stringtranslate.com

Хокум

Фрагмент обложки «Знаменитых негритянских мелодий» в исполнении менестрелей Вирджинии , 1843 год.

Hokum — это особый тип американской блюзовой музыки, песня, в которой используются расширенные аналогии или эвфемистические термины для придания юмористических [1] сексуальных намеков . Этот образ восходит к ранним записям грязного блюза , пользовался огромным коммерческим успехом в 1920-х и 1930-х годах [1] и время от времени используется в современном американском блюзе и блюз-роке .

Примером текста шутки является отрывок из песни Лила Джонсона «Meat Balls» , записанной в 1937 году: [2]

Вышел вчера поздно вечером, под дождем и мокрым снегом,
Пытаюсь найти мясника, который перемалывает мое мясо.
Да, я ищу мясника.
Он, должно быть, длинный и высокий
, Если он хочет перемалывать мое мясо
, Потому что я без ума от этого. мои фрикадельки.

Терминология

«Хокум», первоначально водевильный термин, использовавшийся для простого представления, граничащего с пошлостью , [3] [4] «старая и беспроигрышная комедия», [5] но намекающий на умную игру слов , впервые был использован для описания жанра черная музыка в заявлении о рекорде гонки для группы Hokum Jug Band из Тампы Ред ( Тампа Ред и Джорджия Том , 1929). [6] После выпуска большого хита « It’s Tight Like That » на лейбле Vocalion Records (и его продолжения) в 1928 году музыканты перешли на лейбл Paramount Records , где их называли The Hokum Boys . Другие студии звукозаписи присоединились к борьбе, используя ансамбли с аналогичными названиями. [7] Использование слова «хукум» для описания музыкального подхода этих групп было поддержано папой Чарли Джексоном в его песне « Shake That Thing » (1925). [3]

Значение сценического жаргонного слова «хокум» было предметом обширных дискуссий в 1920-е годы («самое обсуждаемое слово во всем просторечии», рядом со словом «джаз»). [5] Термин «хукум-блюз» не стал формальным обозначением стиля до 1960-х годов. [8] «Хокум» также используется для описания низких комедийных номеров, которые использовались на рубеже 20-го века, чтобы заманить публику на музыкальные представления. По словам У. К. Хэнди , ветерана труппы менестрелей, «наш обманщик подцепил их» [9] возле оперного театра, чтобы «продавцы билетов пошли на работу». [10] Кинг применяет этот термин к ранним короткометражным фарсам . [11]

Этимология

Источники расходятся во мнениях относительно происхождения слова «хукум»: считается, что это слово существует либо с конца 19, либо с начала 20 века. Его можно вывести либо по аналогии с заделывающим щели материалом дубом (надёжные шутки-шутки должны были восполнять недостатки сценического номера), либо по смеси « фокус-покус » и «бункум» (ерунда). [5]

Похожие жанры

Некоторые песни-хукумы также относятся к поджанру блюза « грязный блюз ». В некоторых источниках чушь и грязный (также «непристойный») блюз рассматриваются как взаимозаменяемые термины. [12] [13] Однако исследователи музыки указывают на различия: грязный блюз исполнялся до появления хукума, [14] инсинуация в грязном блюзе серьезна и зрела, в то время как хукум был полон дерзости и юмора. [15] Грязный блюз хорош для танцев медленного дрэга , [15] в то время как хокум с его бодрыми песнями, вдохновленными рэгтаймом , [16] предназначен для более живого танцевального стиля, типичного для «озорной ветви» музыки (похожей на лунду , максиксе , ксотэ или самба ). [15]

Дэниел Бомонт указывает на шоу менестрелей , водевиль и медицинские шоу как на истоки юмора в блюзе. Эти жанры повлияли на классический блюз и кантри-блюз , которые, в свою очередь, питали шумиху в 1930-х годах. Hokum после своего расцвета оказал влияние на ритм-н-блюз 1940-х годов и чикагский блюз 1950-х и 1960-х годов. [16]

Хокум и ранний блюз

Поджанр хокума развился из раннего блюза, когда в конце 1920-х годов новое поколение блюзменов создало «более учтивый продукт», включавший помимо хукума актуальные баллады, водевиль-блюз , кантри-блюз , прото- джайв . [17] Некоторые комментаторы утверждали, что хукум «городской стиль» был деградацией фолк -блюза . [18]

Блюз и хукум были неразлучны до самого конца эры хокума в середине 1930-х годов. [19] Хокум считается непосредственным предшественником городского блюза ( Мадди Уотерс , Хаулин Вульф , Элмор Джеймс ). [18]

Хокум в ранней музыке кантри

Хотя хукум чаще всего встречается в ранней блюзовой музыке, в культурном плане произошел значительный переход. Когда базирующийся в Чаттануге «братский дуэт» The Allen Brothers записал хитовую версию «Salty Dog Blues», переименованную в «Bow Wow Blues» в 1927 году для 15-тысячной серии «Old Time» в Колумбии , лейбл срочно выпустил несколько новых релизы, чтобы извлечь выгоду из своего успеха, но вместо этого по ошибке выпустили их в серии 14 000.

Фактически, братья Аллен были настолько искусны в исполнении белого блюза, что в 1927 году Columbia по ошибке выпустила их «Laughin' and Cryin' Blues» в «гоночной» серии вместо «старой» серии. (Не видя в этом юмора, Аллены подали в суд и сразу же перешли на лейбл Victor.) [20]

Ранняя группа с черными струнами, Dallas String Band с Коли Джонсом , записала песню «Hokum Blues» 8 декабря 1928 года в Далласе , штат Техас , с использованием инструментов на мандолине . Их считали одновременно прото-блюзменами и ранней техасской кантри -группой, и, вероятно, они продавались как черной, так и белой публике. Слепой Лемон Джефферсон и Ти-Боун Уокер в разное время играли в Далласском струнном оркестре. Милтон Браун и его Musical Brownies, основополагающая белая техасская свинг-группа, в начале 1930-х годов записали шутливую мелодию с скат-текстом "Garbage Man Blues", которая первоначально была известна под названием, которое дал ей джазовый композитор Луис Рассел , "The Call". из уродов». Боб Уиллс , который в молодости выступал в стиле блэкфейс , щедро использовал комические отступления, возгласы и джайв-разговоры, когда режиссировал свои знаменитые Texas Playboys . The Hoosier Hot Shots , Bob Skyles and the Skyrockets и другие исполнители новаторских песен сосредоточились на комедийных аспектах, но для многих многообещающих белых кантри-музыкантов, таких как Эммет Миллер , Клейтон МакМичен и Джимми Роджерс , непристойные тексты были в стороне. точка. Шутка для этих белых хулиганов на Юге и Юго-Западе была синонимом джаза, а «горячие» синкопы и синие ноты сами по себе были озорным удовольствием. Стальной гитарист Клифф Карлайл , который был частью другого «братского дуэта», приписывают усовершенствование стиля песни синего йоделя после того, как Джимми Роджерс стал первой суперзвездой кантри-музыки , записав более дюжины синих йодлей. Карлайл написал и записал множество шутливых мелодий и дал им такие названия, как «Блюз кота Тома», «Шанхайский петух Йодль» и «Этот противный свинг». Он позиционировал себя как «деревенский человек», «ковбой», «гавайец» или «натурал» блюзмен (имеется в виду, предположительно, черный), в зависимости от аудитории, для которой он играл и где он играл.

Радио «Амбарные танцы» 1920-х и 1930-х годов перемежали шутки в своих передачах варьете. Первыми комиками с черным лицом на WSM Grand Ole Opry были Ли Рой «Девушки» Уайт и его партнер Ли Дэвис «Хани» Уайлдс, снявшиеся в главных ролях в вечерних пятничных шоу. Уайт был ветераном нескольких трупп менестрелей, в том числе одной, организованной Уильямом Джорджем «Ханибой» Эвансом, и другой, возглавляемой Элом Дж. Филдом, который также нанял Эммета Миллера . К 1920 году Уайт возглавил собственную группу All Star Minstrels. Лассес и Хани присоединились к актерскому составу Grand Ole Opry в 1932 году. Когда в 1936 году Лассес переехал в Голливуд, чтобы играть роль приятеля-ковбоя на киноэкране, Уайлдс остался в Нэшвилле, затыкаясь пробками и играя блюз на своей гавайской гитаре со своим новым партнером. Jam-Up (сначала его сыграл Том Вудс, а затем Банни Биггс). В 1940 году Уайлдс организовал первое палаточное шоу, одобренное Grand Ole Opry. В течение следующего десятилетия он руководил гастрольным шоу с Jam-Up и Honey в качестве хедлайнеров. Тянув сорокафутовый прицеп за четырехдверным «Понтиаком», а за ним следовали восемь-десять грузовиков, Уайлдс возил палаточное шоу из города в город, спеша по субботам обратно в Нэшвилл для своих выступлений на радио «Опри». Многие кантри-музыканты, такие как дядя Дэйв Мейкон , Билл Монро , Эдди Арнольд , Стрингбин и Рой Акафф , гастролировали с палаточными шоу Wilds с апреля по День труда. Как сказал в интервью сын Уайлдса Дэвид:

Музыка была частью их выступления, но они были комиками. Они пели комедийные песни в стиле Гомера и Иофора . Они добавляли странные тексты к существующим песням или писали песни, которые должны были быть комедийными. Они должны были выйти на сцену, пошутить пять минут, спеть песню, пошутить пять минут, спеть еще одну песню и сказать: «Спасибо, спокойной ночи», как это было в их сегменте Grand Ole Opry . Почти в каждой кантри-группе того времени был парень, который смешно одевался, носил дурацкую шляпу и обычно играл на слайд-гитаре. [21]

Наследие

К середине 1930-х годов хукум-группы прекратили свое существование. Джорджия Том стала религиозной и к 1932 году переключилась на черную госпел-музыку , оставив Tampa Red , чтобы исполнять сольные блюз и хукум. Большой Билл Брунзи с 1930 года время от времени присоединялся к Hokum Boys и Famous Hokum Boys для их записей, последняя из которых была в 1936 году. Лерой Карр сделал несколько шуточных записей с очень мягкими текстами, но снова перешел к блюзу со своей версией "Sloppy Drunk Blues", первоначально написанной Люсиль Боган , ставшей стандартом блюза. [19]

Некоторые шуточные песни были поглощены основным джазом: [19]

В музыке кантри также используется обманный материал: [22]

Популярность хукума перетекла в джайв-разговор , причем последний в конечном итоге продлился дольше, чем хукум, и достиг более широкой аудитории. [23]

Критика

Некоторые ученые возмущаются хукумом как эпохой чисто коммерческого блюза, когда продюсеры заставляли музыкантов перефразировать одни и те же блестящие песни, напоминающие времена Tin Pan Alley . [24]

Примеры из литературы

Шварц [25] перечисляет следующие примеры обмана в разделе дискографии:

Сборники хукумов

Есть много сборников шуток. Вот некоторые примеры:

Рекомендации

  1. ^ ab Rocha 2022, с. 11.
  2. ^ "Иллюстрированная дискография Rosetta Records" . Wirz.de.​ Проверено 13 января 2024 г.
  3. ^ ab Calt 2010, с. 125.
  4. ^ Король 2017, с. 2.
  5. ^ abc King 2017, с. 1.
  6. ^ Ларкин 2013.
  7. ^ Хансен 2000, с. 60.
  8. ^ Роча 2022, с. 22.
  9. ^ Сотиропулос 2009, с. 40.
  10. ^ Южный 1972, с. 213.
  11. ^ Король 2017.
  12. ^ ДеЛюн 2015, с. 87.
  13. ^ Каннингем 2018, с. 78.
  14. ^ Уолд 2010, с. 43.
  15. ^ abc Rocha 2022, с. 96.
  16. ^ аб Бомонт 2004, с. 476.
  17. ^ Фройнд Шварц 2020, с. 359.
  18. ^ аб Шварц 2018, с. 367.
  19. ^ abc Бирнбаум 2013, с. 133.
  20. ^ Вулф, Чарльз (1998). Запись о братьях Аллен. Энциклопедия кантри-музыки . Пол Кингсбери, изд. Издательство Оксфордского университета.
  21. ^ Грант Олден. Интервью с Дэвидом Уайлдсом. Никакой депрессии , выпуск 4, лето 1996 г.
  22. ^ Бирнбаум 2013, стр. 133–134.
  23. ^ Бирнбаум 2013, с. 134.
  24. ^ Шварц 2018, с. 368.
  25. ^ аб Шварц 2018, стр. 383–388.

Источники