В теле- и радиопрограммах сериал — это шоу, имеющее непрерывный сюжет, который разворачивается последовательно эпизод за эпизодом. Сериалы обычно следуют основным сюжетным линиям , которые охватывают целые телевизионные сезоны или даже весь показ сериала, а иногда и спин-оффы, что отличает их от эпизодического телевидения, которое опирается на более автономные эпизоды. Во всем мире мыльная опера является наиболее известной формой серийного драматического программирования . В Великобритании первые сериалы были прямыми адаптациями известных литературных произведений , обычно состоящими из небольшого количества эпизодов. [1]
Сериалы стремятся скрыть всю суть истории и раскрывать ее элементы эпизод за эпизодом, чтобы побудить зрителей смотреть каждый эпизод и следить за сюжетом. [2] Часто в таких шоу используются краткие обзоры в начале и захватывающие моменты в конце каждого эпизода.
Изобретение записывающих устройств, таких как видеомагнитофоны и цифровые видеорегистраторы, а также растущая популярность потоковых сервисов облегчили просмотр этого типа шоу, что привело к росту успеха и популярности. До появления цифровых видеорегистраторов телевизионные сети избегали сериалов в прайм-тайм, поскольку они затрудняли повторы трансляций , а телевизионные продюсеры избегали их, поскольку их было сложнее включить в трансляцию синдицированных программ в последующие годы.
Сериалы контрастируют с эпизодическим телевидением, сюжеты которых опираются на более независимый автономный формат. Процедурные драматические телевизионные программы обычно эпизодичны, иногда включающие в себя серийный подсюжет . [3] [4] [5]
Короткие сериальные программы, известные как теленовеллы (а ранее — радионовеллы ), возникшие и часто снимавшиеся в испано- и португалоязычной Латинской Америке , стали популярными во всем мире.
Термин «сериальный» относится к внутреннему свойству серии, а именно к ее порядку . В литературе этот термин используется как существительное для обозначения формата (в пределах жанра ), посредством которого история рассказывается в смежных (обычно хронологических ) частях в последовательных выпусках одного периодического издания.
В более общем смысле термин «сериальный» применяется в библиотечном деле и информатике к материалам «на любом носителе, выпущенным под одним и тем же названием в виде последовательности отдельных частей, обычно пронумерованных (или датированных) и появляющихся через регулярные или нерегулярные интервалы без заранее определенного завершения» [6] .
Термин использовался для радио- или телепродукции с постоянно развивающимся, единым сюжетом и набором персонажей, распределенных по нескольким эпизодам. В Соединенных Штатах дневные мыльные оперы долгое время имели сериальную структуру. Телевизионные мини-сериалы также обычно выходят в сериальной форме. Начиная с середины 1970-х годов сериалы с историями, похожими на мыльные оперы, начали транслироваться в прайм-тайм (например, «Даллас» , «Династия» ). В 1990-х годах такие шоу, как «Секретные материалы» и «Клан Сопрано», начали использовать более сериальную структуру, и теперь существует гораздо более широкий спектр шоу в сериальной форме. [7]
Сериал начался с появлением киносериалов в начале 20 века. С появлением телевидения и последующим снижением числа зрителей, посещающих кинотеатры, производство киносериалов прекратилось из-за снижения доходов. Но сериал продолжал жить, переместившись вместо этого на малый экран и в мир повторов вещательного синдицированного телевидения .
Формат телевизионных сериалов, известный сегодня, зародился на радио в форме детских приключенческих шоу и ежедневных 15-минутных программ, известных как мыльные оперы (так их называли, потому что многие из этих шоу спонсировались компаниями по производству мыла, такими как Colgate-Palmolive и Procter & Gamble ). Мыльные оперы были специально разработаны для привлечения женщин (с целью увеличения продаж мыла). Обычно они выходили с понедельника по пятницу в одно и то же время каждый день. Шоу под названием «Семья Смит», которое транслировалось только один вечер в неделю на WENR в Чикаго в начале 1930-х годов, было названо «прадедушкой мыльных опер» историком радио Фрэнсисом Чейзом-младшим. Одним из других шоу, которое помогло стать пионером дневной мыльной оперы/сериала, был « Путеводный свет» , который дебютировал на радио NBC в 1937 году, а затем перешел на CBS Television в 1952 году. Последний эпизод «Путеводного света » вышел в эфир 18 сентября 2009 года, и в общей сложности на CBS было показано 15 762 эпизода. Некоторые персонажи мыльных опер изображались как многострадальные (обычная тема даже в некоторых современных сериалах наряду с социальными и экономическими проблемами того времени).
Детские приключенческие сериалы больше напоминали киносериалы , в которых постоянные герои совершали подвиги, а эпизоды часто заканчивались интригующей ситуацией; вестерны были особенно популярным форматом детских сериалов на радио.
«Путеводный свет» и другие дневные телесериалы, такие как «В поисках завтрашнего дня» , «Любовь к жизни» , «Тайный шторм» , «Как вращается мир» , «На грани ночи» , «Врачи» , «Другой мир» , «Темные тени» , «Одна жизнь, чтобы жить » и «Все мои дети» , были популярны в Золотой и Серебряный века телевидения и остаются таковыми и сегодня.
Помимо социальных вопросов, изменились стиль и подача этих шоу. В то время как в 1950-х и 1960-х годах драма была подчеркнута традиционной органной музыкой, а в 1970-х и 1980-х годах целый оркестр обеспечивал партитуру, сегодняшние дневные драмы используют передовую музыку, основанную на синтезаторах (в некотором смысле музыка для мыльных опер прошла полный круг, от клавишных до клавишных).
Ночные сериалы — это другая история, хотя сама концепция тоже не нова. В 1960-х годах ABC выпустила в эфир первый по-настоящему прорывной ночной сериал, Peyton Place , вдохновленный одноименным романом и театральным фильмом. После его отмены формат несколько затих, пока Норман Лир не выпустил Mary Hartman, Mary Hartman в 1976 году. В 1977 году ABC создала еще одну комедийную мыльную оперу (метко названную Soap ). Хотя шоу было спорным для своего времени (с гомосексуальным персонажем в актерском составе), оно было (и остается сегодня) культовой классикой.
Успех «Далласа» популяризировал серийные сюжетные линии на прайм-тайм-телевидении. Его финальные сезонные клиффхэнгеры , такие как « Кто застрелил JR? » и «Бобби в душе?», [8] повлияли на другие шоу, такие как «Династия » (ответ ABC на «Даллас »), « Тихая пристань» , «Фэлкон Крест» , «Семейка Колби» , « Фламинго-роуд» , «Отель» , «Желтая роза» , «Голая сущность » и «Берренджерс» . Были некоторые серийные шоу, такие как «Блюз Хилл-стрит» и «Сент-Элсвер» , которые официально не вписывались в эту категорию, но тем не менее были рейтинговыми хитами сезон за сезоном.
В то время как последние из ночных мыльных опер 1980-х годов закончились в течение первых лет следующего десятилетия, затем пришла вторая волна с такими сериалами, как Беверли-Хиллз, 90210 , Мелроуз Плейс , Корпорация моделей , Саванна и Центральный парк Вест . Но по мере того, как 1990-е годы подходили к концу, прайм-тайм мыльные оперы как официальный формат постепенно исчезали, где они, по-видимому, в значительной степени и остаются по состоянию на середину первого десятилетия 21-го века в Соединенных Штатах.
В 1990-х годах американские сериалы-драмы включали «Твин Пикс» , «Звёздный путь: Глубокий космос 9» и «Вавилон 5» . Тенденция продолжилась в 2000-х годах с 24. Кабельные сети также выпускали сериалы-драмы, такие как «Клан Сопрано» , «Звёздный крейсер «Галактика» , «Декстер» , «Прослушка» , «Во все тяжкие» и его спин-офф «Лучше звоните Солу» .
Такие сериалы, как «Баффи — истребительница вампиров» , «Вероника Марс» , «Убойный отдел», «Хорошая жена» , «Секретные материалы» и « Ущерб » находятся где-то посередине, показывая самостоятельные сюжеты, которые разрешаются к концу каждого эпизода, но также имея всеобъемлющие сюжеты, охватывающие несколько эпизодов. Чем более сериализовано повествование, тем меньше вероятность, что шоу будет хорошо себя чувствовать при повторах. Формат требует, чтобы эпизоды показывались по порядку, без чего сюжетные арки, растянутые на многие эпизоды, могут быть сложными для погружения новых зрителей. «Отчаянные домохозяйки» также попадают в эту категорию, поскольку каждый сезон включает в себя новую тайну, которая охватывает целый сезон (а в одном случае и половину сезона), при этом намеки распространяются на протяжении эпизодов до кульминации в финале.
В меньшей степени, такие сериалы, как House [9] [10] и Fringe [11], также могут иметь продолжающиеся сюжетные арки, но эпизоды более самоинкапсулированы, и поэтому сериал попадает в более традиционную категорию драмы. Fringe экспериментировал с «myth-alones», гибридом, который пытается продвигать сюжетную арку в самодостаточном эпизоде. [12]
Кроме того, было отмечено, что использование клиффхэнгеров все еще распространено в приключенческих шоу; однако теперь они обычно используются непосредственно перед рекламной паузой, и зрителю нужно подождать всего несколько минут, чтобы увидеть ее разрешение. Кроме того, многие сериалы также широко использовали традиционный формат клиффхэнгера в конце эпизода. Это наиболее распространено в финалах сезонов , которые часто заканчиваются клиффхэнгером, который разрешается только в премьере следующего сезона.
В ходе своего показа шоу может изменить свою направленность. Мэтт Чернисс, исполнительный вице-президент по программированию на Fox, говорит: «Иногда в начале, будучи немного более эпизодичным, можно привлечь больше людей в комнату. И по мере того, как шоу продолжается, по своей природе оно может оказаться немного более сериализованным». [5] В начале своего показа такие шоу, как Lost , [5] Buffy , Angel , Dollhouse [13] и Torchwood, делали больший акцент на «истории недели», но со временем сюжетные линии начинают доминировать. Напротив, Alias стал больше фокусироваться на отдельных историях в более поздних сезонах из-за давления со стороны руководителей сети. [11]
Сложные сюжетные линии могут негативно сказаться на рейтингах, затрудняя просмотр для новых зрителей, а также сбивая с толку фанатов, пропустивших эпизод. [14] Телесети считают их более рискованными, чем драмы, которые сосредоточены на самодостаточной истории недели. [15] Том О'Нил из Los Angeles Times отмечает: «Они рискованны, потому что к этим шоу трудно присоединиться на полпути». [16] По состоянию на 2012 год [update]CBS много лет не транслировала сериальные драмы, отчасти из-за успеха своих несериальных процедурных фильмов . [17] Маркетинг для Star Trek: Strange New Worlds (2022) подчеркивал, что его эпизоды являются автономными, что актеры и съемочная группа описали как похожее на Star Trek: The Original Series . [18]
Скотт Коллинз из Los Angeles Times заявил, что «сериализованное повествование... хотя и популярно среди преданных фанатов и многих критиков, требует от зрителей большей самоотдачи и почти наверняка снизило рейтинги многих шоу». Он процитировал руководителя рекламного отдела, который утверждает, что закрытые сюжетные линии «[облегчают] новым зрителям настройку и понимание того, что происходит». [19] По словам Дика Вульфа , сериализованные элементы также затрудняют зрителям возвращение к шоу, если они пропустили несколько эпизодов. [14] Соавтор Cheers Лес Чарльз сожалеет о том, что помог сделать сериализацию общепринятой: «[Мы] могли быть частично ответственны за то, что происходит сейчас, когда, если вы пропустите первый или два эпизода, вы потеряны. Вам нужно подождать, пока вы не сможете получить все это на DVD, и наверстать упущенное. Если эта кровь на наших руках, мне это немного не нравится. Это может быть очень неприятно». [20]
Другая проблема заключается в том, что многие фанаты предпочитают записывать эти шоу и смотреть весь сезон за один сеанс. [16] Эти зрители не включены в телевизионные рейтинги, поскольку они гораздо реже смотрят рекламу, чем зрители в прямом эфире. Переход от просмотра в прямом эфире к DVR или интернет-сервисам потокового вещания навредил перспективам многих шоу, поскольку рекламы стало меньше или ее нет, и она может быть перемотана или устаревшей. [21] [ не удалось проверить ]
Обеспокоенные влиянием сложных сюжетных арок на рейтинги, сети иногда просят шоураннеров сократить сериализацию. Руководители сети считают, что отдельные эпизоды служат лучшей отправной точкой для новых зрителей, хотя это может привести к конфликту с постоянными зрителями, которые, как правило, предпочитают больше внимания уделять сюжетным арк. [12] Alias начинался как более сериализованное шоу, но позже стал более автономным под давлением сети. [11] Во время 3-го сезона переосмысленного Battlestar Galactica шоураннер Рональд Д. Мур также подвергался давлению, чтобы сделать эпизоды более автономными. Этот шаг привел к негативной критике как со стороны фанатов, так и критиков, и Мур рассказал в подкасте финала 3-го сезона, что сеть наконец признала, что отдельные эпизоды просто не работают для истории, которую он пытается рассказать. [22] Мур также заявил, что сеть неохотно давала зеленый свет «Каприке» в основном потому, что сериалы с большим количеством сюжетных линий, как известно, испытывают трудности с привлечением новых зрителей по сравнению с сериалами, состоящими в основном из отдельных эпизодов. [23]
По словам Тодда А. Кесслера , второй сезон Damages будет менее сериализованным, чтобы сделать шоу более доступным для новых зрителей. [24] Тим Кринг , создатель Heroes , также предположил, что его шоу может отойти от сериализованного повествования: «Я думаю, что шоу должно двигаться в сторону [отдельных эпизодов], чтобы выжить». [25]
Телесети также не поощряют сложные сюжетные линии, поскольку они менее успешны при повторных показах, а также поскольку отдельные эпизоды можно повторно показывать, не заботясь о порядке. [26]
Entertainment Weekly [27] и Chicago Tribune [5] выразили обеспокоенность тем, что снижение рейтингов может привести к значительному сокращению сериализованного повествования. Чтобы подчеркнуть ситуацию, в сезоне 2006–2007 годов было представлено не менее пяти высококонцептуальных сериалов, включая Jericho , Kidnapped , Vanished , The Nine и Drive , все из которых довольно быстро были отменены из-за низких рейтингов. [28] В 2010 и 2011 годах более громкие, дорогостоящие сериалы не достигли успеха, включая V , The Event и FlashForward .
Некоторые обозреватели также отметили, что сериализованные драмы находятся в невыгодном положении на крупных церемониях вручения наград, таких как Primetime Emmy Awards . Такие шоу, как правило, должны представить нетипичный самостоятельный эпизод, чтобы получить признание. [29] Несмотря на это, с 2000 года каждый победитель Primetime Emmy Award за выдающийся драматический сериал был сериалом: The West Wing (2000–2003), The Sopranos (2004, 2007), Lost (2005), 24 (2006), Mad Men (2008–2011), Homeland (2012), Breaking Bad (2013–2014), Game of Thrones (2015–2016, 2018–2019), The Handmaid's Tale (2017), Succession (2020, 2022) и The Crown (2021).
Однако с точки зрения продаж DVD, сильно сериализованные шоу часто оказываются более успешными, чем шоу с сильными процедурными моментами. 24 (6-й сезон [30] ), Lost (4-й сезон [31] ), Heroes (2-й сезон [32] ), True Blood [33] и даже рейтинговый пескарь Battlestar Galactica (4-й сезон [34] ) продают значительно больше копий, чем хитовые процедурные сериалы, такие как CSI (6-й сезон [35] ), NCIS (3-й сезон, [36] 5-й сезон [37] ), CSI: Miami (4-й сезон, [38] 5-й сезон [39] ) и Criminal Minds (2-й сезон, [40] 3-й сезон [41] ).
Сериализированные шоу, как правило, формируют более преданную фан-базу, заинтересованную в изучении шоу в Интернете, а также в том, чтобы стать покупателями дополнительных товаров. [15]