В музыке смычок ( / b oʊ / ) — это натянутая палочка, к которой прикреплены волосы (обычно конский волос), покрытые канифолью (для облегчения трения ). Он перемещается по некоторой части (обычно по некоторому типу струн) музыкального инструмента , чтобы вызвать вибрацию , которую инструмент издает в виде звука . Подавляющее большинство смычков используются со струнными инструментами , такими как скрипка , альт, виолончель и бас, хотя некоторые смычки используются с музыкальными пилами и другими смычковыми идиофонами .
Смычок состоит из палки особой формы с другим материалом, образующим ленту, натянутую между ее концами, которая используется для удара по струне и создания звука. Различные музыкальные культуры приняли различные конструкции смычка. Например, в некоторых смычках между концами палки натянут один шнур. В западной традиции изготовления смычков — смычков для инструментов семейства скрипок и виол — обычно используется моток конского волоса .
Изготовление луков считается сложным ремеслом, а хорошо сделанные луки стоят дорого. Часть мастерства изготовителя луков — это умение выбирать высококачественный материал для палки. Исторически западные луки изготавливались из древесины пернамбуку из Бразилии. Однако в настоящее время пернамбуку является исчезающим видом, экспорт которого регулируется международным договором [1] , поэтому производители в настоящее время переходят на другие материалы: древесину, такую как ипе ( табебуйя ) [2] , и синтетические материалы, такие как эпоксидный композит из углеродного волокна и стекловолокно .
Длялягушка [3], которая удерживает и регулирует ближний конец конского волоса, чаще всего используется черное дерево , но также использовались и другие материалы, часто декоративные, такие как слоновая кость и черепаховый панцирь . Такие материалы, как перламутр или раковина морского ушка, часто используются на слайде, который закрывает гнездо , а также в круглых декоративных «глазах», инкрустированных на боковых поверхностях. Иногда используются «парижские глаза», с кругом раковины, окруженным металлическим кольцом. Металлические части лягушки или крепления могут использоваться производителем для маркировки различных сортов лука, обычные луки устанавливаются с помощью никелевого серебра , лучшие луки — с помощью серебра , а самые лучшие — с помощью золота . (Не все производители придерживаются этой практики единообразно.) Рядом с лягушкой находитсярукоятка , которая сделана из проволоки, шелка или обмотки из " китового уса " и подушечки для большого пальца из кожи или змеиной кожи . Наконечник лука может быть сделан из кости, слоновой кости, мамонтовой кости или металла, такого как серебро .
Изготовитель смычков или архетир обычно использует от 150 до 200 волос [4] из хвоста лошади для скрипичного смычка. Смычки для других членов семьи скрипичных инструментов обычно имеют более широкую ленту, используя больше волос. Существует широко распространенное мнение среди исполнителей на струнных инструментах, не доказанное и не опровергнутое научно, что белый волос производит «более плавный» звук, а черный волос (используемый в основном для контрабасовых смычков) более грубый и, таким образом, производит более «грубый» звук. Смычки более низкого качества (недорогие) часто используют нейлоновые или синтетические волосы, а некоторые используют отбеленные конские волосы, чтобы придать видимость более высокого качества. Канифоль , или канифоль, твердое, липкое вещество, сделанное из смолы (иногда смешанной с воском ), регулярно наносится на волос смычка для увеличения трения.
При изготовлении деревянного лука большая часть деревообработки выполняется на прямой палке. По словам Джеймса Маккина, [5] «изготовитель лука градуирует палку точными градациями, чтобы она была равномерно гибкой по всей длине». Эти градации были первоначально рассчитаны Франсуа Турте , о чем говорится ниже. Чтобы сформировать изгиб или «выпуклость» палки для лука, изготовитель осторожно нагревает палку в пламени спирта, по несколько дюймов за раз, постепенно сгибая нагретую палку — используя металлический или деревянный шаблон, чтобы получить точную кривизну и форму модели.
Искусство изготовления деревянных луков мало изменилось с 19 века. Большинство современных композитных палок примерно напоминают конструкцию Турте. Различные изобретатели исследовали новые способы изготовления луков. Например, Incredibow [6] имеет прямую палку, изогнутую только фиксированным натяжением синтетического волоса.
Для скрипки, альта, виолончели и контрабаса используются немного отличающиеся по весу и длине смычки.
Это, как правило, вариации одной и той же базовой конструкции. Однако басисты используют две различные формы смычка для контрабаса. «Французский» верхний смычок сконструирован так же, как смычок, используемый с другими смычковыми оркестровыми инструментами, и басист держит палочку напротив колодки. «Немецкий» нижний смычок шире и длиннее французского смычка, с более крупной изогнутой колодкой, чтобы соответствовать ладони руки. Басист держит немецкую палочку, свободно охватывая колодку рукой. Немецкий смычок является более старой из двух конструкций, заменив более ранний дугообразный смычок. Французский смычок стал популярным с его принятием в 19 веке виртуозом Джованни Боттезини . Оба встречаются в оркестре, хотя обычно отдельный басист предпочитает играть, используя один или другой тип смычка.
Характерный долгий, устойчивый и певучий звук, издаваемый скрипкой, альтом, виолончелью и контрабасом, возникает из-за проведения смычка по струнам. Такое поддержание музыкального звука смычком можно сравнить с тем, как певец использует дыхание для поддержания звуков и поет длинные, плавные или легато мелодии.
Термин, используемый для игры смычком, — «arco», от латинского слова «arcus», что означает лук. Таким образом, играть на арко — значит играть смычком.
В современной практике смычок почти всегда держат в правой руке, а левая используется для игры пальцами . Когда исполнитель тянет смычок по струнам (так, что колодка отходит от инструмента), это называется смычком вниз ; нажатие смычка так, чтобы колодка двигалась к инструменту, называется смычком вверх (направления «вниз» и «вверх» буквально описательные для скрипок и альтов и используются аналогичным образом для виолончели и контрабаса). Две последовательные ноты, сыгранные в одном и том же направлении смычка, называются крючковым смычком; смычок вниз, следующий за целым смычком вниз, называется повтором .
Обычно исполнитель использует смычок вниз для сильных музыкальных ударов и смычок вверх для слабых ударов. Однако в виоле да гамба все наоборот — игроки на инструментах семейства скрипок выглядят так, как будто они «тянут» на сильных ударах, тогда как игроки на гамбе выглядят так, как будто они «колют» на сильных ударах. Разница может быть результатом разных способов, которыми игрок держит смычок в этих семействах инструментов: исполнители на скрипке/альте/виолончели держат деревянную часть смычка ближе к ладони, тогда как исполнители на гамбе используют противоположную ориентацию, с конским волосом ближе. Ориентация, соответствующая каждому семейству инструментов, позволяет более сильным мышцам запястья (сгибателям) усиливать сильный удар.
Исполнители струнных инструментов контролируют качество своего тона, прикасаясь смычком к струнам на разном расстоянии от подставки , подчеркивая высшие гармоники, играя sul ponticello («на подставке»), или уменьшая их и таким образом подчеркивая основную частоту, играя sul tasto («на грифе »).
Иногда композиторы просят исполнителя использовать смычок, касаясь струн деревом, а не волосом; это известно по итальянской фразе col legno («деревом»). Coll'arco («смычком») — это указание на использование волоса смычка для создания звука обычным способом.
Вопрос о том, когда и где был изобретен смычок, представляет интерес, поскольку техника его использования для извлечения звука на струнном инструменте привела ко многим важным историческим и региональным событиям в музыке, а также к разнообразию используемых инструментов.
Изобразительные и скульптурные свидетельства ранних египетских, индийских, эллинских и анатолийских цивилизаций указывают на то, что щипковые струнные инструменты существовали задолго до развития техники игры на смычке. Несмотря на древнее происхождение лука и стрел, похоже, что смычковые струнные инструменты появились только в сравнительно недавний период.
Китайский ячжэн — это цитра, на которой играют смычком. Самый ранний китайский источник о трубчатой цитре ячжэн , на которой играют смычком с палочкой, относится к VIII веку. Использование трения палочек в Центральной Азии, по-видимому, старше. Предположительно, эта техника игры впервые была использована на лютнях в Согдиане около VI века, откуда она и попала в Китай . [7]
Эрик Халфпенни, писавший в 1988 году в Encyclopaedia Britannica , пишет: «История смычкового искусства восходит к исламской цивилизации X века... кажется вероятным, что принцип смычкового искусства возник среди кочевых конных культур Центральной Азии, откуда он быстро распространился через ислам и Восток, так что к 1000 году он почти одновременно достиг Китая, Явы, Северной Африки, Ближнего Востока и Балкан, а также Европы». [8] Халфпенни отмечает, что во многих евразийских языках слово «мост» этимологически означает «лошадь», и что китайцы считали, что их собственные смычковые инструменты ( хуцинь ) произошли от «варваров» Центральной Азии.
Центральноазиатскую теорию поддерживает Вернер Бахманн, пишущий в «Новом словаре музыки и музыкантов Гроува» . Бахманн приводит доказательства из среднеазиатской настенной росписи X века, изображающей смычковые инструменты, которая находится в нынешнем городе Курбаншаид в Таджикистане .
Косвенные доказательства также подтверждают среднеазиатскую теорию. Все элементы, необходимые для изобретения лука, вероятно, присутствовали у среднеазиатских конных народов в одно и то же время:
(Из этой информации следует, что изобретение лука произошло от монгольского воина, который только что натер свое снаряжение канифолью и лениво поглаживал свою арфу или лиру пальцем, напыленным канифолью, издавая короткий непрерывный звук, что побудило его перетянуть тетиву лука конским волосом, что и привело к появлению самого раннего образца лука.)
Однако лук был изобретен, он быстро и широко распространился. Центральноазиатские конные народы занимали территорию, которая включала Шелковый путь , по которому торговцы и путешественники быстро перевозили товары и инновации на тысячи миль (в том числе через Индию по морю на Яву). Это объясняет почти одновременное появление музыкального лука во многих местах, упомянутых Халфпенни.
Арабский рабаб — это тип смычкового струнного инструмента, названный так не позднее VIII века и распространившийся через исламские торговые пути на большую часть Северной Африки , Ближнего Востока , части Европы и Дальнего Востока . [11] Это самый ранний известный смычковый инструмент , [12] и предок всех европейских смычковых инструментов, включая ребек , лиру и скрипку . [13]
Современный вид смычка был придан в основном мастером-изготовителем смычков Франсуа Турте в 19 веке во Франции. Древесина фернамбуку, импортируемая во Францию для изготовления текстильного красителя, была найдена ранними французскими мастерами смычков как идеальное сочетание прочности, упругости, веса и красоты. По словам Джеймса Маккина, смычки Турте, «как и инструменты Страдивари , до сих пор считаются непревзойденными». [5]
Смычок начала XVIII века, называемый моделью Корелли-Тартини, также называют итальянским «сонатным» смычком. Этот базовый барочный смычок к 1725 году вытеснил более ранний французский танцевальный смычок, который был коротким с небольшим кончиком. Французский танцевальный смычок держали большим пальцем под волосами и играли короткими, быстрыми ударами под ритмичную танцевальную музыку. Итальянский сонатный смычок был длиннее, от 24 до 28 дюймов (61–71 см), с прямой или слегка выпуклой палочкой. Головка описывается как голова щуки, а лягушка либо фиксирована (смычок с защелкой), либо имеет винтовой механизм. Винт является ранним усовершенствованием, указывающим на дальнейшие изменения в будущем. По сравнению с современным смычком в стиле Турте, модель Корелли-Тартини короче и легче, особенно на кончике, точка равновесия находится ниже на палочке, волос более податливый, а лента волоса уже — шириной около 6 мм.
В раннем смычке (смычке эпохи барокко) естественный удар смычка является нормой non-legato, создавая то, что Леопольд Моцарт называл «небольшой мягкостью» в начале и конце каждого удара.
Звук получается более легким и четким, а быстрые ноты извлекаются четко и без отрыва волос от струны.
По-настоящему великолепный пример такого смычка, описанный Дэвидом Бойденом [14], является частью коллекции Энсли Зальца в Калифорнийском университете в Беркли. Он был изготовлен около 1700 года и приписывается Страдивари.
К середине века (18 век) наступил переходный период, отделение волос от палки стало больше, особенно на голове. Это большее отделение необходимо, потому что палка становится длиннее и прямее, приближаясь к вогнутой форме.
До появления лука Турте не было абсолютно никакой стандартизации характеристик луков в этот переходный период, и каждый лук отличался по весу, длине и балансу. В частности, головки сильно различались у каждого конкретного производителя.
Другой переходный тип смычка можно назвать смычком Крамера, в честь скрипача Вильгельма Крамера (1746–1799), который жил в начале своей жизни в Мангейме (Германия), а после 1772 года — в Лондоне. Этот смычок и сопоставимые с ним модели в Париже в целом преобладали между постепенным упадком модели Корелли-Тартини и рождением Турте — то есть примерно с 1750 по 1785 год. По мнению ведущих экспертов, смычок Крамера представляет собой решительный шаг к современному смычку.
Смычок Крамера и другие подобные ему постепенно вышли из употребления с появлением стандартизированного смычка Франсуа Турте . Волос (на смычке Крамера) шире, чем у модели Корелли, но все еще уже, чем у Турте, винтовой механизм становится стандартным, и больше палочек изготавливается из фернамбуку, а не из более раннего змеиного дерева, железного дерева и китайского дерева, которые часто имели канавки на части длины палочки. [15]
Известными создателями этих переходных моделей были Дюшен, Ла Флер, Мошан, Турт- отец и Эдвард Додд .
Основные причины перехода от старой модели Корелли-Тартини к Крамеру и, наконец, к Турте были, естественно, связаны с музыкальными требованиями со стороны композиторов и скрипачей. Несомненно, акцент на кантабиле , особенно на долгой и равномерно выдержанной фразе, требовал, как правило, более длинного смычка, а также несколько более широкой ленты для волос. [16] Эти новые смычки были идеальными для заполнения новых, очень больших концертных залов звуком и прекрасно работали с поздним классическим и новым романтическим репертуаром.
Сегодня, с развитием движения за исполнение, основанное на исторических фактах , у исполнителей на струнных инструментах возродился интерес к более легкому смычку, использовавшемуся до Турте, как к более подходящему для игры на струнных инструментах, изготовленных в стиле, предшествовавшем XIX веку.
Смычок Страдивари, скрипичный смычок короля Карла IV, приписываемый мастерской Страдивари, в настоящее время находится в коллекции Национального музея музыки, номер объекта: 04882, в Университете Южной Дакоты в Вермиллионе, Южная Дакота . Скрипичный смычок галереи Роулинс, NMM 4882, приписывается мастерской Антонио Страдивари , Кремона, около 1700 года. Этот смычок является одним из двух смычков (другой в частной коллекции), приписываемых мастерской Антонио Страдивари. [17]
На китайских ячжэн , яцин , корейских аджан и рюкюйских тэйсо ( нихонго : 提箏, хирагана : ていそう) цитрах обычно играют «смычком» с помощью канифольной палочки, которая создает трение о струны без какого-либо конского волоса. Струны хёрди-гёрди аналогичным образом приводятся в вибрацию с помощью «канифольного колеса», деревянного колеса, которое контактирует со струнами, когда оно вращается с помощью рукоятки, создавая «смычковый» тон.
В 20 веке скрипачи и виолончелисты использовали так называемый изогнутый смычок [19] для обеспечения полифонических звуков на струнных инструментах. Известные струнные инструменталисты, такие как Эмиль Тельмани , Рудольф Гэлер , Тосси Спиваковски , Лорин Маазель , Михаэль Бах , Густав Ривиниус , Янош Штаркер и Мстислав Ростропович , а также композиторы, такие как Джон Кейдж , Дитер Шнебель , Вальтер Циммерман, Ганс Цендер и Михаэль Бах-Бахтиша, имели дело с этим новшеством в игре на струнных инструментах.
Заботливые владельцы всегда ослабляют волосы на смычке перед тем, как убрать его. Джеймс МакКин рекомендует владельцу «полностью ослабить волосы, а затем вернуть их на место одним поворотом кнопки». Цель состоит в том, чтобы «сохранить волосы ровными, но позволить смычку расслабиться». [5] Однако чрезмерное затягивание смычка также может повредить палку и привести к ее поломке. [20]
Поскольку в процессе эксплуатации волос может порваться, смычки необходимо периодически перенастраивать, и эту операцию обычно выполняют профессиональные изготовители смычков , а не сам владелец инструмента.
Иногда луки теряют свою правильную кривизну (см. выше [ где? ] ), и ее восстанавливают, используя тот же метод нагрева, который использовался при первоначальном изготовлении.
Наконец, рукоятку или обмотку лука необходимо время от времени заменять, чтобы обеспечить надежный захват и защитить древесину.
Обычно такой ремонт доверяют профессионалам, поскольку головка смычка чрезвычайно хрупкая, и некачественная перетяжка или сломанная пластина из слоновой кости на кончике могут привести к порче смычка.
В разговорной речи смычок иногда называют fiddlestick . Смычки для определенных инструментов часто обозначаются так: скрипичный смычок , виолончельный смычок и т. д.
В последнее время смычки для баса и виолончели стали использоваться на некоторых ударных инструментах в качестве расширенной техники . Эта техника чаще всего используется на инструментах, сделанных из металла , в частности, на вибрафоне , [21] [22] кротах , [23] и тарелках . [24] [25] Поскольку по этим инструментам обычно ударяют палочкой или молотком, использование смычка может извлечь тембры, которые были бы недостижимы при использовании стандартной техники.
Источники
Примечания
Коллекции смычков из ипе и других альтернативных пород дерева от ведущих мастеров по изготовлению смычков появлялись на выставке Musicora в Париже, на выставке инноваций Американского общества скрипичных дел на съезде 2006 года и в Библиотеке Конгресса в рамках мероприятия Федерации скрипичных и смычковых мастеров 2006 года "Исполнители встречаются с мастерами".
{{cite web}}: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )– Дэвид Бойден
