stringtranslate.com

Музыка Древнего Рима

Трио музыкантов, играющих на авлосе , цимбале и тимпане (мозаика из Помпеи )
Театральная труппа в масках вокруг авлоса (мозаика из Дома трагического поэта , Помпеи )

Музыка Древнего Рима была частью римской культуры с древнейших времен. Песни ( кармен ) были неотъемлемой частью почти каждого светского мероприятия. [1] Светская ода Горация , например, была заказана Августом и исполнена смешанным детским хором на Светских играх в 17 г. до н. э. На похоронах была обычная музыка , а на большеберцовой кости (греч. авлос ), деревянном духовом инструменте, играли при жертвоприношениях, чтобы отразить дурное влияние. Под влиянием древнегреческой теории считалось, что музыка отражает упорядоченность космоса и особенно связана с математикой и знаниями. [2]

Этрусская музыка оказала раннее влияние на музыку римлян. В период Империи римляне принесли свою музыку в провинции , а традиции Малой Азии , Северной Африки и Галлии стали частью римской культуры. [3]

Музыка сопровождала публичные зрелища, события на арене и была частью формы исполнительского искусства, называемой пантомимом , ранней формой сюжетного балета , сочетавшей в себе выразительный танец, инструментальную музыку и спетое либретто . [4]

История

Древнеримская музыка и пение произошли от этрусской музыки , [5] [6] [7] , а затем от древнегреческой музыки . [8] В начале своей истории он в основном использовался в военных целях . [9] Согласно Цицерону, римская музыкальная традиция была адаптирована во время правления Нумы Помпилия . [10] [11] Первоначально музыку открыл греческий философ и математик Пифагор [ сомнительно – обсудить ] . Пифагор смог найти первые семь нот в гамме, и эти знания перешли в Римскую империю. [12]

Музыка в обществе

Изображение римского жертвоприношения животных

Музыка была важным аспектом римских религиозных ритуалов . [13] Его использовали, чтобы задать ритм ритуала и вызвать определенные эмоции. [14] Различные инструменты играли разные роли в римской религии. Древнеримское искусство изображает тибицинов , или игроков на голени , играющих за алтарями. [15] Они изображены в тоге с головным убором во время жертвоприношения животных . [16] [17] На некоторых изображениях показаны помощники, держащие ацерру или кружки и чашки, чтобы помочь тибицену . [15] Большеберцовая кость была, вероятно, самым важным инструментом в культе Римской империи . Тибицен также использовался, чтобы заглушить любой отвлекающий шум. Для древних римлян, должно быть, было невообразимо, чтобы при жертвоприношении не было музыки. [18] Общественные молитвы сопровождала музыка, обычно трубочная. [19] Тарелки и барабаны использовались в ритуалах культа Кибелы , а погремушки были важны для культа Исиды . [20] Женщины-музыканты, танцовщицы и певицы выступали на фестивале богини Исиды , у которой был храм в Риме. [21] Они также выступали на фестивале, посвященном Bona Dea . [22] Несколько древнеримских памятников были освящены музыкантами. [23] [24] Салийские жрецы танцевали и пели, перемещаясь по городу в честь Марса . [19] [25] [26] Музыканты также играли на флейте, поклоняясь Марсу. [22] Братья Арвал также пели и танцевали в честь богини Цереры . [27] Тит Ливий , римский историк, описал случай, когда флейтистам запретили есть и пить в храмах . После этого они отступили в Тиволи , и им было разрешено продолжать есть и пить в храмах, когда Сенат понял, что для религиозных служб нет музыкантов. [28] [29] Процессии трубачей и танцоров также были важны для Pompa circensis . [30] [31]Это был парад, который предшествовал играм перед религиозными праздниками. [27] [32]

Музыканты в детали Злитенской мозаики (II век нашей эры), первоначально изображенной как сопровождающие гладиаторские бои и выступления диких животных на арене: слева - туба , гидравлис (водопроводный орган) и два рога.

Музыка была популярным развлечением в Древнем Риме. [33] Это было важно для древнеримских игр . [34] [35] Гладиаторские бои начинались с звука рогов и сопровождались музыкой. [36] [37] Во время триумфов играли музыканты, обычно играющие на тубе или больших аэрофонах . [38] Большеберцовая кость использовалась, чтобы привлечь внимание зрителя во время церемонии, а труба использовалась, чтобы объявить о присутствии триумфатора. [14] Музыка также использовалась, чтобы заставить толпу замолчать. [39] Музыка, в первую очередь трубочная, [40] занимала важное место в древнеримском театре . [41] [42] [43] [44] Во время спектаклей актеров , пантомим и трагиков сопровождал хор певцов и оркестр духовых или ударных инструментов . [31] Они танцевали под звуки инструментов. [31] Музыкантов могли выгнать со сцены даже за небольшие музыкальные ошибки. [45] Мелодия инструментов будет означать эмоции и черты характера персонажей, а также темп истории. [46] [47] Музыка также использовалась, чтобы история осталась в памяти зрителей. [48]

Римляне иногда проводили частные музыкальные концерты, известные как симфонии . [49] Эти вечеринки были связаны с развратом в Древнем Риме. [50] Луций Кальпурний Пизон Цезонин , консул в 58 г. до н. э., был известен тем, что проводил такие вечеринки. [49] Его дом был описан как наполненный «пением и цимбалами ». [51] [52] Частных музыкантов можно нанять для развлечения во время обедов или вечеринок. Иногда эти частные музыканты были специально обученными рабами . [53] Древнеримские женщины изображены певшими и танцующими в уединении своих домов. У женщин в Древнем Риме были другие инструменты, чем у мужчин. Они играли на арфе , авлосе и лирах поменьше . [54] Домициан учредил соревнования, которые включали в себя музыку, гимнастику и соревнования по верховой езде. [55] [56] [57] Нерон создал Пятилетие Неронии , фестиваль, включающий музыкальные конкурсы. [58] Акцианские игры , которые были древнеримским праздником Аполлона , также проводили музыкальные соревнования. [59] Греки и римляне могли проводить музыкальные представления между едой и попойкой во время ужина . [60]

Рог и другие инструменты, такие как туба , использовались для подачи сигналов в древнеримской армии . [7] [61] [62] Были коллегии , посвященные музыкантам. Одна коллегия , состоящая из флейтистов и лиристов, была засвидетельствована впервые во втором веке нашей эры. Collegium syphoniacorum играл на религиозных или официальных церемониях. Другая коллегия , Collegium tibicinum romanorum, была посвящена выступлениям на публичных похоронах. [22] Коллегии музыкантов пользовались большим уважением в Древнем Риме. Их использовали для сохранения и совершенствования древнеримских музыкальных практик. [63]

Образование и обучение

Музыкальное образование и навыки были распространены среди римского высшего сословия, и, возможно, они были особенно распространены среди римлян из высшего сословия. [64] Предполагалось, что певцы будут тратить много времени и энергии на практику своего ремесла. [65] В Древнем Риме учителя музыки или речи назывались фонасками. [65] Они сосредоточились на развитии гибкости голоса своих учеников. [66] Также считалось, что шея певца должна быть мягкой и гладкой, чтобы голос не звучал резко или сломанно. [65] [67] Марк Туллий Цицерон утверждал, что музыканты «сидят в течение многих лет, практикуясь в исполнении, и каждый день, прежде чем начать говорить, постепенно пробуждают свой голос, лежа в постели; и когда они это делают, они садятся и делают их голоса спускаются от самого высокого уровня к самому низкому, каким-то образом соединяя высший и низший вместе». [68] Согласно «Двенадцати Цезарям» , Нерон тренировал свой голос, избегая вредных фруктов и напитков , очищая себя рвотой и клизмами , а также лежа на спине со свинцовым листом на груди. [68] [69] Квинтилиан считал, что поддержание хорошего физического здоровья с помощью диеты и физических упражнений важно для поддержания правильного голоса. По словам Квинтилиана, для певца также было важно воздерживаться от секса . [66] В других древних текстах описывается, как певцы перед пением выполняют разминочные упражнения, состоящие из озвучивания последовательных звуков. [66] [70] Возможно, существовали «музыкальные школы» для музыкантов низкого класса.

Культурные взгляды

В Древнем Риме музыка была ограничена домашней обстановкой. [71] Плутарх восхваляет человека по имени Нумерий Фуриус, который, как говорят, пел, когда это было «уместно». [72] Музыка имела некоторые негативные коннотации в римском обществе. Корнелий Непос , римский историк и биограф, в своей биографии Эпаминонда описывает его знаменитое мастерство в музыке и танцах как отрицательную характеристику. [73] Он описал свои музыкальные таланты как «тривиальные или, скорее, презренные» [74] Плутарх писал, что известность флейты в фиванском обществе была задумана их законодателями, чтобы «расслабить и успокоить их сильные и порывистые натуры в раннем детстве». ." [75] Древние римляне считали музыку мощным инструментом и считали, что она способна вызывать у людей сильные эмоции. [76] [77] [78] Цицерон и Аристид Квинтилиан считали, что музыка способна облагородить население. Квинтилиан считал музыку «самым прекрасным искусством» и что она необходима для правильного чтения произведений античных поэтов . [64] Во всем римском мире было распространено мнение, что традиционные стили музыки должны быть сохранены. [79] [80] Плиний писал, что музыканты меняли свое искусство по требованию народа. [40] Цицерон обсуждал превосходное качество традиционной римской музыки. [81] [82] Он описывает архаичную римскую музыку как цивилизующую «варварство». [83] Цицерон считал, что музыкальное образование может помочь начинающим политикам научиться лучше прислушиваться к аргументам других и обнаруживать недостатки. [84] Многие древнеримские писатели, такие как Платон, Сенека или Цицерон, считали, что музыка может сделать мужчин женственными. [85] [86] Женщины-музыканты пользовались большим уважением по сравнению с музыкантами-мужчинами. [87] [88] Это рассматривалось как потенциальный способ повышения их привлекательности. [89] [90] Однако из-за слишком большого музыкального мастерства в сочетании с другими видами деятельности, которые считались менее респектабельными, такими как проституция , человек казался менее респектабельным. [89] Музыка также считалась неподходящей для замужних женщин и пожилых женщин. [91] Цицерон однажды написал: [92]

Ибо я согласен с Платоном, что ничто так легко не проникает в молодые и впечатлительные умы, как различные ноты музыкальной гаммы; трудно выразить степень их власти тем или иным способом. Музыка оживляет ленивых и успокаивает возбужденных; в один момент он заставляет души расслабляться, а в следующий удерживает их. Многие государства Греции считали важным сохранить древний стиль музыки; однако их мораль изменилась вместе с их песнями и в результате скатилась к упадку. Либо они были развращены сладкой обольстительностью музыки, как думают некоторые, либо, когда строгость их нравов была подорвана другими их пороками, тогда их уши и ум изменились, оставив место и для этого музыкального изменения. По этой причине самый мудрый и, безусловно, самый ученый человек в Греции очень боялся этого упадка. Ибо он отрицает, что законы музыки можно изменить, не предвещая изменения законов государства. Однако я, например, не думаю, что этого следует так сильно бояться, хотя и сбрасывать со счетов это тоже не следует. Действительно, [мы видим], как театр, некогда наполненный приятными в своей простоте мелодиями Ливия и Невия, теперь наполнен людьми, которые вскакивают, вскидывают головы и закатывают глаза в такт поворотам и повороты музыки. В прежние времена Греция сурово наказывала за такое поведение, заранее предвидя, как смертельная чума может постепенно проникнуть в сознание граждан и внезапно опрокинуть целые государства со злыми устремлениями и злыми идеями, — если действительно правда, что суровые Спарта приказала отрезать у лиры Тимофея струны выше семи.

—  Марк Туллий Цицерон

Инструменты

Древнеримские музыканты

Римское искусство изображает различные деревянные духовые , «медные» , ударные и струнные инструменты . [93] Инструменты римского стиля встречаются в тех частях Империи, где они не возникли, и указывают на то, что музыка была одним из аспектов римской культуры, которая распространилась по провинциям.

Духовые инструменты

Струнные инструменты

Изображение слева: Силен держит лиру , деталь фрески с Виллы Мистерий , Помпеи , Италия, ок. 50 г. до н. э.
Правое изображение: настенная фреска с изображением сидящей женщины с кифарой , 40–30 гг. до н. э., из виллы Боскореале П. Фанния Синистора; поздняя Римская республика ; скорее всего, это Береника II из Птолемеевского Египта, носящая на голове стефан (то есть царскую диадему ). [96]

Органы

Гидраулис и рог на мозаике из Неннига , Германия.

Мозаики изображают инструменты, похожие на нечто среднее между волынкой и органом. Размеры трубок были рассчитаны на создание многих ладов (гамм), заимствованных у греков. Неясно, были ли они надуты легкими или какими-то механическими мехами. Гидравлический орган ( гидравлис ) , работавший под давлением воды, был «одним из наиболее значительных технических и музыкальных достижений древности». [101] По сути, воздух в трубы, издающие звук, поступает из механизма ветрового ящика, соединенного трубой с куполом, погруженным в резервуар с водой. Воздух нагнетается в верхнюю часть купола, сжимая воздух и вытесняя воду снизу; вытесненная вода поднимается в резервуар. Этот увеличенный гидравлический напор и сжатие воздуха в куполе обеспечивают постоянную подачу воздуха в трубы. [ 102] Гидравлика сопровождала гладиаторские состязания и соревнования на арене, а также сценические представления. Его также можно было найти в домах, и он был среди инструментов, на которых играл император Нерон . [101]

Перкуссия

Пара бронзовых тарелок I века нашей эры из Помпеи, хранящихся в Национальном археологическом музее в Неаполе.

Танец

Салии и Братья Арвал были древнеримскими организациями священников, которые танцевали на религиозных праздниках . [104] [105] [106] Танец использовался, чтобы поблагодарить богов, и он занимал важное место в Дионисии . Перед сражениями римские солдаты могли устраивать танцы в честь бога Марса . [107] Музыка и танцы также использовались для обеспечения эффективности жертвоприношений . [108] Варрон , римский писатель, писал, что танец использовался на религиозных праздниках , поскольку «ни одна часть тела не должна быть ограждена от религиозных переживаний». [109] Танец был популярной формой развлечения в Древнем Риме. [110] [111] Овидий описывает пьяных людей, танцующих и поющих на улицах во время таких фестивалей, как Анна Перенна . [112] Римляне нанимали танцоров из завоеванных народов или обучали танцевать рабов . Танцовщицы, известные как кроталистерии, танцевали, используя колокольчики и хлопушки. [104] [113] Другим популярным видом танца была трипудия , то есть танцы на трех ногах. [114] Пантомимисты были популярны в древнеримском театре . [115] Они носили плащи, маски с закрытыми ртами и костюмы. Плутарх описал древнеримские пантомимы, извивающиеся, прыгающие и стоящие, как статуя. Он также написал, что преступников могут приговорить к танцам на фестивалях. [104] Танцы использовались как способ подчеркнуть красоту и могли быть эротическими . [116] Частные танцевальные школы обучали древнеримских аристократов. [117] Неправильный танец в Древнем Риме считался неримским. [118] Иностранные танцевальные стили не нравились. Элагабал подвергался тщательной проверке за использование иностранных танцев. [119] Корнелий Непот связывал танец и музыку с древнегреческой культурой и относился к ней с пренебрежением. [120] Цицерон заявил, что ни один трезвый человек не будет танцевать, если он не «сумасшедший». [109] Он, вероятно, не возражал против использования танца в качестве развлечения, но вместо этого считал, что это недостойно римлян высшего сословия. Цицерон, возможно, считал, что этим должны заниматься только профессиональные танцоры низшего класса. Также возможно, что он имел в виду исключительно эротические или зарубежные танцы. Сципион Эмилиан критиковал танцоров за «неправильную демонстрацию своего тела». [121]

Дискография

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Хабинек 2005.
  2. ^ Хабинек 2005, с. 90.
  3. ^ Скотт 1957, с. 404.
  4. ^ Франклин 1987, с. 95.
  5. ^ Хейгель и Линч, 2015, стр. 408.
  6. ^ Ульрих и Писк 1963, с. 25.
  7. ^ abc Гинзберг-Клар 1981, с. 314.
  8. ^ Ландельс 1999, с. 172.
  9. ^ Арделин 2022, стр. 8–9.
  10. ^ Цицерон, с. 2.38.
  11. ^ Морган 2018, с. 124.
  12. ^ «Физика музыки - Примечания». Pages.mtu.edu . Проверено 14 сентября 2023 г.
  13. ^ Лёссль и Бейкер-Брайан 2018, стр. 611.
  14. ^ ab Rüpke 2007, с. 259.
  15. ^ ab Rüpke 2007, с. 257.
  16. ^ Винсент 2017, стр. 153–154.
  17. ^ Лёссль и Бейкер-Брайан 2018, стр. 612.
  18. ^ Рюпке 2007, с. 258.
  19. ^ ab Rüpke 2007, с. 237.
  20. ^ Рюпке 2007, с. 249.
  21. ^ Блейберг и др. 2005, с. 218.
  22. ^ abc Линдгрен Лильенстолпе 2015, с. 27.
  23. ^ Рюпке 2007, с. 252.
  24. ^ CIL VI, 40334
  25. ^ Кэри 1950, стр. 515–519.
  26. ^ Ливий 1919, с. 120.
  27. ^ ab Rüpke 2007, с. 253.
  28. ^ Майнцер 2014, с. 64-65.
  29. ^ Ливий 1919, с. 930.
  30. ^ Кэри 1950, с. 371.
  31. ^ abc Rocconi 2015, с. 90.
  32. ^ Кристесен и Кайл 2013, с. 582.
  33. ^ Арделин 2022, с. 9.
  34. ^ Винсент 2017, стр. 151–152.
  35. ^ Кристесен и Кайл 2013, с. 578.
  36. ^ Кристесен и Кайл 2013, с. 469.
  37. ^ Линдгрен Лильенстолпе 2015, с. 25.
  38. ^ Винсент 2017, стр. 157–158.
  39. ^ Рюпке 2007, с. 260.
  40. ^ аб Морган 2018, с. 81.
  41. ^ Кристесен и Кайл 2013, с. 385.
  42. ^ Сакс 1943, стр. 272–273.
  43. ^ Маршалл 2006, с. 204.
  44. ^ Ландельс 1999, с. 183.
  45. ^ Мур 2021, с. 238.
  46. ^ Маршалл 2006, с. 205.
  47. ^ Маршалл 2006, с. 224.
  48. ^ Мур 2021, стр. 235–236.
  49. ^ аб Морган 2018, с. 117.
  50. ^ Морган 2018, с. 119.
  51. ^ Морган 2018, с. 118.
  52. ^ Кларк 1909.
  53. ^ Линдгрен Лильенстолпе 2015, с. 29.
  54. ^ Блейберг и др. 2005, с. 217.
  55. ^ Tranquillus 1907, с. 349.
  56. ^ Кристесен и Кайл 2013, с. 533.
  57. ^ Линдгрен Лильенстолпе 2015, с. 26.
  58. ^ Кристесен и Кайл 2013, с. 536.
  59. ^ Морган 2018, с. 144.
  60. ^ Лёссль и Бейкер-Брайан 2018, стр. 613.
  61. ^ Винсент 2017, с. 155.
  62. ^ Ландельс 1999, с. 180.
  63. ^ Рюпке 2007, стр. 252–253.
  64. ^ ab Hagel & Lynch 2015, с. 409.
  65. ^ abc Ardelean 2022, с. 10.
  66. ^ abc Ardelean 2022, с. 12.
  67. ^ Квинтилиан 1922, с. 255.
  68. ^ ab Ardelean 2022, с. 11.
  69. ^ Tranquillus 1907, с. 117.
  70. ^ Цицерон 1860, с. 251.
  71. ^ Морган 2018, с. 116.
  72. ^ Морган 2018, с. 115.
  73. ^ Морган 2018, с. 111.
  74. ^ Непос, с. 2.
  75. ^ Перрен 1917, с. 388.
  76. ^ Роккони 2015, с. 81.
  77. ^ Морган 2018, с. 93.
  78. ^ Варрон 2013, с. 61.
  79. ^ Морган 2018, с. 92.
  80. ^ Морган 2018, с. 73.
  81. ^ Морган 2018, с. 83.
  82. ^ Линдгрен Лильенстолпе 2015, с. 36.
  83. ^ Морган 2018, с. 126.
  84. ^ Морган 2018, с. 103.
  85. ^ Линдгрен Лильенстолпе 2015, с. 31.
  86. ^ Ландельс 1999, с. 198.
  87. ^ Линдгрен Лильенстолпе 2015, с. 82.
  88. ^ Линдгрен Лильенстолпе 2015, с. 92.
  89. ^ аб Линдгрен Лильенстолпе 2015, с. 105.
  90. ^ Линдгрен Лильенстолпе 2015, с. 113.
  91. ^ Линдгрен Лильенстолпе, 2015, стр. 116–119.
  92. ^ Морган 2018, с. 71–72.
  93. ^ Гинзберг-Клар 1981, с. 313.
  94. ^ аб Бонанни 1964, с. 2.
  95. ^ Пирс 1983, с. 45.
  96. ^ Пфроммер и Таун-Маркус 2001, стр. 201.
  97. ^ аб Бонанни 1964, с. 3.
  98. ^ Маас 2001, с. 185.
  99. ^ Хиггинс и Виннингтон-Ингрэм, 1965, стр. 62–71.
  100. ^ Весна 2001 г., с. 1.
  101. ^ аб Гинзберг-Клар 1981, с. 316.
  102. ^ Уильямс 1903, стр. 13–14.
  103. ^ Маркузе 1975, стр. 137–304.
  104. ^ abc Кассинг 2007, с. 59.
  105. ^ Наэребут 2009, с. 147.
  106. ^ Рюпке 2007, с. 255.
  107. ^ Кассинг 2007, с. 61.
  108. ^ Диллон и Гарланд 2013, с. 131.
  109. ^ аб Кифер 2000, с. 179.
  110. ^ Фернандес 2020, с. 177.
  111. ^ Диллон и Гарланд, 2021.
  112. ^ Тонер 2013.
  113. ^ МакГео 2004, с. 277.
  114. ^ Лоулер и Спофорт, 2015.
  115. ^ Эрматингер 2015, с. 44.
  116. ^ Фляйнер 2020.
  117. ^ Кассинг 2007, с. 53.
  118. ^ Наэребут 2009, с. 148.
  119. ^ Наэребут 2009, с. 155.
  120. ^ Фернандес 2020, с. 178.
  121. ^ Эйбен 2003, с. 85.

Библиография

Основные источники

Вторичные источники

дальнейшее чтение

Внешние ссылки