stringtranslate.com

Ключ

Схема скрипичных, альтовых и басовых ключей с одинаково звучащими музыкальными нотами, выровненными по вертикали.
Средняя C представлена ​​​​на (слева направо) скрипичных, альтовых, теноровых и басовых ключах.
Три ключа, выровненные по середине C.

Ключ (от французского clef «ключ») — музыкальный символ , используемый для обозначения того, какие ноты представлены линиями и пробелами на музыкальном нотоносце . Размещение ключа на нотоносце назначает определенную высоту одной из пяти строк или четырех пробелов, которая определяет высоту звука в остальных строках и пробелах.

Три символа ключа, используемые в современной нотной записи, — это ключ G, ключ F и ключ C. Размещение этих ключей на строке фиксирует опорную ноту для этой строки: ключ F фиксирует фа ниже среднего C , ключ C фиксирует среднее C, а ключ G фиксирует соль выше среднего C. В современной нотной записи ключ G чаще всего рассматривается как скрипичный ключ (помещая G 4 на вторую линию нотоносца), а ключ F как басовый ключ (помещая F 3 на четвертую линию). Ключ C чаще всего встречается как альтовый ключ (средняя C в третьей строке) или теноровый ключ (средняя C в четвертой строке). Ключ может располагаться на пробеле, а не на строке, но это случается редко.

Использование разных ключей дает возможность писать музыку для всех инструментов и голосов, независимо от различий в диапазоне . Использование разных ключей для разных инструментов и голосов позволяет удобно записывать каждую часть на нотоносце с минимальным количеством строк. С этой целью ключ G используется для высоких партий, ключ C для средних партий и ключ F для низких партий. Транспонирование инструментов может быть исключением: один и тот же ключ обычно используется для всех инструментов в семье, независимо от их высоты звучания. Например, даже низкие саксофоны читаются скрипичным ключом.

Существует симметрия вокруг среднего C относительно ключей F, C и G. Ключ C определяет среднюю C, тогда как G-ключ и F-ключ определяют ноту в интервале квинты выше среднего C и ниже среднего C соответственно.

Две распространенные мнемоники для изучения строк ключа:

  • Good Boys Do Fine Always [ 1 ] ( басовый ключ )
  • Каждый хороший мальчик делает все хорошо ( скрипичный ключ ) [ а ]

Размещение в штате

Теоретически любой ключ можно поставить на любую строку. Имея пять линий на нотоносце и три ключа, существует пятнадцать возможностей для размещения ключей. Шесть из них являются избыточными, поскольку они приводят к идентичному назначению нот - например, ключ G в третьей строке дает то же расположение нот, что и ключ C в нижней строке. Таким образом, существует девять возможных различных ключей, если ограничить их размещение строками. Все они использовались исторически: ключ G в двух нижних строках, ключ F в трех верхних строках и ключ C в четырех нижних строках. Ключ C в самой верхней строке также использовался, но он эквивалентен ключу F в третьей строке, что дает в общей сложности десять исторически засвидетельствованных ключей, размещенных в строках. Кроме того, ключ C использовался на третьем месте , то есть вообще не на строке.

Десять ключей, расположенных на линиях (два эквивалентных), имеют разные названия в зависимости от тесситуры, для которой они лучше всего подходят.

Десять возможных ключей, расположенных на линиях
Десять возможных ключей, расположенных на линиях

В современной музыке регулярно используются только четыре ключа: скрипичный ключ, басовый ключ, альтовый ключ и теноровый ключ. Из них скрипичные и басовые ключи являются наиболее распространенными. Теноровый ключ используется для верхнего регистра нескольких инструментов, в которых обычно используется басовый ключ (включая виолончель , фагот и тромбон ), в то время как альт наиболее часто используется альтом . Музыка для инструментов и голосов, которые транспонируются по октаве, обычно пишется с транспонированной высотой тона, но иногда ее можно увидеть написанной на концертной высоте с использованием октавного ключа.

Общие ключи
Общие ключи

Отдельные ключи

В этом разделе показан полный список ключей, а также список инструментов и голосовых партий, записанных с их помощью. Кинжал (†) после названия ключа указывает на то, что ключ больше не используется.

G-ключ
G-ключ

G-ключи

Скрипичный ключ

Скрипичный ключ
Скрипичный ключ
Гамма до мажор, скрипичный ключ. Играть

Единственный ключ G, который все еще используется, - это скрипичный ключ, причем ключ G находится на второй линии. Это наиболее распространенный ключ, который обычно используют студенты-музыканты. [2] По этой причине термины «соль-ключ» и «скрипичный ключ» часто рассматриваются как синонимы. Скрипичный ключ исторически использовался для обозначения скрипичной или предпубертатной части голоса.

Инструменты, в которых используется скрипичный ключ, включают скрипку , флейту , гобой , английский рожок , все кларнеты , все саксофоны , валторну , трубу , корнет , вибрафон , ксилофон , мандолину , блокфлейту , волынку и гитару . Эуфониум и баритон-горн иногда рассматриваются как транспонирующие инструменты, использующие скрипичный ключ и звучающие на мажорную девятую ступень ниже, а иногда рассматриваются как инструменты концертной высоты с использованием басового ключа. Скрипичный ключ также является верхним нотоносцем большого нотоносца , используемого для арфы и клавишных инструментов . Большинство высоких партий инструментов с басовым ключом (например , виолончели , контрабаса , фагота и тромбона ) записываются теноровым ключом, но очень высокие ноты могут быть записаны скрипичным ключом. Альт также может использовать скрипичный ключ для воспроизведения очень высоких нот . Скрипичный ключ используется для голосов сопрано , меццо-сопрано , альта и контральто . Голосовые партии тенора звучат на октаву ниже и часто пишутся с использованием октавного ключа (см. ниже) или двойного скрипичного ключа.

Французский скрипичный ключ

французский ключ
французский ключ
Гамма до мажор, французский скрипичный ключ. Играть

Соль-ключ, помещенный в первую строку, называется французским ключом или французским скрипичным ключом. Он использовался во Франции в семнадцатом и восемнадцатом веках для скрипичной и флейтовой музыки. [3] Ноты располагаются на тех же позициях, что и басовый ключ, но на две октавы выше.

F-ключ
F-ключ

F-ключи

Баритональный ключ

Баритональный ключ
Баритональный ключ
Гамма до мажор, баритон Фа-ключ. Играть
Баритональный ключ
Баритональный ключ
Гамма до мажор, баритон До-ключ. Играть

Ключ F, расположенный на третьей строке, называется баритоновым ключом. Баритоновый ключ использовался для левой руки в клавишной музыке (особенно во Франции; см. Рукопись Бауна ) и для партий баритона в вокальной музыке. До-ключ на пятой строке создает нотный стан с нотами, идентичными баритоновому ключу, но этот вариант встречается редко.

Басовый ключ

Басовый ключ
Басовый ключ
Гамма до мажор, басовый ключ. Играть

Единственный фа-ключ, который все еще используется, - это басовый ключ, ключ которого находится на четвертой строке. Поскольку это единственный часто встречающийся фа-ключ, термины «фа-ключ» и «басовый ключ» часто считаются синонимами.

Басовый ключ используется для игры на виолончели , контрабасе и бас-гитаре , фаготе и контрафаготе , блокфлейте , тромбоне , тубе и литаврах . Он используется для баритона-валторны или эуфониума , когда их партии написаны на концертной высоте, а иногда и для самых низких нот валторны . Баритон и бас также используют басовый ключ, а голос тенора записывается басовым ключом, если тенор и бас написаны на одном и том же нотоносце. Басовый ключ — нижний ключ в большом нотоносце арфы и клавишных инструментов . Контрабас, бас-гитара и контрфагот звучат на октаву ниже написанного; в некоторых партитурах под ключом указана цифра «8», чтобы отличить эти инструменты от инструментов, звучащих с реальной написанной высотой звука. (см. «Октавные ключи» ниже).

Суббасовый ключ

Суббасовой ключ
Суббасовой ключ

Если ключ F находится на пятой строке, его называют суббасовым ключом. Его использовали Иоганнес Окегем и Генрих Шютц для написания низких басовых партий, г -н де Сент-Коломб для низких нот на бас-альте и И. С. Бах в своем «Музыкальном предложении» .

Это то же самое, что и скрипичный ключ, но на две октавы ниже.

C-ключ
C-ключ

C-ключы

Альтовый ключ

Альтовый ключ
Альтовый ключ
Гамма до мажор, альтовый ключ. Играть

До-ключ третьей линии нотоносца называется альтовым или альтовым ключом. В настоящее время он используется для альта , альта д'амур , альтового тромбона , виолы да гамба и мандолы . Он также связан с голосом контртенора и иногда называется ключом контртенора. [4] Пережиток этого сохранился в использовании Сергеем Прокофьевым ключа для английского рожка в его симфониях. Иногда он появляется в клавишной музыке (например, в «Органных хоралах » Брамса и « Сне Джона Кейджа » для фортепиано ).

Теноровый ключ

Теноровый ключ
Теноровый ключ
Гамма до мажор, ключ тенор. Играть

До-ключ четвертой линии нотоносца называется теноровым ключом. Он используется для альта да гамба (редко и в основном в немецких партитурах; в противном случае используется альтовый ключ) и для верхних диапазонов инструментов с басовым ключом, таких как фагот, виолончель, эуфониум, контрабас и тенор-тромбон . Скрипичный ключ также можно использовать для обозначения верхних пределов этих инструментов с басовым ключом. В этом ключе также были написаны партии теноровой скрипки (см., например, Джованни Баттиста Витали , Op. 11). Он использовался для партии тенора в вокальной музыке , но его использование было в значительной степени вытеснено либо октавной версией скрипичного ключа, либо басовым ключом, когда партии тенора и баса записаны на одном нотоносце.

Аранжировка мужского припева, показывающая использование лестничного С-ключа.

Другой вариант тенорового ключа, ранее использовавшийся в музыке для мужского хора , [5] имеет лестничную форму. Этот ключ C помещает C на третье место нотоносца и эквивалентен субоктавному скрипичному ключу. См. также История.

Ключ меццо-сопрано

Ключ меццо-сопрано
Ключ меццо-сопрано
Гамма до мажор, ключ меццо-сопрано. Играть

Ключ C на второй линии нотоносца называется ключом меццо-сопрано и редко используется в современной западной классической музыке. Он использовался во французской оркестровой музыке 17-го века для второго альта или первой партии тенора («тайл») такими композиторами, как Люлли, а также для голосов меццо-сопрано в оперных партиях, особенно Клаудио Монтеверди . [6] Ключ меццо-сопрано также использовался для некоторых партий флейты в эпоху Возрождения, особенно при удвоении вокальных линий. [7] В азербайджанской музыке этот ключ используется таром . [ нужна цитата ]

Сопрано ключ

Сопрано ключ
Сопрано ключ
Гамма до мажор, ключ сопрано. Играть

До-ключ первой линии нотоносца называется ключом сопрано. Он использовался для правой руки в клавишной музыке (особенно во Франции – см. рукопись Бауина ), в вокальной музыке для сопрано, а иногда и для высоких партий альта да гамба вместе с альтовым ключом. Он использовался для партии второй скрипки («haute-contre») во французской музыке 17 века.

Одна и та же линия на нотоносце в разных ключах означает разную высоту звука.
Линия, обозначающая C (идущая от центра ключа), отмечена оранжевым цветом.
  1. ключ сопрано
  2. ключ меццо-сопрано
  3. альтовый ключ
  4. теноровый ключ
  5. баритоновый ключ

Другие ключи

Октавные ключи

Три типа субоктавного скрипичного ключа с средней до.
Гамма до мажор, субоктавный ключ. Играть
Гамма до мажор, ключ «сопранино». Сыграйте (это на октаву выше скрипичного ключа без восьмерки)

Начиная с 18 века, в музыке для некоторых инструментов (например, гитары ) и тенора используются скрипичные ключи, хотя они звучат на октаву ниже. Чтобы избежать двусмысленности, иногда используются модифицированные ключи, особенно в хоровом письме. При использовании ключа C в третьем пространстве ноты размещаются одинаково, но это обозначение встречается гораздо реже [8] [9] , поскольку его легко спутать с ключами альт и тенор.

Такой модифицированный скрипичный ключ чаще всего встречается в партиях тенора в настройках SATB , где используется скрипичный ключ с цифрой 8 под ним. Это означает, что высота звука звучит на октаву ниже. Поскольку настоящий теноровый ключ вышел из употребления в вокальных произведениях, этот скрипичный ключ с понижением октавы часто называют теноровым ключом. Тот же ключ иногда используется для октавной мандолины . Это также можно обозначить двумя перекрывающимися G-ключами.

Тенор-банджо обычно записывается скрипичным ключом. Однако обозначения различаются между написанной высотой звука, звучащей на октаву ниже (как в гитарной музыке и называемой октавной высотой в большинстве методов тенор-банджо), и музыкой, звучащей с написанной высотой звука (называемой фактической высотой звука). Была предпринята попытка использовать скрипичный ключ с диагональной линией, проходящей через верхнюю половину ключа, для обозначения высоты октавы, но это не всегда используется.

Чтобы указать, что ноты звучат на октаву выше, чем написано, скрипичный ключ с цифрой 8 , расположенной над ключом, может использоваться для пенни-свистка , сопрано и блокфлейты сопранино , а также других высоких партий деревянных духовых инструментов. Скрипичный ключ с нотой 15 выше (звучащий на две октавы выше стандартного скрипичного ключа) используется для блокфлейты гарклейн (сопраниссимо) .

Фа-ключ также можно обозначить октавным маркером. Хотя фа-ключ, нотированный для звучания на октаву ниже, может использоваться для контрабасовых инструментов, таких как контрабас и контрабас , а фа-ключ, нотированный для звучания на октаву выше, может использоваться для бас-флейты, такое использование крайне редко. В итальянских партитурах вплоть до Увертюры к «Вильгельму Теллю» Джоаккино Россини английский рожок был написан басовым ключом на октаву ниже звучания. [10] Немодифицированный басовый ключ настолько распространен, что исполнители инструментов, диапазоны которых лежат ниже нотоносца, просто учатся читать строки книги.

Нейтральный ключ

Простой рисунок из четырех барабанов на рок- барабанной установке . Играть

Нейтральный или ударный ключ не является настоящим ключом , как ключи F, C и G. Скорее, он назначает различные ударные инструменты без тональности линиям и пространствам нотоносца. За исключением некоторых распространенных раскладок ударных установок и маршевых перкуссионных инструментов, назначение строк и пробелов между инструментами не стандартизировано, поэтому требуется легенда, чтобы показать, какой инструмент представляет каждая строка или пробел. В ударных инструментах этот ключ не используется — литавры записываются в басовом ключе, а ударные инструменты-молоточки — в скрипичном ключе или на большом нотоносце .

Если нейтральный ключ используется для одного ударного инструмента, то нотоносец может иметь только одну линию, хотя используются и другие конфигурации.

Нейтральный ключ иногда используется там, где неударные инструменты играют расширенные техники без высоты тона, такие как удары по корпусу струнного инструмента или хлопок, топот или щелчок вокального хора. Однако чаще ритмы записываются с помощью нотных головок × на обычном нотоносце инструмента с комментарием, указывающим соответствующее ритмическое действие.

Табулатура

Гамма до мажор, гитарная табулатура и нотная запись (предполагается субоктава). Играть

Для гитар и других ладовых инструментов вместо обычных нот можно записывать табулатуру . Этот знак ТАВ не является ключом — он не указывает на расположение нот на нотоносце. Показанные линии не являются нотным станом, а представляют собой струны инструмента (шесть линий будут использоваться для гитары, четыре линии для бас-гитары и т. д.), с номерами на линиях, указывающими, какой лад следует использовать.

История

До появления ключей опорная линия нотоносца просто обозначалась названием ноты, которую он должен был нести: F , C , а иногда и G . Это были наиболее распространенные «ключи», илиlitterae clavis (ключевые буквы), в григорианских песнопениях. Со временем формы этих букв стали стилизованными, что привело к их нынешним версиям.

Использовалось множество других ключей, особенно в ранний период пения, с ключом ко многим различным нотам, от низкой Γ ( гамма , соль в нижней строке басового ключа) до соль над средним до (написанная с маленькой буква г ). В их число входили два разных символа b в нижнем регистре для ноты чуть ниже средней C: круглый для B и квадратный для B . В порядке частоты использования эти ключи были: F , c , f , C , D , a , g , e , Γ , B , а также круглый и квадратный b . [11] В более поздней средневековой музыке раунд b часто писался в дополнение к другой ключевой букве, чтобы указать, что на протяжении всего произведения следует использовать B , а не B ; это происхождение ключевой подписи .

Ранние формы ключа G - третья объединяет ключи G и D по вертикали.

В период полифонии до 1600 года необычные ключи иногда использовались для партий с чрезвычайно высокой или низкой тесситурой. Для очень низких басовых партий ключ Γ находится в средней, четвертой или пятой строках нотоносца (например, в « Реквиеме» Пьера де ла Рю и в танцевальной книге середины XVI века, изданной братьями Гессен). ; для очень высоких партий ключ высокого ре ( d ) и еще более высокий ключ ff (например, в Книге Муллинера ) использовались для обозначения нот, написанных на четвертой и верхней строках скрипичного ключа соответственно. [12]

Практика использования разных форм одного и того же ключа сохранялась до недавнего времени. Ключ F вплоть до 1980-х годов в некоторых случаях (например, в гимнах) или в британских и французских публикациях писался так:

В печатных нотах XVI и XVII веков ключ C часто принимал форму лестницы, в которой две горизонтальные перекладины окружают линию нотоносца, обозначенную буквой C:; эта форма сохранилась в некоторых печатных изданиях ( см. этот пример , написанный в четырехчастной мужской гармонии и позиционированный так, чтобы сделать ее эквивалентной октавному ключу G) до 20 века.

Раньше C-ключ писался более угловато, иногда до сих пор использовался, или, чаще, в виде упрощенной K -формы при написании ключа от руки:

В современных григорианских песнопениях ключ До пишется (на четырехстрочном нотоносце) в формеи ключ F как

Росчерк в верхней части ключа G, вероятно, происходит от курсива S , обозначающего «соль», названия буквы «G» в сольфеджио . [13]

Вокальную музыку можно разделить на два нота, используя скрипичный и басовый ключи.

Ключи C (наряду с ключами G, F, Γ, D и A) раньше использовались для записи вокальной музыки. Номинально партии голоса сопрано писались в ключе до первой или второй линии ( ключ сопрано или ключ меццо-сопрано ) или ключе соль второй линии ( скрипичный ключ ), альтовые или теноровые голоса - в ключе до третьей строки ( альтовый ключ). ключ ), голос тенора в ключе C четвертой линии ( теноровый ключ ) и басовый голос в ключе F третьей, четвертой или пятой линии ( баритон , бас или суббасовый ключ ).

До XIX века в наиболее распространенной аранжировке вокальной музыки использовались следующие ключи:

В более современных публикациях четырехчастная музыка на параллельных нотоносцах обычно пишется проще:

Это может быть сокращено до двух нотоносцев: сопрано и альт делят нотоносец со скрипичным ключом, а тенор и бас делят нотоносец, отмеченный басовым ключом.

Дальнейшее использование

Комбинации ключей играли роль в модальной системе к концу XVI века, и было высказано предположение, что некоторые комбинации ключей в полифонической музыке вокальной полифонии XVI века зарезервированы для аутентичных (нечетных) ладов, а другие - для плагальных. (четные) режимы, [14] [15] , но точные последствия были предметом многочисленных научных дискуссий. [16] [17] [18] [19]

Чтение музыки, как если бы она была в ключе, отличном от указанного, может помочь в транспонировании музыки с листа, поскольку при этом высота звука будет перемещаться примерно параллельно написанной части. При этом необходимо учитывать ключевые подписи и случайности.

В Юникоде

Для использования в компьютерных системах Консорциум Unicode создал кодовые точки для двенадцати различных символов ключей как часть репертуара, называемого блоком «Музыкальные символы» . Хотя большая часть списка была составлена ​​к 1999 году, общее использование этих символов в обычных компьютерных шрифтах остается довольно ограниченным. [b] Предоставленные символы ключей:

Примечания

  1. ^ Возможно, также полезно отметить, что для скрипичного ключа четыре пробела между пятью линиями ключа обозначают F ‍ – ‍ A ‍ – ‍ C ‍ – ‍ E .
  2. ^ Подходящие шрифты включают Noto Music.

Цитаты

  1. ^ У каждого хорошего мальчика все хорошо - Что означает EGBDF?
  2. ^ Грир, Эми (2003). «Во славу травоядных коров». Американский учитель музыки . 53 (1): 22–25. JSTOR  43547681.
  3. ^ "Dolmetsch Online - Теория музыки онлайн - Другие ключи" . www.dolmetsch.com . Проверено 1 сентября 2016 г.
  4. ^ Мур 1876, 176; Организация Долметч 2011.
  5. ^ Кровь, Брайан. «Другие ключи». Долмеч Онлайн . Проверено 9 мая 2023 г.
  6. ^ Кертис, Алан (1 апреля 1989 г.). «La Poppea Impasticciata, или Кто написал музыку к La Poppea Impasticciata (1643)?». Журнал Американского музыковедческого общества . 42 (1): 23–54. дои : 10.2307/831417. ISSN  0003-0139. JSTOR  831417.
  7. ^ Томас, Бернард (1975). «Флейта эпохи Возрождения». Ранняя музыка . 3 (1): 2–10. дои : 10.1093/earlyj/3.1.2. JSTOR  3125300.
  8. ^ Была мода на издания Oliver Ditson Co. 20-го века, например, Master Choruss , выбранные Smallman & Matthews (Бостон, 1933).
  9. ^ Это обозначение также используется в Гимнах Церкви Иисуса Христа Святых последних дней 1985 года для многих мужских аранжировок, то есть Гимнов 323 и 325–337.
  10. ^ Дель Мар 1981, 143.
  11. ^ Смитс ван Васберге 1951, 33.
  12. ^ Хили 2001; П. и Б. Гессен 1555 г.
  13. ^ Кидсон 1908, 443-44.
  14. ^ Пауэрс, Гарольд С. (1981). «Тональные типы и модальные категории в полифонии эпохи Возрождения». Журнал Американского музыковедческого общества . 34 (3): 428–470. doi : 10.1525/jams.1981.34.3.03a00030.
  15. ^ Курцман, JG (1994). «Тоны, лады, ключи и высота звука в римских циклических магнификатах XVI века». Ранняя музыка . 22 (4): 641–664. doi : 10.1093/earlyj/xxii.4.641.
  16. ^ Гермелинк, С. (1956). «Цюр Кьяветтенфраже». Конгресс Musikwissenschaftlicher . Вена: 264–271.
  17. ^ Смит, А. (1982). «Über modus und Transposition um 1600». Basler Jahrbuch für historische Musikpraxis : 9–43.
  18. ^ Пэрротт, Эндрю (1984). «Транспозиция в вечерне Монтеверди 1610 года: защищенная «аберрация». Ранняя музыка . 7 (4): 490–516. дои : 10.1093/earlyj/12.4.490.
  19. ^ Виринг, Ф. (1992). «Убыль модальных эпох: полифоническая модальность в Италии, 1542–1619». Руджеро Джованнелли: Палестрина и Веллетри : 389–419.

Рекомендации

дальнейшее чтение

Внешние ссылки