Американский психопат — сатирический фильм ужасов 2000 года, снятый Мэри Харрон , которая написала сценарий в соавторстве с Гвиневер Тёрнер . Основанный на романе 1991 года Брета Истона Эллиса , в нём Кристиан Бэйл играет Патрика Бейтмана , инвестиционного банкира из Нью-Йорка, который, по-видимому, ведёт двойную жизнь серийного убийцы. В ролях второго плана появляются Уиллем Дефо , Джаред Лето , Джош Лукас , Хлоя Севиньи , Саманта Матис , Кара Сеймур , Джастин Теру и Риз Уизерспун . Фильм сочетает в себе ужасы и чёрную комедию, чтобы высмеять культуру яппи и потребительство 1980-х годов , примером которых является Бейтман.
Эллис считал свой спорный роман неэкранизируемым , но продюсер Эдвард Р. Прессман был полон решимости адаптировать его и купил права на фильм в 1992 году. Стюарт Гордон , Дэвид Кроненберг и Роб Вайс рассматривали возможность снять фильм до того, как Харрон и Тернер начали писать сценарий в 1996 году. Они стремились снять фильм о 1980-х годах, который подчеркивал бы сатиру романа. Период подготовки к съемкам был бурным; Харрон выбрал Бейла на роль Бейтмана, но поскольку дистрибьютор Lions Gate Films искал Леонардо Ди Каприо на эту роль, Харрона уволили и заменили Оливером Стоуном . После того, как Стоун и Ди Каприо ушли из-за творческих разногласий, Харрона снова наняли и разрешили взять на роль Бейла. Основные съемки начались в феврале 1999 года в Торонто и Нью-Йорке .
Премьера «Американского психопата» состоялась на кинофестивале «Сандэнс» 21 января 2000 года, а в прокат в США фильм вышел 14 апреля. Фильм получил в основном положительные отзывы, в которых хвалили игру Бэйла и сценарий, и собрал более 34 миллионов долларов при бюджете в 7 миллионов долларов. С тех пор фильм стал культовым и занял прочное место в культуре мемов с 2010-х годов. [5] Прямое видео-продолжение, «Американский психопат 2» , было выпущено в 2002 году, хотя оно было подвергнуто критике и имеет мало общего с оригиналом. Новая адаптация романа, режиссером которой стал Лука Гуаданьино , в настоящее время находится в разработке. [6]
В 1987 году инвестиционный банкир Патрик Бейтман проводит большую часть времени, обедая в популярных ресторанах, одновременно поддерживая приличия для своей невесты Эвелин Уильямс, а также для своего круга богатых партнеров, большинство из которых он ненавидит. На деловой встрече Бейтман и его партнеры демонстрируют свои визитные карточки , зацикливаясь на своих дизайнах.
Разгневанный превосходством карты своего коллеги Пола Аллена, Бейтман находит бездомного мужчину ночью в переулке и убивает его. Бейтман и Аллен, который принимает Бейтмана за другого коллегу, договариваются об ужине после рождественской вечеринки. Бейтман обижается на Аллена за его роскошный образ жизни и способность бронировать столики в Dorsia, очень эксклюзивном ресторане, в который Бейтман не может попасть. Бейтман спаивает Аллена, заманивает его в свою квартиру и жестоко убивает. Бейтман избавляется от тела и идет в квартиру Аллена, чтобы записать исходящее сообщение на его автоответчик, утверждая, что Аллен уехал в Лондон .
Частный детектив Дональд Кимбалл берет интервью у Бейтмана относительно исчезновения Аллена, упоминая, что Аллена могли видеть в Лондоне. Бейтман приглашает двух проституток, Кристи и Сабрину, к себе в квартиру, где они занимаются сексом. Затем он пытает их, платит им и отправляет восвояси. Вскоре после того, как коллега Бейтмана Луис Каррутерс показывает новую визитную карточку, Бейтман пытается задушить его в туалете дорогого ресторана. Каррутерс принимает попытку за сексуальное домогательство и заявляет о своем желании к Бейтману, который испытывает отвращение и убегает. Кимбалл, теперь подозрительно относящийся к Бейтману, проводит с ним второе интервью.
Позже Бейтман убивает модель и хранит ее отрубленную голову в своем морозильнике. На следующий день Бейтман приглашает свою секретаршу Джин к себе в квартиру. Когда Бейтман готовится убить Джин гвоздезабивным пистолетом, он получает сообщение от Эвелин на свой автоответчик и отказывается. Бейтман обедает с Кимбаллом, который сообщает, что коллега Бейтмана утверждает, что ужинал с ним в день исчезновения Аллена, что подтверждает алиби Бейтмана. Кимбалл замечает, что идея о том, что один из друзей Аллена убил его без причины, просто неправдоподобна; Бейтман нервно улыбается в ответ. Бейтман приводит Кристи в квартиру Аллена, где он накачивает свою знакомую Элизабет, прежде чем заняться сексом с ней и Кристи.
Когда Бейтман убивает Элизабет, Кристи убегает, обнаруживая несколько трупов, пока она ищет выход. Бейтман преследует ее и бросает на нее работающую бензопилу, когда она убегает вниз по лестнице. Вскоре после этого Бейтман разрывает свою помолвку с Эвелин. Когда Бейтман использует банкомат , он видит кошку. Затем на банкомате появляется текст « Накорми меня бродячей кошкой ». Бейтман готовится застрелить кошку, но внезапно ему противостоит женщина; вместо этого он стреляет в нее. Начинается полицейская погоня, но Бейтман стреляет в одного из офицеров и взрывает патрульную машину, убивая других полицейских. Бейтман убивает охранника и уборщика, прежде чем спрятаться в своем офисе. Он звонит своему адвокату Гарольду Карнсу и в панике оставляет голосовое сообщение, в котором признается примерно в 40 убийствах за период в шесть месяцев.
На следующее утро Бейтман приходит в квартиру Аллена, чтобы убраться, но находит ее пустой и выставленной на продажу. Риелтор загадочно сообщает Бейтману, что квартира не принадлежит Аллену, прежде чем попросить его уйти и не возвращаться. В состоянии истерики Бейтман звонит Джин, а затем идет на обед к своим коллегам. Тем временем Джин находит подробные, графические рисунки убийств и увечий в журнале в офисе Бейтмана. Бейтман видит Карнеса и упоминает его голосовую почту. Карнес принимает Бейтмана за другого мужчину и смеется над признанием, считая его шуткой. Бейтман поясняет, кто он, и снова признается в убийствах, но Карнес говорит, что недавно ужинал с Алленом в Лондоне, что делает заявления Бейтмана невозможными, хотя, поскольку Карнес известен тем, что сбивает людей с толку, правда скрыта.
Измученный и неуверенный Бейтман возвращается к своим друзьям. Они обсуждают заказы на ужин и размышляют о том, является ли Рональд Рейган безобидным стариком или скрытым психопатом. Бейтман, не уверенный, были ли его преступления реальными или воображаемыми, понимает, что он никогда не получит наказания и освобождения от своего скучного образа жизни, которого он желает. Бейтман рассказывает , что он испытывает постоянную боль, что он хочет, чтобы его боль причиняли другим, и что его признание ничего не значит.
В актерском составе также присутствуют Стивен Богарт в роли Гарольда Карнеса, адвоката Бейтмана; Рег Э. Кэти в роли Эла, бездомного; Криста Саттон в роли Сабрины, работницы секс-индустрии; Кэтрин Блэк в роли Ванден, кузины Уильямса; Патрисия Гейдж в роли миссис Вулф, агента по недвижимости; и Энтони Лемке в роли Маркуса Халберстрама, коллеги Бейтмана. Бывший президент США Рональд Рейган появляется в архивных кадрах своего выступления 1987 года по делу Иран-контрас .
Фильм является адаптацией сатирического романа «Американский психопат» Брета Истона Эллиса , который был опубликован в 1991 году на фоне значительных споров по поводу его графического изображения насилия в отношении женщин. Эллис был разочарован адаптацией 1987 года своего первого романа «Меньше нуля» (1985) и не ожидал, что кто-то будет заинтересован в адаптации «Американского психопата» , который он считал, возможно, не подлежащим экранизации . [7] Тем не менее, разработка экранизации началась в 1992 году после того, как Джонни Депп проявил интерес, а продюсер Эдвард Р. Прессман купил права на экранизацию . [8] Прессман, к удивлению Эллиса, был «одержим» идеей превратить «Американского психопата» в фильм. [9] Эллис обсуждал проект с режиссером Стюартом Гордоном, но почувствовал, что тот не подходит. [10]
Дэвид Кроненберг и Брэд Питт соответственно стали режиссерами и звездами, а Эллис был привлечен для написания сценария. Процесс был трудным для Эллиса; Кроненберг не хотел использовать какой-либо материал о ресторане или ночном клубе из романа (который он считал скучным), хотел вырезать насилие и потребовал, чтобы сценарий был 65–70 страниц. Эллис считал указания Кроненберга «безумными» и игнорировал их. [10] [11] Черновик Эллиса значительно отходил от романа, так как он «жил с ним, где-то три с половиной года, четыре года» и ему это надоело. [10] Он заканчивался сложной музыкальной последовательностью к « Рассвету » Барри Манилоу на вершине Всемирного торгового центра , изменение, которое Эллис чувствовал, иллюстрировало, насколько ему надоел материал. [10]
Разработка была затянута из-за того, что Variety назвал «литературной сложностью» « Американского психопата » , что затруднило его адаптацию для фильма. [12] Кроненберг был недоволен черновиком Эллиса и к марту 1994 года обратился за новым черновиком к Норману Снайдеру ; [11] [13] Эллис позже вспоминал, что Кроненберг покинул проект после того, как черновик Снайдера ему не понравился еще больше. [11] Эллис написал еще один черновик для Роба Вайса в 1995 году, но фильм снова не был реализован. [11] Прессман не хотел снимать фильм, который оскорбил бы людей, и назвал черновик Эллиса «полностью порнографическим». [8] Прессман появился на Каннском кинофестивале 1996 года, чтобы предварительно продать права на распространение, но безуспешно. [14]
После премьеры ее фильма «Я застрелила Энди Уорхола» на 49-м Каннском кинофестивале в январе 1996 года, получившей положительные отзывы, Мэри Харрон получила звонок от Роберты Хэнли, которая управляла продюсерской компанией, владевшей правами на фильм «Американский психопат» , с предложением снять фильм. [15] [9] Харрон пыталась прочитать роман, когда он был первоначально опубликован, но нашла его слишком жестоким. [7] Однако, перечитав его, она поняла, что «прошло как раз достаточно времени», чтобы снять исторический фильм, действие которого происходит в 1980-х годах, «выявить сатиру» и прокомментировать эпоху, которая ее интересовала. [7] [15] Харрон неоднозначно отнеслась к другим «очень мейнстримным и скучным» предложениям, которые она получила после «Я застрелила Энди Уорхола», и решила снять «Американского психопата» из-за его «рискованного» характера. [15]
Харрон прочитала существующие черновики; хотя ей в некоторой степени понравился Эллис, она чувствовала, что большинство из них были слишком моралистичными, упуская точность романа в изображении социальных привилегий . [15] Харрон сказала Прессману, что присоединится к проекту только в том случае, если сможет написать свой собственный сценарий. [7] Прессман прокомментировала, что из всех режиссеров, которые примкнули к «Американскому психопату» , Харрон была «единственным человеком, который действительно когда-либо давал четкое решение относительно того, как это сделать». [8] Харрон наняла Гвиневер Тернер , с которой она работала над тем, что впоследствии стало «Непристойной Бетти Пейдж» (2005), для соавторства. Тернер не была поклонницей ужасов и никогда не слышала об «Американском психопате» , но Харрон убедила ее, что это будет хороший проект, за который стоит взяться. Хотя она нашла роман неприятным, Тернер оценила его смесь юмора и ужасов и пришла к выводу, что «при правильном повороте это может быть действительно подрывной, феминистский фильм». [7]
Харрон и Тернер вырезали большую часть насилия из романа за исключением четырех эпизодов убийств Бейтмана. [16] Их подход к материалу и персонажу Бейтмана находился под влиянием фильма Марио Бавы « Топор для медового месяца » (1970), при этом историк Бавы Тим Лукас отметил, что в обоих фильмах главные герои мотивированы желанием самопознания в своих убийствах. [17] Харрон вспомнила, что столкнулась с критикой за изображение Бейтмана как гомофоба — критика, которую она нашла странной, поскольку никаких возражений по поводу его убийств не было. Она также получила просьбы углубиться в психологию Бейтмана, но сказала, что «наличие очень четкого психологического объяснения [не] представляло для меня большого интереса», поскольку она нашла эту концепцию общей, поверхностной и нереалистичной. [15] Харрон отвергла предложения исследовать семью и прошлое Бейтмана; она посчитала это ненужным и что Бейтман был просто «монстром». [15]
Харрон встречалась с несколькими актерами на роль Патрика Бейтмана, но не могла найти подходящего кандидата. Она отметила, что «если кто-то не на 100 процентов подходит на роль, как [Бейтман], вы не можете его брать, и он не должен этого делать». [15] Билли Крудап был привязан к роли в течение полутора месяцев, [7] но был обеспокоен и покинул проект. [15] Тернер оценил честность Крудапа, признавшего, что не может понять персонажа. Харрон отправил сценарий Кристиану Бейлу , [7] но тот никогда не читал «Американского психопата» и, таким образом, не проявил интереса. [16] Харрон связался с Кристин Вачон , которая в то время работала с Бейлом над «Бархатной золотой жилой» (1998), и Вачон сказала ему прочитать сценарий. [7] Бейл нашел сценарий юмористическим и сразу же заинтересовался, и полетел в Нью-Йорк на прослушивание в гостиной Харрона. [7] [15] [16]
Бейл с трудом говорил с американским акцентом , так как до этого он говорил с манчестерским акцентом в Velvet Goldmine , но Харрон считал, что он понял роль. [15] Как и Харрон, Бейл не был заинтересован в предыстории Бейтмана; он видел в персонаже «инопланетянина, который приземлился в откровенно капиталистическом Нью-Йорке 80-х». [7] Харрон чувствовал, что он был единственным, кто подходил на эту роль, позже сказав, что он «видел эту роль так же, как и я, и он уловил в ней юмор». Когда она прослушивала других, у нее «было ощущение, что многие другие актеры считали Бейтмана крутым». Бейл, по ее словам, этого не делал. [7] Харрон считала, что кастинг относительно неизвестного Бейла был рискованным, но «была очень уверена в нем», поскольку режиссер Velvet Goldmine Тодд Хейнс сказал ей, что Бейл был «лучшим актером, с которым я когда-либо работала». [7] Харрон и Бейл, игравшие роль Бейтмана, встретились с Эллисом за ужином, и позже вечером Эллис рассказал Бейлу, что этот опыт «нервировал [его]». [9]
Lionsgate Films приобрела права на распространение «Американского психопата» в мае 1998 года и установила бюджет в 10 миллионов долларов. Харрон и Бейл планировали начать съемки в августе следующего года, и хотя ни один актер еще не был подписан, Уиллем Дефо и Джаред Лето выразили заинтересованность в присоединении. [12] [18] Харрон предложила стройному Бейлу пойти в спортзал, поскольку Бейтман часто занимается спортом; она сказала, что за две недели Бейл «полностью преобразился». [15] Тернер сказала, что Бейл «стал совершенно рельефным, суперзагорелым, его зубы превратились в идеальные американские зубы. Я думаю, он сказал, что подражает своему адвокату, или своему агенту, или Тому Крузу — их смеси». [9] Бейл получил многочисленные предупреждения о том, что сниматься в «Американском психопате» — это «карьерное самоубийство», но это только укрепило его решимость. [8]
В то время Бэйл был относительно неизвестен; ему было всего 13 лет во время его самой известной на тот момент роли в фильме Стивена Спилберга « Империя солнца» (1987). [19] Lionsgate не хотела брать его на роль и настаивала на более известной звезде, такой как Эдвард Нортон или Леонардо Ди Каприо , [8] которому Lionsgate была готова заплатить 20 миллионов долларов (хотя бюджет самого фильма оставался всего 6 миллионов долларов). Ди Каприо считался крупнейшей звездой в мире в то время (только что снявшись в «Титанике» (1997), на тот момент самом кассовом фильме в истории ) и был заинтересован в том, чтобы сыграть Бейтмана, [7] [15] но Харрон выступила против его выбора, сравнив перспективу с кастингом Деми Мур в разгромленном критиками фильме 1995 года «Алая буква» . [8] Она утверждала, что он слишком мальчишеский, чтобы играть Бейтмана, и что его присутствие навредит фильму, учитывая его молодую женскую базу поклонников. [8] [7] Харрон отказался даже рассматривать возможность встречи с ним, несмотря на мольбы Прессмана. [15] Эллис не возражал против идеи Ди Каприо в роли Бэйтмана, хотя он знал, что это раздражает Бэйла и Харрона. [10]
На 51-м Каннском кинофестивале в мае 1998 года Lionsgate внезапно объявила, что Ди Каприо утвержден на роль Бейтмана. [7] [8] Хотя Прессман хотел, чтобы Харрон осталась, [9] Харрон была уволена после того, как дала понять, что не будет режиссировать «Американского психопата» без Бэйла. [8] Кроме того, Ди Каприо хотел работать с крупным режиссёром и составил список кандидатов, в который вошли Дэнни Бойл , Стэнли Кубрик и Мартин Скорсезе . [8] [15] Оливер Стоун был нанят в качестве режиссёра и, после прочтения с Ди Каприо, Лето и Кэмерон Диас , [9] начал перерабатывать сценарий. Стоун и Ди Каприо хотели придать фильму более психологическое направление в отличие от сатиры Харрон [8] и превратить его в историю в духе Джекила и Хайда . [15] Их начинания были осложнены творческими разногласиями; Прессман сказал: «[Ди Каприо] искал решения для вещей, которые не были проблемами... Со временем у Лео возникало все больше вопросов — которые могли быть связаны со сценарием или другими факторами». [8] Бэйл был настолько уверен в том, что Ди Каприо уйдет, что отказывался от других ролей в течение девяти месяцев и продолжал подготовку. [8] [20]
Ди Каприо ушёл в пользу фильма Дэнни Бойла « Пляж » (2000), что привело к уходу Стоуна. [8] Позже Тёрнер сказала, что слышала от друга, что Ди Каприо решил уйти после того, как Глория Стайнем , ярый критик романа, убедила его отказаться от проекта из-за его молодой фан-базы. [9] Lionsgate снова наняла Харрона, но всё ещё была против того, чтобы Бэйл играл Бейтмана. [15] Lionsgate предложила роль Юэну МакГрегору , который отказался от неё после того, как Бэйл лично убедил его сделать это. [20] Харрон поговорил с Беном Аффлеком , Мэттом Дэймоном , Эдвардом Нортоном и Винсом Воном , но после того, как все они отказались, Lionsgate неохотно согласилась нанять Бэйла с небольшой зарплатой в 50 000 долларов. [15] Lionsgate также постановила, что бюджет не должен превышать 10 миллионов долларов, и что узнаваемые актёры должны исполнять второстепенные роли. [8] К этому моменту Дефо, Лето, Риз Уизерспун и Хлоя Севиньи уже были утверждены на роль; Харрон и Бейл безуспешно пытались убедить Вайнону Райдер сыграть Эвелин Уильямс. [15]
Основные съемки начались 28 февраля 1999 года [21] и длились семь недель [22] с бюджетом в 7 миллионов долларов. [23] Анджей Секула был оператором ; он и Харрон часто спорили, и Росс вспоминала, что «[Секула] устанавливал кадры, которые в уме [Харрон] могли быть классными кадрами, красивыми кадрами, но не рассказывали ту историю, которую она хотела». [7] Поскольку американские компании не хотели ассоциироваться с «Американским психопатом» , съемочной группе пришлось обратиться к европейским компаниям за одеждой и косметикой, [8] хотя это все еще накладывало ограничения. Rolex заставили Харрона изменить строчку романа «не трогай Rolex» на «не трогай часы», в то время как Cerruti 1881 запретил Бэйлу носить их одежду во время сцен убийств. [24]
Хотя некоторые кадры на открытом воздухе были сделаны в Нью-Йорке (где происходит действие фильма), большая часть съемок проходила в центре Торонто , включая Toronto-Dominion Centre (где находится офис Бейтмана), [25] а также различные сцены, снятые в барах и ресторанах по всему городу. [23] Сторонники борьбы с насилием подали петицию в мэрию Торонто с требованием отказать в разрешении на съемку в Торонто и организовали протесты из-за сообщений о том, что Пол Бернардо , совершивший серийные убийства и изнасилования в Торонто, владел экземпляром романа. [16] [21] [a] В результате производство столкнулось с трудностями в обеспечении мест съемок; сцены в офисе Бейтмана пришлось снимать в павильоне, поскольку владельцы здания, в котором намеревался снимать Харрон, опасались негативной огласки. [22] Харрон не знала о связи романа с делом Бернардо и сочувствовала протестующим, но рассуждала так: она не «хотела выносить на экран ужасный хаос... здесь есть что-то, что на самом деле не было сделано, портрет конца 80-х, который стоит вынести на экран». [16] Чтобы избежать протестов, продюсеры убрали название из ежедневных листов вызовов и разрешений на парковку. [22]
Бейл приносил свой экземпляр романа на съемочную площадку каждый день. Харрон оставался верен диалогам романа, поэтому он «как бы просматривал его, смотрел на него, находил маленькие кусочки и совещался в углу с [ней]». [7] Бейл черпал вдохновение из игры Николаса Кейджа в «Поцелуе вампира» (1989) и Тома Круза в интервью на Late Night с Дэвидом Леттерманом . [26] [27] Он хранил в своем трейлере изображения деятелей 1980-х годов, которым, как он чувствовал, Бейтман пытался подражать, таких как Круз и Дональд Трамп . Будучи актером-методистом , Бейл никогда не выходил из образа во время съемок — он не общался за кадром, всегда говорил с американским акцентом и часами занимался в спортзале, чтобы поддерживать телосложение Бейтмана. [7] [9] Его поведение сбивало с толку других актеров, и Севиньи сказала, что она никогда не видела, чтобы актер так сильно вживался в роль. Джош Лукас позже сказал Бэйлу, что другие актеры «думали, что [он] был худшим актером, которого они когда-либо видели» и не понимали, почему Харрон боролась за него. [7] Харрон прозвала Бэйла «Робо-Актером» за его способность контролировать свои потовые железы , которую она и его коллеги заметили во время сцены с визитной карточкой. [28]
Харрон и Бейл исключили Лето из репетиций убийства Пола Аллена, чтобы выражение шока Лето, когда Бейл бросился на него с топором, было подлинным. Кадры, где Бейтман замахивается топором на Аллена, пришлось снимать быстро, так как использование театральной крови в сцене ограничивало количество дублей. Бейл замахнулся на камеру с покрытием из плексигласа , когда съемочная группа брызгала ему в лицо поддельной кровью. Кровь случайно покрыла только половину лица Бейла, но Харрон нашел это «идеальной метафорой для Джекилл-и-Хайдовского аспекта Бейтмана: нетронутый снаружи, кровавый и психотический внутри». [29] Бейл импровизировал лунную походку Бейтмана , изменение по сравнению с романом, которое Эллис изначально не любил, но со временем оценил. [9] Для последующих сцен интервью с Дональдом Кимболлом Харрон снял три дубля и попросил, чтобы Дефо действовал по-разному в каждом из них. Дефо действовал так, как будто Кимболл знал, что Бэйтман был убийцей Аллена в первом, только подозревал его во втором и ничего не подозревал в третьем. Затем три дубля были смешаны на этапе пост-продакшна, чтобы запутать зрителей. [30]
Харрон и Тернер оставили большую часть насилия за кадром, но Харрон хотел «одну классическую страшную сцену из фильма ужасов» с «большим взрывом насилия», которая бы охватывала жестокость романа. [9] Они задумали секс втроем с Бейтманом и двумя женщинами, который заканчивается тем, что он убивает их. [9] У Бейла не было проблем с появлением голым, хотя он носил кроссовки и прикрывал свой пенис носком. [28] Одну из женщин изображала Тернер, которая нашла «очень пугающим» быть режиссером Харрон, несмотря на то, что была ее соавтором в течение многих лет. [9] Кадр, в котором Бейтман убивает героиню Тернер, занимаясь с ней сексом, потребовал нескольких дублей, так как было трудно заставить театральную кровь сочиться через простыни, как они предполагали. [9] Телефонное признание Бейтмана заняло около 15 дублей, потому что Харрон чувствовала, что игра Бейла становится лучше, когда он сильнее краснеет. Напротив, кадр, в котором Бейтман снимает маску, был снят всего за один дубль. [28]
В саундтреке к фильму «Американский психопат » использована лицензионная поп-музыка 1980-х годов от различных исполнителей, включая Дэвида Боуи , Фила Коллинза , The Cure , The Mediæval Bæbes , New Order , Роберта Палмера и Эрика Б. и Ракима . [31] [32] [33] Из-за противоречивого характера фильма получение прав оказалось сложным. Хотя продюсерам удалось получить права на все необходимые песни, [28] Уитни Хьюстон отказалась разрешить использование своего исполнения « The Greatest Love of All », поэтому вместо этого пришлось использовать оркестровую аранжировку. Песня Huey Lewis and the News « Hip to Be Square » появляется в фильме и должна была быть включена в альбом саундтреков, но была удалена, заставив Koch Records отозвать около 100 000 копий. Президент Koch Records Боб Фрэнк сказал, что удаление было связано с тем, что Хьюи Льюис возражал против насилия в фильме, [31] но в 2013 году Льюис сказал, что история Фрэнка была «полностью выдумана». [34] Менеджер Льюиса Боб Браун сказал, что «Hip to Be Square» была включена в альбом без их разрешения, что, по его мнению, было рекламным трюком . [31]
Оригинальная партитура была написана валлийским музыкантом и соучредителем Velvet Underground Джоном Кейлом , который также написал музыку к фильму I Shot Andy Warhol [ 32] вместе с MJ Mynarski. [33] Кейл присоединился, потому что, как и в случае с I Shot Andy Warhol , он нашел сценарий Харрона умным. Он сочинял в своей студии, используя сэмплер , и отправлял музыкальный файл кому-то, кто превратил его в композицию и нанял музыкантов для ее записи. Харрон описал работу Кейла как «душевный, даже меланхоличный звук, дополняющий попсовую яркость саундтрека». [32] Кейл не участвовал в выборе лицензированной музыки и микшировании звука, хотя для одной сцены, которую Харрон хотел сделать тревожной, он предложил использовать звуки животных, например, записи криков кроликов, которые Федеральное бюро расследований использовало против Ветви Давидовой во время осады Уэйко . [32] Альбом саундтреков был выпущен 4 апреля 2000 года. [33]
В качестве поощрения можно было зарегистрироваться, чтобы получать электронные письма «от» Патрика Бейтмана, якобы его терапевту . [35] Электронные письма, написанные писателем, прикрепленным к фильму, и одобренные автором книги Бретом Истоном Эллисом, отслеживают жизнь Бейтмана с момента событий фильма. Он обсуждает такие события, как его женитьба (и предстоящее урегулирование развода) на его бывшей секретарше Джин, его полное обожание своего сына Патрика-младшего и его попытки одержать победу над своими конкурентами по бизнесу. В электронных письмах также описываются или упоминаются взаимодействия с другими персонажами из романа, включая Тимоти Прайса (Брайс в киноверсии), Эвелин, Луиса, Кортни, Дэвида, детектива Кимбалла и Маркуса. Однако звезда фильма Кристиан Бэйл был недоволен таким маркетингом: «Мое главное возражение заключается в том, что некоторые люди думают, что это я буду отвечать на эти электронные письма. Мне это не нравится... Я думаю, что фильм заслуживает внимания сам по себе и должен привлечь аудиторию, которая может оценить интеллектуальную сатиру. Это не слэшер, но это и не « Американский пирог ». Маркетинг должен это отражать». [35]
Lionsgate потратила $51 000 на онлайн-игру на фондовом рынке Make a Killing with American Psycho , которая предлагала игрокам инвестировать в фильмы, актеров или музыкантов, используя фальшивые голливудские деньги. Этот маркетинговый ход не помог кассовым сборам фильма, но сопрезидент студии Том Ортенберг все равно утверждал, что фильм удался: «Цель состояла в том, чтобы привлечь внимание и осведомленность о картине, и мы это сделали. Lionsgate получит от картины неплохую прибыль». [36]
Премьера «Американского психопата» состоялась на кинофестивале «Сандэнс» в 2000 году . [37] Ассоциация кинокомпаний Америки (MPAA) изначально дала фильму рейтинг NC-17 за сцену, в которой Бэйтман занимается сексом втроем с двумя проститутками. Продюсеры вырезали около 18 секунд отснятого материала, чтобы получить версию фильма с рейтингом R. [38] [39]
Специальное издание на DVD было выпущено 21 июля 2005 года. [40] В США было выпущено две версии фильма: версия с рейтингом R и без рейтинга. Для отредактированной версии и кинематографического релиза с рейтингом R в США продюсеры вырезали около 18 секунд отснятого материала из сцены, в которой Бэйтман занимается сексом втроем с двумя проститутками. Некоторые диалоги также были отредактированы: Бэйтман приказывает проститутке Кристи наклониться, чтобы другая, Сабрина, могла «увидеть твою задницу», что было отредактировано так, чтобы «увидеть твою задницу». Неотредактированная версия также показывает, как Бэйтман получает оральный секс от Кристи. Неразрезанная версия была выпущена на Blu-ray 6 февраля 2007 года. [41] 4K Blu-ray был выпущен с Uncut Version 25 сентября 2018 года в США [42] и 15 октября в Великобритании. [43] Sony Pictures Home Entertainment также выпустила фильм на Blu-ray в Австралии, Испании, Польше, России, Южной Африке, Болгарии, Китае, Чехии, Венгрии, Португалии, Таиланде и Тайване в декабре 2008 года.
American Psycho дебютировал на кинофестивале Sundance , где он поляризовал зрителей и критиков; некоторые хвалили фильм за его сценарий и игру Кристиана Бэйла, а другие критиковали его жестокий характер. [44] После выхода в кинотеатрах фильм получил положительные отзывы в важных изданиях, включая The New York Times, которая назвала его «подлой и тощей классикой комедии ужасов». [45] На Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 68% на основе 154 обзоров со средней оценкой 6,2/10. Критический консенсус сайта гласит: «Если фильму не хватает смертельной сатиры романа Брета Истона Эллиса, он все равно находит свою собственную смесь ужаса и юмора, отчасти благодаря подходящей жуткой игре Кристиана Бэйла». [46] Metacritic , который использует средневзвешенное значение , присвоил фильму оценку 64 из 100 на основе 35 критиков, что указывает на «в целом благоприятные отзывы». [47] Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму среднюю оценку «D» по шкале от A+ до F. [48]
Роджер Эберт дал фильму три звезды из четырех, похвалив женскую точку зрения, представленную Харроном и Тернером, потому что они изображают Бейтмана не как психически неуравновешенное отклонение, а как определенный тип эгоистичного, эгоистичного мужского поведения, доведенного до крайности. Эберт также описал Бэйла как «героического в том, как он позволяет персонажу радостно прыгать в презренность; здесь нет инстинкта самосохранения, и это один из признаков хорошего актера». [49] В своем обзоре для Los Angeles Times Кеннет Туран написал: «Сложная правда в том, что чем больше зрители могут моделировать себя по образу главного героя Бейтмана, тем больше они могут дистанцироваться от человеческой реальности скользкого насилия, которое заполняет экран, и воспринимать все это как некую крутую шутку, тем больше им, вероятно, понравится эта мертворожденная, бессмысленная работа». [50] Дэвид Ансен из журнала Newsweek написал: «Но после часа препарирования культуры материализма, нарциссизма и жадности 80-х годов фильм начинает повторяться. Он становится более жутким и сюрреалистичным, но не более интересным». [51] В своем обзоре для The Village Voice Дж. Хоберман написал : «Если уж на то пошло, Бэйл слишком много знает. Он охотно работает в рамках ограничений, которые Харрон ставит вокруг своей игры». [52]
Питер Трэверс из Rolling Stone написал: «Всякий раз, когда Харрон копается под блестящей поверхностью в поисках чувств, которые не были десенсибилизированы, ужасающий и веселый «Американский психопат» все ещеможет задеть за живое». [53] В довольно положительном обзоре дляжурнала Slate Дэвид Эдельштейн отметил смягченную жестокость и сексуальное содержание по сравнению с романом и написал, что момент, когда Бейтман щадит свою секретаршу, — это когда «этот одномерный фильм расцветает, как цветок». [54] Оуэн Глейберман дал фильму оценку «A−», написав для Entertainment Weekly : «Относясь к книге как к сырью для бурно извращенного упражнения в ностальгии по 80-м , Харрон переосмысливает годы гоу-гоу как шаблон для небрежно промывающей мозги потребительской/модной/имиджевой культуры, которая возникла из них. Она сняла фильм, который действительно является притчей о сегодняшнем дне». [55] Ричард Корлисс из журнала Time написал, что «Харрон и соавтор сценария Гвиневра Тернер понимают книгу, и они хотят, чтобы их фильм был понят как историческая комедия нравов ». [56] А. О. Скотт (также из The New York Times ) также похвалил фильм. [57]
Bloody Disgusting поставил фильм на 19-е место в своем списке «20 лучших фильмов ужасов десятилетия», а статья восхваляла «тревожное/мрачно-смешное перевоплощение Кристиана Бэйла в серийного убийцу/бизнесмена из Манхэттена Патрика Бейтмана, роль, которую, оглядываясь назад, не мог сыграть ни один другой актер. ... В лучшем случае фильм отражает наш собственный нарциссизм и поверхностную американскую культуру, из которой он был порожден, с пронзительной эффективностью. Большая заслуга в этом принадлежит режиссеру Мэри Харрон, чьи нестандартные тенденции являются хорошим дополнением к уникальному стилю Эллиса». [58]
Первоначальный автор Эллис сказал: « Американский психопат — это книга, которую, по моему мнению, не нужно было экранизировать», поскольку «средство кино требует ответов», что сделало бы книгу «бесконечно менее интересной». [59] Он также сказал, что, хотя книга пыталась добавить двусмысленности событиям и надежности Бейтмана как рассказчика, фильм, по-видимому, сделал их полностью буквальными, прежде чем запутать вопрос в самом конце. [60] В 2014 году в подкасте WTF с Марком Мароном Эллис указал, что его чувства по отношению к фильму были скорее смешанными, чем отрицательными; он повторил свое мнение о том, что его концепция Бейтмана как ненадежного рассказчика не полностью перешла со страницы на экран, добавив, что повествование Бейтмана было настолько ненадежным, что даже он , как автор книги, не знал, честно ли Бейтман описывал события, которые действительно произошли, или он лгал или даже галлюцинировал. Эллис оценил, что фильм прояснил юмор для зрителей, которые ошибочно приняли насилие в романе за вопиющую женоненавистничество, в отличие от намеренно преувеличенной сатиры, которую он намеревался создать, и ему понравилось, что он дал его роману «вторую жизнь», представив его новым читателям. В конечном счете, Эллис сказал, что «фильм был ничего, фильм был хорош. Я просто не думал, что его нужно было снимать». [61]
Начиная с середины 2000-х годов фильм приобрел значительную популярность среди поклонников , [62] [63] [64] [65] , которая в 2010-х годах распространилась на различных платформах социальных сетей. [66]
Прямой видеосиквел « Американский психопат 2» , снятый Морганом Дж. Фрименом и с Милой Кунис в главной роли , был выпущен в 2002 году. Единственная связь сиквела с оригиналом — смерть Патрика Бейтмана (которого играет Майкл Кремко в маске), кратко показанная в воспоминаниях. Фильм был осужден автором «Американского психопата» Бретом Истоном Эллисом . [67] [68] В 2005 году Кунис выразила смущение по поводу фильма и высказалась против идеи сиквела. [69]
Финская мелодик-дэт-метал- группа Children of Bodom использовала финальный монолог фильма «Моя боль постоянна и остра, и я не надеюсь на лучший мир для кого-либо» в качестве перехода между двумя песнями на своем альбоме 2003 года Hate Crew Deathroll .
Влияние фильма можно увидеть в клипе Канье Уэста « Love Lockdown » [70] и клипе Maroon 5 « Animals ». [71]
В 2013 году FX и Lionsgate разрабатывали телесериал «Американский психопат» , который должен был стать продолжением фильма. [72] Действие должно было происходить в настоящем, когда Патрик Бейтман в свои 50 лет готовил ученика (Эндрю Лоу), чтобы тот был таким же, как он сам. [73] Предполагается, что по состоянию на 2024 год сериал будет отменен или будет находиться в аду разработки . [74] [75]
Персонаж Бейтман ошибочно приписывает цитату Эдмунда Кемпера Эду Гейну , из-за чего ее ошибочно приняли за таковую и другие; Бейтман говорит: «Знаете, что Эд Гейн сказал о женщинах? ... Он сказал: «Когда я вижу красивую девушку, идущую по улице, я думаю о двух вещах. Одна часть меня хочет пригласить ее куда-нибудь, поговорить с ней, быть очень милым и добрым и обращаться с ней правильно ... [другая часть задается вопросом], как бы ее голова выглядела на палке» [76] .
Funny or Die воссоздали сцену «Hip to be Square» с Хьюи Льюисом в роли Бэйтмена и «Странным Элом» Янковичем в роли Аллена. В этой сцене Льюис обсуждает художественные достоинства фильма «Американский психопат» и показывает саму сцену. Она заканчивается тем, что Льюис убивает Янковича, говоря: «Попробуй спародировать одну из моих песен, тупой ублюдок!» Затем в видео воспроизводится « I Want a New Duck », пародия Янковича на песню Хьюи Льюиса и News « I Want a New Drug ». [77]
Американская металкор- группа Ice Nine Kills написала песню по мотивам фильма для своего альбома 2021 года The Silver Scream 2: Welcome to Horrorwood под названием «Hip to Be Scared» при участии вокалиста Papa Roach Джейкоби Шеддикса. [78]
Фильм часто становится темой мемов и, по мнению некоторых, актуален из-за своих тем и сатирического характера; с другой стороны, однако, персонаж Патрика Бейтмана вызвал неироническое обожание среди мужчин, привлеченных идеей «сигма- самца » и капиталистическими идеалами « культуры хастла », поддерживаемыми Бейтманом, даже несмотря на то, что фильм жестко критикует капитализм и роль мужчин в обществе. [79] [80] [81] [5]
В сериале Кларенс сделал пародию на вступление к фильму в эпизоде «Обычный Джефф».
Производство фильма стоимостью 10 миллионов долларов начнется в воскресенье в Торонто. Также будут съемки в Нью-Йорке.
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника