stringtranslate.com

Каввали

Каввали в Аджмер Шариф Дарга

Каввали ( панджаби : ਕ਼ੱਵਾਲੀ ; урду : قوّالی ; хинди : क़व्वाली; бенгальский : কাওয়ালি) — форма суфийского исламского религиозного пения. происходящий из Южной Азии . Первоначально исполнявшийся в суфийских святынях или даргах по всей Южной Азии, [1] он известен во всем Пакистане , Индии , Бангладеш и Афганистане , а также приобрел широкую популярность и международную аудиторию в конце 20-го века.

В то время как потомственные исполнители продолжают исполнять музыку Каввали в традиционном и религиозном контексте, [2] Каввали получил международную известность благодаря работам Нусрата Фатеха Али Хана , Азиза Миана и братьев Сабри , во многом благодаря нескольким релизам на лейбле Real World , за которыми последовали концертные выступления. выступления на фестивалях WOMAD . Среди других известных певцов Каввали - Фарид Айяз и Абу Мухаммад , Рахат Фатех Али Хан , Бадар Миандад , Дуэт Ризван и Моаззам , братья Кутби , покойный Амджад Сабри , братья Вадали , Низами Бандху , Бахауддин Кутбуддин , Азиз Наза и другие. Большинство современных певцов каввали принадлежат к знаменитой школе каввали « Каввал Бачон ка Гарана », которая базировалась в Дели до 1947 года и мигрировала в Пакистан после раздела Британской Индии .

Терминология

Каввал ( араб . قَوْل ) — это «изречение (пророка)», Каввал — это тот, кто часто повторяет (поет) Каул, Каввали — это то, что поет Каввал.

Происхождение

Суфийскому святому Дели Амиру Хусрову из суфийского ордена Чисти приписывают объединение персидских , арабских , турецких и индийских традиций в конце 13-го века в Индии, чтобы создать Каввали, каким мы его знаем сегодня . [3] Слово сама до сих пор часто используется в Центральной Азии и Турции для обозначения форм, очень похожих на каввали, а в Индии, Пакистане и Бангладеш официальное название сеанса каввали — Мехфил-э-Сама .

Первоначально использование музыкальных инструментов в Каввали было запрещено. Первоначально Каввали были поставлены следующие условия: [4]

Сима (слушать Каввали) разрешено при соблюдении нескольких условий. Певцом должен быть взрослый человек, а не ребенок или женщина. Слушатель должен слушать все только в поминание Аллаха. Поющиеся слова должны быть свободны от непристойности и непристойности и не должны быть пустыми. На собрании не должно быть музыкальных инструментов. Если все эти условия соблюдены, Сима разрешен.

Кто-то пожаловался султану Машаихов, что некоторые дервиши танцевали на собрании, где были музыкальные инструменты. По его словам, они не сделали добра, поскольку нельзя мириться с чем-то непозволительным.

-  Сияр аль-Аулия [4] [5]

Суфийские святые, такие как Низамуддин Аулия , учитель известного суфийского певца Амира Хосрова , довольно прямо высказывались о запрете:

Музыкальные инструменты – харам.

-  Фаваид аль-Фуад [4] [6]

Однако со временем использование музыкальных инструментов проникло и в Каввали. Такие инструменты, как фисгармония , табла и дхолак , теперь распространены во многих партиях Каввали.

Историческая практика и обучение

Традиционная практика каввали построена на системе наследственного обучения, в которой каввали являются частью сообщества служащих, связанного с определенной святыней. Их основная функция в святыне — обслуживание формальных мероприятий, в первую очередь годовщин смерти суфийских святых ( Урса ). [7]

Поскольку цель каввали состоит в том, чтобы служить мостом к опыту суфийской мистической любви и основывается на религиозных песнопениях и песнопениях стихов, эта практика считается допустимой в том, что исламский ученый Лоис Ламья аль-Фаруки называет немузыкой. [8] [9] Сами каввалы являются центральными фигурами в ритуале каввали, но не считаются центром внимания и по-прежнему считаются частью класса слуг. [10]

Каввалов обучают двумя основными способами: (1) в составе бради или братства исполнителей, где они изучают основы музыки, и (2) в кружках суфийского обучения, обычно предназначенных для высших классов, в которых они изучают суфизм. . Понимание духовных аспектов, а также опора формы на поэзию требует определенного уровня грамотности для выполнения этой роли. [11]

Репертуар Каввали

Этномузыколог Регула Куреши различает «старые» мелодии (пурани дхуне, пурани бандишен) и «современные мелодии» (айкал ки дхуне). «Старый» репертуар мелодий включает в себя подвижные мелодии, которые можно адаптировать к нескольким стихотворениям, а также «особые» (махсус, хас) настройки стихотворений, которые идентифицируются по их тексту. Куреши также включает в эту категорию «типичные мелодии Каввала» (Qawwālī kī thet dhunen), имея в виду мелодии, которые можно использовать в различных стихах в зависимости от структурных особенностей музыки. [12]

Песни, составляющие репертуар каввали, в основном на персидском , урду и хинди , [13] [14] , хотя суфийская поэзия появляется и на местных языках (включая пенджаби , сараики и диалекты северной Индии, такие как брадж-бхаша и авадхи ). [15] [16] Звук каввали на региональном языке может полностью отличаться от звука основного каввали, как в случае с Чхоте Бабу Каввалем, чей стиль пения намного ближе к бенгальской музыке Баула , чем к каввали Нусрата Фатеха. Али Хан , например.

Центральными темами каввали являются любовь, преданность и стремление к Божественному. Суфийские поэты, чьи тексты составили репертуар каввали, часто использовали мирские образы, чтобы передать мистическую духовную любовь. Таким образом, нередко можно увидеть упоминания мирских или запретных понятий, таких как романтическая тоска, вино и опьянение, которые используются как метафоры мистического состояния . [17] Каввали несут ответственность за поддержание духовно подходящего контекста для таких песен, чтобы не отвлекать от религиозной направленности события Каввали. [18]

Песни каввали по содержанию делятся на несколько категорий:

Диван наваба вазира Ауда Асафа -уд-Довлы , который сидит и курит кальян , слушая музыкантов в Лакхнау , ок. 1812.

Состав партии Каввали

Группа музыкантов каввали, называемая партией (или Хумнава на урду ), обычно состоит из восьми или девяти мужчин, включая ведущего певца, одного или двух бэк-вокалистов, одну или две фисгармонии (на которых могут играть ведущий певец, сайд-вокалист). или кто-то другой) и ударные. Если есть только один перкуссионист, он играет на табле и дхолаке , обычно на табле доминирующей рукой, а на дхолаке - другой (т. е. перкуссионист-левша будет играть на табле левой рукой). Часто присутствуют два перкуссиониста, и в этом случае один может играть на табле, а другой на дхолаке. Есть также хор из четырех или пяти мужчин, которые повторяют ключевые куплеты и помогают перкуссии хлопками в ладоши.

Исполнители сидят на земле, скрестив ноги, в два ряда: солист, певцы и гармонисты в первом ряду, хор и перкуссионисты в заднем ряду.

До относительно недавнего появления фисгармонии каввали обычно сопровождали саранги . Между песнями саранги приходилось перенастраивать; фисгармония этого не сделала, и вскоре ей отдали предпочтение.

Раньше женщины были исключены из традиционной мусульманской музыки, поскольку им традиционно запрещалось петь в присутствии мужчин. Однако эти традиции изменились, о чем свидетельствует популярность (и признание) таких певиц, как Абида Парвин . Однако каввали по-прежнему остается преимущественно мужским бизнесом, и среди основных женщин-каввалов все еще не так много.

Музыкальная структура Каввали

Самый длинный зарегистрированный коммерчески выпущенный каввали длится чуть более 115 минут («Хашр Ке Роз Йе Пучхунга» Азиза Миана Каввала ). У маэстро каввали Нусрата Фатеха Али Хана есть как минимум две песни продолжительностью более 60 минут.

Каввали склонны начинать мягко и постепенно достигать очень высокого энергетического уровня, чтобы вызвать гипнотические состояния как у музыкантов, так и у публики. Почти все каввали основаны на рагах классической музыкальной традиции хиндустани. Песни обычно аранжируются следующим образом:

  1. Они начинаются с инструментальной прелюдии, где основная мелодия исполняется на фисгармонии в сопровождении таблы и может включать импровизированные вариации мелодии.
  2. Затем следует алап — длинная тональная импровизированная мелодия, во время которой певцы произносят разные длинные ноты в раге исполняемой песни.
  3. Солист начинает петь несколько вступительных куплетов, которые обычно не являются частью основной песни, хотя тематически связаны с ней. Они поются аритмично, импровизируются вслед за рагой и сопровождаются только фисгармонией. После того, как солист исполняет куплет, один из сайд-вокалистов повторяет куплет, возможно, в собственной импровизации. Таким образом будут спеты несколько или много куплетов, ведущих к основной песне.
  4. Когда начинается основная песня, начинаются табла, дхолак и аплодисменты. Все участники присоединяются к пению куплетов, составляющих припев. Тексты основных куплетов никогда не импровизируются; на самом деле, это часто традиционные песни, исполняемые многими группами, особенно внутри одной линии. Однако мелодии тонко импровизированы в рамках основной мелодии. По ходу песни солист или один из сайд-вокалистов может разрыдаться. Нусрат Фатех Али Хан также популяризировал в этот момент пение саргама . Песня обычно строится по темпу и страсти, каждый певец пытается превзойти другого с точки зрения вокальной акробатики. Некоторые певцы могут подолгу импровизировать на саргаме, особенно чередуя импровизации с певцом-студентом. Песни обычно заканчиваются внезапно.

Стиль пения каввали во многом отличается от западных стилей пения. Например, в словах, начинающихся с «м», западные певцы склонны подчеркивать гласную, следующую за «м», а не саму «м», тогда как в каввали «м» обычно удерживается, создавая приглушенный тон. . [ нужна цитация ] Также в каввали нет различия между так называемым грудным голосом и головным голосом (различные области, в которых звук будет резонировать в зависимости от частоты пения). Скорее, каввалы поют очень громко и сильно, что позволяет им расширить свой грудной голос до гораздо более высоких частот, чем те, которые используются в западном пении, даже несмотря на то, что это обычно вызывает более шумный или напряженный звук, чем это было бы приемлемо на Западе.

Известные каввалы последних 70 лет

Текущие и недавние каввалы

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Нойбауэр, Экхард; Даблдей, Вероника (2001). Исламская религиозная музыка. Оксфордская музыка онлайн. Издательство Оксфордского университета. doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.52787.
  2. ^ Куреши, Регула (2001). Пакистан, Исламская Республика. Оксфордская музыка онлайн. Издательство Оксфордского университета. doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.20726.
  3. ^ "'Aaj rang hai' - повторное посещение Каввали" . TwoCircle.net. Архивировано из оригинала 18 августа 2018 года . Проверено 8 марта 2013 г., Проверено 16 сентября 2015 г.
  4. ^ abc Хуссейн, Захид (22 апреля 2012 г.). «Разрешено ли слушать Каввали?». TheSunniWay . Архивировано из оригинала 12 июня 2020 года . Проверено 12 июня 2020 г.
  5. ^ Мухаммад бин Мубарак Кирмани. Сияр-уль-Аулия: История Чишти Силсилы (на урду). Перевод Гулама Ахмеда Бирьяна. Лахор: Книжный уголок Муштак.
  6. Низамуддин Аулия (31 декабря 1996 г.). Фаваид аль-Фуад: духовные и буквальные беседы . Перевод Ж. Х. Фаруки. ISBN ДК Принт Уорлд Лтд. 9788124600429.
  7. ^ Куреши, Регула Буркхардт (1995). Суфийская музыка Индии и Пакистана: звучание, контекст и значение в Каввали . Чикаго: Издательство Чикагского университета. стр. 79–102.
  8. ^ аль Фаруки, Лоис Ибсен (1985). «Музыка, музыканты и мусульманское право». Азиатская музыка . 17 (1): 3–36. дои : 10.2307/833739. ISSN  0044-9202. JSTOR  833739.
  9. ^ Куреши 1995, с. 79-83.
  10. ^ Куреши 1995, с. 92-93.
  11. ^ Куреши 1995, с. 96-98.
  12. ^ Куреши 1995, с. 19-20.
  13. ^ Серия монографий, выпуски 20-23 . Центр исследований Южной и Юго-Восточной Азии Калифорнийского университета. 1979. с. 124. Тексты каввали существуют на персидском, урду и хинди.
  14. ^ Куреши 1995, с. 84.
  15. ^ «Болливуд заново изобретает Каввали - с удвоенной силой» . На следующий день: Международный иллюстрированный журнал новостей Индии. Архивировано из оригинала 26 января 2009 года . Проверено 23 февраля 2007 г.
  16. ^ "Каввал Баччон ка Гарана из Дели освещает ночь Рамадана в T2F" . Ежедневные Таймс . Архивировано из оригинала 16 апреля 2013 года . Проверено 23 февраля 2007 г.
  17. ^ Саката, Хироми Лоррейн (1999). «Преданная музыка». В Арнольде, Элисон (ред.). Энциклопедия мировой музыки Garland Online . Том. 5. Южная Азия: Индийский субконтинент.
  18. ^ Куреши 1995, с. 117-118.
  19. ^ Куреши 1995, с. 21.
  20. ^ Куреши 1995, с. 116.
  21. ^ Куреши 1995, с. 117.
  22. ^ Куреши 1995, с. 238.
  23. ^ Куреши 1995, с. 86.
  24. ^ Куреши, Регула; Пауэрс, Гарольд С.; Кац, Джонатан; Уиддесс, Ричард; Гики, Гордон; Дик, Аластер; Сен, Девдан; Джайразбхой, Назир А.; Мануэль, Питер; Саймон, Роберт; Палакал, Джозеф Дж.; Брар, Соня К.; Келтинг, М. Уитни; Генри, Эдвард О.; Господи, Мария; Арнольд, Элисон; Пинкни, Уоррен; Вацяян, Капила; Уэйд, Бонни С.; Каур, Индерджит Н. (2001). «Индия, субконтинент». Гроув Музыка онлайн . doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.43272. ISBN 9781561592630.
  25. ^ Меддегода, Чинтака Прагит (2019). «Газаль». В Стурмане, Джанет (ред.). Международная энциклопедия музыки и культуры SAGE . Том. 3. С. 1016–1018.
  26. ^ Мануэль, Питер Ламарш (1993). Кассетная культура: популярная музыка и технологии на севере Индии . Чикагский университет. стр. 124. ISBN 978-0-226-50401-8. Проверено 3 апреля 2010 г., Статья в Google Книгах, дата обращения 17 сентября 2015 г.
  27. ^ «Первая женщина, играющая в табла, ломает социальные барьеры» . «Экспресс Трибьюн» . 4 декабря 2013 г. Архивировано из оригинала 24 июля 2021 г. Проверено 23 марта 2021 г.

Внешние ссылки