Фолк -клуб — это регулярное мероприятие, постоянное место проведения или часть места проведения, посвященного народной и традиционной музыке . Фолк-клубы были в первую очередь городским явлением 1960-х и 1970-х годов в Великобритании и Ирландии и имели жизненно важное значение для второго британского фолк-возрождения , но продолжают существовать и сегодня там и в других местах. В Америке, как часть американского фолк-возрождения , они сыграли ключевую роль не только в акустической музыке, но и в запуске карьеры групп, которые позже стали рок-н-ролльными исполнителями.
_001.jpg/1280px-Princess_Louise,_High_Holborn,_London_(25th_September_2014)_001.jpg)
.jpg/1280px-Sandy_Bells_(geograph_5580267).jpg)
С конца Второй мировой войны Английское общество народного танца и песни в Лондоне и Бирмингеме предприняло попытки создать клубы, где можно было бы исполнять традиционную музыку. Несколько частных клубов, таких как Good Earth Club и откровенно политический Topic Club в Лондоне, были созданы к середине 1950-х годов и предоставляли площадку для народных песен, но движение фолк-клубов получило свой основной импульс от недолгого британского увлечения скиффлом , примерно с 1955 по 1959 год, создав спрос на возможности играть версии американской народной, блюзовой и джазовой музыки, часто на различных акустических и импровизированных инструментах. [1] Это включало, как следует из названия, клуб «Ballad and Blues» в The Round House, Wardour Street , Soho , соучредителем которого был Эван Макколл , хотя дата и характер клуба в его ранние годы являются спорными. [2]
По мере того, как помешательство с середины 1950-х годов утихало, многие из этих клубов начали переходить к исполнению английского традиционного фолк-материала, отчасти как реакция на рост американской поп- и рок-н-ролльной музыки. [3] Клуб баллад и блюза стал «Клубом певцов» и в 1961 году переехал в паб Princess Louise в Холборне , при этом акцент все больше делался на английской традиционной музыке и пении песен своей собственной культуры, например, английские певцы должны избегать подражания американцам и наоборот, используя аутентичные акустические инструменты и стили аккомпанемента. Это привело к созданию строгих «политических клубов», которые следовали чистой и традиционной форме музыки. [4] Это стало моделью для быстро расширяющегося движения, и вскоре в каждом крупном городе Британии появился свой собственный фолк-клуб.
К середине 1960-х годов в Британии их было, вероятно, более 300, что обеспечивало важную сеть для исполнителей традиционных песен и мелодий в акустическом формате, где некоторые могли зарабатывать на жизнь, играя для небольшой, но преданной аудитории. [5] Шотландские фолк-клубы были менее догматичны, чем их английские коллеги, и продолжали поощрять смесь шотландского, ирландского, английского и американского материала. Поначалу они принимали традиционных исполнителей, включая Дональда Хиггинса и Стюартов из Блэргоури , наряду с английскими исполнителями и новыми шотландскими возрожденцами, такими как Робин Холл (1936–1998), Джимми Макгрегор (р. 1930) и The Corries . [6] Некоторые из самых влиятельных клубов в Великобритании включали Les Cousins, Bunjies и The Troubadour в Лондоне и Bristol Troubadour в Западной части Англии . В Шотландии были известные клубы в Абердине. Эдинбург ( Эдинбургский фольклорный клуб ) и Глазго.
Хотя название предполагает фиксированное место, большинство клубов были просто регулярными собраниями, обычно в задней или верхней комнате паба на еженедельной основе. [7] Эти клубы были в основном городским явлением, и большинство членов, по-видимому, были выходцами из урбанизированного среднего класса, хотя материал, на котором они все больше фокусировались, был сельским (и в меньшей степени промышленным) рабочим классом. [8] Клубы были известны любительским характером своих выступлений, часто включая или даже фокусируясь на местных «певцах на полу» из членов, которые выходили, чтобы спеть одну или две песни. [9] У них также были «резиденты», обычно талантливые местные исполнители, которые регулярно исполняли короткие сеты песен. [10] В конце 1960-х и начале 1970-х годов, особенно в западной части страны, наблюдалось возрождение местных фолк-клубов с регулярными еженедельными встречами в таких местах, как Тонтон , Хэлбертон , Оттери-Сент-Мэри , Эксетер , Барнстейпл , Труро , Падстоу , где новая группа местных исполнителей, таких как Сирил Тоуни, регулярно выступала вместе с местными певцами, исполнявшими «Come all Ye» по ночам.
Многие из них позже стали крупными исполнителями, включая AL Lloyd , Martin Carthy и Shirley Collins , которые гастролировали по клубам как по кругу и которые также стали крупными записывающимися артистами. [11] Более позднее поколение исполнителей использовало кругооборот фолк-клубов для весьма успешной карьеры в мейнстриме, включая Billy Connolly , Jasper Carrott , Ian Dury и Barbara Dickson . [12]
Количество клубов начало сокращаться в 1980-х годах в связи с изменением музыкальных и социальных тенденций. В Лондоне Les Cousins на Грик-стрит, где часто играл Джон Ренборн , и The Scots Hoose на Кембридж-Серкус стали жертвами. [13] The Singers Club (George IV, Lincoln's Inn) закрылся в 1993 году.
Спад начал стабилизироваться в середине 1990-х годов с возрождением интереса к фолк-музыке, и сейчас в Соединенном Королевстве насчитывается более 160 фолк-клубов, включая многие из тех, которые могут проследить свое происхождение до 1950-х годов, включая The Bridge Folk Club в Ньюкасле (ранее называвшийся Folk Song and Ballad club), который претендует на звание старейшего клуба, все еще существующего в своем первоначальном месте (1953). [14] В Эдинбурге клуб Sandy Bell's в Форест-Хилле работает с конца 1960-х годов. [15] В Лондоне Troubadour at Earl's Court , где пели Боб Дилан , Пол Саймон , Сэнди Денни и Мартин Карти , стал поэтическим клубом в 1990-х годах, но теперь он снова является фолк-клубом. [16]
Характер сохранившихся фолк-клубов также значительно изменился, многие крупные клубы используют системы PA, открывая двери для использования электрических инструментов, хотя барабаны и полные электрические составы остаются редкими. Смесь музыки часто включает в себя американскую корневую музыку , блюз, британский фолк-рок и мировую музыку, а также традиционную британскую фолк-музыку. С 2000 года BBC Radio 2 Folk Awards включает в себя награду за лучший фолк-клуб. [17]
С 2002 года для почти любого вида публичного исполнения музыки от местных властей требовалась «лицензия на публичные развлечения» [18] . Чтобы избежать постоянной необходимости повторно подавать заявки на лицензии для новых мероприятий, некоторые фолк-клубы решили вместо этого создать «частный клуб для членов». Это требовало, чтобы члены общественности присоединялись по крайней мере за 24 часа, а не в ночь фактического выступления. Законы о лицензировании изменились в последующие годы. Например, в результате изменений, внесенных Законом о живой музыке 2012 года, живая музыка в лицензированных помещениях больше не является лицензируемой деятельностью с 08:00 до 23:00 часов перед аудиторией до 200 человек.
Возрождение традиционной ирландской музыки произошло на рубеже 20-го века, которое включало feiseanna , céilís и организованные музыкальные конкурсы. Танцы и пение проходили в известных местах, где были рады местным и странствующим музыкантам. [19] Старый стиль пения, называемый sean-nós («в старом стиле»), который является формой традиционного ирландского пения , все еще встречался, в основном для очень поэтичных песен на ирландском языке . [20] Под давлением духовенства и правительства того времени они были вынуждены свернуть свою деятельность.
После упадка в сороковые годы группа волынщиков предприняла попытку возродить народную традицию. Первый национальный фестиваль ирландской традиционной музыки прошел в Маллингаре в 1951 году. В том же году был основан Comhaltas Ceoltóirí Éireann , посвященный популяризации музыки, песен и танцев Ирландии. Кроме того, в последующие годы возрос интерес к народному возрождению, которое происходило в Великобритании и США, и к успеху The Clancy Brothers в США. В начале шестидесятых в Дублине и других ирландских городах и поселках появились народные клубы, которые часто посещали такие исполнители, как Abbey Tavern Singers , The Dubliners , The Johnstons , The Pattersons , Tír na nÓg и Sweeney's Men .
Первым фолк-клубом в Дублине был Coffee Kitchen на Molesworth St., которым управлял Пирс Макколл, где Джонни Мойнихан познакомился с Джо Доланом и Энди Ирвином и основал Sweeney's Men. [21] Джонни также играл в Neptune Folk Club на Cunningham Road, где он познакомил ирландскую фолк-сцену с морскими шанти. Auld Triangle был любимым фолк-клубом группы Emmet Spiceland . Tradition Folk Club по средам в Slattery's на Capel Street принимал Press Gang, Эла О'Доннелла, Фрэнка Харта и других. Вокальная группа Garland имела преданных поклонников в фолк-кругах Дублина и продолжала петь как группа около двадцати пяти лет. В основном они играли в таких дублинских клубах, как The Coffee Kitchen, The Universal, The Swamp в Inchicore и The Neptune Folk Club. В конечном итоге Гарланд стал владельцем Folk Club в Blessington Inn (также известном как Blue Gardenia). У них были такие гости, как Джонни Мойнихан, Pumpkinhead и Тони Макмахон . В последующее десятилетие такие группы, как The Barleycorn , Dublin City Ramblers , Planxty и Clannad стали популярными на фолк-сцене. [22] Была еженедельная радиопрограмма на Dublin Folk Scene, которую вел Шей Хили . Однако количество фолк-клубов как таковых сократилось после 1980 года, и в то же время наблюдался рост популярности паб-сейшенов .
Также, ирландские культурные центры существуют в Соединенном Королевстве с 1950-х годов, в основном для потомков ирландских иммигрантов. В основном по пятницам и субботам вечером они были фольклорными клубами во всем, кроме названия. Они могли заказать выступления крупных ирландских групп, которые обычные фольклорные клубы не могли себе позволить.
Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке был самым известным центром фолк-клубов в шестидесятые годы. Хотя некоторая музыка звучала довольно неформально в парке Вашингтон-сквер , ряд клубов, таких как The Bitter End и Gerde's Folk City, также сыграли центральную роль в развитии того, что изначально называлось « фолк-музыкой », но впоследствии превратилось в «авторско-исполнительскую» музыку, поскольку все больше и больше акустических музыкантов исполняли оригинальный материал. Lovin' Spoonful — один из примеров поп-группы, которая начинала в фолк-мире.
В Бостоне самым известным местом был Club 47 , где начинала Джоан Баэз . Позже он стал Passim's. (В течение большей части семидесятых местная станция WCAS (AM) транслировала прямую трансляцию из этого клуба под названием «Live at Passim's»; сегодня клуб известен как Club Passim). Другие менее известные клубы, такие как Turk's Head и Sword in the Stone (на Чарльз-стрит), а позже и Idler (в Кембридже), также помогли сформировать то, что было известно как «Бостонская фолк-сцена». [23] [24] Ряд менее известных, но все еще активных музыкантов, таких как Билл Стейнс и Крис Смитер , также развивались в этой среде.
В Филадельфии было два таких безалкогольных клуба: крошечный Second Fret Мэнни Рубина ( The New Lost City Ramblers , Ian and Sylvia , Lightnin' Hopkins ) и расположенный в пригороде Брин-Мор The Main Point Жанетт Кэмпбелл — камерный клуб, в котором выступали такие начинающие артисты, как Джони Митчелл , Дженис Иэн , Фил Окс и Брюс Спрингстин .
В Калифорнии одним из важных клубов Сан-Франциско был Hundred i ; в Лос-Анджелесе были Troubadour и McCabe's Guitar Shop . Freight and Salvage работает с 1968 года.
Caffè Lena в Саратога-Спрингс, штат Нью-Йорк, претендует на звание старейшей кофейни , ориентированной на фолк-музыку , открывшейся в 1960 году. Кофейня Eighth Step Coffee House , изначально расположенная в Олбани, штат Нью-Йорк , а теперь в Скенектади , была основана в 1967 году.
В то время как фолк-бум уступил место его рок-потомкам, заставив многие клубы закрыться или перейти на более электрическую музыку, в последние годы ряд заведений предложил акустическую музыку (обычно оригинальную) таким образом, что она продолжает, по крайней мере, часть функции фолк-клубов. Однако традиционная музыка, которая была у истоков этих событий, чаще предлагается местными фолк-обществами, такими как Calliope: Pittsburgh Folk Music Society , Athens Folk Music and Dance Society и т. д.