Музыкальная площадка — это любое место, используемое для проведения концерта или музыкального представления. Музыкальные площадки различаются по размеру и расположению: от небольшой кофейни для шоу народной музыки , эстрады или эстрады на открытом воздухе или концертного зала до крытого спортивного стадиона . Как правило, на разных площадках звучат разные жанры музыки. В оперных театрах , оркестрах и концертных залах проходят выступления классической музыки , тогда как пабы («пабы»), ночные клубы и дискотеки предлагают музыку в современных жанрах, таких как рок , танцы , кантри и поп .
Музыкальные площадки могут финансироваться как из частных, так и из государственных источников и могут взимать плату за вход. Примером музыкального заведения, финансируемого государством, является эстрада в муниципальном парке; такие площадки на открытом воздухе обычно не взимают плату за вход. Ночной клуб — это частное заведение, действующее как прибыльный бизнес; подобные заведения обычно взимают плату за вход для получения прибыли. На музыкальных площадках не обязательно проводятся живые выступления; диск-жокеи на дискотеках или в ночном клубе проигрывают записанную музыку через акустическую систему .
В зависимости от типа заведения часы работы , место и продолжительность выступления могут различаться, а также технология, используемая для доставки музыки в заведение. Другие развлечения, такие как перформанс , стендап-комедия или общественные мероприятия, также могут быть доступны либо во время музыки, либо в другое время. Например, в баре или пабе группа может исполнять песни вживую, пока подаются напитки, а между песнями может звучать записанная музыка . В некоторых заведениях на заднем плане может звучать живая музыка, например, выступление на рояле в ресторане .
Музыкальные площадки можно разделить на несколько категорий. Как правило, жанр музыки, исполняемой в заведении, является ли оно временным и кто владеет заведением, определяют многие другие характеристики.
Большинство музыкальных площадок являются постоянными; однако есть временные музыкальные площадки. Примером временного места может служить место, построенное для музыкального фестиваля .
Музыкальные площадки обычно представляют собой либо частные предприятия, либо общественные учреждения, созданные правительством города, штата или страны. Некоторые музыкальные площадки также находятся в ведении неправительственных организаций, например музыкальных ассоциаций.
Некоторые заведения продвигают и проводят шоу только одного определенного жанра, например оперные театры . Стадионы, с другой стороны, могут показывать рок, классику и музыку мира .
Музыкальные площадки можно классифицировать по размеру и вместимости. В самых маленьких заведениях, кафе и крохотных ночных клубах могут разместиться десятки зрителей; крупнейшие площадки, например стадионы, могут вместить десятки тысяч зрителей.
Музыкальные площадки располагаются как на открытом воздухе, так и в помещении. Примеры площадок на открытом воздухе включают эстрады и оркестры ; такие площадки на открытом воздухе обеспечивают минимальное укрытие для выступающих музыкантов и обычно располагаются в парках. Временный музыкальный фестиваль обычно проводится на открытом воздухе. Примеры закрытых площадок включают пабы , ночные клубы , кафе-бары и стадионы.
На площадках может звучать живая музыка, записанная музыка или их комбинация, в зависимости от события или времени суток. Дискотеки в основном предназначены для предварительно записанной музыки в исполнении диск-жокея . Площадки с живой музыкой имеют одну или несколько сцен для выступлений.
Места могут быть без билетов, свободный вход возможен через дверь за входную плату или только по предварительным билетам. Дресс -код может применяться, а может и не применяться.
В некоторых местах основное внимание уделяется просмотру шоу, например, в оперных театрах или классических концертных залах. В некоторых заведениях, где также есть еда и напитки, артисты могут включать фоновую музыку , чтобы создать атмосферу.
Амфитеатры имеют круглую или овальную форму и обычно не имеют крыши. Постоянные места для сидения в амфитеатрах обычно многоярусные.
Bandshell — это большая конструкция для выступлений на открытом воздухе, обычно используемая концертными группами и оркестрами . Крыша и задняя половина корпуса защищают музыкантов от непогоды и отражают звук через открытую сторону в сторону публики. Эстрада – это небольшая уличная конструкция.
Концертный зал — это место исполнения, построенное специально для инструментальной классической музыки . Концертный зал может существовать как часть более крупного центра исполнительских искусств .
Джаз-клубы являются примером заведения, посвященного определенному музыкальному жанру. Джаз-клуб — это место, где основным развлечением является исполнение живой джазовой музыки, хотя некоторые джаз-клубы в первую очередь занимаются изучением и/или продвижением джазовой музыки. [1] Джаз-клубы обычно представляют собой разновидность ночного клуба или бара , имеющего лицензию на продажу алкогольных напитков. Джаз-клубы располагались в больших залах в эпоху оркестрового джаза и джаза биг-бэндов , когда оркестры были большими и часто дополнялись струнной секцией . Большие помещения также были более распространены в эпоху свинга, поскольку в то время джаз был популярен как танцевальная музыка , поэтому танцорам требовалось пространство для движения. С переходом к стилям 1940-х годов, таким как бибоп , и более поздним стилям, таким как соул-джаз , в основном использовались небольшие группы музыкантов, такие как квартеты и трио , и музыка стала скорее музыкой для прослушивания, а не формой танцевальной музыки. . В результате стало практичным создание небольших клубов с небольшими сценами.
В 2000-х годах джаз-клубы можно было найти в подвалах крупных жилых домов , в витринах магазинов или на верхних этажах предприятий розничной торговли. Они могут быть довольно маленькими по сравнению с другими музыкальными заведениями, такими как рок- клубы, что отражает интимную атмосферу джазовых шоу и долгосрочное снижение интереса к джазу. [2] Несмотря на то, что эти заведения называются « клубами », они обычно не являются эксклюзивными. Однако в некоторых клубах взимается плата за вход , если играет живая группа. Некоторые джаз-клубы проводят « джем-сейшны » в нерабочее время или ранним вечером в рабочие дни. На джем-сейшнах сцену обычно делят как профессиональные музыканты, так и продвинутые любители.
В Японии небольшие клубы живой музыки, известные как живые дома (ライブハウス), в которых особенно представлены рок, джаз, блюз и фолк-музыка , существуют с 1970-х годов и теперь встречаются по всей стране. Этот термин является японской чеканкой ( васэй эйго ) и в основном используется в Восточной Азии . Самый старый живой дом — Coffee House Jittoku (拾得, в честь китайского монаха Шиде «Подкидыш») [3] в Киото , основанный в 1973 году на старом складе сакэ. Вскоре после этого идея распространилась по Японии. В последние годы подобные заведения стали появляться в крупных городах Южной Кореи и Китая ; многие из них местные жители также называют «живыми домами».
Оперный театр – это театральная площадка, построенная специально для оперы . Он состоит из сцены , оркестровой ямы , зрительских мест и закулисных помещений для костюмов и декораций. Хотя некоторые площадки построены специально для оперных постановок, другие оперные театры являются частью более крупных центров исполнительских искусств . Действительно, сам термин «оперный театр» часто используется как термин престижа для любого крупного центра исполнительских искусств.
Театр Сан-Карло в Неаполе , открытый в 1737 году, представил старейший в мире зрительный зал в форме подковы, образец итальянского театра. По этой модели были построены последующие театры в Италии и Европе, в том числе придворный театр дворца Казерта , ставший образцом для других театров. Учитывая популярность оперы в Европе 18 и 19 веков, оперные театры обычно большие, часто вмещающие более 1000 мест. Традиционно крупнейшие оперные театры Европы, построенные в XIX веке, имели от 1500 до 3000 мест, например, брюссельский « Ла Монне» (после ремонта, 1700 мест), Одесский театр оперы и балета (1636 мест), Варшавский Большой театр ( главный зал на 1841 человек), Парижский Дворец Гарнье (2200 человек), Королевский оперный театр в Лондоне (2268 человек) и Венская государственная опера (новый зал на 2280 человек). Современные оперные театры 20-го века, такие как Метрополитен-опера в Нью-Йорке (3800 человек) и Оперный театр Военного мемориала в Сан-Франциско (3146 человек), больше. Многие оперы лучше подходят для представления в небольших театрах, таких как венецианский «Ла Фениче» , рассчитанный примерно на 1000 мест.
В традиционном оперном театре зрительный зал имеет U-образную форму, длина сторон которой определяет вместимость аудитории. Вокруг него расположены ярусы балконов, а часто ближе к сцене располагаются ложи (небольшие перегородки балкона). Со второй половины XIX века в оперных театрах часто есть оркестровая яма , где многие оркестранты могут сидеть на уровне ниже публики, чтобы они могли играть, не подавляя певческие голоса. Это особенно верно в отношении Байройтского фестиваля Festspielhaus Вагнера , где яма частично закрыта. Размер оперного оркестра варьируется, но для некоторых опер, ораторий и других произведений он может быть очень большим; в некоторых произведениях романтического периода (или во многих операх Рихарда Штрауса ) может быть более 100 исполнителей. Точно так же в опере может быть большой состав персонажей, хора, танцоров и статистов . Поэтому крупный оперный театр будет иметь обширные гримерные. Оперные театры часто имеют собственные декорации и мастерские по изготовлению костюмов, а также помещения для хранения костюмов, грима, масок и сценического реквизита, а также могут иметь репетиционные помещения.
Крупные оперные театры по всему миру часто имеют высокомеханизированные сцены с большими сценическими лифтами, позволяющими быстро менять тяжелые декорации. В Метрополитен-опера , например, декорации часто меняются во время действия, пока зрители наблюдают, а певцы поднимаются или опускаются во время пения. Это происходит в постановках Метрополитена таких опер, как «Аида » и «Сказки Гофмана» . Лондонский Королевский оперный театр , который был реконструирован в конце 1990-х годов, сохранил в своей основе первоначальный зрительный зал 1858 года, но добавил совершенно новые закулисные и флигельные помещения, а также дополнительные помещения для выступлений и общественные помещения. Примерно то же самое произошло при реконструкции миланского оперного театра Ла Скала в период с 2002 по 2004 год .
Хотя сцена, освещение и другие производственные аспекты оперных театров часто используют новейшие технологии, традиционные оперные театры не использовали системы звукоусиления с микрофонами и громкоговорителями для усиления голоса певцов, поскольку обученные оперные певцы обычно способны проецировать свои неусиленные голоса в зал. Однако с 1990-х годов некоторые оперные театры начали использовать тонкую форму звукоусиления, называемую акустическим усилением .
Паб или трактир — это заведение, имеющее лицензию на продажу алкогольных напитков , к которым традиционно относятся пиво (например, эль ) и сидр . Это общественное питейное заведение и важная часть британской , [4] ирландской , [5] бретонской , новозеландской , канадской , южноафриканской и австралийской культур . [6] Во многих местах, особенно в деревнях, паб является центром внимания общества. В своем дневнике 17 века Сэмюэл Пепис описал паб как «сердце Англии». [7] Большинство пабов предлагают пиво, эль и подобные напитки. Кроме того, в пабах часто продаются вина, спиртные и безалкогольные напитки , блюда и закуски . Пабы могут быть местом проведения пабных песен и живой музыки. В 1970-х годах пабы предоставили выход ряду групп, таких как Kilburn and the High Roads , Dr. Feelgood и The Kursaal Flyers , которые сформировали музыкальный жанр под названием паб-рок , который был предшественником панк-музыки .
Ночной клуб — это развлекательное заведение и бар , который обычно работает до поздней ночи. Ночной клуб обычно отличается от обычных баров, пабов или таверн наличием сцены для живой музыки, одной или нескольких танцполов и диджейской будки, где диджей играет записанную музыку. Престижный характер ночных клубов можно увидеть в том, что в некоторых ночных клубах предусмотрены VIP-зоны для знаменитостей и их гостей. Ночные клубы гораздо чаще, чем пабы или спортивные бары, используют вышибал для проверки потенциальных посетителей клуба при входе. Некоторые вышибалы ночных клубов не допускают людей в неформальной или бандитской одежде в рамках дресс-кода . Самые загруженные ночи для ночного клуба — вечер пятницы и субботы. Большинство клубов и клубных вечеринок обслуживают определенные музыкальные жанры , такие как хаус-музыка или хип-хоп . Многие клубы регулярно проводят клубные вечера в разные дни недели. Большинство клубных вечеров посвящено определенному жанру или звуку для создания эффекта брендинга. [8]
Стадион — это место или площадка для (в основном) занятий спортом на открытом воздухе, концертов или других мероприятий, состоящая из поля или сцены, частично или полностью окруженной многоуровневой конструкцией, предназначенной для того, чтобы зрители могли стоять или сидеть и наблюдать за происходящим. [9] Хотя концерты, например, классической музыки, представлялись на них на протяжении десятилетий, начиная с 1960-х годов стадионы стали использоваться в качестве живых площадок для популярной музыки, что привело к появлению термина « стадионный рок », особенно для форм хард-рока . рок и прогрессивный рок . Истоки стадионного рока иногда относят к тому времени, когда The Beatles выступали на стадионе Shea Stadium в Нью-Йорке в 1965 году. Также важным было использование больших стадионов для американских туров группами конца 1960-х годов, такими как The Rolling Stones , Grand Funk Railroad и Лед Зеппелин . Тенденция развилась в середине 1970-х годов, когда возросшая мощность усилителей и звуковых систем позволила использовать все большие и большие помещения. [10] Дым, фейерверки и сложные световые шоу стали основными элементами рок-концертов на аренах. [11] Ключевые группы этой эпохи включали Journey , REO Speedwagon , Boston , Foreigner , Styx , [12] Kiss , Peter Frampton , [13] и Queen . [14] В 1980-х годах на арене-роке стали доминировать глэм-метал -группы, вслед за Aerosmith [15] и включавшие Mötley Crüe , Quiet Riot , WASP и Ratt . [16] С 1980-х годов рок-, поп- и фолк-звезды, в том числе Grateful Dead , Мадонна , Бритни Спирс , Бейонсе и Тейлор Свифт , предприняли масштабные концертные туры по стадионам . [17] [18] [19] [20] [21]
Театр или игровой дом — это сооружение, где ставятся театральные произведения или пьесы , а также могут проводиться другие представления, такие как музыкальные концерты . Театр, используемый для оперных представлений, называется оперным театром . Театр служит для определения пространства спектакля и аудитории . Помещение традиционно организовано таким образом, чтобы обеспечить зоны поддержки для исполнителей, технической команды и зрителей. Существует столько же типов театров, сколько и видов представлений. Театры могут быть построены специально для определенных видов постановок, они могут служить для более общих нужд или могут быть адаптированы или переоборудованы для использования в качестве театра. Они могут варьироваться от амфитеатров под открытым небом до богато украшенных сооружений, похожих на соборы , до простых, не украшенных комнат или театров «черный ящик» . В некоторых театрах может быть фиксированная площадка для выступлений (в большинстве театров она известна как сцена ) , а в некоторых театрах, например «театрах черного ящика», ее может не быть. Для зрителей театры могут включать балконы или галереи, ложи , которые обычно считаются самой престижной частью дома, и «домашние места», известные как «лучшие места в доме», обеспечивающие лучший вид на сцену.
СМИ, связанные с музыкальными площадками, на Викискладе?
