stringtranslate.com

Рок-музыка Канады

Рок-музыка Канады — это обширная и разнообразная часть общей музыки Канады , начавшаяся с американского и британского рок-н-ролла в середине 20-го века. [1] С тех пор Канада оказала значительное влияние на развитие современной популярной музыки, называемой роком . [2] [3] [4] Канада дала миру множество самых значительных групп и исполнителей этого жанра, внося при этом существенный вклад в развитие самых популярных поджанров , включая поп-рок , прогрессивный рок , кантри-рок , фолк-рок , хард-рок , панк-рок , хэви-метал и инди-рок . [5] [6] [7] [8]

Фон

Еще до возникновения Канады как государства в 1867 году [ 9] страна создала собственных композиторов , музыкантов и ансамбли . [10] [11] Начиная с 17-го века Канада развивала музыкальную инфраструктуру, которая включает концертные залы , консерватории , академии , центры исполнительских искусств , звукозаписывающие компании , радиостанции и национальные музыкальные видеотелевизионные каналы. [12] Успех граммофона в начале 20-го века позволил канадским авторам песен расширить свою потенциальную аудиторию. [13] [14] Вскоре после распространения граммофона началась Первая мировая война . Война стала катализатором для написания и записи большого количества канадских популярных песен, некоторые из которых достигли длительного международного коммерческого успеха. [15] В 1920-х годах в Канаде появились первые радиостанции, что позволило канадским авторам песен внести свой вклад в некоторые из самых известных популярных произведений начала 20-го века. [16]

Канада выпустила ряд известных международных исполнителей, которые появились в чарте продаж записей Billboard под названием Hit Parade, впервые опубликованном в 1936 году. [17] [18] Среди них был руководитель оркестра времен Второй мировой войны Гай Ломбардо , который вместе со своим братом продал около 250 миллионов пластинок за свою жизнь. [19] [20] За свою карьеру, которая началась в 1944 году, джазовый виртуоз из Монреаля Оскар Питерсон выпустил более 200 записей, [21] выиграл семь премий Грэмми , [22] и получил множество других наград и почестей. [23] Оскар Питерсон считается одним из величайших пианистов всех времен. [24] [25] Родившийся и выросший в Новой Шотландии Хэнк Сноу , который подписал контракт с RCA Victor в 1936 году и стал одной из самых инновационных суперзвезд кантри-музыки Америки . [26]

История

1950-е годы

Рок-н-ролл возник в Соединенных Штатах в конце 1940-х годов [27] [28] после Второй мировой войны , из сочетания ритмов афроамериканского блюза , кантри [29] и госпел-музыки . [30] Хотя элементы рок-н-ролла можно услышать в канадских кантри-записях 1930-х–1940-х годов и в американских блюзовых записях 1920-х годов, [31] рок-н-ролл не получил своего названия до 1950-х годов. [32] [33] «Рок» или его предшественники электрический блюз ( чикагский блюз ) [34] и ритм-энд-блюз ( джамп-блюз ) [35] впервые услышали в конце 1940-х годов канадцы, которые жили достаточно близко к американской границе, чтобы настроиться на передачи американских радиостанций. [36]

Цветная фотография бюста мужчины в смокинге, держащего микрофон.
Пол Анка , 2007

В 1951 году в Кливленде, штат Огайо , диск-жокей Алан Фрид начал играть ритм-н-блюз для многонациональной аудитории, и ему приписывают первое использование фразы «рок-н-ролл» для описания музыкального звучания вокальных групп Doo-wop и певцов рокабилли , которые появились в 1950-х годах. [37] [38] Группа The Four Lads из Торонто была одной из первых групп, которая извлекла выгоду из этого звучания и стала выдающейся группой на канадской ритм-н-блюзовой сцене, выпустив свой первый хит в 1952 году под названием « Mocking Bird ». Их самым известным хитом был « Moments to Remember », который впервые попал в чарты журнала Billboard 3 сентября 1955 года. [6] Появившаяся в середине 1950-х годов, почти наравне с американской популярной музыкой , канадская популярная музыка пользовалась значительным успехом как на родине, так и за рубежом. [39]

К 1954 году название «рок-н-ролл» стало общим названием популярной музыки того времени. [40] Ритм-н-блюз (R&B, придуманное в 1949 году [41] ) был слишком широким термином, потому что R&B был категорией, которая включала большинство форм расовой музыки , которая, как правило, имела тексты песен для взрослых. [42] The Crew-Cuts , The Diamonds [43] и The Four Lads появились из этого нового маркетинга ритм-н-блюза, чтобы обратиться к белой аудитории, оставив неизгладимый след в эпоху Doo-wop. [44] Часто канадские записи этого периода были просто каверами на поп-хиты и старые ритм-н-блюзовые песни. [45] [46] В 1958 году Канада выпустила своего первого кумира подростков рок-н-ролла Пола Анку , который отправился в Нью-Йорк , где он прослушивался для ABC с песней « Diana ». Эта песня принесла Анке мгновенную славу, и он стал первым канадцем, возглавившим чарт Billboard в эпоху рок-н-ролла. [6] «Diana» — один из самых продаваемых 45-песен в истории музыки. [24] Затем он выпустил четыре песни, которые вошли в двадцатку лучших в 1958 году, сделав его одним из главных подростковых кумиров того времени. [4]

Большинство канадцев, успешно сделавших карьеру в области звукозаписи в 1950-х годах, переехали в США, где уровень населения и освещение в СМИ затмили Канаду. [47] Ронни Хокинс , рок-певец из Арканзаса , переехал в Канаду в 1958 году, став заметной фигурой в канадском блюзе и роке, посвятив свою жизнь популяризации канадских музыкантов. [48] Он сформировал группу под названием The Hawks , которая выпустила некоторых из самых ранних канадских рок-звезд. Среди них были участники The Band , которые начали гастролировать с Бобом Диланом в 1966 году, а затем начали свою собственную карьеру в 1968 году. [49]

1960-е

Брюс Кокберн выступает на фестивале City Stages в Бирмингеме, штат Алабама, США.

Когда конец пятидесятых сменился шестидесятыми, звезды предыдущего десятилетия все еще выпускали хиты, но они быстро теряли позиции, поскольку они изо всех сил пытались найти материал, который бы соответствовал этому новому и энергичному поколению. [4] Тем не менее, « The Stroll » продолжал оставаться популярным танцевальным увлечением вплоть до 60-х годов наряду с такими танцами, как «The Twist» и «The Mashed Potato». Первой канадской рок-записью, которая достигла международной популярности, была «Clap Your Hands» в 1960 году в исполнении квартета из Монреаля The Beaumarks . [50] Вскоре после этого они появились на American Bandstand и на благотворительном концерте в Карнеги-холле . [51] У Бобби Куртолы из Порт-Артура, Онтарио, было несколько песен в канадских музыкальных чартах, начиная с «Hand In Hand With You» в 1960 году. [5] Его самый большой хит, возглавивший чарты, пришелся на 1962 год с песней «Fortune Teller», которая также имела международный успех. [52] В 1966 году он выиграл премию RPM Gold Leaf Award (премия Gold Leaf Awards, которая по сути была первой премией Juno Awards) как первый канадец, выпустивший золотой альбом . [53] Чарт CHUM дебютировал 27 мая 1957 года под названием CHUM's Weekly Hit Parade и просуществовал до 1986 года и был самым продолжительным чартом Top 40 в Канаде. [54]

В 1960-х годах канадская музыка воспринималась с безразличием, и канадские артисты были вынуждены обратиться к Соединенным Штатам, чтобы построить свою карьеру. [55] В 1960 году Уолт Грилис из Торонто начал заниматься музыкальным бизнесом с Apex Records , дистрибьютора в Онтарио для Compo Company (основанной в 1918 году [56] ), первой независимой звукозаписывающей компании Канады, которая сегодня является частью Universal . [57] [58] Позже он присоединился к London Records , где проработал до февраля 1964 года, когда он затем основал еженедельный торговый журнал RPM . С первого выпуска RPM Weekly 24 февраля 1964 года и до его последнего выпуска 13 ноября 2000 года RPM был определяющим чартом в Канаде. [59] Популярность американского рока в двух канадских чартах привела к тому, что многие существующие группы, особенно те, которые посвятили себя музыке кантри, изменили стили или включили некоторые хиты в стиле рок в свой репертуар. [2]

Черно-белая фотография мужчины, играющего на пианино, на пианино стоит напиток.
Нил Янг

Кантри-рок и фолк-рок исполнители, такие как Гордон Лайтфут , Джони Митчелл , Леонард Коэн , Денни Доэрти (из The Mamas & the Papas ), Дэвид Клейтон-Томас (из Blood, Sweat & Tears ), Энди Ким , Зал Яновский (из The Lovin' Spoonful ), Джон Кей (из Steppenwolf ) и Ян и Сильвия , нашли международную аудиторию. [2] Одним из важных примеров была группа из Виннипега под названием Chad Allan & the Expressions, у которой был хит 1965 года с версией песни Johnny Kidd and the Pirates « Shakin' All Over ». [60] В конечном итоге они превратились в The Guess Who , первую канадскую рок-группу, чей хит № 1 достиг вершины канадского чарта синглов и Billboard Hot 100 одновременно, с песней « American Woman » в 1970 году. [60] [61] Их успех проложил путь для новой волны канадских авторов-исполнителей, включая Стэна Роджерса , Мюррея МакЛоклена , Брюса Кокберна и Вилли П. Беннетта . [52]

В отличие от предыдущего поколения, американская и британская контркультура конца шестидесятых и движения хиппи перенаправили рок в сторону психоделического рока, хэви-метала, прогрессивного рока и многих других стилей, в большинстве из которых преобладали социально и политически острые тексты. [62] Музыка была попыткой поразмышлять о событиях того времени — о гражданских правах , растущих беспорядках в Америке из-за войны во Вьетнаме и подъеме феминизма . [52] Во многих случаях «послание» в песне было упрощенным или банальным. [2] Хотя только двое из пяти первоначальных участников Steppenwolf родились в Канаде ( Джерри Эдмонтон и Голди МакДжон ), группа была одной из крупнейших в канадской музыке в 1960-х и 1970-х годах. [2] Фронтмен группы, родившийся в Германии, Джон Кей позже стал гражданином Канады [63] и был единственным участником Steppenwolf, включенным в Канадский музыкальный Зал славы [64] и Канадскую Аллею славы . [65] Steppenwolf наиболее известны песнями « Born to Be Wild », « Magic Carpet Ride » и « The Pusher ». «Born to be Wild» — самый большой хит группы, занявший 2-е место в Billboard Hot 100 [6] в 1968 году, вошедший в список 500 песен, сформировавших рок-н-ролл [66] по версии Зала славы рок-н-ролла [ 67] и вошедший в список 500 величайших песен всех времен по версии журнала Rolling Stone . [68] В 1969 году барабанщик Корки Лэнг из Монреаля присоединился к пионерской американской хард-рок-группе Mountain . Еще одним из самых выдающихся игроков рок-сцены конца 1960-х и начала 1970-х годов был Нил Янг , [69] который был участником фолк-рок-группы Buffalo Springfield , до того как присоединиться к Crosby, Stills, Nash & Young . Янг также записывал музыку с Crazy Horse на протяжении всей своей сольной карьеры. [70] Песня « Ohio », написанная Нилом Янгом [71] и записанная с CSNY, была ответом на политические события того времени и с тех пор стала социальной иконой Америки того периода. [72] «Ohio» была написана о смерти четырех студентов в Университете штата Кент . Студенты были застреленыНациональные гвардейцы Огайо во время антивоенной акции протеста на территории кампуса в мае 1970 года. [73]

1970-е

С введением в 1970 году правил вещания Канадской комиссии по радио, телевидению и телекоммуникациям (CRTC) канадская звукозаписывающая индустрия сделала рок основным направлением своей деятельности. [74] В 1971 году был принят канадский закон о контенте [75], гарантирующий, что канадские артисты не будут захвачены американскими СМИ. [74] [76] Премия Juno Awards началась как опрос читателей, проведенный канадским журналом музыкальной индустрии RPM Weekly в декабре 1964 года. [77] Подобный процесс голосования продолжался до 1970 года, когда премия RPM Gold Leaf Awards, как ее тогда называли, была изменена на Juno Awards. [77] Первая церемония вручения премии Juno Award состоялась в 1975 году и сыграла роль в решении проблемы канадского контента. [77] Это привело к увеличению производства и с международной популярностью The Guess Who и Нила Янга в конце 1960-х годов открыло рынки за пределами Канады для музыкантов страны. [3] Успех за рубежом обычно обеспечивал успех в Канаде. Начало 1970-х годов было золотым веком для канадской музыки. [3] [75] Многие исполнители конца 1960-х годов вышли на передний план в последующие годы, среди них The Bells и Энди Ким из Монреаля, Chilliwack из Ванкувера , Five Man Electrical Band из Оттавы , Lighthouse из Торонто, Wednesday из Ошавы и The Stampeders из Калгари . [2]

Цветное фото трех музыкантов на сцене: на переднем плане один мужчина держит гитару, другой — бас-гитару, а на заднем плане мужчина играет на барабанах.
Концерт Rush в Милане , Италия, 2004 г.

С появлением в середине 1970-х годов периода рок-музыки на радиостанциях FM , где было обычной практикой программировать длительные выступления, музыканты больше не были ограничены песнями продолжительностью в три минуты, как диктовали станции AM. [78] Все еще зарождающаяся канадская музыкальная индустрия имела мало независимых музыкальных СМИ и ограниченную инфраструктуру распространения. [79] Две всемирно известные группы, возникшие в этой индустрии, были Bachman–Turner Overdrive и Rush , обе с известными менеджерами. Менеджер Bachman–Turner Overdrive, Брюс Аллен , продолжил продюсировать Loverboy и в конечном итоге стал менеджером таких крупных поп-звезд, как Брайан Адамс и Энн Мюррей. [4] Рэнди Бахман (ранее участник The Guess Who) выпустил первый альбом своей новой группы под названием Bachman–Turner Overdrive весной 1973 года, который выиграл две премии Juno Awards, несмотря на то, что в США его в значительной степени игнорировали. Их второй альбом Bachman–Turner Overdrive II стал 4-м в США [6] . BTO II получил статус золотого в восьми странах [80] . Он также принес их самый запоминающийся и самый долговечный сингл « Takin' Care of Business », написанный Рэнди Бахманом [6] . Альбом 1974 года Not Fragile сразу же возглавил чарты, а сингл « You Ain't Seen Nothing Yet » стал 1-м в США [6] и 2-м в Великобритании [6] . Одним из крупнейших экспортных проектов на сегодняшний день является Rush, которая может похвастаться 25 золотыми и 14 платиновыми (3 мультиплатиновыми) записями [ 81] , что сделало их одной из самых продаваемых рок-групп в истории к 2005 году. [82] В настоящее время Rush занимает третье место после The Beatles и The Rolling Stones по количеству последовательных золотых и платиновых альбомов среди рок-групп. [24] [83]

Гордон Лайтфут в Massey Hall 2008

Вслед за хард-рок-сценой [84] появилась небольшая волна исполнителей со всей Канады, включая Moxy , A Foot in Coldwater и Triumph из Торонто, Trooper из Ванкувера и April Wine из Галифакса . April Wine пользовались огромным успехом в Канаде с начала 1970-х до середины 1980-х годов, но также имели некоторый успех в Соединенных Штатах и ​​Великобритании , хотя многие музыкальные критики считали, что их музыка была затмеваема более успешными группами. [52] Канадские культурные критики отметили, что конец 1970-х был менее удачной эпохой для канадской музыки. [4] [85] Многие из исполнителей, которые определили первую половину десятилетия, больше не записывались, а новые артисты, появлявшиеся в эту эпоху, просто не могли уловить канадский поп- дух времени таким же образом. [2] Тем не менее, ряд известных канадских исполнителей, включая Rush, Bachman–Turner Overdrive, Frank Marino & Mahogany Rush, Bruce Cockburn, April Wine, Pat Travers , FM и Neil Young, оставались влиятельными и записали некоторые из своих самых популярных песен в этот период, а бывший вокалист «The Guess Who» Бертон Каммингс стал популярным сольным исполнителем в стиле софт-рок . [5] [7] Также примечательна песня фолк-рокера Гордона Лайтфута « The Wreck of the Edmund Fitzgerald », написанная в память о затоплении сухогруза SS Edmund Fitzgerald на озере Верхнее 10 ноября 1975 года. [86] Этот инцидент является самой известной катастрофой в истории судоходства на Великих озерах . [87] Сингл достиг 2-го места в поп-чартах Billboard в ноябре 1976 года, став вторым по успешности (с точки зрения позиции в чартах) синглом Лайтфут, после " Sundown ", который достиг первого места в 1974 году. [6] Другая из самых влиятельных и популярных рок-групп этого периода, Heart , появилась в результате сотрудничества двух сестёр из Сиэтла с группой поддержки из Ванкувера. [88] Некоторые популярные франкоязычные группы того времени включали рок-группу Beau Dommage из Монреаля во главе с Мишелем Риваром и прогрессивную рок-группу Harmonium также из Монреаля. Такие исполнители, как The Kings ,Prism , Crowbar , Nick Gilder , Ian Thomas , Goddo , Harlequin , Mahogany Rush , Moxy , Streetheart , Max Webster и Ironhorse добились наибольшего успеха в конце 70-х. [52]

Многие артисты имели столь же важную, хотя и менее прибыльную карьеру за пределами мейнстрима панк-рока и его производных, как правило, отличающуюся тенденцией к крайностям того или иного рода. [3] Будь то инструментальная интенсивность, лирическое содержание или стиль исполнения, канадская поп-музыка развивалась со временем, отражая мировые тенденции. [52] В конце 1970-х годов, когда панк-рок, диско и зарождающаяся новая волна правили ландшафтом, появились такие канадские группы, как DOA , The Viletones , The Forgotten Rebels , Rough Trade , Diodes , Teenage Head , The Demics , The Young Canadians и Subhumans , которые продолжили свою деятельность в 1980-х годах с такими популярными группами, как SNFU , Dayglo Abortions и Nomeansno . [2] Группа Rough Trade особенно примечательна своим хитом 1980 года « High School Confidential », одной из первых поп-песен с явно лесбийской тематикой, вошедшей в Топ-40 в мире. [6]

1980-е

В 1980-х все изменилось, быстро меняющаяся культура сопровождалась взрывом молодежной культуры. До середины 1960-х канадские ежедневные газеты уделяли року мало внимания, за исключением новостей или новинок. С введением в 1970-х годах « рок-критики » освещение стало соперничать с любой другой музыкой. [89] В 1980-х годах Канада поддерживала и продвигала многие свои собственные таланты в поисках истинной оригинальности. Канадский рок в целом был обескуражен рыночными силами до 1980-х годов, в частности, необходимостью соответствовать вкусам канадской аудитории, чьи стандарты и ожидания были сформированы постоянным воздействием американских и британских исполнителей в течение предыдущих трех десятилетий. [3] Например, популярность Chilliwack резко возросла после того, как группа перешла от экспериментальной природы своих первых нескольких пластинок к мейнстримному поп-стилю, соответствующему стилю США. Группа впервые попала в десятку лучших в Канаде с песней «Lonesome Mary» 1973 года, [5] но, возможно, лучше всего их помнят по трём американским хитам 1980-х годов «My Girl (Gone Gone Gone)», «I Believe» и «Whatcha Gonna Do». [6] Несмотря на то, что эти три хита были их единственными популярными синглами в США, группа выпустила более дюжины альбомов с 23 канадскими хитами . [90] Билл Хендерсон , основатель группы, был музыкальным руководителем канадского издания Улицы Сезам с 1989 по 1995 год. Хендерсон также был директором Канадской ассоциации звукозаписывающих искусств и наук ( CARAS ) и президентом Ассоциации авторов песен Канады ( SOCAN ). [90]

Цветная фотография крупным планом мужчины, играющего на гитаре, одетого в черную футболку.
Брайан Адамс , Гамбург, Германия 2007

Музыкальные видеоклипы сыграли важную роль в продвижении поп-рок-записей в 1980-х годах для показа в США. Видеоклипы создали многих популярных поп-рокеров, которые добились огромного успеха в Канаде и за ее пределами. [91] Успех на более широком рынке США оставался главной целью большинства, если не всех, канадских рок-исполнителей после 1970 года; цель фактически была достигнута с большей или меньшей степенью последовательности несколькими, среди которых Брайан Адамс, Ким Митчелл, бывший гитарист и вокалист Max Webster , Aldo Nova , Loverboy , Saga , kd lang , Red Rider , Corey Hart , Alannah Myles , Lee Aaron , Tom Cochrane , Honeymoon Suite , Haywire , Doug and the Slugs , Payola$ и Glass Tiger . [4] Также эта эпоха породила кантри- ковпанк kd lang . [6] [7] Брайан Адамс стал канадской суперзвездой 80-х [92], получив Орден Канады [93] и Орден Британской Колумбии [94] и включён в Канадскую Аллею славы в 1998 году за вклад в популярную музыку и благотворительную деятельность. Также примечателен Loverboy, который накопил множество хитов в Канаде [5] и США, выпустив четыре мультиплатиновых альбома. [24] Хитовые синглы группы, особенно « Lovin' Every Minute of It » и « Working for the Weekend », стали основными хард-роковыми песнями и до сих пор звучат на классических рок-радиостанциях по всей территории США и Канады. Loverboy получил пять премий Juno Awards, высшую награду Канады в области музыки, за один год, рекорд, который до сих пор не побит. [24] Позже группа получила еще три премии Juno Awards, доведя их общее количество до восьми, что на тот момент было наибольшим количеством наград, полученных одной группой или отдельным человеком, за исключением Брайана Адамса. [3]

Музыкальные видеоклипы стали все более и более важным маркетинговым инструментом для канадских групп к середине 1980-х годов с дебютом MuchMusic в 1984 году и MusiquePlus в 1986 году. Теперь как английские, так и франкоканадские музыканты имели каналы для продвижения своей музыки с помощью видео в Канаде. [95] Сети были не просто возможностью для артистов демонстрировать свои видеоклипы — сети создали VideoFACT , фонд для помощи начинающим артистам в создании своих клипов. Новая волна , глэм-рок и хэви-метал стали самыми популярными стилями рока в середине 1980-х годов. [96] Такие исполнители, как Platinum Blonde , Helix , Toronto , Parachute Club , The Box , Strange Advance , Spoons , Trans-X , Rational Youth , Men Without Hats , Norman Iceberg , Images in Vogue , Headpins , Sheriff , Frozen Ghost , Teenage Head , Idle Eyes , Eight Seconds , The Northern Pikes , Brighton Rock и Martha and the Muffins, были вместе в новом канадском музыкальном видеопробеге. [3] Хотя многие из них, по сути, были всего лишь «однохитовыми чудесами».

Сара Маклахлан на благотворительном концерте в пользу Clayoquot Sound в 1993 году

В конце 1980-х канадская звукозаписывающая индустрия продолжала выпускать популярные группы, такие как Blue Rodeo . Альтернативный рок также стал влиятельным жанром, с независимыми исполнителями, такими как The Tragically Hip , 54-40 , Sarah McLachlan , Spirit of the West , The Waltons , Cowboy Junkies , The Pursuit of Happiness и The Grapes of Wrath , которые впервые получили широкое внимание в это время. [7] [89] Также начала подниматься новая волна канадских трэш-метал групп, которые заслужили преданных поклонников, таких как Anvil , Razor , Voivod , Sacrifice , Sword , Exciter и Annihilator , самый продаваемый канадский метал-исполнитель, с продажами около 2 миллионов копий по всему миру, с индастриал -группами Skinny Puppy и Front Line Assembly в миксе, а также блэк/дэт-метал группой Blasphemy .

Самые успешные рок-исполнители Канады к концу 1980-х работали в относительно общем, мейнстримовом стиле поп-рока того времени. Некоторые из 1970-х, 1980-х и 1990-х годов могут быть отнесены к более конкретным подстилям, как Колин Джеймс , Дэвид Уилкокс и Джефф Хили к блюз-року (см. Канадский блюз ). С Stompin' Том Коннорс , Great Big Sea и Эшли МакАйзек к фолк-року, который увидел начало для обоих стилей, очень много последователей по всей Канаде. [89] [97] Наиболее известным был Stompin' Tom Connors, который обычно писал о канадских преданиях и истории; некоторые из наиболее известных песен Коннорса включают Big Joe Mufferaw , The Black Donnellys , Reesor Crossing Tragedy , Sudbury Saturday Night и The Hockey Song (также известная как «The Good Old Hockey Game»), которая часто звучит через звуковые системы на играх Национальной хоккейной лиги (НХЛ) как в Канаде, так и в Соединенных Штатах. [98]

1990-е

Barenaked Ladies в Massey Hall, 2008.

В начале 1990-х канадский рок принял характерный поворот. Так же, как артисты 1970-х конкурировали с диско, артисты 1990-х конкурировали с канадским хип-хопом и американским хип-хопом в видео- и радиочартах. [99] Глэм-метал и арена-рок утратили свои позиции, поскольку хип-хоп, альтернативный рок и гранж стали новым звучанием следующего поколения. Канадские издания, посвященные канадской рок- и поп-музыке, либо исключительно, либо в тандеме с более общим редакционным контентом, ориентированным на молодых читателей, быстро расширялись в 90-х. [100] Это было десятилетие невероятного национализма, по крайней мере, в том, что касается англо-канадской музыки. [101] Правила CRTC 1971 года (25% канадского контента на канадском радио, увеличенное до 30 процентов в 1980-х) [74] наконец вступили в полную силу, и к концу десятилетия радиостанции должны были транслировать 35% канадского контента. [102] Это привело к взрывному росту канадских групп, которые стали доминировать в канадском эфире, как никогда ранее. [4] Сюда входят The Headstones , The Tea Party , Matthew Good Band , Moist , Sloan , The Gandharvas , Change of Heart , Skydiggers , Eric's Trip , Limblifter , Salmonblaster , supergarage, The Misunderstood, Shyne Factory , Doughboys , Crash Test Dummies , The Lowest of the Low , 13 Engines , Odds , I Mother Earth , Big Sugar , Glueleg , Age of Electric , Rymes with Orange , Mudgirl , Strapping Young Lad , Bif Naked , Rheostatics , The Watchmen , Moxy Früvous , Rusty , Our Lady Peace , The Philosopher Kings , Junkhouse , Wide Mouth Mason , Pure , Thrush Hermit , cub , The Killjoys , Sandbox , Treble Charger , Big Wreck , The Weakerthans , Propagandhi и The Planet Smashers. Хотя многие из них не были особенно успешными в Соединенных Штатах, они остаются чрезвычайно популярными в Канаде, имея гораздо большую жизнеспособность, чем их современники из других стран. [103]

На сцене три человека играют на трех разных гитарах.
Выступление Tragically Hip в Аспене, штат Колорадо, США, 2007 г.

Barenaked Ladies привлекли внимание к канадскому инди-рынку, когда продажи их альбомов начали стремительно расти, основываясь исключительно на сарафанном радио и их живых выступлениях. The Yellow Tape , выпущенный в 1991 году, стал первым инди-релизом любой группы, который достиг платинового статуса (100 000 копий) в Канаде. [21] Альбом Stunt стал их самым большим успехом, поддержанным " One Week ", который по совпадению провел одну неделю на первом месте в легендарном чарте Billboard Hot 100. [6] Также примечательны The Tragically Hip, которые подписали долгосрочный контракт с MCA в 1987 году, но были в значительной степени непризнанными до 1989-х годов Up to Here . The Hip продолжили утверждать себя как одну из самых влиятельных групп в Канаде. [69] У них никогда не было большого прорыва в Соединенных Штатах, но их канадской фан-базы было достаточно, чтобы поддерживать долгую и здоровую карьеру с постоянными стадионными турами. The Hip установили рекорд по количеству дебютов на первом месте в Canadian Albums Chart, выпустив в общей сложности восемь альбомов. [21] Они были включены в Канадский музыкальный Зал славы, Канадскую Аллею славы, [104] Королевскую консерваторию музыки , выиграли более дюжины премий Juno из более чем тридцати номинаций, [105] Our Lady Peace из Торонто были одной из самых успешных канадских рок-групп 1990-х годов; их альбом 1997 года Clumsy получил бриллиантовый статус в Канаде и стал платиновым в США, чего не удалось сделать многим канадским рок-группам в то время. [106] [107] [108]

В 1996 году VideoFACT запустила PromoFACT, программу финансирования, чтобы помочь новым артистам создавать электронные пресс-киты и веб-сайты . [109] Это помогло инди-року , который увидел новую доминирующую фазу в середине 1990-х, как раз когда рок-н-ролл снова начал становиться доминирующей силой в канадских чартах. Инди-рок никогда не должен был стать мейнстримом, но именно по этому пути он пошел к концу десятилетия. [4] В музыкальном плане в конце 1990-х рок-жанры начала 1990-х полностью разошлись, а не слились. Каждый из жанров размножался и развивался в значительной степени независимо от других. Возможно, наиболее драматические изменения в образе жизни повлияли на девочек. Они были дочерьми женщин, которые боролись за эмансипацию и равенство в 1960-х. [110]

Аланис Мориссетт в Espacio Movistar, Барселона, 2008 год.

Канадские женщины к концу десятилетия добились большего международного коммерческого успеха, чем когда-либо прежде в области популярной музыки. [111] Как и Аланна Майлз, Лиза Далбелло и Ли Аарон десятилетием ранее, четыре женщины особенно выдвинулись из 1990-х годов, установив новые вершины успеха в плане финансов, критики и их непосредственного и сильного влияния на свои жанры: Сара Маклахлан , [112] Селин Дион , [113] Аланис Мориссетт [114] и Шанайя Твейн . [115] Аланис Мориссетт начала еще одну революцию в канадской музыке, открыв эру, в которой канадские женщины, такие как Аврил Лавин, будут править поп-чартами по всему миру. [116] [117] Родившаяся в Квебеке певица Селин Дион является самой продаваемой канадской артисткой всех времен, [118] [119] а когда ее альбом 1997 года Let's Talk About Love был выпущен в Канаде, он побил рекорд по самым высоким еженедельным продажам среди всех альбомов, продано 230 212 копий, рекорд, который до сих пор не побит. [120] Аланис Мориссетт, наряду с Шанайей Твейн, являются единственными канадскими артистами, мужчинами или женщинами, которые продали два миллиона копий в Канаде, получив награду Double Diamond . [121] Другие канадские женщины-музыканты добились международного успеха в высококонкурентном мире популярной музыки, включая Джони Митчелл, Жинетт Рено , Дайан Дюфрен , Дайану Кралл , Аврил Лавин , Лорину Маккеннитт , Аманду Маршалл , Холли Коул , Шанталь Кревиазук , Дайан Телл , Янн Арден , Дебору Кокс , Сару Хармер , Сьюзан Аглукарк , Мелиссу Ауф дер Мор , Эмили Хейнс , Китти , Биф Нейкед , Нелли Фуртадо , Коллин Реннисон и Фейст . [4]

2000-е

Аврил Лавин в Бернаби во время ее промо-тура в поддержку альбома Under My Skin в 2004 году.

В начале первого десятилетия 21-го века доминировал пост-гранж , и продолжалось расширение альтернативного рока, поп-панка, хард-рока и инди-рока как в художественном, так и в коммерческом плане. Главным музыкальным явлением стало появление нового поколения авторов-исполнителей, которые были прямым следствием интеллектуальных амбиций предыдущего поколения. Самым большим фактором, способствовавшим возрождению рок-музыки в первом десятилетии 21-го века, стал рост платных цифровых загрузок . [122] Подавляющее большинство песен, купленных на платных сайтах загрузки, являются синглами, купленными с полных альбомов; песни, которые покупаются по одной песне с альбомов исполнителя, считаются продажами синглов, даже если у них нет официального сингла для покупки. Расцвет независимой музыки на рубеже тысячелетий изменил динамику музыкальной индустрии. Примерно в то же время CD (дешевый в производстве) заменил виниловые альбомы и кассеты (дорогие в производстве). [123] Вскоре после этого Интернет позволил музыкантам напрямую распространять свою музыку, таким образом, минуя выбор старомодного « лейбла звукозаписи ». [124] Музыкальная индустрия Канады пострадала в результате сложных времен в течение большей части последнего десятилетия. Канада присоединилась к 50 другим странам в 2008 году, чтобы обновить свой Закон об авторских правах , и тем самым стремилась позволить артистам и другим лицам требовать компенсацию за свою работу, независимо от того, как она распространяется. [125] В 2010 году Канада ввела новое законодательство об авторских правах. [126] Измененный закон делает взлом цифровых замков незаконным, но закрепляет в законе возможность покупателей записывать и копировать музыку с компакт-диска на портативные устройства. [126]

Широкое и разнообразное звучание рока 21-го века привело к появлению таких исполнителей, как The Glorious Sons , Mother Mother , Arkells , Devin Townsend , Strapping Young Lad , Billy Talent , Silverstein , Thornley , Sam Roberts , Joel Plaskett , Avril Lavigne , Cleopatrick , Finger Eleven , Simple Plan , Marianas Trench , Gob , Hot Hot Heat , Immaculate Machine , The New Pornographers , Sum 41 , Evans Blue , Parabelle , Three Days Grace , The Trews , Matt Mays & El Torpedo , Alexisonfire , Theory of a Deadman , Protest the Hero , Default , Bedouin Soundclash , Neverending White Lights , Hedley , Tokyo Police Club , Death from Above 1979 , Age of Daze , Metric , Broken Social Scene , Monster Truck , Пастушьи псы , Уход с Земли , Город и цвет , Без грешника , Жрица и Щенок .

Цветное фото четырех участников группы на сцене, на переднем плане видны зрители.
Nickelback на стадионе Уэмбли , Лондон, 2008 г.

Вероятно, самой успешной канадской группой десятилетия была Nickelback . [127] Альбом Silver Side Up был продан тиражом более шести миллионов копий (6-кратный платиновый) в Соединенных Штатах [24] и 800 000 копий (8-кратный платиновый) в Канаде [21] Группа выиграла несколько премий Juno Awards, American Music Award [128] и MTV Video Music Award [129] Их хит-сингл « How You Remind Me » достиг вершины канадского чарта синглов и Billboard Hot 100 одновременно, что сделало их второй канадской группой, достигшей этого, первой была The Guess Who с «American Woman» в 1970 году. [130] Nickelback также продали более 50 миллионов альбомов по всему миру, что сделало их единственной канадской рок-группой, достигшей этого. [131] Также весьма примечательна Аврил Лавин, которая является одним из самых продаваемых артистов, выпускающих альбомы в Соединенных Штатах, с более чем 10,25 миллионами копий, сертифицированных Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки. [132]

Конец десятилетия был отмечен удивительным количеством амбициозных инди-рок-альбомов. [133] Канадская инди-рок-сцена оказалась в центре национального и международного внимания во многих изданиях, таких как Spin , The New York Times Magazine , Rolling Stone , Under the Radar , а также канадское издание журнала Time . Инди-группе может быть сложно пробиться в Канаде, поскольку нет общенациональной рок-станции. С другой стороны, хотя рок-группы могут получить некоторую известность от таких каналов, как MuchMusic и CBC Radio 3 , группы должны в значительной степени полагаться на создание аудитории город за городом, поскольку каждая коммерческая радиостанция принимает решения о своих плейлистах независимо. Аналогичным образом, путешествовать по стране также сложнее из-за огромных размеров, создавая региональные сообщества, которые вращаются вокруг основных музыкальных сцен в таких городах, как Виннипег, Ванкувер, Торонто, Монреаль или Галифакс, каждый из которых имеет несколько ответвлений пригородных городских сцен, которые производят следующую волну свежих групп. Наиболее заметными являются Arcade Fire , которые завоевали множество наград, включая премию Грэмми 2011 года за альбом года , премию Juno 2011 года за альбом года и премию Brit Award 2011 года за лучший международный альбом за свой третий студийный альбом The Suburbs . [134]

Французский

Селин Дион выступает в Бирмингеме , Англия, в 2017 году

В 1960-х годах некоторые франкоканадцы Квебека начали называть себя квебекцами (квебекцами). [См. Тихая революция .] Напряженность между Квебеком и английской Канадой временами отражалась и на музыкальной сцене Квебека. [135] Например, в 1991 году Селин Дион выиграла премию «Феликс» как лучшая англоязычная исполнительница за свой англоязычный дебют «Унисон» , но она отказалась от награды, поскольку не считала себя англоязычной исполнительницей. После разногласий, вызванных этим инцидентом, Дион старалась не заявлять о себе как о федералистке или суверенистке .

Среди недавних исполнителей в Квебеке Ришар Дежарден , Даниэль Буше , Мари-Шанталь Тупен , Эрик Лапуэнт , Вилен Пингуэн , Mes Aïeux , Les Trois Accords , Каин , Дюма , La Chicane , Les Colocs , Синди Даниэль , Даниэль Беланжер , Поль Карньелло , Лоуренс Жальбер , Жан Лелуп , Селин Дион , Les Stups , Дэн Биграс , Изабель Буле и совсем недавно Cœur de Pirate . Некоторые группы, такие как Les Cowboys Fringants, добились успеха в Европе (в первую очередь во Франции), а Karkwa , Vulgaires Machins и Malajube также известны в других местах Канады. В 2003 году телеканал TVA начал транслировать Star Académie — квебекскую версию французского музыкального реалити-конкурса . Несколько новых артистов, включая Мари-Элен Тибер , Мари-Май , Эмили Беген и Стефани Лапуэнт, стали более известными среди франкоговорящих людей после участия в реалити-шоу. Шарлотта Карден , финалистка вокального конкурса TVA La Voix в 2013 году, добилась успеха у критиков и в коммерческом плане в поп- и рок-музыке во франко- и англоязычной Канаде.

Квебек также дал миру ряд значительных англоязычных исполнителей, включая Arcade Fire , Patrick Watson , The Dears , Godspeed You! Black Emperor , Riverbeds , Stars , The Stills , The Unicorns , Wolf Parade , Rufus Wainwright , Sam Roberts , Paul Cargnello , We Are Wolves , Corey Hart , Corky Laing , The New Cities , Chromeo , Simple Plan и печально известную карьеру в жанре устного слова Уильяма Шатнера . Исполнители Квебека доминировали в длинных и коротких списках премии Polaris Music Prize . Среди них Arcade Fire , Patrick Watson , Godspeed You! Black Emperor и Karkwa — все они получили эту награду.

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Лучшие поп-записи 1940-1955 Автор Джоэл Уитберн Издатель Record Research Billboard год 1973 стр. 211. (ASIN B0006VV23M)
  2. ^ abcdefgh Энциклопедия канадской рок-, поп- и фолк-музыки Рика Джексона (Кингстон, Онтарио: Quarry Press, 1994) ( ISBN  1-55082-107-5 )
  3. ^ abcdefg Сердце из золота: 30 лет канадской поп-музыки Мартина Мелхуиша (Торонто: CBC Enterprises, 1983) ( ISBN 0887941109
  4. ^ abcdefghi До золотой лихорадки: воспоминания о заре канадского залива Николаса Дженнингса (Йорквилл, Онтарио) ( ISBN 0-670-87381-0
  5. ^ abcde Рон Холл (1990). Книга чартов CHUM с 1957 по 1986 год . Stardust Productions (Торонто, Онтарио) Канада. ISBN 0-920325-15-7.
  6. ^ abcdefghijklm Адам Уайт; Фред Бронсон (1988). Книга хитов Billboard . Книги Billboard. ISBN 0-8230-8285-7.
  7. ^ abcd "Коллекция (журналов) RPM в Библиотеке и Архивах Канады". Награды RPM . Получено 10.02.2010 .Требуется выполнить поиск по исполнителю или году
  8. ^ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ КАНАДСКОЙ РОК-, ПОП- И ФОЛК-МУЗЫКИ / Рик Джексон. Кингстон, Онтарио: Quarry Press, 1994. 319 стр. (Ref ML102 .P66 J13 1994t)
  9. ^ LAC . "Канадская конфедерация", на веб-сайте Библиотеки и архивов Канады , 2006-01-09 (ISSN 1713-868X). Получено 2010-02-10
  10. ^ Амтманн, Вилли. Кембридж, Онтарио (1975). Музыка в Канаде 1600-1800 . Habitex Books. стр. 320. ISBN 0-88912-020-X.{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  11. ^ La Musique au Québec 1600-1875. Монреаль - Les Éditions de l'Homme. 1976. ISBN 0-7759-0517-8. {{cite book}}: |work=проигнорировано ( помощь )
  12. ^ "Broadcasting Stations in Canada". Канадский фонд коммуникаций . Архивировано из оригинала 2012-03-09 . Получено 2010-02-10 .
  13. ^ "Chamber music performance". Энциклопедия музыки в Канаде . Архивировано из оригинала 2010-11-04 . Получено 2010-02-10 .
  14. ^ Канадская музыка 1930-х и 1940-х годов. Беверли Кавана. Университет Квинс , 1986. ( ISBN 0-88911-511-7
  15. ^ "Канадское песенное творчество до 1920 года". Канадская энциклопедия . Historica Foundation of Canada. Архивировано из оригинала 2011-06-07 . Получено 2010-02-10 .
  16. ^ "Авторы песен и написание песен (английская Канада) до 1921 года". Энциклопедия музыки в Канаде . Архивировано из оригинала 2011-06-07 . Получено 2010-02-10 .
  17. ^ "Rock and Roll Timeline". history-of-rock.com . Архивировано из оригинала 2008-06-23 . Получено 2010-02-10 .
  18. ^ Кэмпбелл, Майкл (2008-09-26). Популярная музыка в Америке Майкла Кэмпбелла. Cengage Learning. ISBN 978-0-495-50530-3. Получено 10.02.2010 .
  19. ^ "Гай Ломбардо, американский руководитель оркестра". Encyclopaedia Britannica . Получено 10 февраля 2010 г.
  20. ^ "Гай Ломбардо, продано от 200 до 300 миллионов пластинок". Биография (All Music Guide) . Получено 10.02.2010 .
  21. ^ abcd "Канадская ассоциация звукозаписывающей индустрии". Архивировано из оригинала 2010-08-23 . Получено 2010-02-10 .Требуется выполнить поиск по исполнителю или году
  22. ^ "GRAMMY Hall Of Fame Award Recipients". grammy.com . Архивировано из оригинала 2015-07-07 . Получено 2007-08-18 .
  23. ^ "Победители премии BBC Jazz Awards 2005". Bbc.co.uk. 2005-07-02. Архивировано из оригинала 2007-09-01 . Получено 2009-07-24 .
  24. ^ abcdef "Статистика RIAA". Сертификации RIAA . Архивировано из оригинала 2007-06-26 . Получено 2010-02-10 .Требуется выполнить поиск по исполнителю или году
  25. ^ Скотт Янов . "Биография Оскара Питерсона". allmusic . Получено 28.01.2007 .
  26. ^ Вулф, Чарльз. (1998). «Хэнк Сноу». В Энциклопедии кантри-музыки. Пол Кингсбери, редактор. Нью-Йорк: Oxford University Press. стр. 494–5. ISBN 0-19-517608-1 
  27. ^ Джим Доусон и Стив Пропес , «Какая была первая рок-н-ролльная пластинка», 1992, ISBN 0571129390 Джаз в филармонии: блюз, часть 2 (1944) 2 Джо Лиггинс: «The Honeydripper» (1945) 3 Хелен Хьюмс: «Be-Baba-Leba» (1945) 4 Фредди Слэк: «House Of Blue Lights» (1946) 
  28. Фарли, Кристофер Джон, запись Элвиса Пресли «That's All Right» от 5 июля 1954 года, кавер-версия песни, ранее выпущенной ее композитором, блюзменом Артуром Биг Боем Крадапом, в 1946 году., 6 июля 2004 г.
  29. ^ Питерсон, Ричард А. (1999). Создание музыки кантри: фабрикация подлинности , стр. 9. ISBN 0-226-66285-3
  30. ^ Крайст-Джанер, Альберт, Чарльз В. Хьюз и Карлтон Спраг Смит. Американские гимны старые и новые . Нью-Йорк: Columbia University Press, 1980. стр. 364. ISBN 0-231-03458-X 
  31. ^ Дэвис, Фрэнсис. История блюза . Нью-Йорк: Hyperion, 1995, ISBN 0-7868-8124-0 
  32. Корни рок-н-ролла 1946–1954 «Составьте антологию записей конца 40-х и начала 50-х годов, наиболее важных для зарождения рок-н-ролла» (CD Hip-O Records). Universal Music. 13 апреля 2004 г.
  33. ^ Доусон, Джим и Пропес, Стив, Какая была первая рок-н-ролльная пластинка? , Faber & Faber, ISBN 0-571-12939-0 , 1992 
  34. ^ Пирсон, Лерой (1976). Detroit Ghetto Blues 1948 to 1954 (Виниловая задняя обложка). Сент-Луис: Nighthawk Records . 104. Получено 10 февраля 2010 г.
  35. ^ "ROCK BEFORE ELVIS Good Rockin' Tonight Wynonie Harris (записано 28 декабря 1947 г.) Jump blues!". ROCK BEFORE ELVIS . Архивировано из оригинала 24-06-2011 . Получено 10-02-2010 .
  36. ^ Кон, Лоуренс; Олдин, Мэри Кэтрин; Бастин, Брюс (сентябрь 1993 г.). Ничего, кроме блюза: музыка и музыканты . Abbeville Press. стр. 314. ISBN 978-1-55859-271-1.
  37. ^ Унтербергер, Ричи; Хикс, Сэмб; Демпси, Дженнифер (1999-06-21). Музыка США Ричи Унтербергер, Сэмб Хикс, Дженнифер Демпси. Rough Guides. ISBN 978-1-85828-421-7.ISBN  1-85828-421-X . Получено 2010-02-10
  38. ^ Шойрер, Тимоти Э. (1989). Американская популярная музыка: век рока Тимоти Э. Шойрер. Popular Press. ISBN 978-0-87972-468-9.ISBN  978-0-87972-467-2 Получено 10.02.2010
  39. ^ "Канадская музыка, 1950-настоящее время". Архивировано из оригинала 2010-03-25 . Получено 2010-02-10 .
  40. ^ "Rock and roll Date:1954". Онлайн-словарь Merriam-Webster . Merriam-Webster Online . Получено 10.02.2010 .
  41. Палмер, Роберт (1982-07-29). Deep Blues: A Musical and Cultural History of the Mississippi Delta (мягкая обложка). Penguin. С. 146. ISBN 978-0-14-006223-6.
  42. ^ «"расовая музыка" и "расовые записи" были терминами, используемыми для классификации практически всех типов афроамериканской музыки в 1940-х годах». Энциклопедия поп-культуры Сент-Джеймса Мэтью А. Киллмейера 29.01.02 . 2002 . Получено 10.02.2010 .
  43. ^ "VocalGroup Hall of Fame inducees". vocalgroup.org . Архивировано из оригинала 2013-12-16 . Получено 2006-11-26 .
  44. ^ "Включенные в Зал славы Doo-Wop". doowophof.com . Получено 18 августа 2007 г.
  45. ^ "Рок-н-ролл - Рождение рок-музыки "Белых исполнителей стали нанимать для записи и исполнения песен, часто они делали это плохо. Тем не менее, музыка начала завоевывать популярность у поклонников, поскольку радиостанции, принадлежащие белым, начали ее транслировать"". Автор: Lazarus X - Silver Dragon Records 2003. Архивировано из оригинала 2004-12-04 . Получено 2010-02-10 .
  46. ^ "Пионеры канадского рока". CanConRox . Canadianbands.com. Архивировано из оригинала 2009-05-04 . Получено 2010-02-10 .
  47. ^ Бидини, Дэйв (1998). На холодной дороге: Истории приключений в канадском роке . Макклелланд и Стюарт. стр. 278. ISBN 978-0-7710-1456-7. Получено 10.02.2010 . На холодной дороге: Истории приключений в канадском роке.
  48. ^ "Включенные в Зал славы рокабилли". rockabillyhall.com . Архивировано из оригинала 2011-05-14 . Получено 2006-11-26 .
  49. ^ "Ронни Хокинс 1958–2005" (пресс-релиз). The Hamilton Spectator — сувенирное издание. 10 июня 2006 г. стр. MP43.
  50. ^ CANADIAN Music Часть 6: Homemade Rock (Early 60s) [ постоянная мертвая ссылка ] . Весь музыкальный гид. Получено 2010-02-10
  51. ^ BeauMarks в Канадской энциклопедии. Получено 10 февраля 2010 г.
  52. ^ abcdef Axes, Chops & Hot Licks: канадская рок-музыкальная сцена Ричи Йорка (Эдмонтон: Hurtig, 1971, 1979) ( ISBN 0-88830-052-2
  53. ^ "Победитель премии RPM Gold Leaf Award/Канадского музыкального Зала славы и номинанты". juno-awards.ca . Получено 10.02.2010 .
  54. Куилл, Грег (2007-05-26). «С 50-летием, старый CHUM». Toronto Star 26 мая 2007 г. Получено 10 февраля 2010 г.
  55. История CHUM Аллена Фаррелла, Stoddart Publishing, 2001 ( ISBN 0-7737-6263-9
  56. ^ "Компания Compo, История звукозаписи в Канаде". Канадское общество старинных фонографов . Получено 10 февраля 2010 г.
  57. ^ "Compo Company Ltd.". Канадская энциклопедия (Historica Foundation of Canada) . Архивировано из оригинала 2011-05-18 . Получено 2010-02-10 .
  58. ^ "История записанного звука в Канаде". Канадское общество антикварных фонографов . Получено 10 февраля 2010 г.
  59. ^ "RPM 1964-2000 Совесть канадской музыкальной индустрии". Библиотека и архивы Канады - История RPM . Получено 2010-02-10 .
  60. ^ ab 1995 American Woman - The Story of The Guess Who Джона Эйнарсона - Quarry Press, Онтарио, ( ISBN 0-688-12783-5
  61. ^ "О Рэнди Бахмане". colinarthur.com . Архивировано из оригинала 2007-03-14 . Получено 2009-07-21 .
  62. San Francisco Chronicle, 18 января 1967 г., колонка, стр. 27.
  63. ^ "JOHN KAY & STEPPENWOLF". www.steppenwolf.com . Архивировано из оригинала 2010-02-01 . Получено 2010-02-10 .
  64. ^ "Включенные в Канадский музыкальный Зал славы". Канадская академия звукозаписывающих искусств и наук . Архивировано из оригинала 29-04-2012 . Получено 18-08-2007 .Требуется выполнить поиск по исполнителю
  65. ^ "Канадские Аллеи славы". canadaswalkoffame.com . Архивировано из оригинала 2008-07-13 . Получено 2010-02-10 .Требуется выполнить поиск по исполнителю или году
  66. ^ "500 песен, которые сформировали рок-н-ролл". Rockhall.com . Архивировано из оригинала 2007-08-09 . Получено 2007-08-18 .
  67. ^ "Включенные в Зал славы рок-н-ролла". rockhall.com . Архивировано из оригинала 2010-01-17 . Получено 2007-08-18 .
  68. ^ "500 величайших песен всех времен". rollingstone.com . Архивировано из оригинала 15 августа 2006 года . Получено 2007-08-18 .
  69. ^ ab Harrison, Tom (18 октября 2007 г.). "Neil Young, Joni Mitchell top best 100 Canadian albums". canada.com . Canwest News Service . Архивировано из оригинала 22-10-2007 . Получено 10-02-2010 .
  70. ^ "Рок-н-ролл в 1960-х". Южный методистский университет . Архивировано из оригинала 2008-10-25 . Получено 2008-11-26 .
  71. ^ Макдоноу, Джимми (2002). Shakey . Нью-Йорк: Anchor Books. стр. 345. ISBN 0-679-75096-7.
  72. ^ Макдоноу, Джимми (2002). Американская контркультура приняла CSNY как свою собственную после песни "Ohio", дав четверке статус лидеров и ораторов . Нью-Йорк: Anchor Books. стр. 335. ISBN 0-679-75096-7.
  73. ^ Фарбер, Дэвид. Чикаго '68. Чикаго: Издательство Чикагского университета , 1988. С. 3–28.
  74. ^ abc "Highlights in the Evolution of Canadian Content Regulations". Институт Фрейзера. Архивировано из оригинала 2008-12-01 . Получено 2009-07-24 .
  75. ^ ab "Canadian Rock Music Explodes". Статья Maclean's Magazine . Historica Foundation of Canada. 27 марта 1995 г. Архивировано из оригинала 2 июля 2005 г. Получено 10 февраля 2010 г.
  76. ^ Канадская комиссия по радио, телевидению и телекоммуникациям. "Система MAPL". Национальная ассоциация кампусного и общественного радио . Получено 24.11.2007 .
  77. ^ abc Маклин, Стив. "Juno Awards". Канадская энциклопедия . Historica Foundation of Canada. Архивировано из оригинала 2010-02-10 . Получено 2010-02-10 .
  78. ^ Армстронг, Э. Х. (май 1936 г.). «Метод уменьшения помех в радиосигнализации с помощью системы частотной модуляции». Труды IRE . 24 (5). IRE: 689–740. doi :10.1109/JRPROC.1936.227383. S2CID  43628076.
  79. ^ Майкл Баркли, Ян А. Д. Джек и Джейсон Шнайдер, «Все уже не то: ренессанс Can-Rock 1985–1995» . ECW Press . ISBN 978-1-55022-992-9
  80. ^ "Вы еще ничего не видели". Super Seventies RockSite! . Получено 2010-02-10 .
  81. ^ "Поиск золотых и платиновых сертификатов RIAA". riaa.com . Архивировано из оригинала 2007-06-26 . Получено 2007-08-18 .
  82. ^ Сайт RIAA «Самые продаваемые исполнители». Архивировано 1 июля 2007 г. на Wayback Machine . Получено 10 февраля 2010 г.
  83. Лучшие поп-альбомы Джоэла Уитберна 1955–1996 годов и последующие сертификации RIAA. Получено 10 февраля 2010 г.
  84. ^ "Тяжелый хард-рок на Allmusic "Хард-рок действительно обрел популярность на заре 70-х"". allmusic (AMG Macrovision Corporation) . Получено 10.02.2010 .
  85. ^ "PlayingCanadian: рождение, близость к смерти и возрождение популярной канадской музыки, 1950–настоящее время". indierockmemories.com . Архивировано из оригинала 2010-03-25 . Получено 2010-02-10 .
  86. ^ "Крушение Эдмунда Фицджеральда". Marine Publishing Co., Inc. Получено 10 февраля 2010 г.
  87. ^ Макколл, Тимоти. «Хронология событий Эдмунда Фицджеральда». Архивировано 03.08.2009 на Wayback Machine . SS Edmund Fitzgerald Online . nd Получено 7 октября 2006 г.
  88. Келли, Мора. Интервью с Нэнси Уилсон, The Believer, август 2007 г. Получено 01.10.2008.
  89. ^ abc Искусство в 1970-х: культурное закрытие? BJ Moore-Gilbert 1994 Routledge ISBN 0-415-09906-4 . Страница 240 
  90. ^ ab "Чилливак". Канадская энциклопедия . Получено 23.04.2016 .
  91. ^ Денисофф, Р. Серж (1991) Внутри MTV Нью-Брансуик: издатели транзакций ISBN 0-88738-864-7 
  92. ^ "GRAMMY Award WINNERS". grammy.com . Архивировано из оригинала 2007-04-13 . Получено 2007-08-18 .
  93. ^ "Список членов Ордена Канады". nndb.com . Получено 2006-11-26 .
  94. ^ BC Internet Services. "OBC Biography – Bryan Adams". Protocol.gov.bc.ca. Архивировано из оригинала 23 июля 2009 года . Получено 24 июля 2009 года .
  95. ^ Какое видео MuchMusic вышло в эфир первым? Архивировано 31 октября 2011 г. на Wikiwix. MuchMusic. Получено 10 февраля 2010 г.
  96. ^ "Тяжелый металл на Allmusic "Металл пользовался наибольшим присутствием в чартах в 80-х годах благодаря множеству гламурных поп-метал групп..."". allmusic (AMG Macrovision Corporation) . Получено 10.02.2010 .
  97. ^ Stony Plain Records: Canada's Roots, Rock, Country, Folk & Blues Label Архивировано 2009-03-07 на Wayback Machine . Получено 2010-02-10
  98. ^ Коннорс, Stompin' Tom (1995). Stompin' Tom – Before the Fame. Торонто: Viking Penguin. стр. 490. ISBN 0-670-86487-0
  99. ^ Алан Лайт и др. (октябрь 1999 г.). История хип-хопа в стиле Vibe. Three Rivers Press. стр. 432. ( ISBN 0-609-80503-7
  100. ^ "ПИСАТЕЛИ-В-РЕЗИДЕНЦИИ В КАНАДЕ, 1965-2000" (PDF) . Эрл, Нэнси Элизабет ЛеДрю Стр. 171 (Диссертация (Ph.D.) - Кафедра английского языка - Университет Саймона Фрейзера ) . Получено 10.02.2010 .
  101. Канадская энциклопедия Джеймса Х. Марша Издание: 2 - Примечания к статье: т. 3 1988 стр. 273 ( ISBN 0-7710-2099-6
  102. ^ «Домашневыращенная философия канадского содержания». Чарльз Гордон The Ottawa Citizen, 7 мая 1998 г. Архивировано из оригинала 29 октября 2009 г. Получено 10 февраля 2010 г.
  103. «100 лучших канадских альбомов» Боба Мерсеро (Фредериктон: Goose Lane Editions, 2007) ( ISBN 978-0-86492-500-8
  104. Канадская Аллея славы: Трагически модные, Архивировано 13 июля 2008 г. на Wayback Machine . Получено 10 февраля 2010 г.
  105. ^ "История чарта исполнителей - The Tragically Hip". billboard.com . Получено 10.02.2010 .
  106. ^ Фонтана, Кайтлин (2011-01-01). Свежесть в двадцать: Устная история Mint Records . ECW Press. ISBN 9781770900523.
  107. ^ "Our Lady Peace - Биография | Billboard". www.billboard.com . Архивировано из оригинала 2016-04-15 . Получено 2016-04-23 .
  108. ^ "Настроен: Our Lady Peace, beach blues, Sonder". Gusto . Получено 23.04.2016 .
  109. ^ "Фонд помощи канадским талантам был создан в 1984 году". ВИДЕОФАКТ И ПРОМОФАКТ . Архивировано из оригинала 27.02.2010 . Получено 10.02.2010 .
  110. Hand Me Down World: канадский поп-рок парадокс Грега Поттера (Торонто: Macmillan, 1999) ( ISBN 0-7715-7642-0
  111. Женщины-музыканты в Канаде «на записи», Музыкальный отдел Национальной библиотеки Канады / К. Гиллард. Оттава: NLC, 1995. [6] листов. (ML136 .O8G54 1995t)
  112. ^ "Honours (Sarah McLachlan, OC, OBC)". Генерал-губернатор Канады . Архивировано из оригинала 2007-01-01 . Получено 2007-04-22 .
  113. ^ Британника.com. Селин Дион Селин Дион . 2006. Проверено 10 февраля 2010 г.
  114. ^ "Аланис совершает ошибку Бразилии в Перу". BBC . 2003-09-24 . Получено 2010-01-02 .
  115. ^ Twain, Shania News Архивировано 22.04.2009 на Wayback Machine . Shania: The Official Site. Получено 10.02.2010
  116. ^ "Kohl's сотрудничает с рок-певицой Аврил Лавин для запуска нового бренда молодежной одежды в июле 2008 года" (PDF) . Kohlscorporation.com. Архивировано из оригинала (PDF) 2011-09-30 . Получено 2009-03-30 .
  117. ^ Дюрден, Ник (24.04.2004). «Аланис Мориссетт: Сладкая ирония». The Independent . Лондон. Архивировано из оригинала 17 апреля 2011 г. Получено 28.04.2010 .
  118. ^ "Дион названа самым продаваемым канадским исполнителем всех времен". (06.01.2000). Allbusiness. Получено 12.10.2009.
  119. Learn, Josh "High Fidelity: Самые продаваемые канадские исполнители. Архивировано 15 октября 2009 г. в Wayback Machine ". The Brock Press . Получено 12 октября 2009 г.
  120. ^ Billboard 26 декабря 1998 г. - 2 июня 1999 г. (Оцифровано онлайн с помощью Google Books) . Музыкальные чарты Billboard. 2009. Получено 07.01.2010 .
  121. ^ "Канадская ассоциация звукозаписывающей индустрии (CRIA): Определения сертификации". Cria.ca. 2008-05-01. Архивировано из оригинала 2009-11-24 . Получено 2009-07-24 .
  122. Июнь 2008 г., Роли изменились: рок-звезды, а не звукозаписывающие компании, зарабатывающие на цифровой революции, IBISWorld . Получено 10 февраля 2010 г.
  123. Конец трека. (Виниловые пластинки приходят в упадок в музыкальной индустрии звукозаписи) The Economist (США) | 11 мая 1991 г. Получено 10 февраля 2010 г.
  124. ^ Миллард, Андре, Америка на записи: История записанного звука. Cambridge University Press , 1995, ISBN 0-521-47556-2 . Google Books . Получено 10.02.2010 
  125. ^ "(CRIA)President's Message". Канадская ассоциация звукозаписывающей индустрии . Архивировано из оригинала 2009-06-03 . Получено 2010-02-10 .
  126. ^ ab "Канада объявляет о новом законе об авторском праве для цифровой эпохи". 2010. Архивировано из оригинала 4 июня 2010 года . Получено 24-06-2010 .
  127. ^ «Nickelback и Tapulous помогают игрокам найти свою внутреннюю рок-звезду». BusinessWire. 28 июня 2011 г. Архивировано из оригинала 3 октября 2012 г. Получено 1 апреля 2011 г.
  128. ^ "Лауреаты премии American Music Awards 2006". Ticket Master . Получено 18 августа 2007 г.
  129. ^ "MTV Video Music Award Recipients". www.mtv.com . Архивировано из оригинала 28 августа 2008 года . Получено 2007-08-18 .
  130. ^ "Биография Nickelback". Allmusic . Получено 26.11.2006 .
  131. ^ "Программирование: 25 Plus: В честь Nickelback | Radio-Info.com". Архивировано из оригинала 2012-06-24 . Получено 2012-07-02 .
  132. ^ "Самые продаваемые артисты". Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки. Архивировано из оригинала 2013-08-27 . Получено 2009-03-13 .
  133. ^ Джон Долан; Джош Иллс; Уилл Гермес; Джона Вайнер; Дуглас Уолк (декабрь 2007 г.). "100 величайших альбомов инди-рока". Blender . Архивировано из оригинала 15-09-2008 . Получено 10-02-2010 .
  134. ^ Ричардс, Крис (2011-02-14). "Эсперанса Сполдинг, Arcade Fire возглавили ночь неожиданностей на церемонии вручения премии Грэмми 2011". The Washington Post . Получено 2011-02-14 .
  135. ^ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ МУЗЫКИ AU КАНАДА. 2. изд. Сен-Лоран, PQ: Fides, 1993. 3 тома. (ML106.C3 E5214 1993 г.)

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки