Peter Gabriel — третий сольный студийный альбом английского рок-музыканта Питера Гэбриела , выпущенный 30 мая 1980 года [10] на лейбле Charisma Records . Альбом, спродюсированный Стивом Лиллиуайтом , был признан художественным прорывом Гэбриела как сольного исполнителя. AllMusic написал, что он утвердил его как «одного из самых амбициозных и новаторских музыкантов рока». [11]
Основываясь на экспериментальном звучании своего предыдущего одноименного студийного альбома , Габриэль принял пост-панк и новую волну с чувствительностью арт-рока . Габриэль также исследовал более откровенно политический материал с антивоенной песней " Games Without Frontiers " (которая стала хитом № 4 и остается его совместным самым высокопоставленным синглом в Великобритании) и протестной песней против апартеида " Biko ", в которой он вспоминал убитого активиста Стива Бико .
Альбом также часто называют Melt , из-за фотографии на обложке от Hipgnosis . [5] Некоторые музыкальные стриминговые сервисы называют его Peter Gabriel 3: Melt . [12]
При написании альбома Габриэль разработал подход «ритм прежде всего» при написании и демо-записи песен для альбома на 8-дорожечной системе. Исполнитель на синтезаторе Ларри Фаст познакомил его с PAiA «Programmable Drum Set», который предлагал полную программируемость, позволяя Габриэлю программировать собственные ритмы ударных, чтобы строить песни во время процесса написания. [13] Позже он также купил драм-машину Roland CR-78 для использования на альбоме: он чувствовал, что CR-78 звучит лучше, но была менее программируемой, чем драм-машина PAiA. [13]
Питер Гэбриел нанял своего бывшего товарища по группе Genesis , барабанщика Фила Коллинза, для сессий записи вместе с другим барабанщиком, Джерри Мароттой . Он выдвинул им одно конкретное требование. «Артисты, которым предоставлена полная свобода, умирают ужасной смертью», — объяснил он Марку Блейку . «Поэтому, когда вы говорите им, чего они не могут делать, они проявляют креативность и говорят: «О, да, я могу», — вот почему я запретил тарелки. Фил отнесся к этому спокойно. [Маротта] возражал, и ему потребовалось некоторое время, чтобы освоиться. Это как быть правшой и учиться писать левой рукой». [14]
Коллинз играл на нескольких треках альбома. «Intruder» упоминается как первое заметное использование звука реверберации с гейтом . [15] Отличительный звук был выявлен в ходе экспериментов продюсера Стива Лиллиуайта , Коллинза и штатного звукорежиссера Хью Пэдхэма в ответ на просьбу Габриэля, чтобы Коллинз и Маротта не использовали тарелки во время сессий альбома. [16]
Лиллиуайт объяснил: Габриэль «не хотел использовать тарелки, а я действительно экспериментировал с этой атмосферой, которая на самом деле началась с [барабанщика] Кенни Морриса с первого альбома [Siouxsie and the] Banshees . Когда вы слушаете, вы можете услышать элементы этого звука закрытой комнаты, большого сжатого звука комнаты, который я использовал в Banshees». «Падхэм был моим звукорежиссером, когда мы делали альбом Питера Гэбриэла [...], но я продвигал и экспериментировал раньше, например, с Psychedelic Furs », на « Sister Europe », [...] «все это было сделано до альбома Питера Гэбриэла». [15] Настолько значительным и влиятельным был этот звук, что его заявляли Габриэль, Падхэм, Коллинз и Лиллиуайт. Public Image Ltd отметила, что он оказал влияние на звучание их третьего студийного альбома The Flowers of Romance (1981), [17] звукорежиссёр которого, Ник Лоней , в свою очередь был нанят Коллинзом для помощи в работе над его дебютным студийным альбомом Face Value (1981). [17] Альбом также был одним из первых, в котором использовался синтезатор сэмплирования Fairlight CMI : он обеспечивает тонкие сэмплированные звуки на альбоме, такие как те, которые слышны в «Start». [18] [19]
« I Don't Remember » была исполнена в туре Гэбриела 1978 года в поддержку его второго студийного альбома. [20] Более ранняя студийная версия должна была стать стороной A первого 7-дюймового сингла, выпущенного Charisma в преддверии альбома в Европе и Японии, но руководитель Charisma посчитал, что гитарные соло Роберта Фриппа не подходят для радио. Эта ранняя версия оказалась стороной B предварительного сингла «Games Without Frontiers» вместо этого на этих территориях. Она была включена в сборник B-sides-and-rarities Flotsam And Jetsam , выпущенный в 2019 году. Альбомная версия этой песни появилась как сторона A 12-дюймового сингла в Соединенных Штатах и Канаде. Пол Уэллер , который записывался со своей группой Jam в соседней студии, сыграл на гитаре в «And Through the Wire». Ранее Гэбриел говорил о Jam: «Они мне очень нравятся. Они одна из новых групп, которые написали лучшие песни. Они действительно очень хороши». [21] Он считал, что интенсивный стиль игры на гитаре Уэллера идеально подходит для этого трека.
Комментируя тексты своих песен, Габриэль в шутку резюмировал темы альбома как «историю распадающегося разума». Он добавил: «Состояние разума определенно было областью интересов во время его написания, но я никогда не начинал с концепции. Это были просто разные песни, которые, возможно, вписывались в один определенный уклон». О «No Self Control» он сказал: «Это то, что я наблюдал у себя и у других людей… В состоянии депрессии вам приходится включать радио или телевизор, идти к холодильнику и есть, и спать трудно». [22]
Прослушав миксы сессионных записей в начале 1980 года, руководитель отдела A&R Atlantic Records Джон Калоднер посчитал альбом недостаточно коммерческим для выпуска и рекомендовал Atlantic исключить Gabriel из своего списка. «Atlantic Records вообще не хотели его выпускать», — сказал Габриэль Марку Блейку. « Ахмет Эртегун сказал: «Какое людям в Америке дело до этого парня в Южной Африке?» и «Питер был в психиатрической больнице?», потому что там был этот очень странный трек под названием «Lead a Normal Life». Они подумали, что у меня случился срыв, и я записал кусок дерьма... Я думал, что действительно нашел себя на этой записи, а потом кто-то просто раздавил ее. Я прошел через некоторые первобытные проблемы с отторжением». [14] В результате отказа релиз был отложен с изначально запланированной даты выпуска в феврале 1980 года, чтобы можно было заключить новую сделку в США с Mercury Records, прежде чем выпускать альбом по всему миру. [23]
На обложке альбома, вдохновленной работой фотографа Леса Кримса , изображен Габриэль, на котором левая сторона его лица, кажется, тает. Эффект был достигнут путем многократной съемки его на мгновенную камеру Polaroid SX-70 , а затем использования различных предметов для размазывания и искажения снимков по мере их проявления. Эти фотографии были сделаны в цвете, а окончательное искаженное изображение было переснято в черно-белом варианте. Дизайнер Сторм Торгерсон сказал: «Питер сам присоединился к нам в Hipgnosis, чтобы обезобразить себя, манипулируя полароидами по мере их «проявления»… Питер произвел на нас большое впечатление своей способностью выглядеть нелестно, предпочитая театральность или артистизм косметике». [24] [25]
Альбом стал первым и единственным релизом Гэбриела на Mercury Records в Соединенных Штатах, поскольку его отвергла Atlantic Records, которая занималась распространением в США первых двух сольных студийных альбомов Гэбриела и его последних двух студийных альбомов с Genesis.
К тому времени, как альбом был выпущен Mercury несколько месяцев спустя, Калоднер — теперь работающий на недавно созданном лейбле Geffen Records и осознавший свою ошибку — организовал для Geffen преследование Gabriel в качестве одного из своих первых артистов, подписавших контракт. [26] Geffen (в то время распространявшийся дочерним лейблом Atlantic Warner Bros. Records ) переиздал альбом в 1983 году, после того как права Mercury на него истекли, и продвигал его в Соединенных Штатах до 2010 года, когда бэк-каталог Gabriel был переиздан независимо Real World Records . По совпадению, Mercury теперь является дочерним лейблом Geffen после того, как материнская компания Mercury PolyGram объединилась с материнской компанией Geffen Universal Music Group в 1999 году. Студийный альбом вышел как одноименный альбом в Великобритании 30 мая 1980 года на Charisma Records . Одновременно была выпущена немецкоязычная версия альбома под названием Ein deutsches Album ( Немецкий альбом ).
Альбом был ремастерирован, как и большая часть каталога Гэбриела, в 2002 году.
В своем обзоре для Rolling Stone Дэйв Марш описал Питера Гэбриэла как «потрясающую пластинку», которая «застревает в памяти, как преследуемые герои лучших фильмов-нуар ». [33]
В 1989 году Питер Гэбриел занял 46-е место в списке 100 лучших альбомов 1980-х годов журнала Rolling Stone. [ 36 ] В 2000 году журнал Q поместил альбом на 53-е место в своем списке «100 величайших британских альбомов всех времен»; [37] шесть лет спустя журнал поместил его на 29-е место в своем списке 40 лучших альбомов 1980-х годов. [38] В 2018 году журнал Pitchfork поставил Питера Гэбриела на 125-е место в своем пересмотренном и расширенном списке 200 лучших альбомов 1980-х годов. [39] В 2020 году журнал Rolling Stone включил эту пластинку в свой список «80 величайших альбомов 1980 года», похвалив Гэбриэла «за захватывающий альбом, который затрагивает темы политических убийств («Family Snapshot»), тщетности войны («Games Without Frontiers») и жестокого убийства южноафриканского активиста Стива Бико («Biko»). После этого он выпустил еще несколько популярных альбомов, но лучших — никогда». [40]
Все треки написаны Питером Гэбриэлом
Ein deutsches Album (английский: немецкий альбом ), выпущенный в июне 1980 года, является немецкоязычной версией Peter Gabriel . Gabriel спел немецкий вокал поверх совершенно новых записанных инструментальных и бэк-вокальных треков. [ необходима цитата ] Немецкие тексты песен являются переводами с английского. Два года спустя Gabriel выпустил Deutsches Album (1982), значительно измененную версию своего четвертого студийного альбома Peter Gabriel (1982; известный как Security в Соединенных Штатах и Канаде). [ необходима цитата ] В феврале 1980 года немецкоязычные версии " Games Without Frontiers " и "Here Comes the Flood" были выпущены в качестве сингла в Германии. Немецкая адаптация была сделана Horst Königstein. [41]
Все песни написаны Питером Гэбриэлом . "Texte" (слова) Питера Габриэля в переводе Хорста Кенигштейна.
Первая сторона [42]
Сторона два [42]
Титры взяты из аннотаций Питера Гэбриела . [43]
Производственный персонал
Новый альбом Питера Гэбриэла под простым названием "Peter Gabriel" выходит 30 мая.
полагаю, что Питер Гэбриел был таким, потому что он не хотел использовать тарелки, а я действительно экспериментировал с этой атмосферой, которая на самом деле началась с Кенни Морриса с первого альбома [Siouxsie and the] Banshees. Когда вы слушаете, вы можете услышать элементы этого звука закрытой комнаты, большого сжатого звука комнаты, который я сделал на Banshees. [...] Хью Пэдхэм был моим звукорежиссером, когда мы делали альбом Питера Гэбриела, где он впервые действительно показал свою голову в этой форме, но я продвигал и экспериментировал раньше, например, с Psychedelic Furs. Вы слушаете "Sister Europe" Psychedelic Furs [...], все это было сделано до альбома Питера Гэбриела. [...] По крайней мере, мое утверждение имеет некоторые корни до того, как это произошло. Хью Падхэм был просто штатным инженером. Он мог сделать это в любое время до того, как начал работать со мной, но он этого не сделал.
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )