В кино- и видеопроизводстве разделенный экран — это видимое разделение экрана, традиционно пополам, но также и на несколько одновременных изображений, разрушающее иллюзию того, что кадр экрана представляет собой цельное изображение реальности, подобное изображению человеческого глаза. Четкая граница может быть, а может и не быть. До появления цифровых технологий разделение экрана в фильмах осуществлялось с помощью оптического принтера для объединения двух или более действий, снятых по отдельности, путем копирования их на один и тот же негатив , называемый композитом .
В кинопроизводстве разделенный экран также является методом, позволяющим одному актеру появляться в сцене дважды. Самый простой способ — заблокировать камеру и дважды снять сцену, при этом одна «версия» актера появится слева, а другая — справа. Шов между двумя разделителями должен быть невидимым, что делает дублирование более реалистичным. [1] [2] [3]
Влиятельной ареной для великих фильмов с разделенным экраном 1960-х годов были две всемирные выставки - Всемирная выставка в Нью-Йорке в 1964 году , где Рэй и Чарльз Имс представили 17-экранный фильм, который они создали для павильона IBM «Think» (он включал в себя секции с гоночными автомобилями). за рулем) и трехчастный фильм Фрэнсиса Томпсона «Быть живым » , получивший в том же году премию «Оскар» за лучший короткометражный фильм. Джон Франкенхаймер завоевал Гран-при после посещения Всемирной выставки в Нью-Йорке в 1964 году . Успех этих павильонов еще больше повлиял на универсальную выставку 1967 года в Монреале, обычно называемую Экспо 67 , где многоэкранные основные моменты включали « Лабиринт» , названный журналом Time «потрясающим визуальным представлением», в их обзоре делается вывод: «такая визуальная такие восторги, как «Лабиринт…» позволяют предположить, что кино — наиболее типичное из искусств 20-го века — только начало исследовать свои границы и возможности», а также « Место, чтобы стоять» , в котором была продемонстрирована новаторская «техника мультидинамического изображения» Кристофера Чепмена. " перемещения нескольких изображений. Режиссеры Норман Джуисон и Ричард Флейшер задумали свои амбициозные фильмы с разделенным экраном 1968 года после посещения «Экспо-67». [4]
Эту технику также часто используют для одновременного изображения обоих участников телефонного разговора — давняя традиция, восходящая к раннему периоду молчания, как в треугольных кадрах Лоис Вебер в ее « Саспенсе» 1913 года , и достигающая кульминации в «Разговоре о подушках» , где Дорис Дэй и Рок Хадсон разделяют партийную линию. С этим соглашением настолько связаны фильмы Дорис Дэй и Рока Хадсона , в которых «Долой любовь» (единственное слегка ироничное почтение) использовался разделенный экран в нескольких телефонных звонках, явно пародируя это использование. В телевизионном фильме «Песня Брайана», получившем премию «Эмми» 1971 года, в котором рассказывается история бывших бегунов «Чикаго Беарс» Брайана Пикколо и члена Зала славы Гейла Сэйерса, наступает ночь после второй операции Пикколо, и Пикколо (Джеймс Каан) разговаривает с Сэйерсом ( Билли Ди Уильямс) по телефону. Экран разделен по диагонали от верхнего левого угла до нижнего правого угла (Пикколо с правой стороны и Сэйерс слева). В сериале BBC «Связка» широко использовалось разделение экрана как один из нескольких нетрадиционных для телесериалов приемов, часто с юмористическим эффектом. Один эпизод, «Сплит», даже был назван в честь использования эффекта. В известном сериале Fox TV 24 широко использовался разделенный экран для изображения множества одновременных событий, что усиливало элемент шоу в реальном времени, а также связывало его несколько сюжетных линий.
Необычное и революционное использование разделенного экрана как расширения кинематографического словаря было изобретено кинорежиссером Роджером Эвери в фильме «Правила притяжения» (2002), где две отдельные половины разделенного экрана складываются вместе в один цельный кадр с помощью движения . контрольная фотография . Широко известный кадр был рассмотрен и подробно описан в программе «Анатомия сцены» телеканала Bravo Television .
Появление цифровой видеотехнологии [5] значительно облегчило разделение экрана, а недавние цифровые фильмы и музыкальные клипы подробно исследовали эту возможность. Иногда этот прием используется, чтобы показать действия, происходящие одновременно; «Таймкод» (2000) Майка Фиггиса является недавним примером комбинации четырех цифровых видеокамер реального времени, которые непрерывно транслируются на протяжении всего фильма. Сплит-экран также можно использовать в той мере, в какой он становится частью повествовательной структуры фильма, как в « Бостонском душителе» .
Раннее использование разделенного экрана можно увидеть в « Саспенсе » Лоис Вебер и Филлипса Смолли (1913), где он используется для изображения одновременных действий, а также в « Пиковой даме » Якова Протазанова (1916), где один экран изображает реальность и другой - внутренние желания персонажа. [6] Эта техника использовалась для изображения близнецов в таких фильмах, как «Чудо-человек » (1945), «Тёмное зеркало» (1946), «Ловушка для родителей» (как оригинал 1961 года , так и ремейк 1998 года ) и «Адаптация» (2002). В версии « Ловушки для родителей» 1961 года разговоры между близнецами были смоделированы путем съемки актрисы ( Хейли Миллс ), когда она стояла в левой части кадра лицом вправо, а затем ее снова снимали, стоящей справа и лицом влево. Негатив первого действия был помещен в принтер и скопирован на другой негатив, составной, но этот другой негатив был замаскирован так, что копировалась только правая часть исходного изображения. Затем композицию перематывали и негатив второго действия копировали в правую часть каждого кадра. Во время этого второго прохода левая сторона была замаскирована, чтобы предотвратить двойную экспозицию. Затем этот метод тщательно скрывается фоновыми линиями, такими как окна, двери и т. д., чтобы замаскировать разделение.
В фильме «Нескромно» (1958) эта техника, как известно, использовалась, чтобы обойти цензуру и позволить Кэри Гранту и Ингрид Бергман лежать вместе в постели и даже делать вид, что похлопывают ее по попе. [7]
Несколько студийных фильмов 1960-х годов популяризировали использование разделенного экрана. В их число входят « Гран-при » Джона Франкенхаймера (1966), « Бостонский душитель » Ричарда Флейшера (1968) и «Афера Томаса Крауна » Нормана Джуисона (1968). В 1970-е годы его использование продолжалось в таких фильмах, как «Аэропорт » (1970), «Вудсток » (1970), «Штамм Андромеды» (1971), «Сестры » (1972), «Кэрри » (1976) и « Больше американских граффити» (1979).
Дизайнер заголовков Сол Басс посетовал на популярность разделенного экрана в 1960-х годах. Хотя он широко использовал его в своей работе для Гран-при , позже он утверждал, что он художественно исчерпал себя из-за чрезмерного использования. По словам Басса:
«Дело в том, что это устройство, и, насколько я понимаю, я никогда больше не буду использовать его — если оно действительно потребует этого, я буду использовать его, но как устройство оно потеряло свою актуальность, потому что позже Да, к сожалению, его использовали бессмысленно. Это такая вещь, которая взрослеет, даже не имея молодости, и нет возможности ее изучить. На Гран-при я взял множественное изображение... и пронес его по линии довольно долго. Я думаю, что он великолепно выражает многогранность, но подозреваю, что он не способен выражать глубокие чувства или созерцательность..." [8]
В фильме Ханса Каносы « Беседы с другими женщинами» 2005 года широко использовались разделенные экраны. Разговоры накладываются на кадр и обратный кадр двух актеров в одном дубле, снятые двумя камерами на протяжении всего фильма. Фильм был разработан для того, чтобы привлечь зрителей в качестве редакторов восприятия, поскольку они могут наблюдать за действиями любого персонажа и реагировать в реальном времени. Хотя функция разделения экрана «кадр/обратный снимок» занимает большую часть времени фильма, создатели фильма также использовали разделенный экран для других пространственных, временных и эмоциональных эффектов. Разделенный экран разговоров иногда показывал воспоминания о недавнем или далеком прошлом, сопоставленные с настоящим; моменты, воображаемые или ожидаемые персонажами, сопоставляются с настоящей реальностью; настоящий опыт, разбитый на несколько эмоций для данной линии или действия, показывая актера, исполняющего один и тот же момент по-разному; и действия настоящего и ближайшего будущего, сопоставленные для ускорения повествования во временном перекрытии.
Дальновидный французский режиссер Абель Ганс использовал термин « Поливидение » для описания своей трехкамерной и трехпроекторной техники расширения и разделения экрана в своей немой эпопее 1927 года « Наполеон» . Режиссер Брайан Де Пальма включил разделенные экраны во многие свои фильмы, особенно в «Сестры» (1973), и с тех пор они стали синонимами его стиля кинопроизводства (особенно «Blow Out » 1981 года и «Глаза змеи» 1998 года ).
Бонусный фильм «Интерактивный Олаф» из DVD- релиза « Серии неудачных событий» Лемони Сникета показывает тесты макияжа Джима Керри из фильма на четырехстороннем разделенном экране. Зрители могут разделить звук, выбрав, какой из них слушать, а затем нажав «ENTER» на пульте дистанционного управления DVD. Разделенный экран также моделировался в видеоиграх, особенно в «Фаренгейте» , где он используется, чтобы позволить игроку отслеживать несколько одновременных элементов, имеющих отношение к игровому процессу.
В ряде музыкальных клипов были творчески использованы презентации с разделенным экраном. В клипе Майкла Джексона « Billie Jean » несколько стоп-кадров показаны на разделенном экране. Режиссер видео и кино Мишель Гондри широко использовал в своих видеороликах технику разделения экрана. Ярким примером является «Сахарная вода» - Cibo Matto (1996), где одна сторона экрана показывает видео, воспроизводимое нормально, а другая сторона показывает то же видео, воспроизводимое задом наперед. Благодаря тщательной и творческой постановке создается впечатление, что две стороны взаимодействуют напрямую, передавая объекты из стороны в сторону и визуально ссылаясь друг на друга. Клип Лорин Хилл на песню « Doo Wop (That Thing) » был снят с использованием техники разделенного экрана. В видео Лорин исполняет песню на вечеринках в две разные эпохи: середина 1960-х годов (1967 год показан на слева на видео) и конца 1990-х годов (справа показан 1998 год).
Разделенный экран также широко использовался в телевизионных программах. В выпусках новостей часто показаны два репортера на разделенном экране. В ситкоме «Шоу 70-х» , подростковом ситкоме «Дрейк и Джош» на канале Nickelodeon , подростковом ситкоме «Лиззи МакГуайр» на канале Disney , «Уведомление об ожогах» на канале USA Network и «24» на канале Fox широко использовались разделенные экраны. Иногда его используют в игровых шоу для одновременного показа двух участников, а также в программах кабельных новостей, когда участники дискуссии находятся в разных местах.
Разделенные экраны часто используются в автогонках, особенно во время пит-стопов автомобилей безопасности в сериях IndyCar и NASCAR , где используется разделение на четыре стороны, чаще всего с тремя ведущими пит-стопами легковых или грузовых автомобилей, показанными слева, и снимком пит-стопа. выход (где порядок перезапуска определяется после пит-стопов) справа, причем на некоторых пит-стопы делают только четыре разных автомобиля или грузовика. Зачастую эти пит-стопы могут изменить весь исход гонки. В спорте мгновенный повтор, пакет основных моментов или короткометражка по определенной теме, относящейся к игре, могут отображаться в углу во время основной игры.
Разделенные экраны, демонстрирующие реакции отдельных персонажей, являются обычным приемом японского аниме , где они имитируют макеты панелей в манге . Иногда они содержат более двух символов одновременно и могут быть разделены под косыми углами. [9]
В 2019 году оригинальное подразделение Snapchat, Snap Originals, выпустило серию под названием «Две стороны», в которой рассказывается о молодой паре, переживающей расставание, и рассказывается с обеих точек зрения одновременно. [10] Второй и третий сезон выйдут в 2021 году.
Разделенные экраны иногда используются во время рекламных пауз, как, например, в репортаже ESPN « Бок о бок » о гонках, где на одной стороне экрана показываются кадры гонок, а на другой — реклама. Это позволяет показывать рекламу, не прерывая освещения гонок.
Разделенные экраны также распространены в рекламе , часто для демонстрации сравнения .