stringtranslate.com

Призракология (музыка)

Оборудование, используемое BBC Radiophonic Workshop , оказало большое влияние на художников-призраков. [1]

Hauntologyмузыкальный жанр [1] [2] или неопределённо определённая стилистическая особенность [3], которая пробуждает культурную память и эстетику прошлого. [4] Он развился в 2000-х годах , в основном, среди британских электронных музыкантов [5] [6] и, как правило, опирается на британские культурные источники с 1940-х по 1970-е годы, включая библиотечную музыку , саундтреки к фильмам и телепередачам , психоделию и фильмы для информирования общественности , часто с использованием сэмплирования [1] .

Термин произошел от одноименной концепции философа Жака Деррида . В середине 2000-х годов он был адаптирован теоретиками Саймоном Рейнольдсом и Марком Фишером . [1] Призрак ассоциируется с британским лейблом Ghost Box , а также с такими артистами, как The Caretaker , Burial и Philip Jeck . [1] Музыкальные жанры гипнагогический поп и чиллвейв произошли от призракологии.

Характеристики

В музыке призракология в основном ассоциируется с британским электронным музыкальным трендом, но может применяться к любому искусству, связанному с эстетикой прошлого. [4] Этот тренд часто связан с представлениями о ретрофутуризме , когда художники вызывают прошлое, используя «спектральные звуки старых музыкальных технологий». [7] Этот тренд включает в себя сэмплирование старых источников звука для пробуждения глубокой культурной памяти . [8] Критик Саймон Рейнольдс заявил в статье 2006 года, что «это течение «призрачной» музыки не совсем представляет собой жанр, сцену или даже сеть. [...] скорее вкус или атмосфера, чем стиль с границами», [3] хотя в статье 2017 года он резюмировал его как «в основном британский жанр жуткой электроники, зацикленный на идеях распадающейся памяти и потерянного будущего». [2] В сообщении в блоге 2009 года академик Адам Харпер заявил, что «[х]онтология — это не жанр искусства или музыки, а эстетический эффект, способ прочтения и оценки искусства». [9]

Призрачная музыка черпает вдохновение из различных послевоенных культурных источников [5] с 1940-х по 1970-е годы, которые лежат за пределами обычного канона популярной музыки, включая библиотечную музыку , саундтреки к фильмам и телевидению , образовательную музыку и звуковые эксперименты BBC Radiophonic Workshop , а также электронные и фолк-музыкальные источники. [1] Другие британские влияния включают малоизвестных композиторов musique concrète и альбом Джо Мика I Hear a New World , [3] а также психоделию и фильмы общественной информации . [4] Также важным является присвоение визуальной иконографии из этого более раннего периода, включая элементы графического дизайна школьных учебников , плакаты общественной информации и телевизионные идентификаторы . [1]

Артисты обычно используют винтажные записывающие устройства, такие как кассеты и синтезаторы 1960-х и 1970-х годов. [4] Производство часто выдвигает на передний план зерно записи , включая виниловый шум и шипение ленты, полученные из деградированных музыкальных или речевых сэмплов, обычно используемых. [10] Сэмплирование используется для «вызывания „мертвых присутствий“», которые преобразуются в «жуткие звуковые маркеры». [10] Артисты часто смешивают старинные синтезаторные тона, акустические инструменты и цифровые технологии, а также найденные звуки , абстрактный шум и индустриальные гудения . [3]

Этимология

Термин «хонтология» был введен французским философом Жаком Деррида в его книге 1993 года «Призраки Маркса» как термин для постмарксистского понимания того, что воспринимается как тенденция идей Карла Маркса «преследовать западное общество из могилы» [1] .

1990-е и 2000-е годы

В музыкальной журналистике идеи Дерриды были использованы критиком Яном Пенманом в его эссе 1995 года о стиле производства альбома Tricky Maxinquaye , хотя Пенман не использовал фразу «хонтология». [11] В середине 2000-х годов это слово стало более широко использоваться писателями и теоретиками, такими как Саймон Рейнольдс и Марк Фишер , которые ссылались на работы Филипа Джека , Уильяма Басински , Burial , The Savage Young Taterbug (музыкант), The Caretaker и артистов, связанных с британским лейблом Ghost Box, как на хонтологию. [1] Фишер приписывал это возобновленное обсуждение хонтологии появлению lo-fi музыканта Ариэля Пинка в середине 2000-х годов. [12] В статье 2006 года для The Wire Рейнольдс выделил Ghost Box, Focus Group , Belbury Poly , Advisory Circle как наиболее заметные в этой тенденции, наряду с Broadcast , The Caretaker и Mordant Music. [3]

Некоторые элементы призракологии как музыкального стиля были предвосхищены шотландским электронным дуэтом Boards of Canada . [13] Другими предшественниками являются Portishead [8] и I Monster . [14] Рейнольдс также ссылался на основанную на сэмплах группу Position Normal как на предвестника жанра. [15]

Музыкальные жанры гипнагогического поп-музыки и чиллвейва , иногда используемые как взаимозаменяемые [16] , произошли от хонтологии. [17] Первый из них описывается как «американский родственник» хонтологии. [18]

Критический анализ

Призрачная музыка отождествляется с британской культурой [18] и описывается как попытка вызвать «ностальгию по будущему, которое так и не наступило, с видением странной, альтернативной Британии, созданной из переупорядоченных отходов послевоенного периода » в Оксфордском справочнике по музыке и виртуальности . [5] Саймон Рейнольдс описал ее как попытку построить «утраченный утопизм », укорененный в видениях благожелательного государства после всеобщего благосостояния . [3] По словам теолога Йохана Эддебо, чувство утраты и тяжелой утраты является центральным в этом явлении. [19]

Саймон Рейнольдс в 2011 году заметил:

Есть те, кто говорит, что момент призракологии прошел... что спустя добрых пять или шесть лет после объединения жанра-не-жанра его набор опорных точек и звуковых тропов был изношен до нитки. [...] как можно называть время для жанра столь осознанно несвоевременным? «Консенсус об удалении» или дебаты в Википедии о том, следует ли удалять запись о «Призракологии (музыкальный жанр)». В конце концов, теневая клика... постановила, что призракология была слишком онтологически слабой сущностью, чтобы претендовать на статус надлежащего знания. Это своего рода крендель Мебиуса нелепого, но слегка зловещего дискурса , который мог бы вдохновить целую монографию Мишеля « Власть/Знание » Фуко или Жака « Архивная лихорадка » Деррида. Но посмотрите, посмотрите, как тщательно и скрупулезно они сохраняют («не изменяют») записи своих собственных размышлений. [20]

Лиам Спрод из 3:AM Magazine заявил, что «[х]онтология как эстетика прочно укоренена в идее ностальгии как разрыва времени», добавив, что «[в]место простого повторения, эта дистанция обеспечивает чувство утраты и траура, [...] и возрождает потенциал утопизма для нынешнего века». [21] Марк Фишер охарактеризовал движение хонтологии как «знак того, что «белая» культура больше не может избежать временных разобщений, которые были неотъемлемой частью опыта афродиаспоры », назвав его «конфронтацией современной электронной музыки с культурным тупиком: провалом будущего». [22] Фишер заявил, что

[К]огда культурные инновации застопорились и даже пошли вспять, [...] одна из функций хонтологии — продолжать настаивать на том, что есть будущее за пределами терминального времени постмодерна . Когда настоящее отказалось от будущего, мы должны прислушиваться к реликтам будущего в неактивированных потенциалах прошлого. [23]

По словам академика Шона Альбейса, хонтологическая музыка представляет собой « жуткую смесь общих, но выцветших культурных воспоминаний со зловещими подводными течениями». [1] Хонтология (вместе с гипнагогическим движением) сравнивалась со «звуковыми вымыслами или преднамеренными подделками, создающими полусырые воспоминания о вещах, которых никогда не было, — приближаясь к неточной природе самой памяти». [24]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ abcdefghij Albiez, Sean (2017). Bloomsbury Encyclopedia of Popular Music of the World, том 11. Bloomsbury. стр. 347–349. ISBN 9781501326103. Получено 10 января 2020 г. .
  2. ^ ab Рейнольдс, Саймон. «Почему альбом Burial's Untrue является самым важным электронным альбомом века». Pitchfork . Получено 14 января 2020 г.
  3. ^ abcdef Рейнольдс, Саймон. "HAUNTED AUDIO, a/k/a SOCIETY OF THE SPECTRAL: Ghost Box, Mordant Music and Hauntology". The Wire . Получено 10 января 2020 г. .
  4. ^ abcd Daniels, Alexandria. "Исследование призракологии в студии звукозаписи Berbarian". Talk Film Society . Получено 10 января 2020 г.
  5. ^ abc Уайтли, Шейла; Рамбарран, Шара (22 января 2016 г.). Оксфордский справочник по музыке и виртуальности . Oxford University Press. стр. 412.
  6. ^ Фишер, Марк. «Метафизика треска: афрофутуризм и призракология». Dance Cult .
  7. ^ Маклеод, Кен (2015). «Хип-хоп голограммы». Афрофутуризм 2.0: Расцвет астро-черноты . Лексингтон. ISBN 9781498510516. Получено 14 января 2020 г. .
  8. ^ ab Rodgers, Jude (24 августа 2019 г.). «Dummy не был альбомом для отдыха. У Portishead было больше общего с Nirvana». The Guardian . Получено 24 августа 2019 г.
  9. Харпер, Адам (27 октября 2009 г.). «Hauntology: The Past Inside The Present» . Получено 13 января 2020 г. .
  10. ^ ab Sexton, Jamie (2012). «Weird Britain in Exile: Ghost Box, Hauntology, and Alternative Heritage». Popular Music and Society . 35 (4): 561–584. doi : 10.1080/03007766.2011.608905. S2CID  191619593. Получено 10 января 2020 г.
  11. ^ Фишер, Марк . «Метафизика кракла: афрофутуризм и призракология». Dance Cult . Не используя ни один из терминов, эссе Пенмана 1995 года показало, что афрофутуризм и призракология — это две стороны одного и того же двуличного явления.
  12. Фишер, Марк (26 апреля 2010 г.). «Ариэль Пинк: Русская рулетка». Факт .
  13. ^ Рейнольдс, Саймон. «Почему музыка Boards of Canada имеет право на детей — величайший психоделический альбом 90-х». Pitchfork Media . Получено 3 апреля 2018 г.
  14. ^ «Актёр сериала «Маленькая Британия» Пол Патнер позволяет нам полистать свою коллекцию пластинок». 8 февраля 2017 г.
  15. ^ Рейнольдс, Саймон (2012). Ретромания: Пристрастие поп-культуры к собственному прошлому. Лондон: Faber & Faber. С. 333–335. ISBN 978-0571232093. Получено 4 февраля 2019 г. .
  16. Вайс, Дэн (6 июля 2012 г.). «Slutwave, Tumblr Rap, Rape Gaze: Объяснение малоизвестных музыкальных жанров». LA Weekly .
  17. Габриэль, Тимоти (22 августа 2010 г.). «Охлажденный до разлива: как разлив нефти испортил летние каникулы Chillwave». PopMatters . Получено 10 января 2020 г.
  18. ^ ab Bell, David. «Песни дезертира – Взгляд назад: в защиту ностальгии». Ceasefire Mag . Получено 17 августа 2016 г.
  19. ^ Эддебо, Йохан (24 июня 2017 г.). «В поисках утраченного времени». Catholic Insight .
  20. ^ "Musica Globalista: Саймон Рейнольдс о призракологии нежити | WIRED". Архивировано из оригинала 1 декабря 2021 г.
  21. ^ Sprod, Liam (11 мая 2012 г.). «Against All Ends: Hauntology, Aesthetics, Ontology». 3:AM Magazine . Получено 14 января 2020 г.
  22. ^ Эванс, Полли (3 февраля 2017 г.). «Является ли электронная музыка угрозой культуре?». Varsity .
  23. ^ Фишер, Марк (2013). «Метафизика треска: афрофутуризм и хаунтология». Dancecult: Журнал электронной танцевальной музыкальной культуры . 5 (2): 42. Получено 13 января 2020 г.
  24. ^ Симпсон, Дж. (2015). «Глава третья — циклы распада, призракология и гипнагогический поп». Уильям Басински: музыкальные снимки. Серия «Музыка, которую вы должны услышать». SBE Media (редакторы Stone Blue) . Получено 14 января 2020 г.

Дальнейшее чтение