В истории искусства доисторическое искусство — это все искусство, созданное в дописьменных, доисторических культурах , начинающееся где-то в очень поздней геологической истории и продолжающееся, как правило, до тех пор, пока эта культура не разовьет письменность или другие методы ведения записей, или не вступит в значительный контакт с другой культурой, которая имеет и которая делает некоторые записи о крупных исторических событиях. В этот момент начинается древнее искусство для более старых письменных культур. Конечная дата того, что охватывается этим термином, таким образом, сильно различается в разных частях мира. [a]
Самые ранние человеческие артефакты, демонстрирующие доказательства мастерства с художественной целью, являются предметом некоторых споров. Очевидно, что такое мастерство существовало 40 000 лет назад в эпоху верхнего палеолита , хотя вполне возможно, что оно началось раньше. В сентябре 2018 года ученые сообщили об обнаружении самого раннего известного рисунка Homo sapiens , возраст которого оценивается в 73 000 лет, что намного раньше, чем артефакты возрастом 43 000 лет, которые считаются самыми ранними известными современными человеческими рисунками, найденными ранее. [2]
Были найдены гравированные раковины, созданные Homo erectus, датируемые еще 500 000 лет назад [3] , хотя эксперты расходятся во мнениях относительно того, можно ли эти гравюры правильно классифицировать как «искусство». [4] От верхнего палеолита до мезолита преобладали наскальные рисунки и переносное искусство , такое как статуэтки и бусы , с декоративными фигурными работами, также наблюдаемыми на некоторых утилитарных предметах. В неолите появились свидетельства ранней керамики , а также скульптуры и строительство мегалитов . Раннее наскальное искусство также впервые появилось в этот период. Появление металлообработки в бронзовом веке принесло дополнительные средства, доступные для использования в создании произведений искусства, увеличение стилистического разнообразия и создание предметов, которые не имели никакой очевидной функции, кроме искусства. Это также привело к развитию в некоторых областях ремесленников, класса людей, специализирующихся на производстве произведений искусства, а также ранних систем письма . К железному веку цивилизации с письменностью возникли от Древнего Египта до Древнего Китая .
Многие коренные народы со всего мира продолжали создавать художественные произведения, характерные для их географической области и культуры, пока исследования и торговля не принесли им методы ведения записей. Некоторые культуры, в частности цивилизация майя , независимо разработали письменность в период своего расцвета, которая затем была утрачена. Эти культуры можно классифицировать как доисторические, особенно если их системы письма не были расшифрованы.
.jpg/1280px-Homo_Erectus_shell_with_geometric_incisions_circa_500,000_BP,_Naturalis_Biodiversity_Center,_Netherlands_(with_detail).jpg)
Самое раннее бесспорное искусство возникло в археологической культуре Homo sapiens Aurignacian в верхнем палеолите. Однако есть некоторые свидетельства того, что предпочтение эстетики возникло в среднем палеолите , от 100 000 до 50 000 лет назад. Некоторые археологи интерпретировали некоторые артефакты среднего палеолита как ранние примеры художественного выражения. [6] [7] Симметрия артефактов, свидетельство внимания к деталям формы инструмента, заставила некоторых исследователей считать, что ашельские ручные топоры и особенно наконечники лавра были изготовлены с определенной степенью художественного выражения.
Аналогичным образом, зигзагообразная гравировка, предположительно сделанная зубом акулы на раковине пресноводного псевдодона DUB1006-fL около 500 000 лет назад (т. е. в эпоху нижнего палеолита ), связанная с Homo erectus , может быть самым ранним свидетельством художественной деятельности, но фактическое намерение, стоящее за этим геометрическим орнаментом, неизвестно. [5]
Существуют и другие утверждения о скульптуре среднего палеолита, названной « Венера Тан-Тана » (до 300 тыс. лет назад) [8] и « Венера Берехат Рама » (250 тыс. лет назад). В 2002 году в пещере Бломбос , расположенной в Южной Африке , были обнаружены камни с выгравированными узорами в виде сетки или перекрестной штриховки, датируемые примерно 70 000 лет назад. Это навело некоторых исследователей на мысль, что ранние Homo sapiens были способны к абстракции и созданию абстрактного искусства или символического искусства. Несколько археологов, включая Ричарда Кляйна, не решаются признать пещеры Бломбос первым примером настоящего искусства.
В сентябре 2018 года было объявлено об открытии в Южной Африке самого раннего известного рисунка Homo sapiens , возраст которого оценивается в 73 000 лет, что намного больше, чем 43 000-летние артефакты, считающиеся самыми ранними известными рисунками современного человека, найденными ранее. [2] Рисунок показывает перекрестный узор, состоящий из девяти тонких линий. Внезапное прекращение всех линий на краях фрагмента указывает на то, что узор изначально простирался на большую поверхность. [9] Также предполагается, что узор, скорее всего, был более сложным и структурированным в целом, чем показанный на обнаруженной территории. Первоначально, когда этот рисунок был найден, было много споров. Чтобы доказать, что этот рисунок был создан Homo Sapiens, члены французской группы, которые специализировались на химическом анализе пигментов, воспроизвели те же линии, используя различные методы. [10] Они пришли к выводу, что линии, составляющие рисунок, были намеренными и, скорее всего, были сделаны охрой. Это открытие добавляет дополнительные измерения к пониманию поведения и познания раннего homo sapiens.
Неандертальцы , возможно, занимались искусством . Расписные рисунки в пещерах Ла-Пасьега ( Кантабрия ), трафарет для рук в Мальтравьесо ( Эстремадура ) и окрашенные в красный цвет натечные образования в Ардалесе ( Андалусия ) датируются 64 800 годами назад, что на 20 000 лет раньше прибытия современных людей в Европу. [11] [12] В июле 2021 года ученые сообщили об открытии резьбы по кости , одного из древнейших в мире произведений искусства , созданного неандертальцами около 51 000 лет назад. [13] [14]
В ноябре 2018 года ученые сообщили об обнаружении древнейшей известной картины в жанре фигуративного искусства , возраст которой составляет более 40 000 лет (возможно, даже 52 000 лет), на которой изображено неизвестное животное, в пещере Лубанг Джериджи Салех на индонезийском острове Борнео , а в 2020 году в горах Гарц в Германии была найдена кость Megaloceros , на которой особи Homo neanderthalensis вырезали орнаменты 51 000 лет назад. [15] [16] [17] [18]
Древнейшие бесспорные произведения изобразительного искусства были найдены в Швабском Альбе , Баден-Вюртемберг , Германия. Самые ранние из них, фигурка Венеры, известная как Венера из Холе-Фельс , и фигурка человека-льва , датируются примерно 40 000 лет назад.
Другие образцы изобразительного искусства периода верхнего палеолита (примерно 40 000–10 000 лет назад) включают в себя наскальную живопись (например, в Шове , Альтамире , Пеш-Мерле , Арси-сюр-Кюре и Ласко ) и переносное искусство : фигурки Венеры, такие как Венера Виллендорфская , а также резные фигурки животных, такие как Плывущий олень , подвеска в виде росомахи из Лез-Эзи и несколько предметов, известных как bâtons de commandement .
Возраст рисунков в пещере Петтакере на индонезийском острове Сулавеси составляет около 40 000 лет, что сопоставимо с возрастом древнейших образцов европейского пещерного искусства, что может указывать на более древнее общее происхождение этого вида искусства, возможно, из Африки. [19]
Монументальное искусство под открытым небом в Европе этого периода включает наскальную живопись в долине Коа и Мазоуко в Португалии, Доминго Гарсия и Сьега Верде в Испании, а также Роше-Граве-де-Форнольс во Франции.
В пещере Туробонг в Южной Корее, содержащей человеческие останки, были обнаружены резные кости оленя и изображения оленей, которым может быть до 40 000 лет. [20] Петроглифы оленей или северных оленей, найденные в Сокчхан-ри, также могут относиться к верхнему палеолиту. Керамические черепки в стиле, напоминающем ранние японские работы, были найдены в Косан-ри на острове Чеджудо , который из-за более низкого уровня моря в то время был доступен из Японии. [21]
Древнейшие петроглифы датируются примерно мезолитом и поздней границей верхнего палеолита , около 10 000–12 000 лет назад. Самое раннее бесспорное африканское наскальное искусство датируется около 10 000 лет назад. Первые натуралистические изображения людей, найденные в Африке, датируются примерно 8 000 лет назад, по-видимому, возникли в долине реки Нил , распространились на запад до Мали около 10 000 лет назад. Известные места, содержащие раннее искусство, включают Тассилин-Аджер на юге Алжира, Тадрарт-Акакус в Ливии (объект Всемирного наследия ЮНЕСКО) и горы Тибести на севере Чада. [22] Наскальные рисунки в пещере Вандерверк в Южной Африке были датированы этим возрастом. [23] Спорные даты, вплоть до 29 000 лет, были получены на участке в Танзании. Возраст одного из участков пещерного комплекса Аполлона-11 в Намибии составляет 27 000 лет.
В Гёбекли-Тепе в Турции есть круги массивных каменных столбов в форме буквы Т, датируемых 10–8 тысячелетием до н. э.; самые старые известные мегалиты в мире. Многие из столбов украшены абстрактными, загадочными пиктограммами и резными рельефами животных.
Азия была колыбелью нескольких значительных цивилизаций, в первую очередь Китая и Южной Азии. Предыстория Восточной Азии особенно интересна, поскольку относительно раннее введение письменности и исторических записей в Китае оказало заметное влияние на непосредственно окружающие культуры и географические области. Мало что из очень богатых традиций искусства Месопотамии можно считать доисторическим, поскольку письменность появилась там очень рано, но соседние культуры, такие как Урарту , Луристан и Персия, имели значительные и сложные художественные традиции.
Самые ранние образцы индийской живописи — наскальные рисунки доисторических времен, петроглифы , найденные в таких местах, как скальные убежища Бхимбетка , и некоторые из них датируются примерно 8000 годом до н . э. [24] [25] [26] [27] [28] Цивилизация долины Инда производила прекрасные небольшие печати и скульптуры и, возможно, была письменной, но после ее распада до периода письменности сохранилось сравнительно мало художественных остатков, вероятно, из-за того, что использовались недолговечные материалы.
Национальный парк Гобустан, расположенный на юго-востоке Большого Кавказского хребта в Азербайджане, в 60 км от Баку, существует более 12 тысяч лет. В заповеднике насчитывается более 6000 наскальных рисунков, изображающих в основном сцены охоты, фигуры людей и животных. Также имеются изображения кораблей викингов . Гобустан также характеризуется своим природным музыкальным камнем, называемым Гавалдаш (камень-бубен). [29] [30] [31] [32]
.jpg/1280px-Gold_Mask_(%E9%BB%84%E9%87%91%E9%9D%A2%E7%BD%A9).jpg)
Доисторические произведения искусства, такие как расписная керамика в неолитическом Китае, можно проследить до культуры Яншао и культуры Луншань долины реки Хуанхэ. Во время бронзового века Китая китайцы древней династии Шан и династии Чжоу производили множество китайских ритуальных бронзовых изделий , которые являются сложными версиями обычных сосудов и других предметов, используемых в ритуалах почитания предков , украшенных мотивами даоте и бронзовыми надписями позднего Шан . Открытия в 1987 году в Саньсиндуе в центральном Китае выявили ранее неизвестную дописьменную культуру бронзового века, артефакты которой включали впечатляющие очень большие бронзовые фигуры (пример слева), и которые, по-видимому, культурно сильно отличались от современной поздней Шан, которая всегда была частью описания непрерывной традиции китайской культуры.
Согласно археологическим данным, люди Дзёмон в древней Японии были одними из первых, кто разработал гончарное дело , датируемое 11-м тысячелетием до н. э . С ростом сложности Дзёмон создавал узоры, отпечатываясь на влажной глине с помощью плетеных или неплетеных шнуров и палочек.
Самые ранние образцы корейского искусства включают работы каменного века, датируемые 3000 г. до н. э. В основном это вотивные скульптуры , хотя недавно были заново обнаружены и петроглифы. Наскальные рисунки , сложные каменные орудия и керамика также были распространены.
За этим ранним периодом последовали художественные стили различных корейских королевств и династий. В эти периоды художники часто перенимали китайский стиль в своих работах. Однако корейцы не только перенимали, но и модифицировали китайскую культуру с исконной тягой к простой элегантности, чистоте природы и непосредственности. Эта фильтрация китайских стилей позже повлияла на японские художественные традиции из-за культурных и географических обстоятельств.
Предыстория Кореи заканчивается основанием Трёх корейских государств , которые задокументированы в Самгук Саги , тексте XII века н. э., написанном на классическом китайском языке (письменном языке образованных людей в традиционной Корее), как начинающиеся в I веке до н. э.; некоторые упоминания о более ранней истории также встречаются в китайских текстах, например, в Саньго Чжи III века н. э .
Более явные свидетельства культуры появляются в позднем неолите, известном в Корее как период керамики Jeulmun , с керамикой, похожей на ту, что найдена в соседних регионах Китая, украшенной узорами в форме буквы Z. Самые ранние неолитические памятники с остатками керамики, например, Osan-ri, датируются 6000–4500 гг. до н. э. [21] Эта керамика характеризуется гребенчатым узором, при этом горшок часто имеет заостренное основание. Украшения этого времени включают маски из ракушек, с заметными находками в Tongsam-dong , Osan-ri и Sinam-ri. Глиняные фигурки в форме руки были найдены в Nongpo-dong. [33]
В период керамики Мумун , примерно между 1500 и 300 годами до н. э., сельское хозяйство расширилось, и стали очевидны свидетельства более масштабных политических структур, поскольку деревни росли, а некоторые захоронения становились более сложными. Мегалитические гробницы и дольмены по всей Корее датируются этим временем. Керамика того времени имеет характерный недекоративный стиль. Многие из этих изменений в стиле могли произойти из-за иммиграции новых народов с севера, хотя это является предметом споров. [34] В ряде мест в южной Корее есть наскальные панели, которые, как полагают, датируются этим периодом, в основном по стилистическим причинам. [35]
Хотя точная дата появления бронзовых изделий в Корее также является предметом споров, ясно, что бронза обрабатывалась около 700 г. до н. э. Находки включают стилистически отличительные кинжалы, зеркала и пряжки для ремней, с доказательствами к 1-му веку до н. э. широко распространенной, локально отличительной культуры обработки бронзы. [36]
Время между 300 г. до н. э. и основанием и стабилизацией Троецарствия около 300 г. н. э. характеризуется художественно и археологически ростом торговли с Китаем и Японией, что подтверждается китайской историей того времени. Экспансионистские китайцы вторглись и основали командорства в Северной Корее еще в 1-м веке до н. э.; они были вытеснены к 4-му веку н. э. [37] Остатки некоторых из них, особенно Леланга , недалеко от современного Пхеньяна , дали много артефактов в типичном стиле Хань. [38]
Китайские летописи также записывают начало железоделательных работ в Корее в 1 веке до н. э. Каменная посуда и обожженная в печи керамика также, по-видимому, датируются этим временем, хотя существуют разногласия по поводу дат. [39] Керамика явно японского происхождения найдена в Корее, а металлические изделия корейского происхождения найдены в северо-восточном Китае. [40]
Великолепные образцы степного искусства — в основном золотые украшения и конская сбруя — найдены на обширных пространствах земли, простирающейся от Венгрии до Монголии . Датируемые периодом между 7 и 3 веками до н. э., предметы обычно миниатюрны, как и следовало ожидать от кочевых народов, которые всегда находятся в движении. Искусство степей — это в первую очередь искусство животных , то есть преобладают боевые сцены с участием нескольких животных (реальных или воображаемых) или отдельных фигур животных (например, золотых оленей). Самыми известными из различных вовлеченных народов являются скифы , на европейском конце степи, которые особенно часто закапывали золотые предметы.
Среди самых известных находок было сделано в 1947 году, когда советский археолог Сергей Руденко обнаружил царское захоронение в Пазырыке , Алтайские горы , в котором, среди многих других важных предметов, был обнаружен самый древний сохранившийся ворсовый ковер , вероятно, сделанный в Персии. Необычно для доисторических захоронений, в северных частях области могут сохраняться органические материалы, такие как дерево и текстиль, которые обычно разлагаются. Степные люди как давали, так и принимали влияние соседних культур от Европы до Китая, а более поздние скифские изделия находятся под сильным влиянием древнегреческого стиля и, вероятно, часто изготавливались греками в Скифии.
Влюбленные из Айн-Сахри из современного Израиля — это небольшая натуфийская резьба по кальциту , датируемая примерно 9000 г. до н. э. Примерно в то же время было начато строительство необычного памятника Гёбекли-Тепе на востоке Турции . Во время первой фазы, относящейся к докерамическому неолиту A (PPNA), были возведены круги массивных, но аккуратно сформированных каменных столбов в форме буквы T — древнейшие известные мегалиты в мире . [41] В настоящее время благодаря геофизическим исследованиям известно более 200 столбов примерно в 20 кругах . Каждый столб имеет высоту до 6 м (20 футов) и весит до 10 тонн. Они вставлены в гнезда, высеченные в скале . [ 42] Во время второй фазы, относящейся к докерамическому неолиту B (PPNB), возведенные столбы были меньше и стояли в прямоугольных помещениях с полами из полированной извести . На сглаженных поверхностях колонн имеются рельефные изображения животных, абстрактные узоры и несколько человеческих фигур.
По традиции, доисторическая эпоха на Ближнем Востоке продолжается до возвышения империи Ахеменидов в VI веке до н. э., хотя письменность в регионе существовала почти за 2000 лет до этого. На этом основании очень богатая и давняя традиция искусства Месопотамии , а также ассирийская скульптура , хеттское искусство и многие другие традиции, такие как луристанские бронзовые изделия , все попадают в доисторическое искусство, даже если они покрыты текстами, восхваляющими правителя, как многие ассирийские дворцовые рельефы.
Искусство верхнего палеолита включает резьбу по рогу и кости, особенно животных, а также так называемые фигурки Венеры и наскальные рисунки , обсуждавшиеся выше. Несмотря на более теплый климат, мезолитический период, несомненно, демонстрирует спад с высот предыдущего периода. Наскальное искусство встречается в Скандинавии и на севере России, а также вокруг Средиземноморья на востоке Испании , а самые ранние наскальные рисунки в Валь-Камонике на севере Италии, но не между этими областями. [43] [44] Примерами переносного искусства являются расписные камешки из азилийской культуры, которая пришла на смену мадленской , и узоры на утилитарных предметах, таких как весла из Тибринда Вига , Дания . Мезолитические статуи Лепенски Вира у Железных ворот , Сербия, датируются 7-м тысячелетием до н. э. и представляют собой либо людей, либо смеси людей и рыб. Простая керамика начала развиваться в разных местах, даже при отсутствии земледелия.
По сравнению с предшествующим верхним палеолитом и последующим неолитом, сохранилось гораздо меньше произведений искусства мезолита. Наскальное искусство Иберийского средиземноморского бассейна , которое, вероятно, распространяется через верхний палеолит, является широко распространенным явлением, гораздо менее известным, чем наскальные рисунки верхнего палеолита, с которыми оно составляет интересный контраст. Сейчас эти места в основном представляют собой скалы на открытом воздухе, и субъектами теперь являются в основном люди, а не животные, с большими группами маленьких фигур; в Рока-дельс-Морос есть 45 фигур . Показаны одежда и сцены танцев, сражений, охоты и сбора пищи. Фигуры намного меньше животных палеолитического искусства и изображены гораздо более схематично, хотя часто в энергичных позах. [45] Известно несколько небольших гравированных подвесок с отверстиями для подвешивания и простыми гравированными узорами, некоторые из Северной Европы из янтаря , и одна из Старр-Карра в Британии из сланца . [46]
Наскальное искусство на Урале , по-видимому, демонстрирует схожие изменения после палеолита, а деревянный Шигирский идол является редким выжившим образцом того, что, возможно, было очень распространенным материалом для скульптуры. Это доска из лиственницы , на которой вырезаны геометрические мотивы, но увенчанная человеческой головой. Сейчас она представлена фрагментами, но, по-видимому, была более 5 метров в высоту, когда была сделана. [47]
.jpg/1280px-Blessington_lunula.BM.WG.31_(cropped).jpg)
В Центральной Европе многие неолитические культуры, такие как линейно-ленточная керамика , лендьел и винча [48] , создавали женские (реже мужские) и животные статуэтки, которые можно назвать произведениями искусства, а также сложные керамические украшения, например, в стиле желесовце и расписном лендьел .
Мегалитические (т. е. большие каменные) памятники найдены в эпоху неолита от Мальты до Португалии, через Францию и через южную Англию до большей части Уэльса и Ирландии. Они также найдены в северной Германии и Польше, а также в Египте в пустыне Сахара (в Набта-Плайя и других местах). Лучше всего сохранившиеся из всех храмов и самые старые отдельно стоящие сооружения — мегалитические храмы Мальты . Они начинаются в 5-м тысячелетии до нашей эры, хотя некоторые авторы предполагают мезолитические корни. Одним из самых известных доисторических памятников является Стоунхендж , часть объекта Всемирного наследия Стоунхендж , который содержит сотни памятников и археологических объектов. Памятники были найдены по всей территории Западной и Северной Европы, в частности в Карнаке , Франция.
Большая курганная гробница в Ньюгрейндже , Ирландия, датируемая примерно 3200 г. до н. э., имеет свой вход, отмеченный массивным камнем, вырезанным со сложным узором спиралей . Курган в близлежащем Ноуте имеет большие плоские камни с наскальными гравюрами на вертикальных гранях по всей его окружности, для которых были предложены различные значения, включая изображения местной долины и старейшее известное изображение Луны. Многие из этих памятников были мегалитическими гробницами, и археологи предполагают, что большинство из них имеют религиозное значение. Считается, что в Ноуте находится примерно треть всего мегалитического искусства в Западной Европе.
В Центральных Альпах камунны создали около 350 000 петроглифов: см. Наскальные рисунки в Валь-Камонике .
В 3-м тысячелетии до н. э. в Европе начался бронзовый век , принесший с собой новую среду для искусства. Возросшая эффективность бронзовых инструментов также означала рост производительности, что привело к излишкам — первому шагу в создании класса ремесленников. Из-за возросшего богатства общества начали создаваться предметы роскоши, особенно украшенное оружие.
Примерами служат церемониальные бронзовые шлемы, декоративные топоры и мечи, сложные инструменты, такие как луэр , и другие церемониальные предметы без практического назначения, такие как огромный Оксборо Дирк . Специальные предметы изготавливались из золота; из Западной и Центральной Европы сохранилось гораздо больше золотых предметов, чем из железного века, много таинственных и странных предметов, начиная от лунул , по-видимому, ирландской специализации, молд-кейпа и золотых шляп . Керамика из Центральной Европы может быть искусно сформирована и украшена. Наскальное искусство , показывающее сцены из религиозных ритуалов, было найдено во многих областях, например, в Бохуслене , Швеция и Валь-Камонике на севере Италии .
В Средиземноморье минойская цивилизация была высокоразвитой, с дворцовыми комплексами, из которых были раскопаны фрагменты фресок . Современное древнеегипетское искусство и искусство других развитых ближневосточных культур больше не может считаться «доисторическим».
В железном веке появились антропоморфные скульптуры, такие как воин из Хиршландена и статуя из Глауберга , Германия. Художники Гальштата в раннем железном веке отдавали предпочтение геометрическим, абстрактным рисункам, возможно, на которые повлияли торговые связи с классическим миром.
Более сложный и криволинейный стиль Ла Тен развился в Европе в позднем железном веке из центра в долине Рейна , но вскоре распространился по всему континенту. Богатые классы вождей, по-видимому, поощряли показную роскошь, а классические влияния, такие как бронзовые сосуды для питья, свидетельствуют о новой моде на винопитие. Совместная еда и питье были важной частью кельтского общества и культуры, и большая часть их искусства часто выражалась через тарелки, ножи, котлы и кубки. Украшением также были конская сбруя и оружие. Мифические животные были распространенным мотивом наряду с религиозными и природными сюжетами, и их изображение представляет собой смесь натуралистического и стилизованного. Мегалитическое искусство все еще иногда практиковалось, примерами являются резные известняковые колонны святилища в Энтремоне в современной Франции. Личные украшения включали ожерелья -торки, в то время как введение чеканки монет предоставило дополнительную возможность для художественного самовыражения. Монеты этого периода являются производными от греческих и римских типов, но демонстрируют более пышный кельтский художественный стиль.
.jpg/1280px-Romano-Celtic_mirror_(Desborough).jpg)
Знаменитое погребение колесницы в Вальдальгесхайме конца IV века до н. э. в Рейнской области дало множество прекрасных примеров искусства Латена, включая бронзовый кувшин и бронзовые пластины с рельефными человеческими фигурами. Многие изделия имели изогнутые, органические стили, которые, как полагают, произошли от классических узоров усиков.
В значительной части Западной Европы элементы этого художественного стиля можно различить сохранившимися в искусстве и архитектуре римских колоний. В частности, в Британии и Ирландии наблюдается слабая преемственность в течение римского периода, что позволяет кельтским мотивам возрождаться с новой силой в христианском островном искусстве с VI века и далее.
Сложная этрусская культура развивалась с IX по II вв., при значительном влиянии греков, прежде чем окончательно была поглощена римлянами. К концу периода они развили письменность, но раннее этрусское искусство можно назвать доисторическим.
Древний Египет выходит за рамки данной статьи; в частности, он имел тесные связи с Суданом , известным в тот период как Нубия , где существовали развитые культуры с 4-го тысячелетия до н. э., такие как « группа А », « группа С » и царство Куш .
В сентябре 2018 года ученые из Университета Бергена, Университета Бордо и Университета Витватерсранда совместно сообщили об обнаружении самого раннего известного рисунка Homo sapiens в пещере Бломбос , Южная Африка, возраст которого оценивается в 73 000 лет, что намного больше, чем 43 000-летние артефакты, считающиеся самыми ранними известными рисунками современных людей, найденными ранее. [2]
В районе Национального парка Матобо в Зимбабве находится значительный массив наскальной живописи, датируемый периодом от 6000 г. до н.э. до 500 г. н.э. [49]
Значительные наскальные рисунки Сан существуют в районе Ватерберга над рекой Палала и вокруг Дракенсберга в Южной Африке, некоторые из которых, как считается, относятся к периоду 8000 г. до н. э. Эти изображения очень четкие и изображают различные мотивы людей и диких животных , особенно антилоп . Похоже, что в этой области существует довольно непрерывная история наскальной живописи; некоторые из произведений искусства явно датируются 19 веком. Они включают изображения лошадей со всадниками, которые не были завезены в эту область до 1820-х годов. [50]
В Намибии, в дополнение к комплексу пещер Аполлона 11 , имеется значительный массив наскального искусства Сан около Твайфелфонтейна . Этой работе несколько тысяч лет, и, по-видимому, она закончилась с приходом в этот район скотоводческих племен. [51]
Лаас-Гил — это комплекс пещер и скальных убежищ на северо-западе Сомали . Известные своей наскальной живописью, пещеры расположены в сельской местности на окраине Харгейсы . Они содержат некоторые из самых ранних известных наскальных рисунков в районе Африканского Рога , многие из которых изображают пасторальные сцены. Наскальная живопись Лаас-Гила датируется примерно 9000–8000 и 3000 гг . до н. э .
В 2008 году археологи также объявили об открытии наскальных рисунков в северном регионе Сомали Дхамбалин , которые, по мнению исследователей, включают одно из самых ранних известных изображений охотника на лошади. Наскальное искусство выполнено в эфиопско-арабском стиле и датируется 1000–3000 гг. до н. э. [52] [53]
Другое доисторическое искусство в регионе Хорн включает каменные мегалиты и гравюры, некоторые из которых имеют возраст 3500 лет. Город Дилло в Эфиопии имеет вершину холма, покрытую каменными стелами . Это одно из нескольких таких мест в южной Эфиопии, датируемых историческим периодом [ необходимо разъяснение ] (10–14 века). [54]
Раннее искусство этого региона делится на пять периодов:
Работы периода Бубалус охватывают Сахару, с лучшими работами, резьбой натуралистически изображенной мегафауны, сосредоточенными в центральных нагорьях. Период круглой головы преобладает в картинах странных форм человеческих фигур и нескольких животных, что предполагает, что художники были собирателями. Эти художники, возможно, создавали наскальное искусство за 2000 лет до одомашнивания. [55] Эти работы в основном ограничены Тассилин-Аджером и Тадрарт Акакусом . Некоторые работы показывают фигуры с луками возле стад крупного рогатого скота и воссоединение членов возле крупного рогатого скота. [56] Круглые головы найдены в Тассили, Джебель-Увейнат и Эннеди, что может указывать на схожие культуры между этими популяциями. [55] Другие животные, представленные в искусстве круглой головы, - это бегемот, слон и полорогие. Также представлены такие животные, как антилопа и муфлон; останки фауны были найдены на археологических объектах во время раскопок. [55] Около 90% круглоголового искусства — это изображения животных. [55] К концу периода появляются изображения одомашненных животных, а также декоративная одежда и головные уборы. Некоторые одомашненные животные — крупный рогатый скот из семейства полорогих . [55]
Искусство периода пасторальщины было больше сосредоточено на домашних сценах, включая выпас скота и танцы. А также на сценах охоты на муфлонов. [55] В отличие от искусства круглоголовых, лук имеет отношение к искусству пасторальщины, поскольку в это время изображались сцены охоты. [57] Фигуры пасторальщины можно увидеть на той же стене у круглоголовых, за исключением того, что они расположены вдоль границ. Собиратели, возможно, уважали предыдущее произведение искусства и не закрашивали фигуры. [55] Качество произведений искусства снизилось, поскольку фигуры стали более упрощенными. [58]
Период лошадей начался в восточной Сахаре и распространился на запад. Изображения этого периода включают резьбу и картины лошадей, колесниц и воинов с металлическим оружием, хотя также часто встречаются изображения диких животных, таких как жирафы. Люди, как правило, изображаются стилизованно. Некоторые из изображений колесниц напоминают резьбу по дереву в храмах Древнего Египта . Иногда художественные панели сопровождаются шрифтом тифинаг , который до сих пор используется берберами и туарегами ; однако современные туареги, как правило, не могут прочитать эти надписи. Последний период верблюдов характеризуется резьбой и картинами, в которых преобладают верблюды, но также есть люди с мечами, а позднее и с ружьями; искусство этого времени относительно грубое. [59]
.jpg/1280px-Serpent_Mound_(aerial_view).jpg)
Принадлежащий к литическому периоду, древнейший известный образец искусства в Америке — это кость из Веро-Бич , возможно, кость мамонта, на которой выгравирован профиль идущего мамонта, датируемый 11 000 г. до н. э. [60] Древнейший известный расписной предмет в Америке — череп бизона Купера, датируемый 10 900–10 200 гг. до н. э. [61]
Древний ольмекский «сосуд-птица» и чаша, как керамические , так и датируемые примерно 1000 г. до н. э., а также другие керамические изделия были изготовлены в печах, способных выдерживать температуру выше 900 °C. Единственная другая доисторическая культура, которая, как известно, достигала таких высоких температур, — это Древний Египет . [62]
Большая часть ольмекского искусства сильно стилизована и использует иконографию, отражающую религиозный смысл произведений искусства. Однако некоторое ольмекское искусство удивительно натуралистично, демонстрируя точность изображения человеческой анатомии, с которой в доколумбовом Новом Свете, возможно, могли сравниться только лучшие образцы искусства майя классического периода. Формы ольмекского искусства подчеркивают монументальную скульптуру и небольшую резьбу по нефриту . Распространенной темой являются изображения божественного ягуара . Ольмекские статуэтки также были найдены в изобилии в течение всего периода.
Искусство каменного века в Южной Америке включает наскальные рисунки культуры Монте-Алегри, созданные в пещере Педра-Пинтада, датируемые 9250–8550 гг. до н. э. [63] [64] В пещере Гитарреро в Перу находятся самые ранние известные текстильные изделия в Южной Америке, датируемые 8000 г. до н. э. [65]
Перу , включая область центральных Анд, простирающуюся от северной части страны до северного Чили , имеет богатую культурную историю, с доказательствами человеческого проживания, датируемыми примерно 10 000 г. до н. э. [66] До появления керамики в этом регионе около 1850 г. до н. э., были найдены наскальные рисунки и бусы. Эти находки включают наскальные рисунки, которые спорно датируются 9500 г. до н. э. в пещерах Токепала . [67] Места захоронения в Перу, такие как одно в Телармачае, возрастом 8600–7200 гг. до н. э., содержали доказательства ритуального захоронения с красной охрой и ожерельями из бус. [68]
Самая ранняя керамика, которая появляется в Перу, возможно, была импортирована из региона Валидивия; местное гончарное производство почти наверняка прибыло в высокогорье около 1800 г. до н. э. в Котош , а на побережье в Ла-Флорида около 1700 г. до н. э. Более старые сосуды из тыквы-калебаса с выжженными на них человеческими лицами были найдены в Уака-Приета , месте, датируемом 2500–2000 гг. до н. э. [69] Уака-Приета также содержала некоторые ранние узорчатые и окрашенные ткани, изготовленные из скрученных растительных волокон. [70]
Начальный период в культурах Центральных Анд продолжался примерно с 1800 г. до н. э. по 900 г. до н. э. Текстиль этого времени, найденный в Уака-Приета, отличается удивительной сложностью, включая такие изображения, как крабы, чьи клешни превращаются в змей, и двуглавые птицы. Многие из этих изображений похожи на оптические иллюзии , где то, какое изображение доминирует, отчасти зависит от того, что зритель выбирает видеть. Другие переносные произведения искусства этого времени включают в себя украшенные зеркала, украшения из костей и ракушек, а также необожженные глиняные женские чучела. [71] Общественная архитектура, включая работы, которые, по оценкам, требуют перемещения более 100 000 тонн камня, можно найти в таких местах, как Котош, Эль-Параисо, Перу и Ла-Гальгада (археологический объект) . Котош, место в Андском нагорье, особенно известно как место Храма скрещенных рук, в котором есть два рельефа скрещенных предплечий, одна пара мужских, одна пара женских. [72] Также следует отметить одно из крупнейших церемониальных мест Южной Америки, Сечин-Альто . Венцом этого места является двенадцатиэтажная платформа с камнями, на которых вырезаны военные сюжеты. [73] Архитектура и искусство высокогорья, в частности, заложили основу для подъема культуры Чавин . [74]
Культура Чавин доминировала в центральных Андах в течение Первого горизонта, начавшегося около 900 г. до н. э., и обычно делится на два этапа. Первый, продолжавшийся до 500 г. до н. э., представлял собой значительное культурное объединение горных и прибрежных культур того времени. Образы во всех видах искусства (текстиль, керамика, ювелирные изделия и архитектура) иногда включали фантастические образы, такие как ягуары, змеи и композиты человек-животное, большая часть которых, по-видимому, была вдохновлена джунглями на востоке. [75]
Поздний этап культуры Чавин в первую очередь представлен значительным архитектурным расширением поселения Чавин-де-Уантар около 500 г. до н. э., сопровождавшимся рядом стилистических изменений. Это расширение включало, среди прочего, более сорока больших каменных голов, чьи реконструированные положения представляют собой трансформацию от человеческих до сверхъестественных животных обликов. Большая часть другого искусства в комплексе этого времени содержит такие сверхъестественные образы. [76] Переносное искусство, связанное с этим временем, включало сложную металлообработку, включая сплавление металлов и пайку. [77] Текстиль, найденный в таких местах, как Карва, ясно отображает культурные влияния Чавина, [78] а стиль керамики Куписнике , распространенный Чавином, установил стандарты по всему региону для более поздних культур. [79] (Сосуд, изображенный в верхней части этой статьи, хотя и относится к более поздней культуре Моче , является типичным представителем сосудов Чавина с носиком в виде стремени.)
Ранний промежуточный период продолжался примерно с 200 г. до н. э. по 600 г. н. э. В конце первого горизонта культура Чавин начала приходить в упадок, и начали развиваться другие культуры, преимущественно в прибрежных районах. Самой ранней из них была культура Паракас , сосредоточенная на полуострове Паракас в центральном Перу. Активная с 600 г. до н. э. по 175 г. до н. э., их ранние работы явно демонстрируют влияние Чавина, но развивались локально отличительные стиль и техника. Она характеризовалась технической и трудоемкой детализацией, визуальной красочностью и обилием визуальных элементов. Отличительные технические различия включают роспись по глине после обжига и вышивку на текстиле. [80] Одной из примечательных находок является мантия, которая явно использовалась в учебных целях; на ней видны явные признаки того, что некоторые ткацкие работы выполняли специалисты, перемежающиеся с менее технически подкованной работой учеников. [81]
Культура Наска в южном Перу, которая широко известна огромными фигурами, начерченными на земле линиями Наска в южном Перу, имела некоторые сходства с культурой Паракас, но методы (и масштаб) отличались. Наска расписывали свою керамику шликером , а также расписывали свой текстиль. [82] Керамика Наска представляла собой широкий спектр предметов, от обыденных до фантастических, включая утилитарные сосуды и чучела. Наска также преуспели в ювелирном деле и делали флейты Пана из глины в стиле, мало чем отличающемся от флейт, которые можно услышать в современной музыке Анд. [83]
Знаменитые линии Наска сопровождаются храмоподобными сооружениями (не показывающими никаких признаков постоянного проживания) и открытыми площадями, которые, предположительно, имели ритуальные цели, связанные с линиями. Сами линии выложены на своего рода натуральной доске, где тонкий слой темного камня покрывает более светлый камень; линии были созданы, таким образом, путем простого удаления верхнего слоя там, где это было необходимо, после использования методов обследования для выкладки дизайна. [84]
На севере Перу в это время доминировала культура Моче . Также известная как Мочика или Ранний Чиму , эта воинственная культура доминировала в этом районе примерно до 500 г. н. э., по-видимому, используя завоевание, чтобы получить доступ к критически важным ресурсам вдоль побережья пустыни: пахотным землям и воде. Искусство Моче снова заметно отличается, выразительно и динамично, в отличие от многих других андских культур. Знания об этом периоде были значительно расширены благодаря находкам, таким как нетронутые королевские гробницы в Сипане . [85]
Моче, очевидно, впитали некоторые элементы культуры Чавин, но также впитали идеи из более мелких соседних культур, которые они ассимилировали, таких как культура Рекуай и Викус. [86] Они делали полностью скульптурные керамические фигурки животных, работали с золотом и ткали ткани. Искусство часто представляло собой повседневные изображения, но, по-видимому, всегда с ритуальным намерением. [87]
В более поздние годы Моче попало под влияние расширяющейся империи Уари . Местонахождение Уака-дель-Соль в Серро-Бланко, по-видимому, было столицей Моче. Значительно разрушенное природными явлениями около 600 г. н. э., оно было еще больше повреждено испанскими конкистадорами, искавшими золото, и продолжает разрушаться современными грабителями. [88]
Средний горизонт продолжался с 600 г. н. э. по 1000 г. н. э. и в нем доминировали две культуры: Уари и Тиуанако . Культура Тиуанако (также пишется как Тиауанако ) возникла около озера Титикака (на современной границе между Перу и Боливией ), в то время как культура Уари возникла в южных высокогорьях Перу. Обе культуры, по-видимому, находились под влиянием культуры Пукара , которая была активна в течение раннего промежуточного периода между основными центрами Уари и Тиуанако. [89] Обе эти культуры имели широкое влияние и разделяли некоторые общие черты в своем портативном искусстве, но их монументальное искусство было несколько отличительным. [90]
Монументальное искусство Тиуанако продемонстрировало техническое мастерство в каменной кладке, включая прекрасные подробные рельефы и монолиты, такие как монолит Понсе (фото слева) и Ворота Солнца, оба на главном участке Тиуанако. Переносное искусство представляло собой «портретные сосуды» с фигурными головами на керамических сосудах, а также природные образы, такие как ягуары и хищники. [91] Полный спектр материалов, от керамики до текстиля, дерева, кости и ракушек, использовался в творческих начинаниях. Текстиль с переплетением 300 нитей на дюйм (80 нитей на см) был найден на участках Тиуанако. [92]
Уари доминировали на территории от северного до центрального Перу, с их главным центром около Аякучо . Их искусство отличается от стиля Тиуанако использованием более смелых цветов и узоров. [93] Среди находок Уари следует отметить гобеленовые одежды, предположительно, изготовленные для священников или правителей, часто с абстрактными геометрическими узорами значительной сложности, но также с изображениями животных и фигур. [94] Керамика Уари, также высокого технического качества, во многом похожа на керамику предшествующих культур, где местные влияния павших культур, таких как Моче, все еще в некоторой степени очевидны. Изделия из металла, хотя и редко встречающиеся из-за их востребованности грабителями, демонстрируют элегантную простоту и, опять же, высокий уровень мастерства. [95]
После упадка Уари и Тиуанако, северные и центральные прибрежные районы были в некоторой степени подчинены культуре Чиму , которая включала в себя такие заметные субкультуры, как культуры Ламбаеке (или Сикан) и Чанкай . На юге прибрежные культуры доминировали в регионе Ика , и был значительный культурный перекресток в Пачакамаке , недалеко от Лимы. [96] Эти культуры будут доминировать примерно с 1000 г. н. э. до 1460-х и 1470-х годов, когда Империя инков начала формироваться и в конечном итоге поглотила географически меньшие близлежащие культуры.
Культуры Чиму и Сикан
Культура Чиму , в частности, была ответственна за чрезвычайно большое количество произведений искусства. Ее столица, Чан-Чан , по-видимому, содержала здания, которые, по-видимому, функционировали как музеи — они, по-видимому, использовались для демонстрации и сохранения произведений искусства. Большая часть произведений искусства из Чан-Чана, в частности, была разграблена, некоторые испанцами после испанского завоевания . [96] Искусство этого времени порой демонстрирует удивительную сложность с «мультимедийными» работами, которые требуют совместной работы художников в разнообразных медиа, включая материалы, которые, как полагают, пришли из таких далеких мест, как Центральная Америка. Были созданы предметы все большей роскоши или ценности, по-видимому, по мере того, как общество становилось все более стратифицированным. [97] В то же время качество некоторых работ снизилось, поскольку спрос на предметы увеличил темпы производства и снизил стоимость. [98]
Культура Сикан процветала с 700 г. н. э. до примерно 1400 г. н. э., хотя она попала под политическое господство Чиму около 1100 г. н. э., когда многие из ее художников, возможно, переехали в Чан-Чан. У Сикан была значительная медная обработка, включая то, что, по-видимому, является своего рода валютой на основе медных предметов, похожих на топоры. [99] Художественные произведения включают погребальные маски, кубки и металлические сосуды, которые предыдущие культуры традиционно делали из глины. Металлообработка Сикан была особенно сложной, с такими инновациями, как чеканка и инкрустация ракушками. Листовой металл также часто использовался для покрытия других работ. [100]
Видное место в иконографии Сикан занимает божество Сикан, которое появляется на всех видах работ, от переносных до монументальных. Другие изображения включают геометрические и волновые узоры, а также сцены рыбной ловли и ныряния за ракушками. [101]
Культура Чанкай Культура Чанкай , до того как она была поглощена Чиму, не отличалась заметным монументальным искусством. Изготавливались керамика и текстиль, но качество и уровень мастерства были неравномерными. Керамика, как правило, черная на белом, и часто страдает от недостатков, таких как плохой обжиг и капли шликера, используемого для цвета; однако существуют прекрасные образцы. Текстиль в целом более высокого качества, включая использование расписных переплетений и техник гобелена, и производился в больших количествах. [102] Цветовая палитра Чанкай не была слишком смелой: преобладают золотые, коричневые, белые и алые цвета. [103]
Пачакамак Пачакамак — это храмовое место к югу от Лимы, Перу , которое было важным центром паломничества во времена испанской колонизации. Место может похвастаться храмовыми сооружениями нескольких периодов, кульминацией которых стали сооружения инков, которые все еще находятся в относительно хорошем состоянии. Храмы были расписаны фресками, изображающими растения и животных. Главный храм содержал резную деревянную скульптуру, похожую на тотемный столб . [103]
Культура Ики Регион Ики , в котором доминировала Наска, был раздроблен на несколько меньших политических и культурных групп. Керамика, производимая в этом регионе, была самого высокого качества в то время, и ее эстетика была перенята инками, когда они завоевали эту область. [104]
Этот период времени представляет собой эпоху, в которую культура центральных Анд почти полностью доминировала под властью Империи инков , которая начала свою экспансию в 1438 году. Она просуществовала до испанского завоевания в 1533 году. Инки переняли много технических навыков у завоеванных ими культур и распространили их вместе со стандартными формами и узорами по всей области своего влияния, которая простиралась от Кито, Эквадор, до Сантьяго, Чили . Каменная кладка инков была особенно искусной; гигантские камни были установлены так плотно без раствора, что лезвие ножа не пролезет в зазор. [105] Многие из монументальных сооружений инков намеренно повторяли окружающую их природную среду; это особенно заметно в некоторых сооружениях Мачу-Пикчу . [106] Инки заложили город Куско в форме пумы , с головой пумы в Саксайуамане , [107] форма, которая все еще различима на аэрофотоснимках города сегодня.
Иконография искусства инков, хотя и явно черпает вдохновение из многочисленных предшественников, все еще остается узнаваемо инковской. Изделия из бронзы явно обязаны Чиму, как и ряд культурных традиций: лучшие товары предназначались правителям, которые носили лучшие ткани, ели и пили из золотых и серебряных сосудов. [108] В результате изделия из металла инков были относительно редки и стали очевидным источником добычи для завоевателей-испанцев.
Текстиль высоко ценился в империи, отчасти потому, что он был более портативным в обширных пределах империи. [109]
Керамика производилась в больших количествах и, как и другие материалы, в стандартизированных формах и узорах. Одной из распространенных форм является урпу , отличительная форма урны, которая имела широкий спектр стандартных объемов, как и современные контейнеры для хранения. [110] Несмотря на эту стандартизацию, многие местные районы сохранили некоторые отличительные аспекты своей культуры в созданных ими работах; керамика, произведенная в районах, находившихся под значительным контролем Чиму до правления инков, по-прежнему сохраняет характеристики, указывающие на этот стиль. [111]
После испанского завоевания искусство центральных Анд значительно пострадало от конфликта и болезней, принесенных испанцами. Искусство раннего колониального периода начало демонстрировать влияние как христианства, так и религиозных и художественных идей инков, и в конечном итоге также начало охватывать новые техники, принесенные завоевателями, включая масляную живопись на холсте. [112]
Самые ранние свидетельства наличия декорированной керамики в Южной Америке можно найти в двух местах. Различные памятники в регионе Сантарен в Бразилии содержат керамические черепки, датируемые периодом между 5000 и 3000 годами до н. э. [113] Памятники в Колумбии , в Монсу и Сан-Хасинто содержали находки керамики в разных стилях и датируются 3500 годом до н. э. [114] Это область активных исследований, и она может измениться. [115] Керамика была украшена криволинейными насечками. Другое древнее место в Пуэрто-Хормига в департаменте Боливар в Колумбии, датируемое 3100 годом до н. э., содержало фрагменты керамики, которые включали фигурки животных в стиле, связанном с более поздними находками культуры барранкоидов в Колумбии и Венесуэле . [114] В Вальдивии, Эквадор, также есть памятник, датируемый примерно 3100 годом до н. э., содержащий декорированные фрагменты, а также статуэтки, многие из которых изображают обнаженных женщин. Вальдивский стиль распространился на юг вплоть до северного Перу [116] и, по мнению Лавалле, может содержать более древние артефакты. [113]
К 2000 году до нашей эры керамика была очевидна в восточной Венесуэле. Стиль Ла-Грута, часто окрашенный в красный или белый цвет, включал в себя резные фигурки животных на керамике, а также керамические сосуды в форме изображений животных. Стиль Ранчо Пелудо в западной Венесуэле характеризовался относительно простыми украшениями и насечками текстильного типа. [116] Находки в центральных Андах, датируемые 1800 годом до нашей эры и позже, по-видимому, происходят от вальдивийской традиции Эквадора. [117]
Относительно мало известно о раннем заселении большей части Южной Америки к востоку от Анд. Это связано с отсутствием камня (обычно необходимого для создания прочных артефактов) и джунглями , которые быстро перерабатывают органические материалы. За пределами регионов Анд, где жители были более явно связаны с ранними культурами Перу, ранние находки, как правило, ограничиваются прибрежными районами и теми районами, где есть выходы камней. Хотя есть свидетельства проживания людей в северной Бразилии уже в 8000 г. до н. э. [118] и наскальное искусство неизвестного (или в лучшем случае неопределенного) возраста, керамика, по-видимому, является самыми ранними художественными артефактами. Цивилизация Мина в Бразилии (3000–1600 гг. до н. э.) имела простые круглые сосуды с красной покраской, которые были стилистическими предшественниками более поздних культур Баия и Гайаны. [116]
Южные районы Южной Америки демонстрируют свидетельства человеческого обитания еще в 10 000 г. до н. э. Место в Арройо-ду-Фоссеис на пампе на юге Бразилии продемонстрировало надежные доказательства того времени, [119] а Огненная Земля на южной оконечности континента была заселена с 7000 г. до н. э. [120] Художественные находки редки; в некоторых частях Патагонии керамика никогда не производилась, а была завезена только благодаря контакту с европейцами. [121]
С древнейших времен аборигены и жители островов Торресова пролива создавали отличительные образцы искусства. Большая часть искусства является преходящей, нарисованной на песке или на человеческом теле, чтобы проиллюстрировать место, тотем или культурную историю. Ранние сохранившиеся произведения искусства в основном представляют собой наскальные рисунки. Некоторые из них называются рентгеновскими картинами, потому что на них показаны кости и органы животных, которых они изображают. Некоторые виды искусства аборигенов кажутся современным зрителям абстрактными ; искусство аборигенов использует геометрические фигуры, точки и линии, чтобы представить рассказываемую историю.
Наскальные рисунки Гвион-Гвион являются одним из многих стилей наскального искусства, найденных в Западной Австралии. Они в основном представляют собой человеческие фигуры, нарисованные в мельчайших деталях с точными анатомическими пропорциями. Обычно их датируют возрастом не менее 17 000 лет, и были предположения, что им целых 70 000 лет. [122] Наскальные рисунки Сиднея также являются выдающимся местом наскального искусства в стране. [123]
Уроженцы Полинезии имеют своеобразное художественное наследие. Хотя многие из их артефактов были сделаны из органических материалов и, таким образом, утеряны для истории, некоторые из их самых ярких достижений сохранились в глине и камне. Среди них многочисленные фрагменты керамики из западной Океании , датируемые концом 2-го тысячелетия до н. э. Кроме того, уроженцы Полинезии оставили разбросанные по своим островам петроглифы , каменные платформы или мараэ и скульптуры предков, самые известные из которых — моаи острова Пасхи .
.jpg/1280px-A%C3%AFn_safsafa.25.panth%C3%A8re_et_%C3%A9l%C3%A9phants_(d%C3%A9tail).jpg)
