Ротоскопирование — это метод анимации , который аниматоры используют для прорисовки отснятого материала, кадр за кадром, для создания реалистичного действия. Первоначально изображения игровых фильмов проецировались на стеклянную панель и переносились на бумагу. Это проекционное оборудование называется ротоскопом , разработанным австрийско-американским аниматором Максом Фляйшером . Это устройство со временем заменили компьютеры, но процесс до сих пор называется ротоскопированием.
В индустрии визуальных эффектов ротоскопирование — это метод ручного создания подложки для элемента на пластинке с живыми актерами, чтобы его можно было наложить на другой фон. [1] [2] Для этого чаще используется хроматический ключ , так как он быстрее и требует меньше усилий, но ротоскопирование обеспечивает более высокий уровень точности и часто используется в сочетании с хроматическим ключом. Его также можно использовать, если объект не находится перед зеленым (или синим) экраном, а также по практическим или экономическим причинам.
Ротоскопирование часто использовалось как инструмент для создания визуальных эффектов в игровых фильмах. Трассируя объект, создатель фильма создает силуэт (называемый подложкой ) , который можно использовать для извлечения этого объекта из сцены для использования на другом фоне. Хотя методы синего и зеленого экрана упростили процесс наложения объектов в сцены, ротоскопирование по-прежнему играет большую роль в создании изображений с визуальными эффектами. Ротоскопированию в цифровой сфере часто помогает программное обеспечение для отслеживания движения и снятия шкурки . Ротоскопирование часто используется при подготовке матов для мусора для других процессов извлечения матов.
Ротоскопирование также использовалось для создания особого визуального эффекта (например, свечения), который определяется матовой или ротоскопической линией. Классическое использование традиционного ротоскопирования было в трех оригинальных фильмах «Звездных войн» , где в производстве он использовался для создания эффекта светящегося светового меча с помощью матовой пленки на основе палочек, которые держали актеры. Чтобы добиться этого, специалисты по эффектам нарисовали линию над каждым кадром с помощью реквизита, затем увеличили каждую линию и добавили свечение.
Эдверд Мейбридж нарисовал некоторые из своих знаменитых хронофотографических последовательностей на стеклянных дисках для проектора зоопраксископа , который он использовал в своих популярных лекциях между 1880 и 1895 годами. Первые диски были нарисованы на стекле темными контурами. Диски, выпущенные между 1892 и 1894 годами, имели контуры, нарисованные Эрвином Фабером с помощью фотографий, напечатанные на диске, а затем раскрашенные вручную, но эти диски, вероятно, никогда не использовались в лекциях. [3]
К 1902 году нюрнбергские игрушечные компании Gebrüder Bing и Ernst Plank предлагали хромолитографированные петли пленки для своих игрушечных кинематографов . Фильмы были созданы по кадрам игровых фильмов. [4]
Техника ротоскопа была изобретена аниматором Максом Фляйшером [5] в 1915 году и использована в его новаторском мультсериале « Из чернильницы» (1918–1927). В первых титрах он был известен просто как «Процесс Флейшера» и в течение нескольких лет был по существу эксклюзивным для Флейшера. Отсылка к персонажу, позже известному как Клоун Коко, в живом фильме , была исполнена его братом ( Дэйв Флейшер ), одетым в костюм клоуна . [6]
Задуманный как кратчайший путь к анимации, процесс с помощью ротоскопа оказался трудоемким из-за точного и трудоемкого характера трассировки. Ротоскопирование осуществляется двумя методами: задней проекцией и проекцией на переднюю поверхность. В любом случае результаты могут иметь небольшие отклонения от истинной линии из-за разделения проецируемого изображения и поверхности, используемой для трассировки. Неправильная интерпретация форм приводит к покачиванию линии, и рото-обводки необходимо перерабатывать на анимационном диске, используя их в качестве ориентира там, где важны последовательность и твердость.
Флейшер перестал зависеть от ротоскопа в плане плавности действий к 1924 году, когда Дик Хьюмер стал режиссером анимации и привнес свой опыт анимации, полученный за годы работы над сериалом «Матт и Джефф» . Флейшер вернулся к ротоскопированию в 1930-х годах, когда отсылал к сложным танцевальным движениям в своих мультфильмах « Попай и Бетти Буп» . Наиболее примечательными из них являются танцевальные номера, созданные джазовым исполнителем Кэбом Кэллоуэем в фильмах «Минни-прохвостня » (1932), «Белоснежка» (1933) и « Старик с горы » (1933). В этих примерах ротационная трассировка использовалась в качестве ориентира для определения времени и позиционирования, а персонажи мультфильмов разных пропорций были нарисованы в соответствии с этими положениями. [7]
Последние применения ротоскопа Флейшером были для реалистичной человеческой анимации, необходимой для главного героя, среди прочего, в « Путешествиях Гулливера» (1939), а также для человеческих персонажей в его последнем полнометражном фильме « Мистер Баг едет в город» (1941). Его наиболее эффективное использование ротоскопирования было в сериале «Супермен» , ориентированном на боевик , в начале 1940-х годов, где реалистичное движение было достигнуто на уровне, не имеющем себе равных в традиционной мультипликационной анимации.
Современное использование ротоскопа и связанные с ним проблемы включают в себя сюрреалистические эффекты в музыкальных клипах, таких как « Несчастные случаи » Элвиса Костелло (1978), « Обычный день » Клаату (1979), « Мыслить как преступник » Лоуренса Гоуэна (1985). , « Take On Me » группы A-ha (1985), сцены живых выступлений в фильмах Dire Straits « Money for Nothing » (1985), « All I Wanted » Канзаса (1986) и мультсериала « Штат Дельта» (2004). ).
Срок действия патента Флейшера истек в 1934 году, и тогда другие производители могли свободно использовать ротоскопирование. Уолт Дисней и его аниматоры широко использовали эту технику в « Белоснежке и семи гномах», чтобы сделать движения человеческих персонажей более реалистичными. Бюджет фильма значительно превысил бюджет из-за сложности анимации. [8]
Компания Leon Schlesinger Productions , которая продюсировала мультфильмы Looney Tunes и Merrie Melodies для Warner Bros. , иногда использовала ротоскопирование. В открытии мультфильма MGM 1939 года «Природный парк Петуния» из « Капитана и детей» была показана ротоскопированная версия талисмана MGM , Льва Джеки .
Ротоскопирование широко использовалось в первом китайском полнометражном анимационном фильме « Железный веер принцессы» (1941), который был выпущен в очень сложных условиях во время Второй китайско-японской войны и Второй мировой войны .
Ротоскопирование было популярным методом в ранних анимационных фильмах, снятых в Советском Союзе . Большинство фильмов, снятых с его помощью, представляли собой экранизации народных сказок или стихов — например, « Ночь перед Рождеством» или «Сказка о рыбаке и рыбке» . Лишь в начале 1960-х годов, после « хрущевской оттепели », аниматоры начали исследовать совсем другую эстетику.
Создатели «Желтой подводной лодки» группы «Битлз» использовали ротоскопирование в эпизоде « Люси в небе с бриллиантами ». Режиссер Мартин Скорсезе использовал ротоскопию, чтобы удалить большой кусок кокаина , свисающий с носа Нила Янга , в своем рок-документальном фильме «Последний вальс» . [9] [10] [11]
Ральф Бакши широко использовал ротоскопирование в своих анимационных фильмах «Волшебники » (1977), «Властелин колец» (1978), « Американская поп-музыка» [1] (1981), «Пламя и лед» (1983) и «Холодный мир » (1992). Бакши впервые применил ротоскопирование, потому что компания 20th Century Fox отказалась от его просьбы об увеличении бюджета на 50 000 долларов для завершения Wizards ; он прибегнул к технике ротоскопа, чтобы завершить боевые сцены. [12] [13]
Ротоскопирование также использовалось в короткометражном фильме Джона Лэмба «Том Уэйтс ни для кого » (1979), « Хэви-метал [1]» (1981), «Чему мы научились, Чарли Браун?». (1983) и «Это Флэшбигль», Чарли Браун (1984); The Dire Straits « Brothers in Arms » (1985), три музыкальных клипа A-ha: « Take On Me » (1985), « The Sun Always Shines on TV » (1985) и « Train of Thought » (1986). ; «Тайна NIMH » Дона Блута (1982), «Американский хвост » (1986), «Гарри и Хендерсоны» (заключительные титры), «BFG» [14] (1989), «Titan AE» (2000); и « Сита поет блюз» Нины Пейли (2008).
В 1994 году компания Smoke Car Productions изобрела процесс цифрового ротоскопирования для разработки получившей признание критиков приключенческой видеоигры The Last Express . Этот процесс получил патент США № 6,061,462 « Процесс создания цифровых мультфильмов и анимации» . Игра была разработана Джорданом Мехнером , который широко использовал ротоскопирование в своих предыдущих играх Karateka и Prince of Persia .
В середине 1990-х годов Боб Сабистон , аниматор и ученый-компьютерщик, ветеран медиа-лаборатории Массачусетского технологического института ( MIT ) , разработал компьютеризированный процесс «интерполированного ротоскопирования», который он использовал для создания своего отмеченного наградами короткометражного фильма. Закуска и питье». Режиссер Ричард Линклейтер впоследствии использовал Сабистона и его фирменное программное обеспечение для ротоскопа в полнометражных художественных фильмах « Пробуждение жизни» (2001) и «Темный сканер» (2006). [15] Линклейтер лицензировал один и тот же запатентованный процесс ротоскопирования для внешнего вида обоих фильмов. Линклейтер был первым режиссером, который использовал цифровое ротоскопирование для создания целого художественного фильма. Кроме того, в рекламной кампании Чарльза Шваба 2005–08 годов ротоскопические работы Сабистона использовались для серии телевизионных рекламных роликов с лозунгом «Поговори с Чаком». Симпсоны использовали ротоскоп в качестве кляпа в эпизоде « Бартхуд» , а Лиза описала его как «благородный эксперимент, который провалился».
В 2013 году в аниме «Цветы зла» ротоскопирование использовалось для создания внешнего вида, который сильно отличался от исходного материала из манги . Зрители раскритиковали упрощенную лицевую анимацию в сериале, повторное использование фона и вольности, которые он проявил с реализмом. Несмотря на это, критики высоко оценили фильм, а сайт Anime News Network присвоил ему высшую оценку за первоначальную реакцию. [16]
В начале 2015 года аниме-фильм под названием « Дело Ханы и Алисы» (анимационный приквел к игровому фильму 2004 года « Хана и Алиса ») был полностью анимирован с помощью Rotoshop, но он был принят гораздо лучше, чем « Цветы зла» , и критики хвалили его. его ротоскопирование. В 2015 году по японскому телевидению был показан Ковабон [jp] , короткометражный аниме-сериал ужасов с использованием ротоскопирования.
Faith: The Unholy Trinity (2017) имеет кат-сцены, анимированные с помощью ротоскопа.
Undone (2019–), оригинальный сериал Amazon Prime, был создан с использованием этой техники. [17]
На ротоскопе был анимирован полнометражный фэнтезийный фильм « Хребет ночи» (2021) режиссеров Филипа Гелатта и Моргана Галена Кинга. [18] King's Gorgonaut Studios ранее анимировала на ротоскопе серию короткометражных фэнтезийных фильмов. [19]
СМИ, связанные с ротоскопированием, на Викискладе?