stringtranslate.com

Шато д'Экуан

Château d'Écouen — исторический замок в коммуне Экуан , примерно в 20 км к северу от Парижа, Франция, и выдающийся пример архитектуры французского Возрождения . С 1975 года в нем размещаются коллекции Национального музея эпохи Возрождения (Musée national de la Renaissance). [1]

Замок был построен между 1539 и 1555 годами для Анны де Монморанси , коннетабля Франции или великого коннетабля, главного министра и командующего французской армией короля Франциска I , а позднее Генриха II . Он содержит важные коллекции картин, скульптур, керамики, витражей, мебели, текстиля и других произведений искусства французского Возрождения . [1]

История замка

Записи показывают, что крепость существовала на этом холме с 12 века. Крепость охраняла Французскую равнину, исторический путь вторжения с севера. Анна де Монморанси , дворянка, старший министр и спутница детства короля Франциска I , [2] унаследовала крепость в 1515 году. В 1538 году король назначил Монморанси коннетаблем Франции, командующим вооруженными силами и великим магистром двора короля. Монморанси решил полностью перестроить замок, чтобы сделать его пригодным для приема короля с большим размахом. [3]

Замок был спроектирован по плану королевского замка Шамбор в долине Луары. [4] Он был расположен на террасе с видом на сельскую местность внизу, окруженной ложным рвом с укрепленной стеной, окруженной бастионами, вероятно, символизирующими роль коннетабля как командующего армией. Замок имел форму прямоугольника вокруг центрального двора с квадратными павильонами по углам. Он состоял из двух трехэтажных жилых крыльев, соединенных одноэтажным входным крылом. Оба жилых крыла имели монументальные лестницы в своих центрах, чтобы обеспечить доступ к апартаментам на верхних этажах. [5]

Коннетабль и его жена Мадлен Савойская проживали в южном крыле, где находились их частная часовня и апартаменты. Северное крыло было полностью отведено для королевских посетителей: на первом этаже располагались апартаменты королевы, а на втором этаже — апартаменты короля. Верхние этажи трех главных крыльев украшены рядами люкарн, или слуховых окон. [3]

Записи о строительстве были утеряны, поэтому имя первоначального архитектора здания неизвестно, но известно, что королевский архитектор Жан Буллан , который позже спроектировал гробницу Великого коннетабля, [3] принимал участие в оформлении замка, в частности в дизайне богато украшенных неоклассических перистилей северного крыла, использующих колоссальный ордер , которые обращены как к внутреннему двору, так и к внешним северным садам. Добавление Булланом классических колонн и элементов антаблемента к северному крылу является ранним примером слияния классических и средневековых форм, что стало отличительной чертой французской архитектуры эпохи Возрождения . [6]

Анна де Монморанси пригласила некоторых из самых выдающихся французских художников эпохи Возрождения принять участие в скульптуре и декоре. Его часовня была украшена скульптурами Жана Гужона , Жана Бюллана , Бартелеми Приера и Бернара Палисси . Некоторые члены семьи Андруэ дю Серсо нашли убежище и работу в Экуане. [7] Большая часть стекла из Экуана сейчас находится в Музее Конде , [8] а восточное крыло было вымощено в 1549-50 годах. Здание было расписано фресками и обставлено мебелью в 1550-х годах в стиле школы Фонтенбло . Никаких отчетов о строительстве не сохранилось, поэтому невозможно проследить точную последовательность строительства. [9] Однако панели витражей в стиле гризайль в галерее западного крыла датируются 1542 и 1544 годами, а гравюры Экуэна были включены в книгу Жака Андруэ дю Серсо « Лучшие превосходные бастименты Франции» , 1576 год.

Замок оставался во владении семьи Монморанси до 1632 года, когда он стал собственностью ветви королевской семьи Бурбон-Конде . В 1787 году, незадолго до Французской революции , оригинальный восточный входной портал, увенчанный конной статуей Монморанси, был снесен новым владельцем, Луи Жозефом де Бурбоном, принцем де Конде . Когда он эмигрировал во время Революции, замок был конфискован французским государством. В 1806 году Наполеон Бонапарт подарил замок Почетному легиону , и он стал школой для дочерей кавалеров ордена . [10] Эжен де Богарне возвел в парке Фонтан Гортензии. Однако после реставрации Людовика XVIII Французского поместье было возвращено Луи Анри, принцу Конде . Он оставил его Софи Доус, баронессе де Фёшер , при условии, что она использует его для создания приюта для потомков солдат его армии, а его оставшийся наследник, Анри Орлеанский, герцог Омальский , должен был оплачивать текущие расходы. Она умерла в 1840 году. [11] Имущество мало использовалось до 1850 года, через десять лет после смерти Доуса, когда Луи Наполеон Бонапарт решил восстановить там школу Почетного легиона, и оно продолжало служить этой цели до 1962 года. [10] В 1862 году замок был объявлен историческим памятником . В 1969 году министр культуры Андре Мальро предложил, чтобы замок стал домом для коллекции искусства эпохи Возрождения Музея Клюни, и в 1977 году он открылся как Французский национальный музей эпохи Возрождения. [10]

Входное крыло и двор

Нынешнее неоклассическое входное крыло является поздним дополнением, построенным после того, как Луи Жозеф, принц Конде , решил в 1787 году снести оригинальные ворота, увенчанные статуей Монморанси, чтобы иметь лучший вид на сад. Новое неоклассическое входное крыло было завершено в 1807 году архитектором Антуаном-Франсуа Пейром . [12]

Центральный двор получил крупные дополнения во время правления Генриха II Французского . Они включали два новых перистиля на внутренней стороне северного и южного крыльев, установленных Жаном Булланом , чтобы восстановить равновесие фасадов после расширения лестницы в королевские апартаменты в северном крыле. Эти новые перистили были ранними образцами французской архитектуры эпохи Возрождения , на которую оказали влияние итальянские работы Браманте , и украшены классическими ордерами колонн и ниш для скульптур. Вход на лестницу в апартаменты короля изначально был обрамлен двумя статуями Микеланджело , «Рабы» , которые были подарком Монморанси от Генриха II. Оригиналы сейчас находятся в Лувре . Вход в апартаменты короля и королевы украшен полумесяцем-эмблемой Генриха II и радугой-эмблемой Екатерины Медичи . [13]

Булланту также приписывают проектирование центрального перистиля на внешней стороне Северного крыла, который охватывает лоджии монументальной лестницы. Он имеет классический фронтон, большие окна, ряды колонн и горизонтальные полосы скульптурного декора. [14]

Внутреннее убранство

Большая часть оригинального декора исчезла, но некоторые яркие примеры сохранились в парадных комнатах на первом этаже, в частности, в кабинете апартаментов короля в северном крыле и в библиотеке коннетабля, расположенной над часовней. Эти украшения включают расписные камины, которые относятся к правлению Генриха II , с библейскими или историческими сценами, окруженными мифическими персонажами и животными, и каскадами фруктов и овощей. Известными примерами являются камин в Зале оружия, иллюстрирующий историю Соломона и Савской , и дымоход Зала кож героев римлян , который иллюстрирует Дань Цезарю . Другие стены имеют фрески полихромных узоров, основанных на гербах коннетабля. Эти геральдические узоры в цвете подчеркивают более сдержанные узоры гризайли витражных окон, которые также относятся к правлению Генриха II. [15]

В некоторых парадных комнатах сохранились фрагменты оригинальных плиточных полов, выполненных из полихромной фаянсовой плитки Массео Абакена. В некоторых комнатах, особенно в кабинете в комнатах короля и в библиотеке над часовней, также сохранились некоторые из оригинальных резных деревянных панелей с изображением герба Монморанси, переплетенного с мавританскими и арабесками . [16]

Апартаменты и часовня констебля

Часовня на первом этаже южного крыла была лишена своей мебели во время Французской революции. Оригинальные витражи и деревянные панели сейчас находятся в замке Шантийи . В часовне сохранился потолок из арочных ребристых сводов, украшенных нарисованными гербами Монморанси и его жены Мадлен Савойской. В часовне находится очень ранняя копия «Тайной вечери» Леонардо да Винчи , написанная в Милане между 1506 и 1509 годами Марко д'Оджоно , учеником да Винчи. Она висела в часовне во времена Монморанси. [17]

Апартаменты короля и королевы

Следы оригинального убранства можно найти в покоях короля и королевы. В опочивальне короля на потолке все еще сохранились некоторые из оригинальных нарисованных монограмм Генриха II, полумесяц. Расписной камин в его опочивальне изображает библейскую сцену под его гербом, который держат два херувима. В его опочивальне также есть два гобелена из серии « Давид и Вирсавия» .

Коллекции Музея Возрождения

Музейные коллекции имеют свою собственную историю, отдельную от замка. Первые коллекции были первоначально приобретены французским государством в 1843 году у Александра Дю Соммерара (1779–1842), советника и магистра счетной палаты, который собрал очень большую коллекцию предметов от античности до французского Возрождения. После его смерти они стали сердцем коллекции нового музея Клюни в Париже. Под руководством нового куратора музея, Эдмона Дю Соммерара , сына Александра, многие другие предметы были пожертвованы или куплены, пока коллекция не стала слишком большой, чтобы ее можно было адекватно выставить. [18]

Музей Клюни вновь открылся после немецкой оккупации во время Второй мировой войны, и начались долгие дебаты о том, где разместить искусство эпохи Возрождения. Это не было решено до 1969 года, когда министр культуры Андре Мальро предложил открыть новый музей в замке Экуан. Замок, который был лишен почти всех произведений искусства, был отреставрирован архитекторами Monument historiques . [19]

Новая коллекция была выбрана из объектов коллекции Клюни на основе хронологии и стиля. Музей Экуэна получил работы итальянского Возрождения, созданные после 1400 года, и другие работы после 1500 года. Новый музей также получил две важные работы из Лувра : «Тайную вечерю» Марко д'Оджоно и «Ретабло Страстей Христовых» Пьера Раймона . Первые галереи нового музея открылись в октябре 1977 года. Ряд комнат были обставлены предметами, подходящими для использования различными историческими личностями из истории замка. За годы, прошедшие с момента полного открытия музея в 1982 году, в Экуэне прошла серия небольших специализированных выставок. [20]

Витражное стекло

Большая часть оригинальных витражей замка была удалена в XVIII и XIX веках (часть из них сейчас находится в замке Шантийи), но в музее выставлены некоторые замечательные витражи из других мест. На многих окнах изображены эмблемы короля, констебля или других личностей на цветном стекле, в середине окон, которые в основном прозрачные или приглушенных цветов. В других окнах используется полная гамма насыщенных цветов.

Среди примечательных работ в коллекции — портрет короля Франции Франциска I в молитве, написанный Николя Бореном примерно в 1551-1556 годах. Он был заказан Генрихом II Французским в 1549 году для украшения Сент-Шапель де Венсен для церемоний ордена Сен-Мишель, основанного им ордена. Большинство витражей в часовне были уничтожены во время Французской революции , но эта часть сохранилась. Он особенно примечателен тонкими деталями и оттенками цветов, особенно в фигуре и костюме короля.

Еще одна значимая работа в коллекции — витражное изображение сцены из жизни Святого Павла, показывающее, как Святого Павла изгоняют из Храма в Иерусалиме. Это одна из двух сцен Луи Пинегрие и Николя Шарнуса (первая треть XVII века). Ранее она находилась в Париже, в церкви Сен-Поль, которая была разрушена в 1797 году, вскоре после Французской революции. [21]

Гобелены

Коллекция гобеленов включает десять гобеленов из серии «Давид и Вирсавия» , созданных в Брюсселе в 1520–1525 годах по эскизам Яна Ван Рума. Вместе они составляют семьдесят пять метров в длину. Они изображают библейскую историю, но костюмы и обстановка относятся к XVI веку, а гобелены дают подробное представление о придворной жизни того времени. Личность первоначального заказчика неизвестна, но Генрих VIII Английский купил их в 1528 году.

Другие известные гобелены включают Fructus Belli ( Плоды войны ) из мастерской Жана Бодуэна в Брюсселе по эскизу Джулио Романо . Он был заказан в 1544 году Ферранте Гонзагой , герцогом Гвасталлы и главнокомандующим армией императора Карла V Австрийского , и изображает солдат, получающих жалованье. Он показывает растущее влияние итальянского искусства на фламандские гобелены.

Также представлены итальянские гобелены, в том числе «Жизнь человека» Бенедетто Сквилли из Флоренции, по мотивам картины Яна Ван дер Страта. Первоначально он был сделан для семьи Медичи для Палаццо Веккьо во Флоренции, как часть цикла, задуманного Джорджо Вазари. [22]

Картины

Коллекция картин включает работы Туссена Дюбрея (ок. 1561 — 22 ноября 1602), французского художника-маньериста, связанного (с 1594) со второй школой Фонтенбло (вместе с художниками Мартеном Фремине и Амбруазом Дюбуа) и итальянизмом, переходным стилем искусства. Многие из сюжетов Дюбрея включают мифологические сцены и сцены из произведений таких писателей, как итальянец Торквато Тассо , древнегреческий романист Гелиодор Эмесский и французский поэт Пьер де Ронсар .

Одной из самых известных картин является « Путешествие Улисса» итальянца Гвидоччо Коццарелли из Сиены , написанное около 1480 года. Написанная на деревянной панели, она изначально была прикреплена к большому сундуку и предназначалась для размещения в спальне молодоженов, чтобы напоминать невесте о добродетели верности. Картина, основанная на « Одиссее » Гомера , изображает жену Улисса , Пенелопу , преданно ожидающую возвращения мужа после двадцатилетнего путешествия. [23]

Мебель и панели

В музее представлена ​​важная коллекция резной деревянной мебели и панелей, которые иллюстрируют искусство французской резьбы по дереву и декора, а также влияние итальянских художников, работавших во Франции, в частности Россо Фьорентино , ответственного за большую часть внутреннего убранства дворца Фонтенбло . [24]

Работы в коллекции показывают переход мебели от средневекового периода к эпохе Возрождения, с добавлением обилия резных украшений в классических формах, таких как медальоны, гротески и архитектурные ордера, превращая предметы мебели, такие как сундуки, комоды, столы и стулья, в произведения скульптуры. Гравюры итальянских картин и скульптур часто служили моделями. Коллекция также включает многочисленные панели, которые сохранились от произведений, которые были демонтированы. Коллекция представляет, в частности, работы из регионов Иль-де-Франс, Лотарингия, Шампань и Бургундия, которые были густо засажены лесами и имели мастерские многочисленных искусных ремесленников, изготавливающих как религиозную, так и гражданскую мебель. [25]

Керамика

Деталь пола Ecouen от Masséot Abaquesne

В музее представлена ​​примечательная коллекция французской керамики XVI века, в основном предназначенной для роскошных блюд, вместо золота или серебра. Керамическая плитка также широко использовалась на полах и стенах замков, таких как Экуэн. В Экуэне некоторые из оригинальных полов все еще на месте, включая секцию в королевской спальне и в салоне короля. Эти полы были заказаны художнику из Руана, Массео Абакэну, примерно в 1549–1551 годах. [26]

На выставке представлена ​​часть керамического пола из замка Полизи, датируемого 1545 годом и разрушенного после Революции. Он был заказан епископом Осера Франсуа де Дентевиллем для одной из его резиденций. Дизайн был вдохновлен итальянским художником Себастьяно Серлио и основан на гербе семьи с иллюстрациями семейного девиза «Fortune and Virtue».

Коллекция также включает ряд работ из мастерской Бернара Палисси на месте дворца Тюильри в Париже. Палисси был известен своими длительными и безуспешными попытками подражать китайскому фарфору. Его главным успехом стала серия деревенских тарелок, часто изображавших рыб и морскую жизнь.

Эмали

Особенно хорошо в музее представлено ремесло расписной эмали. Главным центром этого производства был Лимож , где эмаль производилась с XII века. Новая разновидность была введена в конце XV века и стала особенно популярной среди королевских и знатных коллекционеров. Она включала медные пластины со слоем плоской эмали с одной стороны и полихромной росписью, выполненной слоями цветной эмали с другой стороны. Наиболее важными художниками этого стиля и периода были Леонард Лимозен , чья семья выпустила семь художников по эмали. Он создал серию эмалей для Франциска I и Генриха II . Его работы включали портреты мифологических и религиозных персонажей, а также портреты главных деятелей двора. Он также создал эмали религиозных сцен на алтарном столе в часовне. [27]

Другим важным французским художником по эмали из Лиможа был Пьер Куртей , который создал серию портретов мифологических персонажей необычайно большого размера. Пример Меркурия в музейной коллекции подписан и датирован 1559 годом. Его источником вдохновения, по-видимому, послужила похожая серия, созданная для дворца Фонтенбло Россо Фиорентино . Еще одним важным художником, чьи работы находятся в коллекции, является Сюзанна де Кур , также из семьи художников-эмальеров в Лиможе. Она была одной из немногих женщин-художников, которым правила гильдии разрешали подписывать свои работы своими полными именами. [28]

Ювелирные изделия, золотое и серебряное дело

В музее представлены работы некоторых из самых известных ювелиров и серебряных дел мастеров эпохи Возрождения. Одним из ярких примеров является статуэтка Дафны работы Венцеля Ямнитцера , немецкого мастера из Нюрнберга , ювелира императоров Священной Римской империи. Она была изготовлена ​​между 1569 и 1576 годами. Она изображает греческий миф об Аполлоне и Дафне из « Метаморфоз» Овидия , который был популярным сюжетом в эпоху Возрождения. Нимфа Дафна превращается в лавровое дерево своим отцом, чтобы защитить ее от преследующего ее Аполлона . Статуэтка сделана из позолоченного серебра с ветвями из красного коралла с оттенками серебряной краски. [29]

Оружие и доспехи

Музей располагает исключительной коллекцией оружия и доспехов, включая позолоченные церемониальные шпоры Франциска I Французского , украшенные его эмблемой — саламандрой . Эти шпоры, изготовленные в 1515–1525 годах, были изготовлены в первое десятилетие его правления и демонстрировались на его похоронах в 1547 году. Еще одним экспонатом в коллекции является доссерет с высоким воротником, украшенный изображениями Миневры и Марса, божеств войны. Он был предназначен для защиты задней части шеи и мог носиться как с доспехами, так и в качестве воротника с официальным придворным платьем. Коллекция в Зале оружия включает церемониальный рондаш или баклер, круглый церемониальный щит из железа, украшенный серебром и золотом, изготовленный в Италии для Карла V, императора Священной Римской империи , на котором изображены покоренные им вражеские солдаты, подчиняющиеся ему. [30]

Научные приборы, часы и механические устройства

В музее хранится одна из самых важных европейских коллекций научных инструментов эпохи Возрождения, включая образцы астролябии , часов, глобусов, солнечного кадрана и автоматонов . Одним из самых известных экспонатов является механическая модель корабля, называемая « Неф Карла V» , изготовленная около 1590 года и приписываемая Гансу Шлоттхайму , которая изначально находилась в кабинете редкостей курфюрста Саксенского в Дрездене . В нем находятся часы, которые активируют семь различных механизмов, отбивают четверть часа и приводят в движение механические фигурки: играют крошечные трубачи и барабанщики, курфюрсты Священной Римской империи прогуливаются по кругу вокруг императора на троне на корме корабля, а крошечные пушки стреляют. В экспозицию включено видео, которое показывает работу всех механизмов. [31]

Другие объекты в коллекции включают астролябические часы, приписываемые Жану Назе, часовщику из Лиона. Они показывают время, ход солнца, фазы луны и положение звезд. Другие объекты включают конусообразную чашу, которая функционирует как солнечные часы, и загадочное механическое устройство с рядами маленьких вращающихся колес, помещенное внутрь того, что, по-видимому, было книгой. На нем изображены эмблемы и символы Генриха II Французского, и, как полагают, это было раннее кодирующее устройство. Оно было изготовлено около 1547-1559 гг. [32]

Комнаты

Примечания

  1. ^ ab Centre des Monuments Nationaux, Le Guide du Patrimoine en France, опубликованный для публики , стр. 333
  2. ^ Le Guide du Patrimoine en France , стр. 333
  3. ^ abc Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 333
  4. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 10
  5. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр.10-18
  6. ↑ Розалис Куп, «Замок Монсо-ан-Бри», Журнал Институтов Варбурга и Курто 22 .1/2 (январь - июнь 1959:71-87) стр. 77.
  7. ↑ Джанет С. Бирн, «Памятники на бумаге», Бюллетень Метрополитен-музея, Новая серия, 25.1 (лето 1966 г., стр. 24-29), стр. 28.
  8. ↑ Шантильи. Майкл Арчер, «Меч Монморанси из Экуана» The Burlington Magazine 129 № 1010 (май 1987 г., стр. 298-303) стр. 301.
  9. ^ А. Бертран, Un château à Écouen (1974); Джон Корнфорт , «Château d'Ecouen, Seine et Oise», журнал Country Life, 12 июля 1984 г., стр. 164–67.
  10. ^ abc Путеводитель для посетителей Музея эпохи Возрождения
  11. ↑ Виктор Маклюр, Она обвиняется (Филадельфия: JB Lippincott Co., 1935), Глава 5: Почти леди
  12. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр.10-13
  13. ↑ Путеводитель по Национальному музею эпохи Возрождения, стр. 2
  14. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр.10-13
  15. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр.14-15
  16. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр.14-15
  17. ^ Путеводитель для посетителей Музея Возрождения, стр. 2
  18. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 8-9
  19. ^ Ребекка Роджерс, Les demoiselles de la Légion d'honneur: Les maisons d'éducation de la Légion d'honneur au XIX siècle (Париж: Plon) 1992.
    Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , издания de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), с. 8-9
  20. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 8-9
  21. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 65
  22. ^ Национальный музей Возрождения, Замок Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 36
  23. ^ Национальный музей Возрождения, Замок Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 28
  24. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 18
  25. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 18
  26. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 72-78
  27. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 72-78
  28. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 76-77
  29. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 18-23
  30. ^ Национальный музей Возрождения, Замок Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 134
  31. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 118
  32. ^ Национальный музей Возрождения, Замок д'Экуэн, Путеводитель по коллекциям , Éditions de la Réunion des Musées nationalaux, (2017), стр. 117

Библиография

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Шато д'Экуан .

49°01′03″N 2°22′42″E / 49.01750°N 2.37833°E / 49.01750; 2.37833