Жанр фильма — это стилистическая или тематическая категория кинофильмов , основанная на сходстве элементов повествования , эстетического подхода или эмоциональной реакции на фильм. [2]
Основываясь на теориях литературно-жанровой критики , жанры фильмов обычно определяются «условиями, иконографией , обстановкой , повествованием , персонажами и актерами». [3] Также можно классифицировать фильмы по тону , теме/теме , настроению , формату , целевой аудитории или бюджету . [4] Эти характеристики наиболее очевидны в жанровых фильмах , которые представляют собой «коммерческие художественные фильмы, [которые посредством повторения и изменения рассказывают знакомые истории со знакомыми персонажами и знакомыми ситуациями» в данном жанре. [5]
Жанр фильма будет влиять на использование стилей и методов кинопроизводства , таких как использование воспоминаний и сдержанного освещения в фильме-нуар ; плотный кадр в фильмах ужасов ; или шрифты, похожие на неотесанные бревна , для названий западных фильмов. [6] Кроме того, с жанрами связаны условности озвучивания фильмов , такие как пышные струнные оркестры для романтических мелодрам или электронная музыка для научно-фантастических фильмов . [6] Жанр также влияет на то, как фильмы транслируются по телевидению , рекламируются и организуются в магазинах видеопроката . [5]
Алан Уильямс выделяет три основные жанровые категории: повествование , авангард и документальный фильм . [7]
С распространением определенных жанров также могут возникнуть поджанры фильмов : например, юридическая драма — это поджанр драмы , который включает фильмы, посвященные залу суда и судебным процессам. Поджанры часто представляют собой смесь двух отдельных жанров; Жанры также могут сливаться с, казалось бы, несвязанными жанрами, образуя гибридные жанры , где популярные комбинации включают романтическую комедию и комедийный боевик . Более широкие примеры включают документальную литературу и документальную драму , которые объединяют основные категории художественной и документальной литературы (документального кино). [8]
Жанры не фиксированы; они меняются и развиваются с течением времени, а некоторые жанры могут практически исчезнуть (например, мелодрама ). [4] Жанр относится не только к типу фильма или его категории, ключевую роль также играют ожидания аудитории относительно фильма, а также институциональные дискурсы, которые создают родовые структуры. [4]
Характеристики отдельных жанров наиболее очевидны в жанровых фильмах , которые представляют собой «коммерческие художественные фильмы, [которые посредством повторения и изменения рассказывают знакомые истории со знакомыми персонажами и знакомыми ситуациями» в данном жанре. [5]
Опираясь на теории литературно-жанровой критики , жанры фильмов обычно определяются условностями, иконографией , повествованием , форматами, персонажами и актерами, которые могут различаться в зависимости от жанра. [3] Что касается стандартных или «стандартных» персонажей , то персонажи нуара , например, включают роковую женщину [9] и «крутого» детектива ; в то время как в вестернах стандартными персонажами являются школьная учительница и стрелок . Что касается актеров, некоторые из них могут приобрести репутацию, связанную с одним жанром, например, Джон Уэйн (вестерн) или Фред Астер ( мюзикл ). [10] Для некоторых жанров характерно или известно использование определенных форматов , что относится к способу съемки фильмов (например, 35 мм , 16 мм или 8 мм ) или способу представления (например, анаморфотный широкоэкранный режим ). [4]
Жанры также можно классифицировать по более присущим характеристикам (обычно подразумеваемым в их названиях), таким как обстановка, тема/тема, настроение, целевая аудитория или бюджет /тип производства . [4]
Сценаристы , в частности, часто систематизируют свои рассказы по жанрам, уделяя внимание трем конкретным аспектам: атмосфере, персонажу и сюжету. [11] Атмосфера фильма включает в себя костюмы, реквизит , локации и интуитивные переживания, созданные для зрителей. [12] Аспекты характера включают архетипы , стандартные персонажи , а также цели и мотивации центральных персонажей . [13] Некоторые соображения для сценаристов, связанные с жанром, включают тему, сцены с палатками и то, как ритм перспективы персонажей меняется от сцены к сцене. [14]
С самых первых дней кино в 19 веке термин «жанр» (уже используемый в английском языке по отношению к произведениям искусства или литературным произведениям, по крайней мере, с 1770 года [21] ) использовался [ кем? ] для организации фильмов по типу. [22] К 1950-м годам Андре Базен обсуждал концепцию «жанра», используя в качестве примера вестерн ; В то время велись споры о теории автора и жанре. [4] В конце 1960-х годов концепция жанра стала важной частью теории кино . [4]
Жанры кино основаны на жанрах других форм; Западные романы существовали до вестернов, а музыкальный театр появился раньше мюзиклов. [23] Воспринимаемый жанр фильма может со временем меняться; например, в XXI веке «Большое ограбление поезда» (1903) классифицируется как ключевой ранний вестерн-фильм, но когда он был выпущен, маркетинг продвигал его «из-за его связи с популярными в то время жанрами фильма о погоне, фильма о железной дороге и криминального фильма». фильм». [24] Основная причина, по которой ранняя индустриальная система Голливуда с 1920-х по 1950-е годы отдавала предпочтение жанровым фильмам, заключалась в том, что в «индустриальном способе производства Голливуда жанровые фильмы являются надежным продуктом», который можно продать зрителям — их было легко производить, и это было зрителям легко понять жанр фильма. [25] В 1920–1950-х годах жанровые фильмы имели четкие условности и иконографию, например, тяжелые пальто, которые носили гангстеры в таких фильмах, как « Маленький Цезарь» (1931). [26] Конвенции в жанровых фильмах позволяют кинематографистам создавать их индустриальным, конвейерным способом - подход, который можно увидеть в шпионских фильмах о Джеймсе Бонде , где все используют формулу «много действия, модные гаджеты, красивая женщина и колоритные злодеи», хотя актеры, режиссеры и сценаристы меняются. [26]
Фильмы редко относятся исключительно к одному жанру, что соответствует разнообразному и производному происхождению кино, поскольку оно представляет собой смесь «водевиля, мюзик-холла, театра, фотографии» и романов. [4] Американский историк кино Джанет Стайгер утверждает, что жанр фильма можно определить четырьмя способами. «Идеалистический метод» оценивает фильмы по заранее установленным стандартам. «Эмпирический метод» определяет жанр фильма путем сравнения его со списком фильмов, которые уже относятся к определенному жанру. Априорный метод использует общие родовые элементы , которые идентифицируются заранее. Метод «социальных условностей» для определения жанра фильма основан на общепринятом культурном консенсусе внутри общества. [27] Мартин Луп утверждает, что голливудские фильмы не являются чистыми жанрами, потому что большинство голливудских фильмов сочетают в себе любовный сюжет романтического жанра с другими жанрами. [27] Джим Колинз утверждает, что с 1980-х годов на голливудские фильмы повлияла тенденция к «иронической гибридизации», при которой режиссеры сочетают элементы разных жанров, как в случае со смесью вестерна и научной фантастики в « Назад в будущее, часть III ». [27]
Многие фильмы относятся к нескольким жанрам. Сьюзан Хейворд утверждает, что шпионские фильмы часто пересекают жанровые границы с триллерами. [4] Некоторые жанровые фильмы берут элементы одного жанра и помещают их в условности второго жанра, например, « Фургон с оркестром» (1953), который добавляет элементы нуара и детективного фильма в балет «Охота на девушек». [26] В эпоху Нового Голливуда 1970- х годов было так много пародий на жанры, что может быть трудно присвоить жанры некоторым фильмам этой эпохи, таким как комедия- вестерн Мела Брукса « Сверкающие седла» (1974) или пародия частного сыщика. Долгое прощание (1973). [4] Другие фильмы той эпохи настолько меняют жанры, что их сложно отнести к жанровой категории, например, « Китайский квартал » Романа Полански (1974) и «Французские связи » Уильяма Фридкина (1971). [4]
Теоретик кино Роберт Стэм задался вопросом, существуют ли жанры на самом деле или они просто придуманы критиками. Стэм задался вопросом, «действительно ли жанры существуют в мире или они действительно созданы аналитиками?». Кроме того, он спросил, существует ли «... конечная таксономия жанров или они в принципе бесконечны?» и являются ли жанры «... вневременными сущностями, эфемерными, ограниченными временем сущностями? Являются ли жанры культурно-ориентированными или транскультурными?». Стэм также задался вопросом, должен ли жанровый анализ быть описательным или предписывающим. В то время как некоторые жанры основаны на сюжетном содержании ( военный фильм ), другие заимствованы из литературы ( комедия , мелодрама ) или из других средств массовой информации ( мюзикл ). Некоторые из них основаны на исполнителях ( фильмы Фреда Астера и Джинджер Роджерс ) или на бюджете ( блокбастеры , малобюджетные фильмы ), тогда как другие основаны на художественном статусе ( художественный фильм ), расовой принадлежности ( фильмы о расах ), местоположении (вестерн) . ) или сексуальной ориентации (« Новое квир-кино »). [28]
Многие жанры имеют встроенную аудиторию и соответствующие публикации, которые их поддерживают, например журналы и веб-сайты. Например, фильмы ужасов имеют устоявшуюся базу поклонников, которые читают такие журналы ужасов, как « Фангория» . Фильмы, которые сложно отнести к определенному жанру, зачастую менее успешны. Таким образом, жанры фильмов также полезны в сферах маркетинга, кинокритики и анализа потребления . Консультант по голливудским историям Джон Труби утверждает, что «...вы должны знать, как выйти за рамки форм [жанров], чтобы дать зрителям ощущение оригинальности и удивления». [29]
Некоторые сценаристы используют жанр как средство определения того, какой сюжет или содержание включить в сценарий. Они могут изучать фильмы определенных жанров, чтобы найти примеры. Это способ, с помощью которого некоторые сценаристы могут копировать элементы успешных фильмов и использовать их в новом сценарии . Вполне вероятно, что такие сценарии не отличаются оригинальностью. Как говорит Труби: «Сценаристы знают достаточно, чтобы написать жанровый сценарий, но они не исказили сюжетную линию этого жанра таким образом, чтобы это придало ему оригинальное лицо». [30]
Технологии кино связаны с жанрами. Огромные широкоэкранные экраны помогли западным фильмам создать обширную обстановку открытых равнин и пустыни. Научно-фантастические и фэнтезийные фильмы ассоциируются со спецэффектами, особенно с компьютерными изображениями (например, фильмы о Гарри Поттере). [4]
В 2017 году сценарист Эрик Р. Уильямс опубликовал систему, позволяющую сценаристам концептуализировать жанры повествовательных фильмов на основе ожиданий аудитории. [31] Система была основана на структуре, которую биологи используют для анализа живых существ. Уильямс написал сопутствующую книгу с подробным описанием своей таксономии , в которой утверждается, что он способен идентифицировать все полнометражные повествовательные фильмы по семи категориям: тип фильма, супержанр, макрожанр, микрожанр, голос и путь. [32]
_poster.jpg/1280px-All_Quiet_on_the_Western_Front_(1930_film)_poster.jpg)
Поскольку жанры легче распознать, чем дать определение, ученые согласны с тем, что их невозможно идентифицировать жестко. [33] Более того, разные страны и культуры определяют жанры по-разному. Типичный пример – фильмы о войне. В Соединенных Штатах они в основном связаны с фильмами с большим участием США, такими как Мировые войны и Вьетнам, тогда как в других странах фильмы, связанные с войнами в другие исторические периоды, считаются военными фильмами .
Жанры фильма могут показаться легко классифицированными по сеттингу фильма. Тем не менее, фильмы с одинаковыми настройками могут сильно отличаться из-за использования разных тем или настроений. Например, хотя и «Битва за Мидуэй», и «На Западном фронте без перемен» действие происходит в контексте военного времени и может быть классифицировано как принадлежащее к жанру военного фильма , первый исследует темы чести, самопожертвования и доблести, а второй — антивоенный фильм , подчеркивающий боль и ужас войны. Хотя существуют аргументы в пользу того, что действие фильмов нуар можно рассматривать как городские условия, в дешевых отелях и барах преступного мира, действие многих классических нуаров происходит в основном в небольших городах, пригородах, сельской местности или на открытой дороге. [34]
Редакторы сайта moviesite.org утверждают, что анимация, порнографический фильм , документальный фильм, немой фильм и т. д. являются нежанровыми категориями фильмов. [35]
Линда Уильямс утверждает, что ужасы, мелодрама и порнография попадают в категорию «телесных жанров», поскольку каждый из них предназначен для того, чтобы вызывать физические реакции со стороны зрителей. Ужас создан для того, чтобы вызывать леденящий кровь ужас, костяшки пальцев побелели и глаза выпучивались; мелодрамы призваны заставить зрителей плакать, увидев несчастья экранных героев; а порнография призвана вызвать сексуальное возбуждение. [36] Этот подход можно расширить: комедии заставляют людей смеяться, слезоточивые фильмы заставляют людей плакать, приятные фильмы поднимают настроение людям, а фильмы-вдохновения дают зрителям надежду.
Эрик Р. Уильямс (не имеет отношения к Линде Уильямс) утверждает, что все повествовательные полнометражные фильмы можно отнести к одному из одиннадцати «супержанров» ( боевик , криминал , фэнтези , ужасы , мелодрама , научная фантастика , срез жизни , спорт , триллер , военный и вестерн ). [11] Уильямс утверждает, что такие ярлыки, как комедия или драма, являются более широкими, чем категория супержанра, и поэтому попадают в категорию, которую он называет «тип фильма». [31] Точно так же Уильямс объясняет, что такие ярлыки, как анимация и мюзикл, более специфичны для техники повествования и, следовательно, попадают в его категорию «голоса». [37] Например, по мнению Уильямса, такой фильм, как « Сверкающие седла» , можно отнести к категории комедии (типа), вестерна (супержанра), мюзикла (голос), а «Аномализа» — драмы (типа), «Кусочка жизни» (супержанра). ) анимация (голос). Уильямс создал семиуровневую классификацию повествовательных художественных фильмов под названием « Таксономия сценаристов» . [32]
Жанровый фильм — это фильм, который следует некоторым или всем условностям определенного жанра, независимо от того, было ли это намеренно при создании фильма. [38]
Чтобы понять создание и контекст каждого киножанра, мы должны взглянуть на его популярность в контексте его места в истории. Например, фильмы Blaxploitation 1970-х годов были названы попыткой «подорвать рост движения афроамериканского сознания чернокожих» той эпохи. [4] В анализе фильма-нуар Уильям Парк утверждает, что мы должны смотреть и интерпретировать фильм, исходя из его послания, с учетом исторического контекста в нашем сознании; он заявляет, что именно так фильм может быть по-настоящему понятен зрителями. [39] Такие жанры кино, как нуар и вестерн, отражают ценности того периода времени. В то время как фильм-нуар сочетает в себе стратегии немецкого экспрессионизма в киносъемке с идеалами после Второй мировой войны; Западные фильмы ориентированы на идеалы начала 20 века. Такие фильмы, как мюзикл, были созданы как форма развлечения во время Великой депрессии , позволяющая зрителям спастись в трудные времена. Поэтому, просматривая и анализируя жанры фильмов, мы должны помнить о его истинных намерениях, помимо его развлекательной ценности.
Со временем жанр может меняться поэтапно: эпоха классического жанра; пародия на классику; период, когда кинематографисты отрицают принадлежность своих фильмов к определенному жанру; и, наконец, критика всего жанра. [4] Эту закономерность можно увидеть в вестерне. В самых ранних, классических вестернах был явный герой, защищавший общество от беззаконных злодеев, живших в дикой местности и пришедших в цивилизацию для совершения преступлений. [4] Однако в ревизионистских вестернах 1970-х годов главный герой становится антигероем , который живет в пустыне, чтобы уйти от цивилизации, которая изображается как коррумпированная, а злодеи теперь интегрированы в общество. Еще одним примером смены жанров с течением времени является популярность фильмов в стиле неонуар в начале 2000-х ( «Малхолланд Драйв» (2001), «Человек, которого не было» (2001) и «Вдали от рая» (2002); являются ли эти фильмы-нуар пародии, повторение образов жанра нуар или переосмысление жанра нуар? [4]
Это также важно помнить при просмотре фильмов в будущем. Когда зрители смотрят фильм, они осознают социальное влияние самого фильма. Чтобы понять его истинные намерения, мы должны определить его целевую аудиторию и то, какое повествование о нашем нынешнем обществе, а также его комментарии к прошлому по отношению к сегодняшнему обществу. Это позволяет зрителям понять эволюцию жанров кино как изменения времени и истории, а также взгляды и идеалы индустрии развлечений.
AFI определяет «вестерн» как жанр фильмов, действие которых происходит на американском Западе, который воплощает дух, борьбу и упадок новых границ.
[...] различные элементы жанровых фильмов, включая условности, иконографию, обстановку, повествование, персонажей и актеров.
Как термин «жанр» восходит к самому раннему кинематографу и рассматривался как способ организации фильмов по типу. Но только в конце 1960-х годов жанр был введен в качестве ключевого понятия в англосаксонскую теорию кино [...].
[...] Нил отмечает, что большинство историй вестернов начинаются с « Великого ограбления поезда» (1903), но после выхода он рекламировался не как вестерн, а продавался из-за его связи с популярными в то время жанрами фильма о погоне, фильм о железной дороге и криминальный фильм; в то время не существовало признанного жанра, известного как вестерн, к которому можно было бы отнести его.
