Halloween (рекламируется как John Carpenter's Halloween ) — американский независимый фильм ужасов 1978 года, снятый и написанный Джоном Карпентером в соавторстве с продюсером Деброй Хилл . В главных ролях снялись Дональд Плезенс , Джейми Ли Кёртис (дебютировала в кино), Пи Джей Соулз и Нэнси Лумис . Действие фильма происходит в вымышленномгороде Хэддонфилд в Иллинойсе . Фильм повествует о пациенте психиатрической больницы Майкле Майерсе , который был помещен в лечебницу за убийство своей сестры-подростка в ночь Хэллоуина в детстве; он сбегает 15 лет спустя и возвращается в Хэддонфилд, где преследует няню-подростка Лори Строуд и ее друзей, в то время как его психиатр доктор Сэмюэл Лумис преследует его.
Фильм снимался в Южной Калифорнии в течение мая 1978 года, производился Compass International Pictures [2] и Falcon International Productions. [3] [4] Фильм был выпущен Compass International [2] [3] и Aquarius Releasing [5] в октябре и собрал 70 миллионов долларов [6] [7] при бюджете в 300 000–325 000 долларов, [6] [7] [8] став одним из самых прибыльных независимых фильмов всех времен. В первую очередь хвалят за режиссуру и музыку Карпентера , многие критики считают фильм первым в длинной череде фильмов ужасов, вдохновленных «Психо» (1960) и «Черным Рождеством » (1974). Он считается одним из величайших и самых влиятельных фильмов ужасов, когда-либо созданных . В 2006 году он был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США Библиотекой Конгресса как «культурно, исторически или эстетически значимый». [9] [10]
«Хэллоуин» породил целую кинофраншизу, состоящую из 13 фильмов, которые помогли создать обширную предысторию Майкла Майерса, иногда повествовательно полностью отличающуюся от предыдущих частей; по мотивам фильма также были созданы новеллизация, видеоигра и серия комиксов.
В ночь на Хэллоуин 1963 года в пригородном городе Иллинойса Хэддонфилде шестилетний Майкл Майерс жестоко закалывает свою сестру-подростка Джудит поварским ножом . 15 лет спустя его психиатр доктор Сэмюэл Лумис едет с медсестрой Мэрион Чемберс в санаторий , где Майкл находится в заключении, чтобы сопроводить его на судебное заседание. После того, как Лумис выходит из машины, чтобы отпереть главные ворота, Майкл запрыгивает на крышу и нападает на Мэрион. Она выбегает из машины, позволяя Майклу угнать машину и уехать.
Майкл возвращается в Хэддонфилд, убивает механика и крадет его комбинезон, а затем крадет белую маску из местного хозяйственного магазина. Он начинает преследовать подростка Лори Строуд , которую он видел, как она оставила ключ в его давно заброшенном доме детства, который ее отец пытается продать. Лори замечает Майкла в течение дня, но ее друзья Энни Брэкетт и Линда Ван Дер Клок не обращают на нее внимания. Лумис приезжает в Хэддонфилд и обнаруживает, что Майкл украл надгробие Джудит с местного кладбища. Он встречается с городским шерифом, отцом Энни Ли Брэкеттом, и они начинают искать Майкла. Пока они исследуют старый дом Майерса, Лумис описывает, как он понял, что Майкл — чистое зло.
Той ночью Майкл следует за Энни и Лори на их работу няньками. Лори наблюдает за Томми Дойлом, в то время как Энни остается с Линдси Уоллес через дорогу. Майкл шпионит за Энни и убивает собаку семьи Уоллес. Томми замечает Майкла из окон и думает, что он — бугимен , но Лори отмахивается от него. Позже Энни отвозит Линдси в дом Дойлов на ночь, чтобы забрать своего парня. Майкл прячется в ее машине и душит ее, прежде чем перерезать ей горло. Линда и ее парень Боб приезжают в дом Уоллесов и находят его пустым. После секса Боб спускается вниз, чтобы принести пиво на кухне, где Майкл прижимает его к стене поварским ножом. Затем Майкл выдает себя за Боба в костюме призрака и сталкивается с Линдой, которая дразнит его, но безрезультатно. Раздраженная, она звонит Лори, чтобы узнать, что случилось с Энни, но Майкл душит ее до смерти телефонным шнуром, пока Лори слушает на другом конце провода. Тем временем Лумис обнаруживает украденную машину и обыскивает улицы.
Обеспокоенная телефонным звонком, Лори идет в дом Уоллеса и находит тела своих друзей и надгробие Джудит в спальне наверху. Она бежит в коридор, где Майкл режет ей руку, заставляя ее упасть через перила. Ошеломленная и раненая, она умудряется сбежать из дома, преследуемая им. Она возвращается в дом Дойлов, но понимает, что потеряла ключи от входной двери. Томми впускает ее, и она приказывает ему и Линдси спрятаться. Лори зовет на помощь, но обнаруживает, что телефон не работает. Майкл пробирается через окно и снова нападает на нее, но она наносит ему удар в шею вязальной спицей.
Думая, что Майкл мертв, Лори шатаясь поднимается наверх, чтобы проверить детей, где Майкл появляется снова. Пока Томми и Линдси прячутся в ванной, Лори прячется в шкафу в спальне. Лори наносит удар Майклу в глаз вешалкой для пальто, а затем в грудь его собственным ножом. После того, как она отправляет Томми и Линдси в дом соседей, чтобы вызвать полицию, Майкл снова встает. Увидев, что дети выбегают из дома, Лумис идет на разведку и видит, как Майкл душит Лори. Она вырывается, стаскивая с него маску, открывая его лицо. Лумис стреляет в него шесть раз, сбивая его с балкона. Когда Лумис идет проверить тело, он не удивлен, увидев, что Майкл исчез. Он смотрит вдаль, пока Лори рыдает от ужаса.
Исследователь Кэрол Дж. Кловер утверждает, что фильм и его жанр в целом связывают сексуальность с опасностью, заявляя, что убийцы в фильмах ужасов подпитываются «психосексуальной яростью» [11] и что все убийства носят сексуальный характер. Она подкрепляет эту идею, говоря, что «оружию нет места в фильмах ужасов», и при рассмотрении фильма « Я плюю на ваши могилы » она отмечает, что «убийство в непосредственной близости отвечает на изнасилование в той степени, в которой стрельба, даже стрельба, предшествовавшая унижению, не отвечает». [12] По мнению киноведа Пэт Гилл, которая отметила это в своем эссе «Чудовищные годы: подростки, фильмы ужасов и семья», приравнивание секса к насилию важно в «Хэллоуине » и жанре ужасов. Она замечает, что друзья Лори «думают о своей работе няньками как о возможности делить выпивку и постель со своими парнями. Одного за другим их убивает... Майкл Майерс, сбежавший из приюта, который много лет назад в возрасте шести лет убил свою сестру за то, что она предпочла секс заботе о нем». [13] Карпентер дистанцировался от этих интерпретаций, заявив: «Было высказано предположение, что я делаю некое моральное заявление. Поверьте мне, это не так. В «Хэллоуине » я рассматривал персонажей как просто обычных подростков». [14] В другом интервью Карпентер сказал, что прочтение фильма как моралите «полностью упускает суть», добавив: «Единственная девушка, которая наиболее сексуально напряжена, просто продолжает колоть этого парня длинным ножом. Она наиболее сексуально неудовлетворена. Она та, кто убила его. Не потому, что она девственница, а потому, что вся эта сексуально подавленная энергия начинает выходить наружу. Она использует все эти фаллические символы на парне». [15] Дебра Хилл , которая была соавтором и продюсером фильма, также отвергла эту идею, заявив: «Не было абсолютно никакого намерения, чтобы это было основной причиной. Я была воспитана католической школьницей, и то, что просочилось в сценарий, — это моя католическая чувствительность. Это было совершенно непреднамеренно». [16]
Некоторые феминистские критики, по словам историка Николаса Роджерса, «видели, что фильмы ужасов после Хэллоуина унижают женщин столь же решительно, как и жесткая порнография». [17] Такие критики, как Джон Кеннет Мьюир, утверждают, что женские персонажи, такие как Лори Строуд, выживают не благодаря «хорошему планированию» или собственной находчивости, а благодаря чистой удаче. Хотя ей удается несколько раз отразить нападение убийцы, в конце концов, Строуд спасают в Хэллоуине и Хэллоуине II только тогда, когда приезжает доктор Лумис, чтобы застрелить Майерса. [18] Однако Кловер утверждает, что, несмотря на насилие в отношении женщин, Хэллоуин и другие фильмы ужасов превратили женщин в героинь. [19] Во многих фильмах ужасов до Хэллоуина женщины изображаются как беспомощные жертвы, и они не находятся в безопасности, пока их не спасет сильный мужественный герой. Несмотря на то, что Лумис спасает Строуд, Кловер утверждает, что Хэллоуин инициирует роль « последней девушки », которая в конечном итоге торжествует. Строуд сопротивляется Майерсу и тяжело ранит его. [20] Если бы Майерс был обычным человеком, атаки Строуда убили бы его; даже Лумис, мужской герой истории, который стреляет в Майкла несколько раз из револьвера, не может убить его. [21] Авива Брифель утверждала, что такие моменты, как когда лицо Майкла временно открывается, предназначены для того, чтобы доставить удовольствие зрителю-мужчине. Брифель далее утверждает, что эти моменты мазохистские по своей природе и доставляют удовольствие мужчинам, потому что они добровольно подчиняются женщинам фильма; они подчиняются временно, потому что это сделает их возвращение к власти еще более мощным. [22]
Критики, такие как Гилл, рассматривают «Хэллоуин» как критику американских социальных ценностей. Она замечает, что родительские фигуры почти полностью отсутствуют на протяжении всего фильма, отмечая, что когда Лори подвергается нападению Майкла, присматривая за детьми, «Ни один родитель, будь то подростки или дети, оставленные на их попечение, не звонит, чтобы проверить своих детей, или не приходит, чтобы позаботиться о них». [13]
По словам Гилла, опасности пригорода — еще одна важная тема, которая проходит через весь фильм и жанр слэшера в целом: Гилл утверждает, что фильмы слэшера «кажется, высмеивают бегство белых в закрытые сообщества , в частности попытки родителей оградить своих детей от опасного влияния, представляемого городом». [23] Хэллоуин и фильмы слэшера, в целом, представляют собой изнанку пригорода для Гилла. [24] Майерс вырос в пригородной семье, и после того, как он сбегает из психиатрической больницы, он возвращается в свой родной город, чтобы снова убивать; Майерс — продукт пригородной среды, пишет Гилл. [23]
Некоторые считают, что Майкл олицетворяет зло в фильме. Это основано на распространенном мнении, что зло никогда не умирает, и зло не проявляет угрызений совести. Эта идея демонстрируется в фильме, когда доктор Лумис обсуждает историю Майкла с шерифом. Лумис заявляет: «Я провел восемь лет, пытаясь добраться до него [Майкла Майерса], а затем еще семь, пытаясь удержать его взаперти, потому что я понял, что то, что жило за глазами этого мальчика, было чисто и просто... злом». Лумис также называет Майкла «злом», когда он угоняет его машину в санатории. Это еще больше подчеркивает, почему Майкл носит маску, поскольку он «носит свою злодейскую сущность открыто на своем лице». Тем не менее, мы все еще задаемся вопросом, насколько злой Майкл, не зная его истинных мотивов на протяжении всего первого фильма. Мы подходим к концу фильма, и Майкл снова бродит по улицам Хэддонфилда, поскольку зло никогда не умирает. [25]
Историк Николас Роджерс отмечает, что кинокритики утверждают, что режиссура и операторская работа Карпентера сделали «Хэллоуин» «оглушительным успехом». [26] Роджер Эберт замечает: «Легко создавать насилие на экране, но трудно сделать это хорошо. Карпентер необычайно искусен, например, в использовании переднего плана в своих композициях, и все, кто любит триллеры, знают, что передний план имеет решающее значение. ... » [27] Начальные титры, показывающие тыкву-фонарь на черном фоне, задают настроение всему фильму. Камера медленно движется к левому глазу тыквы-фонаря, пока играет главная тема титров. После того, как камера полностью приближается, свет тыквы-фонаря тускнеет и гаснет. Историк кино Дж. П. Телотт говорит, что эта сцена «ясно заявляет, что основной интерес [фильма] будет сосредоточен на том, как мы видим себя и других, и последствиях, которые часто сопутствуют нашему обычному способу восприятия». [28] Композиции Карпентера от первого лица использовались с помощью стедикама ; Телотт утверждает: «В результате этого сдвига перспективы от бестелесной, повествовательной камеры к глазам реального персонажа... мы вынуждены глубже ощутить участие в последующем действии». [29] Наряду с канадским фильмом ужасов 1974 года «Черное Рождество» , «Хэллоуин» использовал видение событий глазами убийцы. [30]
За первой сценой вуайеризма молодого Майкла следует убийство Джудит, увиденное через глазницы маски клоуна Майкла. По словам ученого Николаса Роджерса, «частое использование Карпентером неустановленной камеры от первого лица для представления точки зрения убийцы... приглашало [зрителей] принять нападающий взгляд убийцы и услышать его тяжелое дыхание и тяжелые шаги, когда он преследовал свою жертву». [26] Аналитики кино отметили его отсроченные или сдержанные изображения насилия, характеризуемые как «ложный испуг» или «старая рутина похлопывания по плечу», в которой преследователи, убийцы или монстры «врываются в наше поле зрения или подкрадываются к человеку». [31] Критик Сьюзан Старк описала начальную последовательность фильма в своем обзоре 1978 года:
В одном, удивительно плавном кадре с траекторией движения камера устанавливает тихий характер пригородной улицы, сексуальные шалости, происходящие между парой подростков в одном из степенных на вид домов, отъезд парня, рука в кухонном ящике, достающая мясницкий нож, вид на путь наверх из-за прорезей для глаз маски для Хэллоуина, убийство полуобнаженной молодой девушки, сидящей за туалетным столиком, спуск вниз и бац! Убийца стоит безмолвно на лужайке, держа в руках окровавленный нож, маленький мальчик в атласном костюме клоуна с недавно вернувшимся родителем по обе стороны, визжащие в попытке выяснить, что означает это зрелище. [32]
После просмотра фильма Карпентера «Нападение на 13-й участок » (1976) на Миланском кинофестивале независимый кинопродюсер Ирвин Ябланс и финансист Мустафа Аккад обратились к Карпентеру с просьбой снять для них фильм о психопате-убийце, который преследовал нянь. [33] [34] В интервью журналу Fangoria Ябланс заявил: «Я думал о том, что имело бы смысл в жанре ужасов, и я хотел сделать картину, которая имела бы такое же влияние, как «Изгоняющий дьявола »». [33] Карпентер согласился стать режиссёром фильма при условии, что у него будет полный творческий контроль, [35] и ему заплатили 10 000 долларов за его работу, которая включала написание сценария, режиссуру и музыку к фильму. [36] Он и его тогдашняя подруга Дебра Хилл начали набрасывать сюжет для «Хэллоуина» . [37] [38] [14] Еще в 1980 году появились заявления о том, что фильм в какой-то момент должен был называться «Убийства нянь», но Ябланс с тех пор опроверг это, заявив, что изначально предполагалось, что фильм будет называться (и происходить в этот день) Хэллоуин . [39] [40] Карпентер сказал об основной концепции: «Ночь Хэллоуина. Это никогда не было темой в фильме. Моя идея состояла в том, чтобы снять старый фильм о доме с привидениями». [41]
Кинорежиссер Боб Кларк предположил в интервью, выпущенном в 2005 году [42] , что Карпентер просил его поделиться собственными идеями для продолжения его фильма 1974 года « Черное Рождество » (сценарий к которому написал Рой Мур), в котором невидимый и беспричинный убийца убивал студентов в студенческом общежитии университета. Как также говорилось в документальном фильме 2009 года «Мир Кларка» (сценарий и постановка которого были сделаны бывшим художником-постановщиком Кларка Дереном Абрамом после трагической смерти Кларка в 2007 году), Карпентер напрямую спросил Кларка о его мыслях по поводу разработки анонимного слэшера в «Черном Рождестве» :
... Я сделал фильм примерно три года спустя, начал фильм с Джоном Карпентером, это был его первый фильм для Warner Bros. (который взялся за Black Christmas ), он спросил меня, собираюсь ли я когда-нибудь сделать сиквел, и я сказал нет. Я покончил с ужасами, я не пришел в бизнес, чтобы делать только ужасы. Он сказал: «Ну, что бы ты сделал, если бы сделал сиквел?» Я сказал, что это будет в следующем году, и парня действительно поймали бы, он сбежал из психиатрической больницы, вернулся бы домой, и они начали бы все сначала. И я бы назвал его Halloween . Правда в том, что Джон не копировал Black Christmas , он написал сценарий, поставил сценарий, провел кастинг. Halloween — его фильм, и, кроме того, сценарий пришел к нему уже с названием в любом случае. Ему нравилось Black Christmas, и, возможно, он на него повлиял, но Джон Карпентер никоим образом не копировал идею. Пятнадцать других людей в то время думали сделать фильм под названием Halloween , но сценарий пришел к Джону с таким названием.
— Боб Кларк, интервью 2005 года, Icons of Fright [42]
Написание сценария заняло около 10 дней. [37] Ябланс и Аккад передали большую часть творческого контроля писателям Карпентеру и Хиллу (которого Карпентер хотел видеть продюсером), но Ябланс внес несколько предложений. Согласно интервью Fangoria с Хиллом, «Ябланс хотел, чтобы сценарий был написан как радиошоу, с „освистыванием“ каждые 10 минут». [33] По воспоминаниям Хилла, написание сценария заняло три недели, [43] и большая часть вдохновения для сюжета пришла из кельтских традиций Хэллоуина, таких как фестиваль Самайн . Хотя Самайн не упоминается в сюжете первого фильма, Хилл утверждает, что:
... идея была в том, что нельзя убить зло, и вот как мы пришли к этой истории. Мы вернулись к старой идее Самайна, что Хэллоуин был ночью, когда все души выпускались, чтобы сеять хаос среди живых, а затем придумали историю о самом злом ребенке, который когда-либо жил. И когда Джон придумал эту басню о городе с темной тайной о ком-то, кто когда-то жил там, и теперь это зло вернулось, вот что заставило Хэллоуин сработать. [44]
Я встретил этого шестилетнего ребенка с этим пустым, бледным, бесстрастным лицом и чёрнейшими глазами; глазами дьявола... Я понял, что то, что жило за глазами этого мальчика, было чистым и простым... злом.
— Описание молодого Майкла Лумисом было вдохновлено опытом Джона Карпентера в общении с реальным пациентом психиатрической больницы [45]
Хилл, которая работала няней в подростковом возрасте, написала большую часть диалогов женских персонажей, [46] в то время как Карпентер составляла черновики речей Лумиса о бездушности Майкла Майерса. Многие детали сценария были взяты из собственного прошлого и ранних карьер Карпентер и Хилла: вымышленный город Хэддонфилд, Иллинойс, был взят из Хэддонфилда, Нью-Джерси, где выросла Хилл, [47] в то время как несколько названий улиц были взяты из родного города Карпентер, Боулинг-Грин, Кентукки. [47] Лори Строуд, как утверждается, звали одну из старых подруг Карпентер, [48] в то время как Майкл Майерс был именем английского продюсера, который ранее, вместе с Яблансом, представлял «Нападение на 13-й участок» на различных европейских кинофестивалях. [33] Дань уважения Альфреду Хичкоку отдается в именах двух персонажей: Томми Дойл назван в честь лейтенанта детектива. Томас Дж. Дойл ( Уэнделл Кори ) из «Окна во двор» (1954), [49] а имя доктора Лумиса было получено от Сэма Лумиса ( Джон Гэвин ) из «Психо» , парня Мэрион Крейн ( Джанет Ли , которая является настоящей матерью Джейми Ли Кёртис). [50] [37] Шериф Ли Брэкетт разделил имя голливудского сценариста и частого соратника Говарда Хоукса . [51]
Придумывая предысторию для злодея фильма, Майкла Майерса, Карпентер опирался на фольклор о «домах с привидениями», который существует во многих небольших американских общинах: «В большинстве небольших городов есть своего рода история о доме с привидениями того или иного рода», - заявил он. «По крайней мере, так верят подростки. Всегда есть дом на улице, в котором кого-то убили или в котором кто-то сошел с ума». [52] Карпентер также черпал вдохновение у персонажа Стрелка из «Мира Дикого Запада» (1973) для Майкла Майерса. [53] Вдохновение Карпентера для «зла», которое воплощал Майкл, пришло из визита, который он совершил во время учебы в колледже, в психиатрическую больницу в Кентукки. [54] Там он посетил отделение со своими однокурсниками-психологами, где содержались «самые серьезные, психически больные пациенты». [54] [55] Среди этих пациентов был подросток, у которого был пустой, «шизофренический взгляд». [45] Опыт Карпентера вдохновил Лумиса на характеристику Майкла, которую он дал шерифу Брэкетту в фильме. [45] Дебра Хилл заявила, что сцена, где Майкл убивает немецкую овчарку Уоллесов, была сделана для того, чтобы проиллюстрировать, насколько он «действительно злой и смертоносный». [56]
Финальная сцена исчезновения Майкла после того, как в него выстрелили шесть раз, и падения с балкона, должна была ужаснуть воображение зрителей. Используя монтаж домов, когда слышно дыхание Майкла, Карпентер пытался заставить зрителей гадать, кем на самом деле является Майкл Майерс — он исчез, и в то же время находится везде; он больше, чем человек; он может быть сверхъестественным, и никто не знает, как он стал таким. Для Карпентера держать зрителей в догадках было лучше, чем объяснять персонажа словами «он проклят кем-то...» [56]
Карпентер описал «Хэллоуин» как: «Настоящая грубая эксплуатация. Я решил снять фильм, который мне бы хотелось посмотреть в детстве, полный дешевых трюков, вроде дома с привидениями на ярмарке, где вы идете по коридору, и на вас выпрыгивают вещи». [57]
.jpg/1280px-Nick_Castle_(21106912330).jpg)
В актерский состав «Хэллоуина» вошли ветеран-актер Дональд Плезенс и тогда еще неизвестная актриса Джейми Ли Кёртис . [47] Низкий бюджет ограничил количество громких имен, которых Карпентер мог привлечь, и большинство актеров получили очень маленькую компенсацию за свои роли. Плезенс получил самую большую сумму в 20 000 долларов, Кёртис получил 8 000 долларов, а Ник Касл зарабатывал 25 долларов в день. [33] Роль доктора Лумиса изначально предназначалась Питеру Кашингу , который недавно появился в роли гранд-моффа Таркина в «Звездных войнах » (1977); агент Кушинга отклонил предложение Карпентера из-за низкой зарплаты. [58] Кристоферу Ли предлагали роль; он тоже отказался, хотя позже актер сказал Карпентеру и Хиллу, что отказ от роли был самой большой ошибкой, которую он совершил за всю свою карьеру. [59] [60] Затем Ябланс предложил Плезенс, которая согласилась сыграть главную роль, потому что его дочь Люси, гитаристка, с удовольствием играла в фильме «Нападение на 13-й участок» под музыку Карпентера. [61]
В интервью Карпентер признает, что «Джейми Ли не была первым выбором на роль Лори. Я понятия не имел, кто она. Ей было 19 лет, и в то время она снималась в телешоу, но я не смотрел телевизор». Изначально он хотел взять на роль Лори Строуд Энн Локхарт , дочь Джун Локхарт из «Лесси » . Однако у Локхарт были обязательства по нескольким другим фильмам и телепроектам. [47] Хилл говорит о том, что узнал, что Джейми Ли была дочерью актрисы «Психо» Джанет Ли: «Я знал, что кастинг Джейми Ли станет отличной рекламой для фильма, потому что ее мать снималась в «Психо ». [62] Кертис была утверждена на эту роль, хотя изначально у нее были сомнения, так как она чувствовала, что больше идентифицирует себя с другими женскими персонажами: «Я была очень умной девчонкой и была чирлидером в старшей школе, поэтому [я] была очень обеспокоена тем, что меня рассматривают на роль тихой, сдержанной молодой женщины, хотя на самом деле я была очень похожа на двух других девушек». [63]
Другая относительно неизвестная актриса, Нэнси Кайес (указанная в фильме как Нэнси Лумис), была выбрана на роль откровенной подруги Лори Энни Брэкетт, дочери шерифа Хэддонфилда Ли Брэкетта ( Чарльз Сайферс ). [64] Кайес ранее снималась в фильме «Нападение на 13-й участок» (как и в «Сайферс») и, как оказалось, встречалась с арт-директором «Хэллоуина» Томми Ли Уоллесом, когда начались съемки. [65] Карпентер выбрал Пи Джей Соулз на роль Линды Ван дер Клок, еще одной болтливой подруги Лори, которую в фильме лучше всего запомнили по диалогам, приправленным словом «полностью». [66] Соулз была актрисой, известной по своей второстепенной роли в фильме «Кэрри» (1976) и второстепенной роли в фильме «Мальчик в пластиковом пузыре » (1976), а впоследствии сыграла Рифф Рэндалл в фильме 1979 года « Школа рок-н-ролла» . [67] По словам Соулз, после того, как её утвердили на роль, ей сказали, что Карпентер написал эту роль специально для неё. [68] Тогдашний муж Соулз, актёр Деннис Куэйд , рассматривался на роль Боба Симмса, парня Линды, но не смог сыграть эту роль из-за предыдущих рабочих обязательств. [69]
Роль «Фигуры» — как был указан замаскированный персонаж Майкла Майерса в финальных титрах — сыграл Ник Касл , который подружился с Карпентером, когда они учились в Университете Южной Калифорнии. [70] После Хэллоуина Касл стал режиссером, взяв на себя управление такими фильмами, как «Последний звёздный боец» (1984), «Мальчик, который умел летать» (1986), «Деннис-мучитель» (1993) и «Майор Пэйн» (1995). [71] Тони Моран играет Майкла без маски в конце фильма. Моран был борющимся актёром, прежде чем получил эту роль. [72] В то время он работал в Голливуде и Вайне, одетый как Франкенштейн. [73] У Морана был тот же агент, что и у его сестры Эрин, которая играла Джоани Каннингем в «Счастливых днях» . Когда Моран пошёл на прослушивание на роль Майкла, он встретился для интервью с Карпентером и Яблансом. Позже ему перезвонили и сообщили, что он получил роль. [74] Морану заплатили 250 долларов за его появление. Уилл Сэндин сыграл молодого Майкла без маски в начале фильма. Карпентер также озвучил Пола, парня Энни, хотя его имя не было указано в титрах.
Аккад согласился вложить 300 000 долларов (1,4 миллиона долларов в 2022 году) в бюджет фильма, который в то время считался низким (предыдущий фильм Карпентера, Нападение на 13-й участок , имел предполагаемый бюджет в 100 000 долларов). [75] [33] Аккад беспокоился о плотном четырехнедельном графике, низком бюджете и ограниченном опыте Карпентера как режиссера, но сказал Fangoria : «Две вещи заставили меня принять решение. Во-первых, Карпентер рассказал мне историю устно и в напряженной манере, почти кадр в кадр. Во-вторых, он сказал мне, что не хочет брать никаких гонораров, и это показало, что он уверен в проекте». Карпентер получил 10 000 долларов за режиссуру, написание сценария и сочинение музыки, сохранив за собой права на 10 процентов прибыли фильма. [76]
Из-за низкого бюджета костюмы и реквизит часто изготавливались из подручных материалов или из того, что можно было купить недорого. Карпентер нанял Томми Ли Уоллеса в качестве художника-постановщика, арт-директора, разведчика натур и соредактора. [77] Уоллес создал фирменную маску, которую носил Майкл Майерс на протяжении всего фильма, из маски капитана Кирка [78] [79], купленной за 1,98 доллара в магазине костюмов на Голливудском бульваре . [33] [80] [81] Карпентер вспоминал, как Уоллес «расширил глазные отверстия и распылил краску на кожу в сине-белый цвет. В сценарии говорилось, что маска Майкла Майерса имела «бледные черты человеческого лица», и это действительно выглядело жутко. Я могу только представить себе результат, если бы они не покрасили маску в белый цвет. Дети проверяли бы свои шкафы на предмет Уильяма Шетнера после того, как Томми закончил с этим». [33] Хилл добавляет, что «идея состояла в том, чтобы сделать его почти без чувства юмора, безликим — этакий бледный облик, который мог бы напоминать человека или нет». [33] Многие из актеров носили свою собственную одежду, а гардероб Кертиса был куплен в JC Penney примерно за 100 долларов. [33] Уоллес описал съемочный процесс как уникально совместный, когда актеры часто помогали перемещать оборудование, камеры и помогали в подготовке. [82] Транспортное средство, украденное Майклом Майерсом у доктора Лумиса и медсестры Мэрион Чемберс в санатории Смит-Гроув, было универсалом Ford LTD 1978 года, принадлежащим правительству Иллинойса, взятым в аренду на две недели съемок. Когда съемки были завершены, автомобиль был возвращен компании по прокату, которая выставила его на аукцион. Следующий владелец оставил его в сарае на десятилетия, пока не продал новому владельцу, который полностью восстановил как его интерьер, так и экстерьер. [83]
«Хэллоуин» был снят за 20 дней в течение четырех недель в мае 1978 года. [84] [85] Большая часть съемок была завершена с использованием Panaglide, клона Steadicam , тогда новой камеры, которая позволяла кинематографистам плавно перемещаться по пространству. [86] Места съемок включали Южную Пасадену, Калифорния; Начальную школу Гарфилда в Альгамбре, Калифорния; и кладбище в Сьерра-Мадре, Калифорния. Заброшенный дом, принадлежавший церкви, был домом Майерса. Два дома на Orange Grove Avenue (возле бульвара Сансет) в районе Spaulding Square в Голливуде были использованы для кульминации фильма, так как на улице было мало пальм, и поэтому она очень напоминала улицу Среднего Запада. [87] Некоторые пальмы, однако, видны в ранних установочных сценах фильма. [88] У съемочной группы возникли трудности с поиском тыкв весной, и искусственные осенние листья пришлось повторно использовать для нескольких сцен. [89] Местные семьи наряжали своих детей в костюмы на Хэллоуин для сцен «сладость или гадость». [33]
Карпентер работала с актерами, чтобы создать желаемый эффект ужаса и напряжения. По словам Кертиса, Карпентер создала «измеритель страха», потому что фильм снимался не по порядку, и она не была уверена, каким должен быть уровень ужаса ее персонажа в определенных сценах. «Вот около 7, вот около 6, а сцена, которую мы собираемся снимать сегодня вечером, около 9 1/2 ", вспоминал Кертис. У нее были разные выражения лица и громкость крика для каждого уровня на счетчике. [33] Наставления Карпентера для Касла в его роли Майерса были минимальными. [90] Например, когда Касл спросил, какова была мотивация Майерса для определенной сцены, Карпентер ответил, что его мотивация заключалась в том, чтобы идти от одного установленного маркера к другому и «не играть». [91] По словам Карпентера, единственное указание, которое он дал Каслу, было во время сцены убийства Боба, в которой он сказал Каслу наклонить голову и осмотреть труп, как будто это «была коллекция бабочек». [92]
Карпентер написал музыку, так как ему сказали, что фильм «не страшный» после тестового просмотра . [93] Вместо использования более традиционного симфонического саундтрека, музыка к фильму в основном состоит из фортепианной мелодии, сыгранной в размере 10/8 или «сложном размере 5/4» , сочиненной и исполненной Карпентером. [41] [94] Ему потребовалось три дня, чтобы сочинить и записать всю музыку к фильму. После успеха фильма у критиков и коммерции «Тема Хэллоуина» стала узнаваемой и за пределами фильма. [95] Карпентер сказал, что она также была сделана за час. [96] Критик Джеймс Берардинелли называет музыку «относительно простой и бесхитростной», но признает, что « музыка Хэллоуина — одно из его самых сильных качеств». [97] Карпентер однажды заявил в интервью: «Я могу играть практически на любой клавиатуре, но я не умею читать или писать ноты». [98] В финальных титрах фильма «Хэллоуин » Карпентер называет себя «Филармоническим оркестром Боулинг-Грина», но ему также помогал композитор Дэн Уайман , профессор музыки в Университете штата Сан-Хосе. [33] [99]
В фильме можно услышать несколько песен, не вошедших в саундтрек, одна из которых — песня без названия, исполненная Карпентером и группой его друзей из группы The Coupe De Villes. Песню можно услышать, когда Лори садится в машину Энни по пути к Томми Дойлу. [33] Другая песня, « (Don't Fear) The Reaper » классической рок-группы Blue Öyster Cult , также появляется в фильме. [100] Она играет по радио в машине, когда Энни везет Лори через Хэддонфилд, а Майерс молча преследует ее.
Саундтрек был впервые выпущен в Соединенных Штатах в октябре 1983 года компанией Varèse Sarabande/MCA. [ необходима цитата ] Впоследствии он был выпущен на CD в 1985 году, переиздан в 1990 году и снова переиздан в 2000 году. [ необходима цитата ] В 40-ю годовщину фильма, совпавшую с выпуском Anthology: Movie Themes 1974–1998 , была выпущена кавер-версия темы Трентом Резнором и Аттикусом Россом . [101]
Премьера фильма «Хэллоуин» состоялась 24 октября 1978 года в центре Канзас-Сити, штат Миссури, в театре AMC Empire. Региональная дистрибуция в столичных районах Филадельфии и Нью-Йорка была приобретена компанией Aquarius Releasing. [5] Фильм собрал 1 270 000 долларов в 198 кинотеатрах по всей территории США (включая 72 в Нью-Йорке и 98 в Южной Калифорнии) в первую неделю проката. [103] Фильм собрал 47 миллионов долларов в Соединенных Штатах [8] и дополнительно 23 миллиона долларов на международном уровне, что сделало общую сумму сборов в кинотеатрах 70 миллионов долларов, что сделало его одним из самых успешных независимых фильмов всех времен; фильм продал около 20 153 846 билетов во время своего первоначального театрального релиза и остается самым успешным релизом среди всех фильмов о Хэллоуине и третьим по успеху фильмом в жанре слэшера после «Крика» (1996) и «Крика 2» (1997). [104] [7]
7 сентября 2012 года на официальной странице фильмов о Хэллоуине в Facebook было объявлено, что оригинальный фильм «Хэллоуин» будет перевыпущен с 25 октября 2013 года в честь 35-летия фильма в 2013 году. Перед показом фильма во всех местах показа был показан новый документальный фильм под названием « Бугимена не убить: 35 лет Хэллоуина» , написанный и срежиссированный вебмастером HalloweenMovies.com Джастином Бимом. [105] [106]
В 1980 году телевизионные права на «Хэллоуин» были проданы NBC примерно за 3 миллиона долларов. [107] После дебатов между Карпентером, Хиллом и NBC's Standards and Practices по поводу цензурирования определенных сцен, «Хэллоуин» впервые появился на телевидении в октябре 1981 года. [108] Чтобы заполнить двухчасовой временной интервал, Карпентер снял двенадцать минут дополнительного материала во время производства « Хэллоуина II» . Недавно отснятые сцены включают доктора Лумиса на осмотре Майкла Майерса в больнице и доктора Лумиса, разговаривающего с тогдашним 6-летним Майклом в Смитс-Гроув, говоря ему: «Ты обманул их, не так ли, Майкл? Но не меня». Другая дополнительная сцена показывает доктора Лумиса в Смитс-Гроув, осматривающего заброшенную камеру Майкла после его побега и видящего слово «Сестра», нацарапанное на двери. [107] Наконец, была добавлена сцена, в которой Линда приходит в дом Лори, чтобы одолжить шелковую блузку, прежде чем Лори уходит нянчиться, как раз в тот момент, когда Энни звонит и просит одолжить ту же блузку. В новой сцене волосы Лори были скрыты полотенцем, поскольку Кертис к тому времени носила гораздо более короткую стрижку, чем в 1978 году. [109]
В августе 2006 года Fangoria сообщила, что Synapse Films обнаружила коробки с негативами, содержащими кадры, вырезанные из фильма. На одной из них было написано «1981», что предполагало, что это были дополнительные кадры для телевизионной версии фильма. Владелец Synapse Дон Мэй-младший сказал: «У нас есть практически все неиспользованные оригинальные негативы камеры с оригинального « Хэллоуина » Карпентера . К счастью, Билли [Киркус] смог найти этот материал до того, как он был уничтожен. История о том, как мы получили негатив, длинная, но мы сохраним ее до того момента, когда сможем каким-то образом продемонстрировать материалы. Киркуса следует похвалить за то, что он фактически спас Святой Грааль фильмов ужасов». [110] Позже он заявил: «Мы только что узнали от Шона Кларка, давнего гения «Хэллоуина» , что найденные кадры — это всего лишь кадры. Пока ни на одной из катушек нет звука, поскольку ничего из этого не использовалось в финальном монтаже». [111]
После премьеры фильма «Хэллоуин » он был выпущен в нескольких форматах домашнего видео. Ранние версии VHS были выпущены компанией Media Home Entertainment . [112] Впоследствии этот релиз стал предметом коллекционирования, одна копия 1979 года была продана на eBay за 13 220 долларов в 2013 году. [112] 3 августа 1995 года компания Blockbuster Video выпустила памятное издание фильма на VHS. [113]
Как уже говорилось, фильм был впервые выпущен на VHS в 1979 году, а затем снова в 1981 году компанией Media Home Entertainment. [114] В синопсисе на обороте имя Майерс было написано с ошибкой как Майерс. Фильм также был выпущен на Betamax примерно в то же время. Он не был выпущен в формате CED (емкостный электронный диск), в отличие от Halloween II и Halloween III , но был выпущен на Laser Disc . [115]
Фильм был впервые выпущен на DVD в Соединенных Штатах компанией Anchor Bay Entertainment 28 октября 1997 года. [116] [117] На сегодняшний день этот выпуск DVD является единственным, в котором представлена оригинальная монофоническая звуковая дорожка, которую можно было услышать в кинотеатрах в 1978 году и в большинстве домашних видеорелизов, которые предшествовали ему. Anchor Bay переиздала фильм на DVD в различных других изданиях; среди них было «расширенное издание», которое включает в себя оригинальный театральный релиз со сценами, которые были сняты для телевизионной версии, смонтированными в надлежащих местах. [118] В 1999 году Anchor Bay выпустила двухдисковое ограниченное издание, включающее как театральное, так и «расширенное издание», а также лентикулярную обложку и визитные карточки. [119] В 2003 году Anchor Bay выпустила двухдисковое «издание к 25-летию» с улучшенным изображением и звуком DiviMax, а также аудиокомментариями Карпентера, Кертиса и Хилла и другими функциями. [120]
2 октября 2007 года фильм был впервые выпущен на Blu-ray компаниями Anchor Bay/ Starz Home Entertainment. [121] В следующем году был выпущен «30th Anniversary Commemorative Set», содержащий версии фильма на DVD и Blu-ray, сиквелы Halloween 4: The Return of Michael Myers и Halloween 5: The Revenge of Michael Myers , а также копию маски Майкла Майерса. [122] Blu-ray к 35-летию был выпущен в октябре 2013 года с новым переводом под руководством оператора Дина Канди. [123] Этот релиз получил премию Saturn Award за лучший классический фильм . [124] В сентябре 2014 года Scream Factory объединилась с Anchor Bay Entertainment, чтобы выпустить фильм как часть коробочного набора Blu-ray, включающего все фильмы серии (вплоть до Halloween II 2009 года ), выпущенного в стандартном и ограниченном тираже. [125]
Фильм был выпущен Lionsgate Home Entertainment (преемником Anchor Bay) в формате Ultra HD Blu-ray и Blu-ray к 40-летию фильма. Он также доступен онлайн для просмотра на компьютере и других устройствах ( прокат потокового видео ) и для скачивания файлов через Amazon .com, приложение для загрузки iTunes Store от Apple и компьютерные серверы Vudu .com .
В сентябре 2021 года Scream Factory выпустила новый 4K Ultra HD Dolby Vision-скан фильма, а также его первых четырех сиквелов. [126]
После своего первоначального выпуска, Хэллоуин хорошо показал себя с небольшой рекламой, полагаясь в основном на сарафанное радио, но многие критики, казалось, не заинтересовались или пренебрежительно отнеслись к фильму. Полин Кейл написала уничтожающую рецензию в The New Yorker, предположив, что «Карпентер, похоже, не имел никакой жизни вне фильмов: можно проследить почти каждую идею на экране до таких режиссеров, как Хичкок и Брайан Де Пальма , и до постановок Вэла Льютона », и размышляя о том, что «возможно, когда фильм ужасов лишен всего, кроме тупой страшилки — когда он не стыдится возродить самый устаревший прием жанра (сбежавшего сумасшедшего) — он удовлетворяет часть аудитории более примитивным, детским способом, чем сложные фильмы ужасов». [127]
Los Angeles Times посчитала фильм «хорошо сделанным, но пустым и болезненным триллером» [129], в то время как Билл фон Маурер из Miami Times посчитал, что он «удивительно хорош», отметив: «Взятый сам по себе, Хэллоуин — ужасающий фильм, если вы в подходящем возрасте и настроении». [130] Сьюзан Старк из Detroit Free Press назвала Хэллоуин зарождающимся культовым фильмом во время его выхода, назвав его «крайне мрачным» и похвалив его режиссуру и музыку. [32]
Джин Сискел из Chicago Tribune дал фильму три с половиной звезды из четырех и назвал его «прекрасно сделанным триллером», который «работает, потому что режиссер Карпентер знает, как шокировать, заставляя нас улыбаться. Он неоднократно создает ожидание шока и откладывает шок на разное время. Напряжение значительное. Не раз во время фильма я оглядывался по сторонам, чтобы убедиться, что за мной не сидит кто-то странный». [131] Гэри Арнольд из The Washington Post был негативен, написав: «Поскольку в фильме очень мало развития персонажей или сюжета, чтобы скоротать время между сценами преследования, хочется, чтобы убийца справился с этим. Вероятно, Карпентер воображает, что он создает леденящее душу ожидание, но его приемы настолько прозрачны и трудоемки, что результатом становится скорее ослабление, чем напряжение». [132]
Лу Седроне из The Baltimore Evening Sun назвал фильм «скучно знакомым», единственным примечательным элементом которого является «Джейми Ли Кёртис, чья игра в роли предполагаемой четвертой жертвы намного превосходит остальную часть фильма». [133]
Том Аллен из The Village Voice похвалил фильм в своем обзоре за ноябрь 1978 года, отметив его как социологически нерелевантный, но восхваляя его хичкоковскую технику как эффективную и «самый честный способ сделать хороший халтурный фильм». Аллен указал на стилистическое сходство с «Психо» и «Ночью живых мертвецов » Джорджа А. Ромеро ( 1968). [134]
В следующем месяце ведущий критик Voice Эндрю Саррис написал последующую статью о культовых фильмах , сославшись на оценку Аллена «Хэллоуина» и написав в первом предложении, что фильм «справедливо претендует на то, чтобы стать культовым открытием 1978 года. Зрители были слышны криками от его ужасающих кульминаций». [135] Роджер Эберт дал фильму аналогичную похвалу в своем обзоре 1979 года в Chicago Sun-Times , назвав его «интуитивным опытом — мы не смотрим фильм, мы переживаем его с нами. Это пугает. Может быть, вам не нравятся фильмы, которые действительно страшные: тогда не смотрите этот». [27] Эберт также выбрал его в качестве одного из своих 10 лучших фильмов 1978 года. [136] Некогда пренебрежительные критики были впечатлены выбором Карпентером ракурсов камеры и простой музыки и удивлены отсутствием крови и графического насилия. [97]
Спустя годы после своего дебюта, Хэллоуин многими критиками рассматривается как один из лучших фильмов 1978 года. [136] [137] [138] [139] На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes , который регистрирует как современные, так и более поздние рецензии, Хэллоуин имеет рейтинг одобрения 96% на основе 85 рецензий критиков со средней оценкой 8,6/10. Консенсус гласит: «Страшный, напряжённый и внутренне захватывающий, Хэллоуин установил стандарт для современных фильмов ужасов». [140] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 90 из 100 на основе 21 критика, что указывает на «всеобщее признание». [141]
Многие сравнивали фильм с работами Альфреда Хичкока, хотя TV Guide называет сравнения с «Психо» «глупыми и беспочвенными» [142], а некоторые критики в конце 1980-х и начале 1990-х годов обвиняли фильм в зарождении поджанра слэшеров, который, по их мнению, быстро скатился до садизма и женоненавистничества. [17] [143] Такие ученые, как Адам Рокофф, оспаривают повторяющиеся описания « Хэллоуина» как откровенно жестокого или кровавого, комментируя, что фильм на самом деле является «одним из самых сдержанных фильмов ужасов», показывая очень мало насилия на экране. [144] Почти через десятилетие после его премьеры Мик Мартин и Марша Портер раскритиковали кадры от первого лица, которые хвалили более ранние рецензенты фильмов, а более поздние режиссеры фильмов слэшеров использовали в своих собственных фильмах (например, «Пятница, 13-е » 1980-х годов ). Утверждая, что это побуждает зрителей идентифицировать себя с убийцей, Мартин и Портер указали на то, как «камера приближается к кричащей, умоляющей жертве, «смотрит» на нож, а затем вонзает его в грудь, ухо или глазное яблоко. Вот это уже тошнота». [143]
«Хэллоуин» был номинирован на премию «Сатурн» за лучший фильм ужасов Академией научной фантастики, фэнтези и фильмов ужасов в 1979 году, но проиграл фильму «Плетеный человек» (1973). [145] В 2001 году «Хэллоуин» занял 68-е место в телевизионной программе Американского института киноискусства « 100 лет... 100 острых ощущений» . [146] Фильм занял 14-е место в рейтинге «100 самых страшных моментов в кино» телеканала Bravo (2004). [147] Аналогичным образом, Ассоциация кинокритиков Чикаго назвала его 3-м самым страшным фильмом из когда-либо созданных. [148] В 2006 году «Хэллоуин» был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США Библиотекой Конгресса как «имеющий культурное, историческое или эстетическое значение». [149] В 2008 году фильм был выбран журналом Empire в качестве одного из 500 величайших фильмов всех времён. [150] В 2010 году Total Film включил фильм в список 100 величайших фильмов всех времён. [151] В 2017 году журнал Complex назвал «Хэллоуин» лучшим фильмом ужасов всех времён. [152] В следующем году Paste назвал его лучшим фильмом ужасов всех времён, [153] а Майкл Майерс был признан величайшим злодеем ужасов всех времён по версии LA Weekly . [154]
Списки Американского института кино
«Хэллоуин» — широко известный фильм в жанре ужасов; он в значительной степени способствовал популяризации фильмов ужасов в 1980-х годах и помог развить жанр ужасов. «Хэллоуин» популяризировал множество тропов, которые стали полностью синонимами жанра ужасов. «Хэллоуин» помог популяризировать троп финальной девушки , убийство персонажей, злоупотребляющих наркотиками или ведущих беспорядочную половую жизнь , [155] и использование музыкальной темы для убийцы. Карпентер также снял много сцен с точки зрения убийцы, чтобы создать напряжение. Эти элементы стали настолько устоявшимися, что многие историки утверждают, что «Хэллоуин» ответственен за новую волну ужасов, возникшую в 1980-х годах. [156] [157] Благодаря своей популярности «Хэллоуин» стал образцом успеха, которому последовали многие другие фильмы ужасов, такие как «Пятница 13-е» и «Кошмар на улице Вязов» , и на который другие, такие как «Крик», дали кивки. [158]
Основные темы, представленные в «Хэллоуине», также стали общими для фильмов ужасов, которые он вдохновил. Киновед Пэт Гилл отмечает, что в «Хэллоуине» есть тема отсутствующих родителей [13], но в таких фильмах, как «Кошмар на улице Вязов » и «Пятница 13-е» , родители становятся непосредственно ответственными за создание убийцы. [159]
Существуют фильмы ужасов, которые предшествовали Хэллоуину , такие как «Тихая ночь, кровавая ночь» (1972), «Техасская резня бензопилой» (1974) и «Черное Рождество» (1974), которые содержали заметные элементы жанра слэшера; оба фильма повествуют о группе подростков, убитых незнакомцем, а также имеют финальный женский троп. Однако историки считают, что Хэллоуин ответственен за новую волну фильмов ужасов, потому что он не только использовал эти тропы, но и был пионером многих других. [156] [157] Рокофф отмечает, что «трудно переоценить важность Хэллоуина », отмечая его новаторское использование финального женского персонажа, субъективные кадры с точки зрения и праздничную обстановку. [160] Рокофф считает фильм «образцом для всех слэшеров и моделью, по которой оцениваются все последующие фильмы». [160]
Массовая новелла в мягкой обложке с тем же названием , написанная Кертисом Ричардсом (псевдоним, который использовал автор Ричард Кертис), была опубликована Bantam Books в 1979 году. Она была переиздана в 1982 году. [161] позже она вышла из печати. Новеллизация добавляет аспекты, не показанные в фильме, такие как происхождение проклятия Самайна и жизнь Майкла Майерса в санатории Смитс-Гроув, которые противоречат ее исходному материалу. Например, версия Майкла в романе говорит во время своего пребывания в санатории; [162] в фильме доктор Лумис заявляет: «Он не произнес ни слова за пятнадцать лет».
В 1983 году Halloween был адаптирован в видеоигру для Atari 2600 компанией Wizard Video . [163] Ни один из главных персонажей игры не был назван. Игроки берут на себя роль подростка-няни, которая пытается спасти как можно больше детей от неназванного убийцы с ножом. [164] В целях экономии денег большинство версий игры даже не имели этикетки на картридже. Это был просто кусок ленты с надписью «Halloween» маркером. [165] Однако в игре было больше крови, чем в фильме. Когда няню убивают, ее голова исчезает и заменяется кровью, пульсирующей из шеи, когда она преувеличенно бегает. Основное сходство игры с фильмом заключается в музыкальной теме, которая играет, когда убийца появляется на экране. [166]
«Хэллоуин» породил девять сиквелов, не связанный с ним спин-офф и два фильма в серии ремейков.
Из последующих фильмов только первый сиквел был написан Карпентером и Хиллом. Он начинается именно там, где заканчивается Хэллоуин , и должен был закончить историю Майкла Майерса и Лори Строуд. Карпентер не был режиссером ни одного из последующих фильмов серии Хэллоуин , хотя он и Хилл продюсировали Хэллоуин III: Сезон ведьм , сюжет которого не связан с другими фильмами серии из-за отсутствия Майкла Майерса. [167] Он, вместе с Аланом Ховартом, также написал музыку для второго и третьего фильмов. После негативного критического и коммерческого приема Сезона ведьм студия вернула Майкла Майерса в Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса . [168] Финансист Мустафа Аккад продолжал тесно сотрудничать с франшизой Хэллоуин , выступая в качестве исполнительного продюсера каждого сиквела до своей смерти во время взрывов в Аммане в 2005 году . [169]
За исключением Halloween III , сиквелы продолжают развивать характер Майкла Майерса и тему Самайна. Даже не принимая во внимание третий фильм, серия Halloween содержит проблемы непрерывности , которые некоторые источники приписывают разным сценаристам и режиссерам, участвующим в каждом фильме. [170]
В 2007 году вышел ремейк , а в 2009 году — сиквел . [171]
Одиннадцатая часть была выпущена в 2018 году как прямое продолжение оригинального фильма, игнорируя предыдущие сиквелы и пересказывая концовку первого фильма. [172] За ней последовали два прямых продолжения: «Хэллоуин убивает» (2021) и «Хэллоуин заканчивается» (2022). [173]
