритм-гитара и вокал), Эд Бейер (клавишные) и Ричард Хайт (брат Боба Хайта) на басу. Этот состав записал последний альбом группы на Liberty/ United Artists Records , The New Age , выпущенный в 1973 году. В этот альбом вошел популярный гимн на байкерскую тему «The Harley-Davidson Blues», написанный Джеймсом Шейном. Эпоха конца 1960-х менялась, но тем не менее группа отправилась в очередной тур по Европе, в ходе которого записала сессию с Мемфисом Слимом в Париже для альбома Memphis Heat . Они также записали с Кларенсом «Гейтмутом» Брауном , еще находясь в Париже, альбом Gates on the Heat (оба были выпущены Blue Star Records). [23] Кадры той эпохи включены в DVD Canned Heat Live at Montreux (2004).
Пережив тяжелые времена, де ла Парра пишет, что группа прибегала к импорту наркотиков из Мексики, чтобы сводить концы с концами между выступлениями. [24] Долг более 30 000 долларов, менеджер Скип Тейлор посоветовал группе отказаться от будущих гонораров за предыдущий материал Liberty/United Artists и перейти на Atlantic Records . После неудачного знакомства с Atlantic Records, включавшего драку между Хайтом и Вестином из-за торгового автомата, в 1973 году группа выпустила альбом One More River to Cross . Этот альбом , спродюсированный Роджером Хокинсом и Барри Беккетом , имел другое звучание и отличался Рога Muscle Shoals . [25]
В последующем промо-туре по Европе в этом новом звучании «валторного оркестра» участвовали таланты Клиффорда Соломона и Джока Эллиса. В это время в Canned Heat отсутствовал давний менеджер Скип Тейлор, который ушел после того, как группа присоединилась к Atlantic. [26] Продюсер Atlantic Том Дауд пытался получить еще один альбом от Canned Heat, несмотря на их употребление наркотиков и пьянство; В конечном итоге они записали материал на целый альбом в Criteria Studios в Майами , Флорида, в 1974 году (при некотором сотрудничестве с бывшим участником Манделем), но Atlantic разорвала отношения с Canned Heat еще до того, как альбом был выпущен. Мастера основной части материала, хранившегося в доме Скипа Тейлора, были уничтожены во время пожара, а тот материал, который спас де ла Парра, был наконец восстановлен и выпущен десятилетия спустя, в 1997 году, под названием «Связующие узы» . [27]
Вскоре после этого новый менеджер Говард Вольф организовал для переживающей трудности группы концерт на калифорнийском горнолыжном курорте Маммот . Боб Хайт в ярости набросился на толпу, к неодобрению Вестины, Джеймса Шейна и Эда Бейера, которые в результате покинули группу. [28]
Место ушедших заняли пианист Джин Тейлор и гитарист Крис Морган, которые оба присоединились к нам в конце 1974 года. Тейлор ушел в 1976 году из-за ссоры во время турне по Германии и после краткого замены Стэна Уэбба (из Chicken Shack ), Марк Скайер пришёл в качестве нового гитариста. Тем временем группа заключила договор с Takoma Records , и этот состав "Human Condition/Takoma" записал альбом 1977 года Human Condition . Несмотря на появление на альбоме братьев Чемберс , он не имел большого успеха, во многом из-за растущей популярности диско-музыки в конце 1970-х. Вскоре последовали новые споры, и Марк Скайер, Крис Морган и Ричард Хайт покинули группу в 1977 году. Хайт сразу же нанял нового басиста, Ричарда Эксли, после того, как подружился с ним в туре и посмотрел его выступление с группой Montana. Подружившись с Хайтом, Эксли гастролировал с группой до конца года и сотрудничал с Хайтом во многих аранжировках во время их тура по возвращению в честь двухсотлетия Техаса в 1976 году. Затем Эксли покинул группу после ссоры из-за чрезмерного употребления Хайтом алкоголя и наркотиков на сцене. Разочарованный и уставший, Эксли присоединился к Texas Heartbreakers в конце того же года, но периодически возвращался, чтобы оказать услугу Хайту, в то время как группа изо всех сил пыталась найти постоянных участников среди сильного пьянства и употребления наркотиков. Эксли сказал о своем пребывании в группе: «Никто никогда не помнит басиста…». Это фактически сократило состав группы до Хайта и де ла Парры. [29]
Популярность жанра блюза возросла в конце 1970-х — начале 1980-х годов с выходом музыкально-комедийного фильма « Братья Блюз» (1980) с Дэном Эйкройдом и Джоном Белуши в главных ролях . За это время де ла Парра стал партнером студии звукозаписи Восточного Голливуда, в которой он снова работал с бывшим коллегой по группе Ларри Тейлором. Тейлор общался с гитаристом Майком «Голливуд Фэтс» Манном и пианистом Ронни Бэрроном , и вскоре Тейлор, Бэррон и Голливуд Фэтс присоединились к группе. К этой версии, которую Хайт и Манн назвали составом «Burger Brothers», вскоре присоединился слепой пианист Джей Спелл, когда Ронни Бэррон ушел из группы после ссоры между ним и Тейлором. [30]
The Burger Brothers отыграли десятую годовщину Вудстока в Parr Meadows в 1979 году. Запись выступления в конечном итоге появилась благодаря Барри Эрманну из King Biscuit Flower Hour в роли Canned Heat in Concert в 1995 году (де ла Парра считает, что это песня Canned Heat группы Canned Heat). лучший записанный концертный альбом). Еще одна запись, сделанная примерно в это же время, была сделана для Cream Records , которым хотелось более звучания в стиле R&B, чем то, что предлагала Canned Heat в настоящее время. Это расстроило Hollywood Fats, и для завершения проекта был привлечен Майк Хэлби; который не нашел коммерческого выпуска до 1981 года, когда бывший участник группы Тони де ла Барреда выпустил его под лейблом RCA как трибьют-альбом под названием In Memory of Bob "The Bear" Hite 1943–1981 - "Don't Forget To Boogie" . После ссоры с де ла Паррой и Хайтом Тейлор и Манн были все более недовольны музыкальным направлением группы и в конце концов ушли, чтобы сосредоточить больше внимания на своей Hollywood Fats Band . Тем не менее, Джей Спелл все еще был в команде и пригласил басиста Джона Лэмба; Майк Хэлби теперь стал постоянным участником, а давний гитарист Вестин снова вернулся в группу под руководством Хайта и де ла Парры. [32]
Эдди Хаддад, больше не управляемый Говардом Вольфом, организовал непрерывные гастроли по военным базам в США, Европе и Японии. Вернувшись с небольшой зарплатой после тяжелого тура, Джей Спелл покинул группу. Джон Лэмб остался еще на один тур по югу и незадолго до Рождества 1980 года (не имея преступных корней, как остальные) он тоже покинул группу; но к тому времени даже Хайт начал терять самообладание. Он попытался дать ему еще одну попытку, наняв в качестве менеджера крупного байкера-энтузиаста с прозвищем «Толчок»; надеясь, что популярность группы среди байкерского сообщества придаст им новую энергию. [33] С новым басистом Эрни Родригесом, пополнившим ряды, Canned Heat записали в 1981 году альбом Kings of the Boogie , последний альбом, в некоторых треках которого участвовал Хайт.
5 апреля 1981 года, потеряв сознание от передозировки героина во время выступления в Паломино в Лос-Анджелесе, Боб Хайт позже был найден мертвым в доме де ла Парра в Мар Виста в возрасте 38 лет .
Смерть фронтмена Боба Хайта стала разрушительным ударом, который, как многие считали, положил конец карьере Canned Heat; тем не менее, де ла Парра сохранил группу живым и в течение следующих нескольких десятилетий вернул ее к процветанию. Австралийский тур был организован еще до смерти Хайта, и к нему присоединился гитарист Рик Келлог, чтобы завершить альбом Kings of the Boogie . Это воплощение Canned Heat без Боба Хайта было названо Вестином «Mouth Band» и имело огромный успех в Австралии, особенно среди байкеров. [35] Под руководством "The Push" группа гастролировала по Штатам, играя в байкерских барах, и начала работу над видео, известным как "The Boogie Assault" , с участием Canned Heat и различных членов отделения Hells Angels в Сан-Франциско .
Поскольку работа над видео "The Push" затянулась, пьяная Вестина подралась с Эрни Родригесом и снова выбыла из группы; на этот раз его заменил гитарист Уолтер Траут . [36] После тура с Джоном Мэйоллом, когда продолжалась работа над "The Boogie Assault" , де ла Парра был вынужден уволить "The Push" с поста менеджера группы; но в конце концов закончил видео и одноименный концертный альбом, записанный в Австралии в 1982 году (также переизданный как Live in Australia и Live in Oz ). Эта версия Canned Heat также вскоре распалась из-за спора между Майком Хэлби и де ла Парра после записи EP Heat Brothers '84 .
В 1980-х годах интерес к музыке, которую играли Canned Heat, возродился, и, несмотря на прошлые трагедии и постоянную нестабильность, группа, казалось, возродилась. В 1985 году Траут ушел, чтобы присоединиться к Bluesbreakers Джона Мэйолла, поэтому Вестин снова вернулся в группу и привез с собой новых музыкальных талантов из Орегона в лице Джеймса Торнбери (слайд-гитара и ведущий вокал) и Скипа Джонса (бас). Де ла Парра назвал их группой «Nuts and Berries» из-за их любви к органической еде. Вскоре бывшие участники Ларри Тейлор (заменивший Джонса) и Ронни Бэррон вернулись, чтобы дополнить группу. Версии этого состава запишут концертный альбом Boogie Up The Country в Касселе, Германия, в 1987 году, а также появятся на сборнике Blues Festival Live in Bonn '87 Vol 2 . Бэррон, как и прежде, недолго продержался в этом составе, как и Вестина, которую в очередной раз выгнали из группы из-за давления со стороны Ларри Тейлора. Замену Вестина на соло-гитаре занял Джуниор Уотсон ; его стиль подражал Hollywood Fats (который умер в конце 1986 года) и идеально подходил группе, о чем свидетельствует хорошо зарекомендовавший себя альбом Reheated . К сожалению, альбом был выпущен только в Германии в 1988 году из-за разногласий с лейблом Chameleon Music Group Record. [37] В 1990 году состав «Would-Be», в состав которого входили Джеймс Т., Тейлор, Уотсон и де ла Парра, также записал в Австралии продолжение концертного альбома под названием Burnin' Live .
Состав распался в начале 1990-х, когда Джуниор Уотсон пошел своим путем, а Мандель вернулся в состав, взяв с собой Рона Шумака на басу, чтобы снять часть нагрузки с Ларри Тейлора. Мэндел, однако, покинул группу после нескольких туров, поэтому певицу и гитаристку Бекки Барксдейл пригласили в тур по Франции, Германии и Гавайям, который продлился недолго. Смоки Хормел также рассматривался, но отыграл только один концерт, прежде чем трения между де ла Паррой и Ларри Тейлором заставили Тейлора с горечью пойти своим путем с Хормелом. [38]
Вращающаяся дверь под названием Canned Heat продолжилась, когда Вестина и Уотсон вернулись в состав группы «Heavy Artillery». Несколько бывших участников, включая Манделя, Бэррона и Тейлора, присоединились к работе де ла Парры над альбомом Internal Combustion , который был выпущен в 1994 году, но был выпущен лишь ограниченным тиражом из-за ссоры вернувшегося менеджера Скипа Тейлора с Red River Records. В 1995 году Джеймс Торнбери без обид покинул группу после десяти лет службы, чтобы жить семейной жизнью в Новом Южном Уэльсе, Австралия, и его место занял новый фронтмен Роберт Лукас . Мандель вернулся, а Шумаке покинул группу в 1996 году, а после того, как должность басиста временно занял Марк «Карманный» Голдберг, бразды правления басистом взял на себя Грег Кейдж, и после примирения с Ларри Тейлором группа выпустила Canned Heat Blues. Группа , 1996 год. 20 октября 1997 года уставшая и больная раком Вестина умерла в Париже после последнего концерта европейского тура. [39] Тейлор и Уотсон впоследствии покинули группу.
.jpg/1280px-CannedHeat(by_Scott_Dudelson).jpg)
Популярность Canned Heat сохраняется в некоторых европейских странах и Австралии. Их студийные альбомы за этот период включают Boogie 2000 (1999) и Friends in the Can (2003), в которых участвуют различные гости, в том числе Джон Ли Хукер, Тадж-Махал , Траут, Кори Стивенс , Рой Роджерс , Мандель, Ларри Тейлор и Вестин. . Эрик Клэптон и доктор Джон появились в качестве гостей на Рождественском альбоме (2007). В июле 2007 года был выпущен документальный фильм « Буги с Canned Heat: The Canned Heat Story », а также биография Уилсона « Blind Owl Blues » автора Ребекки Дэвис Уинтерс.
К 2000 году Роберт Лукас ушел, и состав пополнили Даллас Ходж (вокал, гитара), [40] Джон Паулюс (гитара) и Стэнли «Барон» Беренс (гармошка, саксофон, флейта). Лукас вернулся в Canned Heat в конце 2005 года, но снова ушел осенью 2008 года. Он умер в возрасте 46 лет 23 ноября 2008 года в доме друга в Лонг-Бич, Калифорния; Причиной стала очевидная передозировка наркотиков. Среди других недавних смертей участников группы - брат Хайта, басист Ричард Хайт, который умер в возрасте 50 лет 22 сентября 2001 года из-за осложнений, вызванных раком. Также 17 февраля 2009 года от сердечного приступа умер бывший басист Антонио де ла Барреда.
С конца 2008 года по весну 2010 года в состав входили Дейл Сполдинг (гитара, губная гармошка и вокал), Барри Левенсон (соло-гитара), Грег Кейдж (бас), а также классический состав и лидер группы де ла Парра на барабанах. Летом 2009 года Мандель и Ларри Тейлор гастролировали с Canned Heat в рамках тура Heroes of Woodstock Tour , чтобы отпраздновать 40-летие Вудстока . В 2010 году Тейлор и Мандель официально заменили Кейджа и Левенсона, и по состоянию на 2012 год этот состав (де ла Парра, Тейлор, Мандель и Сполдинг) продолжал регулярно гастролировать.
В октябре 2012 года во время фестивального тура по Испании, Франции и Швейцарии Рэнди Резник был призван заменить Манделя, которому пришлось покинуть тур из-за проблем со здоровьем. Резник отыграл два концерта, 4 и 5 октября, но был вынужден вернуться домой по предыдущим обязательствам. Де ла Парра смог уговорить Паулюса прилететь из Портленда, чтобы завершить тур. 7 сентября 2013 года Паулюс снова заменил Манделя на фестивале блюза в Южном Мэриленде. В 2014 году он официально сменил Манделя. 19 августа 2019 года после двенадцатилетней борьбы с раком умер давний бас-гитарист Тейлор. [41] Барабанщик Фрэнк Кук умер 9 июля 2021 года в возрасте 79 лет. [42]
Писатель AllMusic Джо Вильоне написал о группе: «Когда Боб Хайт и Алан Уилсон отключили вокал, Canned Heat представили такой же последовательный блюзовый продукт, как Джордж Торогуд, только с большим разнообразием и тонкими музыкальными нюансами, удерживающими внимание слушателя». [43] Classic Rock описал группу как «крутую блюз-группу, которую смерть не могла убить» и «первую великую буги-рок -группу Америки». [1] uDiscoverMusic описал их как принадлежащих к элитным кантри-блюзовым группам и как находящихся «в зените блюз-рока », специализирующихся на « психическом триповом R&B ». [2] Линдси Плейнер описала стиль группы как смесь «усиленного позднего — электрический ритм-н-блюз 60-х с выраженным акцентом на свободное и гибкое буги-вуги ». [44] Goldmine описал их как «земную, преступную буги-блюзовую группу». [45] Первоначально известные своими душевными интерпретациями блюзовых стандартов, Canned Heat стали известны благодаря длительным психоделическим джемам к концу 60-х. [46] iLoveClassicRock написал, что «они были первой психоделической группой, завоевавшей популярность благодаря своей музыке, ориентированной на хипстеров и всех людей, которые любят танцевать в стиле диско». [47] Описывая их как «одну из величайших буги-групп Америки», журнал Rocks Off сообщил, что «Canned Heat были одной из первых настоящих хиппи-групп, завоевавших популярность» и были известны «своим блюзовым стилем, смешанным с психоделическим фанком ». [3] Сотрудники SputnikMusic написали, что «Canned Heat использовали старый фолк-блюзовый стиль, в котором играли такие легенды, как Джон Ли Хукер , в качестве платформы, обогатили его драйвовыми элементами буги и придали ему психоделическую атмосферу». [48] Адольфо «Фито» де ла Парра, присоединившийся к группе в 1967 году, сказал в интервью 1991 года: «Боб Хайт и Алан Уилсон основали Canned Heat в 1966 году как музыкальную группу , просто чтобы развлечься. Оба они были музыковедами. коллекционеры пластинок, а не музыканты». [49]
