Кельтская музыка — это широкая группа музыкальных жанров , которые развились из народных музыкальных традиций кельтских народов Северо-Западной Европы ( современных кельтских народов ). [1] [2] Это относится как к традиционной музыке, передаваемой устно, так и к записанной музыке, и стили значительно различаются и включают в себя все: от традиционной музыки до широкого спектра гибридов .
Кельтская музыка означает главным образом две вещи. Во-первых, это музыка людей, считающих себя кельтами . Во-вторых, это относится к тем качествам, которые могут быть уникальными для музыки кельтских народов . Многие известные кельтские музыканты, такие как Алан Стивелл и Пэдди Молони [3], утверждают, что разные жанры кельтской музыки имеют много общего. [1] [2] [4]
Следующие ниже мелодические практики могут широко использоваться [4] в различных вариантах кельтской музыки:
Эти две последние модели использования могут быть просто остатками ранее широко распространенных мелодических практик.
Часто термин «кельтская музыка» применяется к музыке Ирландии и Шотландии , поскольку обе страны создали хорошо известные самобытные стили, которые на самом деле имеют подлинную общность и явные взаимные влияния. Определение еще больше усложняется тем фактом, что независимость Ирландии позволила Ирландии продвигать «кельтскую» музыку как специфически ирландский продукт. Однако это современные географические отсылки к людям, имеющим общее кельтское происхождение и, следовательно, общее музыкальное наследие.
Эти стили известны из-за важности ирландцев и шотландцев в англоязычном мире, особенно в Соединенных Штатах, где они оказали глубокое влияние на американскую музыку , особенно на мятлик и музыку кантри . [5] Музыка Уэльса , Корнуолла , острова Мэн , Бретани , традиционная галисийская музыка (Испания) и музыка Португалии также считаются кельтской музыкой, причем эта традиция особенно сильна в Бретани , [6] где проводятся большие и малые кельтские фестивали. происходят в течение всего года [7] и в Уэльсе, где возрождается и процветает древняя традиция айстедвод . Кроме того, музыка этнических кельтских народов за границей ярка, особенно в Канаде и США . В Канаде провинции Атлантической Канады известны как родина кельтской музыки, особенно на островах Ньюфаундленд, Кейп-Бретон и Остров Принца Эдуарда. Традиционная музыка Атлантической Канады находится под сильным влиянием ирландского, шотландского и академического этнического состава большей части общин региона. [8] В некоторых частях Атлантической Канады, таких как Ньюфаундленд, кельтская музыка так же или даже более популярна, чем в старой стране. Кроме того, некоторые старые формы кельтской музыки, которые сегодня редки в Шотландии и Ирландии, такие как практика аккомпанирования скрипке на фортепиано или гэльские вращающиеся песни Кейп-Бретона, остаются распространенными в Приморье. Большая часть музыки этого региона имеет кельтский характер, но зародилась в этом районе и прославляет море, мореплавание, рыболовство и другие основные отрасли промышленности.
Инструменты, связанные с кельтской музыкой, включают кельтскую арфу , волынку или волынку Грейт-Хайленд , скрипку , оловянный свисток , флейту , бодран , кости , гармонику , аккордеон и недавнее дополнение - ирландское бузуки . [9]
В книге «Кельтская музыка: полное руководство» Джун Скиннер Сойерс выделяет шесть кельтских национальностей , разделенных на две группы в соответствии с их языковым наследием. [10] Q -кельтские национальности — это ирландцы, шотландцы и мэнские народы , а P-кельтские группы — это корнуоллцы , бретонцы и валлийцы . Музыкант Алан Стивелл использует аналогичную дихотомию между гэльской (ирландской/шотландской/мэнской) и британской (бретонской/валлийской/корнуоллской) ветвями , которые различаются «в основном расширенным диапазоном (иногда более двух октав) ирландских и шотландских мелодий. и закрытый диапазон бретонских и валлийских мелодий (часто сокращенный до полуоктавы), а также частое использование чистой пентатоники в гэльской музыке». [11]
Между кельтскими регионами также существуют огромные различия . Ирландия, Шотландия, Уэльс, Корнуолл и Бретань имеют живые традиции языка и музыки, а недавно на острове Мэн произошло значительное возрождение интереса к кельтскому наследию. В Галисии существует движение за возрождение кельтского языка, призванное возродить Q-кельтский галлайский язык , использовавшийся во времена Римской империи. [12] [13] [14] [15] , который не является подтвержденным языком [16] в отличие от кельтиберийского языка . На британском языке, возможно, говорили в некоторых частях Галисии и Астурии в ранние средневековые времена, привезенные британцами, бежавшими от англосаксонских вторжений через Бретань . [17] [18] , но и здесь имеется несколько гипотез и очень мало ее следов: отсутствие археологических, лингвистических свидетельств и документов. [19] Романский язык, на котором в настоящее время говорят в Галисии, галисийский ( Galego ) тесно связан с португальским языком, используемым в основном в Бразилии и Португалии, и во многих отношениях ближе к латыни, чем другие романские языки. [16] Галицкая музыка считается кельтской . [2] То же самое можно сказать и о музыке Астурии, [2] Кантабрии и Северной Португалии (некоторые говорят, что даже традиционную музыку Центральной Португалии можно назвать кельтской).
Бретонский художник Алан Стивелл был одним из первых музыкантов, которые использовали слова Celtic и Keltia в своих маркетинговых материалах, начиная с начала 1960-х годов в рамках всемирного возрождения фолк-музыки той эпохи [20] [21] , и этот термин быстро завоевал популярность. с другими артистами по всему миру. Сегодня этот жанр устоялся и невероятно разнообразен .
Существуют музыкальные жанры и стили, характерные для каждой кельтской страны, отчасти из-за влияния индивидуальных песенных традиций и особенностей конкретных языков: [22]
Современная кельтская музыкальная сцена, как и традиционно, включает в себя большое количество музыкальных фестивалей . Некоторые из наиболее известных фестивалей, посвященных исключительно музыке, включают:
Старейшая музыкальная традиция, подходящая под ярлык кельтского фьюжн, зародилась в сельских районах юга Америки в ранний колониальный период и включила в себя влияние Англии, Шотландии, Ирландии, Уэльса, Германии и Африки. Эта традиция , которую по-разному называют корневой музыкой, американской народной музыкой или старинной музыкой , оказала сильное влияние на все формы американской музыки, включая кантри, блюз и рок-н-ролл. [32] Помимо длительного воздействия на другие жанры, это ознаменовало первое современное крупномасштабное смешение музыкальных традиций различных этнических и религиозных общин внутри кельтской диаспоры .
В 1960-х годах несколько групп предложили современные адаптации кельтской музыки, черпая влияние сразу нескольких кельтских народов, чтобы создать современное панкельтское звучание. Некоторые из них включают в себя багадо ù (бретонские трубочные оркестры), Fairport Convention , Pentangle , Steeleye Span и Horslips .
В 1970-х годах Clannad [33] первоначально оставил свой след на фолк- и традиционной сцене, а затем впоследствии продолжил ликвидировать разрыв между традиционной кельтской и поп-музыкой 1980-х и 1990-х годов, включая элементы нью-эйджа , гладкого джаза и фолк-рок . Следы наследия Clannad можно услышать в музыке многих исполнителей, включая Altan , Anúna , Capercaillie , The Corrs , Dexys Midnight Runners , Enya , Лорину Маккеннитт , Riverdance , Donna Taggart и U2 . Сольная музыка солистки Clannad Мойи Бреннан (часто называемой первой леди кельтской музыки) еще больше усилила это влияние.
Позже, начиная с 1982 года, когда Поги изобрели кельтский фолк-панк и смесь ирландского традиционного поп-музыки, рока и регги Стоктона Wing , возникло движение за включение кельтских влияний в другие жанры музыки. Такие группы, как Flogging Molly , Black 47 , Dropkick Murphys , The Young Dubliners, The Tossers представили в 1990-х годах гибрид кельтского рока , панка , регги , хардкора и других элементов, который стал популярен среди ирландско-американской молодежи.
Сегодня существуют кельтские поджанры практически во всех типах популярной музыки, включая электронику , рок , металл , панк , хип-хоп , регги , нью-эйдж , латиноамериканскую , андскую и поп-музыку . В совокупности эти современные интерпретации кельтской музыки иногда называют кельтским фьюжн .
За пределами Америки первые целенаправленные попытки создания «панкельтской музыки» были предприняты бретонцем Талдиром Джаффренну , переведшим на бретонский язык песни из Ирландии, Шотландии и Уэльса в период между двумя мировыми войнами. Одной из его главных работ было возвращение « Hen Wlad Fy Nhadau » ( национальный гимн Уэльса ) обратно в Бретань и создание текстов на бретонском языке. Со временем эта песня стала « Bro goz va zadoù » («Старая земля моих отцов») и стала наиболее широко распространенным бретонским гимном. В 70-х годах бретонец Алан Кочевело (будущий Алан Стивелл ) начал играть смешанный репертуар из основных кельтских стран на кельтской арфе, созданной его отцом. [21]
Вероятно, самой успешной комплексной кельтской музыкальной композицией последних лет является композиция Шона Дэйви «The Pilgrim» . В этой сюите изображено путешествие святого Колума Силле через кельтские народы Ирландии, Шотландии, острова Мэн , Уэльса, Корнуолла , Бретани и Галисии . Сюита, включающая шотландский оркестр трубачей, ирландских и валлийских арфистов, галисийские гайты , ирландские свирели , бретонские бомбарды , двух вокальных солистов и рассказчика, разворачивается на фоне классического оркестра и большого хора.
Современную музыку также можно назвать «кельтской», потому что она написана и записана на кельтском языке, независимо от музыкального стиля. Многие из кельтских языков в наши дни пережили возрождение, отчасти благодаря действиям художников и музыкантов, которые восприняли их как отличительные черты идентичности и самобытности. В 1971 году ирландская группа Skara Brae записала свою единственную пластинку (называвшуюся просто Skara Brae ), все песни на ирландском языке. В 1978 году Ранриг записал альбом на шотландском гэльском языке . В 1992 году глухарь записал «A Prince Among Islands», первую пластинку на шотландском гэльском языке, вошедшую в топ-40 Великобритании. В 1996 году песня на бретонском языке представляла Францию на 41-м конкурсе песни «Евровидение» . Впервые в истории Франция представила песню. ни слова по-французски. Примерно с 2005 года Oi Polloi (из Шотландии) записывают песни на шотландском гэльском языке. Mill a h-Uile Rud ( шотландская гэльская панк- группа из Сиэтла), записанная на этом языке в 2004 году.
У некоторых современных групп есть песни на валлийском языке, такие как Ceredwen , в которой традиционные инструменты сочетаются с битами трип-хопа , Super Furry Animals , Fernhill и т. д. ( дополнительную информацию о валлийских и валлийских группах см. в статье « Музыка Уэльса »). То же явление происходит и в Бретани, где многие певцы записывают песни на бретонском языке, традиционном или современном (хип-хоп, рэп и т. д.).
{{cite book}}
: CS1 maint: местоположение ( ссылка ){{cite web}}
: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ){{cite book}}
: |last=
имеет общее имя ( справка )