stringtranslate.com

Терракота

Международный готический богемский бюст Девы Марии ; ок.  1390–1395 ; терракота с полихромией; [1] 32,5 x 22,4 x 13,8 см

Терракота , также известная как terra cotta или terra-cotta [2] ( итал.: [ˌtɛrraˈkɔtta] ; букв. ' обожженная земля ' ; [3] от лат. terra cocta  'приготовленная земля'), [4] представляет собой нестекловидную керамику на основе глины [5], обожженную при относительно низких температурах. Поэтому этот термин используется для глиняных изделий определенных типов, как указано ниже. [5] [6]

Современная глазурованная терракотовая форма для запекания

Использование и определения этого термина различаются, например:

Глазурованная архитектурная терракота и ее неглазурованная версия в качестве внешних поверхностей зданий использовались в Восточной Азии на протяжении столетий, прежде чем стали популярными на Западе в 19 веке. Архитектурная терракота может также относиться к декорированным керамическим элементам, таким как антефиксы и облицовки , которые оказали большое влияние на внешний вид храмов и других зданий в классической архитектуре Европы , а также на Древнем Ближнем Востоке . [ 10 ]

Бюст Элизабет Виже-Лебрен ; Огюстен Пажу ; 1783; терракота; высота: 55 см, ширина: 44 см, толщина: 21 см

В этой статье рассматриваются значения терракоты как среды в скульптуре, как в Терракотовой армии и греческих терракотовых фигурках , а также в архитектурном декоре. Восточноазиатская и европейская скульптура из фарфора не рассматривается.

Производство

До обжига терракотовые глины легко поддаются формовке. Методы формовки включают метание , шликерное литье и другие . [11] [12]

После сушки его помещают в печь или, что более традиционно, в яму, покрытую горючим материалом, а затем обжигают . Типичная температура обжига составляет около 1000 °C (1830 °F), хотя в исторических и археологических образцах она может быть ниже 600 °C (1112 °F). [13] Во время этого процесса оксиды железа в теле вступают в реакцию с кислородом, что часто приводит к красноватому цвету, известному как терракота . Однако цвет может сильно различаться, включая оттенки желтого, оранжевого, темно-желтого, красного, розового, серого или коричневого. [13]

Последний метод — вырезать обожженные кирпичи или другие терракотовые формы. Эта техника менее распространена, но ее примеры можно найти в архитектуре Бенгалии на индуистских храмах и мечетях.

Один из воинов Терракотовой армии , отлитый по форме Древние китайские терракотовые скульптуры армий Цинь Шихуанди , первого императора Китая

Характеристики

Терракота не является водонепроницаемой , но ее пористость уменьшается, когда поверхность тела полируется перед обжигом. Глазури могут использоваться для уменьшения проницаемости и, следовательно, повышения водонепроницаемости.

Неглазурованная терракота подходит для использования под землей для транспортировки воды под давлением (архаичное использование), для садовых горшков и орошения или для украшения зданий во многих средах, а также для масляных емкостей, масляных ламп или печей. Большинство других применений требуют глазурования материала, например, столовая посуда, санитарные трубы или украшения зданий, предназначенные для условий низких температур.

Терракота также будет звенеть, если по ней слегка ударить, если только она не треснет. [14]

Окрашенная ( полихромная ) терракота обычно сначала покрывается тонким слоем гипса , а затем раскрашивается. Она широко используется, но подходит только для внутренних помещений и гораздо менее долговечна, чем обожженные цвета в керамической глазури или под ней. Терракотовые скульптуры на Западе редко оставлялись в «сыром» обожженном состоянии до 18 века. [15]

В истории искусств

Терракотовые женские фигурки были обнаружены археологами при раскопках Мохенджо-Даро , Пакистан (3000–1500 гг. до н. э.). Наряду с камнями в форме фаллоса, они предполагают некий культ плодородия. [16] Рельеф Берни — выдающаяся терракотовая пластина из Древней Месопотамии, датируемая примерно 1950 г. до н. э. В Мезоамерике подавляющее большинство ольмекских фигурок были из терракоты. Многие погребальные статуэтки ушебти также были сделаны из терракоты в Древнем Египте .

Фрагменты женских терракотовых статуэток. Ручная работа, с накладными украшениями, особенно сложными прическами и веерообразными головными уборами. Из Мохенджо-Даро (Пакистан), зрелый хараппский период ( ок.  2600–1900 гг. до н. э.). Британский музей.
Греческая терракотовая статуэтка или статуэтка Танагры , II в. до н.э.; высота: 29,2 см.

Древнегреческие статуэтки Танагры были массово производимыми литыми и обожженными терракотовыми статуэтками, которые, по-видимому, были широко доступны в эллинистический период и часто имели чисто декоративную функцию. Они были частью широкого спектра греческих терракотовых статуэток , которые включали более крупные и высококачественные работы, такие как Афродита Хейл ; римляне также изготавливали большое количество маленьких статуэток, которые часто использовались в религиозном контексте в качестве культовых статуй или украшений храмов. [17] В этрусском искусстве терракота часто использовалась вместо камня даже для более крупных статуй, таких как Аполлон Вейский почти в натуральную величину и Саркофаг супругов . Рельефы Кампана — это древнеримские терракотовые рельефы , изначально в основном использовавшиеся для изготовления фризов для внешней стороны зданий в качестве более дешевой замены камню.

Индийская скульптура активно использовала терракоту еще со времен цивилизации долины Инда (каменная и металлическая скульптура были довольно редки), а в более сложных областях в значительной степени отказались от моделирования в пользу использования форм к 1 веку до н. э. Это позволяет создавать относительно большие фигуры, почти в натуральную величину, особенно в период Гупта и в последующие столетия. Несколько энергичных местных народных традиций народной терракотовой скульптуры остаются активными и сегодня, например, лошади Банкура . [18]

Доколониальная западноафриканская скульптура также широко использовала терракоту. [19] Наиболее известные регионы, производящие терракотовое искусство в этой части мира, включают культуру Нок в центральной и северо-центральной Нигерии , культурную ось Ифе - Бенин в западной и южной Нигерии (также известную своей исключительно натуралистической скульптурой) и область культуры Игбо в восточной Нигерии, которая преуспела в терракотовой керамике. Эти связанные, но отдельные традиции также дали начало сложным школам бронзовой и латунной скульптуры в этом районе. [20]

Китайская скульптура широко использовала терракоту, с глазурью и цветом, и без них, с очень раннего периода. Знаменитая Терракотовая армия императора Цинь Шихуанди , 209–210 гг. до н. э., была несколько нетипичной, и две тысячи лет назад рельефы были более распространены, в гробницах и в других местах. Более поздние буддийские фигуры часто изготавливались из расписанной и глазурованной терракоты, с глазурованной керамикой Исянь лохань , вероятно, 1150–1250 гг., которая сейчас находится в различных западных музеях, среди наиболее выдающихся примеров. [21] Кирпичные гробницы династии Хань часто заканчивались на внутренней стене кирпичами, украшенными с одной стороны; методы включали формованные рельефы. Более поздние гробницы содержали много фигур защитных духов, животных и слуг для загробной жизни, включая знаменитых лошадей династии Тан ; в качестве произвольного вопроса терминологии их, как правило, не называют терракотами. [22]

Европейское средневековое искусство мало использовало терракотовую скульптуру, до конца 14-го века, когда она стала использоваться в передовых международных готических мастерских в некоторых частях Германии. [23] Богоматерь, изображенная в начале статьи из Богемии , является уникальным примером, известным оттуда. [1] Несколько десятилетий спустя произошло возрождение в итальянском Ренессансе , вдохновленное раскопанными классическими терракотами , а также немецкими образцами, которые постепенно распространились на остальную Европу. Во Флоренции Лука делла Роббиа (1399/1400–1482) был скульптором, основавшим семейную династию, специализирующуюся на глазурованной и расписной терракоте, особенно больших кругляшах, которые использовались для украшения внешней стороны церквей и других зданий. Они использовали те же методы, что и современная майолика и другая оловянная глазурованная керамика . Среди других скульпторов были Пьетро Торриджано (1472–1528), который создавал статуи, а в Англии — бюсты королевской семьи Тюдоров. Неглазурованные бюсты римских императоров, украшающие дворец Хэмптон-Корт , работы Джованни да Майано , 1521 год, были еще одним примером итальянской работы в Англии. [24] Первоначально они были расписаны, но теперь это утрачено из-за выветривания.

Река Рейн, разделяющая воды ; Клод Мишель ; 1765; терракота; 27,9 × 45,7 × 30,5 см; Художественный музей Кимбелла ( Форт-Уэрт , Техас , США)

В XVIII веке неглазурованная терракота, которая долгое время использовалась для предварительных глиняных моделей или макетов , которые затем обжигались, стала модной как материал для небольших скульптур, включая портретные бюсты. С ней было намного легче работать, чем с резными материалами, и она позволяла художнику более спонтанно подходить к делу. [25] Клод Мишель (1738–1814), известный как Клодион , был влиятельным пионером во Франции . [26] Джон Майкл Рисбрак (1694–1770), фламандский скульптор-портретист, работавший в Англии, продавал свои терракотовые модели для более крупных работ в камне и производил бюсты только из терракоты. [27] В следующем столетии французский скульптор Альбер-Эрнест Каррье-Беллёз создал множество терракотовых произведений, [28] но, возможно, самой известной является «Похищение Гипподамии», изображающее греческую мифологическую сцену похищения Гипподамии кентавром в день ее свадьбы.

Архитектура

Императорское убранство крыши в Запретном городе
Одна из двух терракотовых рельефных скульптур «События в жизни Джона Уэсли» на крыльце Методистского центрального зала в Бирмингеме, Англия.

Терракотовая плитка имеет долгую историю во многих частях мира. Многие древние и традиционные стили кровли включали более сложные скульптурные элементы, чем простая черепица , например, китайская императорская кровельная декорация и антефикс западной классической архитектуры . В Индии Западная Бенгалия специализировалась на терракотовых храмах, со скульптурным декором из того же материала, что и основная кирпичная конструкция.

Терракотовая плитка также широко использовалась для полов с древних времен. Качество терракотовой напольной плитки зависит от пригодности глины, методов производства (обожженная в печи плитка более долговечна, чем выпеченная на солнце) и от того, запечатана ли терракотовая плитка или нет.

В 19 веке архитекторы снова оценили возможности терракотового декора для зданий, часто используя более толстые куски терракоты и стилизованные поверхности. [29] Американский архитектор Луис Салливан хорошо известен своими сложными глазурованными терракотовыми орнаментами, дизайнами, которые было бы невозможно выполнить в любой другой среде. Терракота и плитка широко использовались в городских зданиях викторианского Бирмингема , Англия. Терракота продавалась как чудесный материал, в значительной степени непроницаемый для стихий. Однако терракота может быть повреждена проникновением воды, воздействием или отказом из-за неправильного проектирования или установки. Чрезмерная вера в долговечность материала привела к сокращению в дизайне и исполнении, в сочетании с верой в то, что материал не требует обслуживания, запятнала репутацию материала. Примерно к 1930 году широкое использование бетона и модернистской архитектуры в значительной степени положило конец использованию терракоты в архитектуре. [30]

Преимущества в скульптуре

По сравнению с бронзовой скульптурой , терракота использует гораздо более простой и быстрый процесс создания готовой работы с гораздо меньшими материальными затратами. Более простая задача моделирования, как правило, с ограниченным набором ножей и деревянных инструментов для формовки, но в основном с использованием пальцев, [31] позволяет художнику использовать более свободный и гибкий подход. Небольшие детали, которые может быть непрактично вырезать в камне, например, волосы или костюм, можно легко выполнить в терракоте, а драпировку иногда можно сделать из тонких листов глины, что значительно упрощает достижение реалистичного эффекта. [32]

Методы изготовления многоразовых форм могут использоваться для производства множества идентичных изделий. По сравнению с мраморной скульптурой и другими каменными работами, готовый продукт намного легче и может быть дополнительно окрашен и покрыт глазурью для создания объектов с цветом или долговечной имитацией металлической патины. Прочные долговечные работы для использования на открытом воздухе требуют большей толщины и поэтому будут тяжелее, с большей осторожностью необходимой при сушке незаконченного изделия, чтобы предотвратить растрескивание по мере усадки материала. Структурные соображения аналогичны тем, которые требуются для каменной скульптуры; существует предел напряжения, которое может быть приложено к терракоте, и терракотовые статуи стоящих фигур без опоры ограничены размером намного ниже натурального размера, если не добавлена ​​дополнительная структурная поддержка. Это также связано с тем, что большие фигуры чрезвычайно трудно обжигать, и сохранившиеся образцы часто показывают провисание или трещины. [33] Фигуры Исянь обжигались несколькими частями и имели внутри железные стержни, чтобы удерживать конструкцию вместе. [34]

Индия

Фигурки животных. Терракота, ок.  2500–2000 гг. до н. э. Из хараппских поселений, включая Хараппу, Мохенджо-Даро и Лотхал. В настоящее время хранятся в Национальном музее в Дели, Индия.

История

Терракота была средством для искусства со времен цивилизации Хараппы , хотя используемые методы различались в каждый период времени. Во времена Маурьев это были в основном фигуры богинь-матерей, что указывало на культ плодородия. Формы использовались для лица, тогда как тело лепилось вручную. Во времена Сюнган для изготовления всей фигуры использовалась одна форма, и в зависимости от времени обжига цвет отличался от красного до светло-оранжевого. Сатаваханы использовали две разные формы — одну для передней части, а другую для задней части, и держали кусок глины в каждой форме и соединяли их вместе, делая некоторые артефакты полыми изнутри. Некоторые терракотовые артефакты Сатаваханы также, по-видимому, имеют тонкую полоску глины, соединяющую две формы. Эта техника, возможно, была импортирована от римлян и больше нигде в стране не встречается. [35]

Терракотовые лошади из Бишнупура , Банкура.

Подарок

Терракотовые фигурки птиц из цивилизации долины Инда .

Современные центры терракотовых статуэток включают Западную Бенгалию , Бихар , Джаркханд , Раджастхан и Тамил Наду . В Бишнупуре , Западная Бенгалия, терракотовые узоры-панели на храмах известны своими сложными деталями. Лошадь Банкура также очень известна и принадлежит к бенгальской школе терракоты. Мадхья-Прадеш является одним из самых выдающихся центров производства терракотового искусства сегодня. Племена Бастар имеют богатую традицию. Они создают сложные узоры и статуи животных и птиц. Расписанные вручную глиняные и терракотовые изделия производятся в Гуджарате . Культ Айянар в Тамил Наду связан с терракотовыми статуями в натуральную величину. [36]

Традиционные терракотовые скульптуры, в основном религиозные, также продолжают изготавливаться. Спрос на это ремесло сезонный, достигая пика во время праздника урожая, когда требуются новые керамические изделия и идолы. В остальное время года производители полагаются на сельское хозяйство или другие источники дохода. Дизайн часто оказывается избыточным, поскольку мастера применяют похожие рельефы и техники для разных предметов. Клиенты предлагают предметы и использование для каждого изделия. [37]

Памятные марки, выпущенные Почтой Индии

Чтобы сохранить наследие, индийское правительство основало Музей индийской терракоты Санскрити в Нью-Дели . Инициатива поощряет постоянную работу в этой области посредством демонстрации терракоты из разных регионов и периодов субконтинента. В 2010 году Почтовая служба Индии выпустила марку в память о ремесле, на которой изображена терракотовая кукла из музея ремесел. [ необходима цитата ]

Галерея

Смотрите также

Примечания

  1. ^ ab Бюст Девы Марии, ок. 1390–95, в Heilbrunn Timeline of Art History. Нью-Йорк: Метрополитен-музей, 2000–. (октябрь 2008 г.)
  2. ^ «Terracotta» — обычное слово в британском английском , и, возможно, более распространённое в истории искусств в глобальном масштабе. «Terra-cotta» более популярно в общем американском английском , но онлайн-тезаурус по искусству и архитектуре Getty предпочитает «terracotta».
  3. ^ "terra-cotta". Словарь Merriam-Webster.com . Merriam-Webster.
  4. ^ "Terracotta", стр. 341, Делаханти, Эндрю, От конфеты к ча-ча-ча: Оксфордский словарь иностранных слов и фраз , 2008, OUP Oxford, ISBN 0199543690 , 9780199543694; книга 
  5. ^ ab OED , "Терракота"; "Терракота", MFA Boston, база данных "Камея"
  6. ^ "terracotta". (nd) Collins English Dictionary – Complete and Unabridged, 12th Edition 2014. Получено 13 июля 2024 г. с сайта https://www.thefreedictionary.com/terracotta
  7. ^ «Промышленная керамика». Ф. Сингер, С. С. Сингер. Chapman & Hall. 1971. Цитата: «Более легкие изделия, покрытые глазурью, также можно назвать «терракотой».
  8. ^ Пик, Филип М. и Янка, Африканский фольклор: энциклопедия , 2004, Routledge, ISBN 1135948720 , 9781135948726, Google Books 
  9. ^ "Главная : Оксфордский словарь английского языка". www.oed.com . Получено 3 марта 2021 г. .
  10. ^ "Многочисленные применения терракотовой плитки - история дизайнеров". Lubelska . 2019-05-21 . Получено 2020-10-07 .
  11. ^ «Технические тенденции в производстве домашней керамики на юго-западе Нигерии» Журнал визуального искусства и дизайна. Segun Oladapo Abiodun. Том 10, № 1, 2018 г.
  12. ^ «Механизмы повышения энергоэффективности в малых отраслях. Часть вторая: Керамика в Индии и Кхурджа» А. Рат, Проект DFID R7413. Policy Research International
  13. ^ ab Grove, 1
  14. ^ Дасгупта, Читтаранджан (2015). Сборник очерков о терракотовых храмах Бишнупура (на бенгали). ISBN 9789385663109.
  15. ^ Гроув, 2, я, а
  16. ^ Нойснер, Якоб, ред. (2003). Мировые религии в Америке . Луисвилл: Westminster John Knox Press .
  17. ^ Ричардсон, Эмелин Хилл (1953). «Этрусские истоки ранней римской скульптуры». Мемуары Американской академии в Риме . 21 : 75–124. doi :10.2307/4238630. ISSN  0065-6801. JSTOR  4238630.
  18. ^ Гроув, 5
  19. ^ Х. Мейеровиц; В. Мейеровиц (1939). «Бронзы и терракоты из Иле-Ифе». Журнал Burlington для знатоков 75 (439), 150–152; 154–155.
  20. ^ Гроув, 3
  21. ^ Роусон, 140-145; Гроув, 4
  22. ^ Роусон, 140-145,159-161
  23. ^ Шульц, 67-68
  24. ^ Гроув, «Флоренция»
  25. ^ Дрейпер и Шерф, 2-7 и далее; Гроув, 2, i, a и c
  26. ^ Хорошо освещено в Draper and Scherf, см. указатель; Grove, 2, i, a и c.
  27. ^ Гроув, 2, я, с
  28. ^ Гроув, 2, я, д
  29. ^ Гроув, 2, ii
  30. ^ Гроув, 2, ii, c и d
  31. ^ Гроув, 2, я, а; Скульц, 167
  32. ^ Скульц, 67, 167
  33. ^ Scultz; Hobson, RL (май 1914). «Новый китайский шедевр в Британском музее». Журнал Burlington для знатоков . Т. 25, № 134. стр. 70. JSTOR  859579.
  34. Архивировано в Ghostarchive и Wayback Machine: «Лекция Дерека Гиллмана в Музее Пенна об их примере и группе фигур Исянь. С YouTube». YouTube . 8 августа 2011 г.
  35. ^ "Национальный музей, Нью-Дели". www.nationalmuseumindia.gov.in . Получено 2023-05-04 .
  36. ^ Шьям Сингх Рават. Историческое путешествие индийской терракоты от цивилизации Инда до современного искусства. Европейский журнал молекулярной и клинической медицины. Том 07, выпуск 07, 2020. https://ejmcm.com/article_5016_6156ca1810f72ca7bae4a7de754c9a0e.pdf
  37. ^ "Gaatha.org ~ Craft ~ Molela terracota" . gaatha.org .

Ссылки

Внешние ссылки