stringtranslate.com

Броненосец обувь

обратитесь к подписи
Вид сбоку на ботинок броненосца, покрытый переливающимися пайетками , напоминающими чешую, из финального наряда шоу «Дочь Нептуна».

Туфли -броненосцы (поочередно каблук-броненосец или ботинок-броненосец ) — это туфли на платформе высокой моды , созданные британским модельером Александром МакКуином для его последней коллекции Plato's Atlantis (весна/лето 2010 г.). Всего существует 24 пары: 21 была изготовлена ​​во время первоначального производства в 2009 году, а три — в 2015 году для благотворительного аукциона . Туфли названы в честь своей необычной выпуклой изогнутой формы, напоминающей броненосца . Длина каждой пары составляет примерно 12 дюймов (30 см) от верха до подошвы, каблук-шпилька высотой 9 дюймов (23 см) ; из-за такой огромной высоты некоторые модели отказались участвовать в шоу Платона «Атлантида» . Американская певица Леди Гага носила эти туфли во время нескольких публичных выступлений, в том числе в клипе на ее сингл 2009 года « Bad Romance ».

Критическая реакция на каблуки-броненосцы была обширной как сразу после шоу, так и в ретроспективе. Они считаются знаковыми в контексте шоу Платона «Атлантида» , творчества МакКуина и в истории моды в целом. Критики называли их одновременно гротескными и красивыми, иногда в одном обзоре. Большая часть негативной критики была сосредоточена на высоте каблука, которая считалась непрактичной и даже небезопасной. Другие писатели рассматривали обувь как художественное произведение. Пары туфлей-броненосцев были представлены на музейных выставках, особенно в ретроспективе Маккуина « Александр МакКуин: дикая красота» , впервые показанной в Метрополитен-музее в Нью-Йорке в 2011 году.

Фон

мини-платье с короткими рукавами и V-образным вырезом в анималистическом узоре
Платье из платоновской Атлантиды на выставке в Музее Виктории и Альберта , 2015 год.

Британский дизайнер Александр МакКуин был известен в индустрии моды своими драматическими, театральными показами мод , демонстрировавшими оригинальные, иногда противоречивые модели. [1] Он разработал экстремальную обувь для предыдущих коллекций, в том числе туфли на высокой платформе , вдохновленные японским гэта и венецианским шопином для своей коллекции весна/лето 2008, La Dame Bleue , и платформы с узором «гусиные лапки» для осени/зимы 2009, The Horn of Plenty . [2] [3]

Для своей коллекции весна-лето 2010 « Атлантида Платона » МакКуин черпал вдохновение из изменения климата и теории эволюции Чарльза Дарвина , представляя мир, в котором люди эволюционировали, чтобы выжить под водой после глобального наводнения . Коллекция была представлена ​​на подиуме Недели моды в Париже 6 октября 2009 года. Показ начался с моделей, в которых использовались земные тона и рисунки кожи животных, напечатанные цифровой печатью, чтобы создать внешний вид наземных животных, и постепенно перешел к моделям с абстрактными принтами. цвета морской волны и синего цвета, что позволяет предположить, что модели адаптировались к все более погружающейся планете. [5] [4] [6] Последний наряд шоу под названием «Дочь Нептуна» был полностью покрыт огромными сине-зелеными опаловыми блестками, включая соответствующие туфли-броненосцы. Экипировка представляла собой заключительный этап адаптации человечества к подводной среде. [7] Его носила на подиуме Полина Касина, которая долгое время была подходящей моделью МакКуина . [8] «Атлантида» Платона была последней полностью реализованной коллекцией Маккуина; он умер в результате самоубийства в 2010 году. [9] [10]

Дизайн

Туфли-броненосцы имеют высоту почти 12 дюймов (30 см) от макушки до подошвы и 9-дюймовый (23 см) каблук с шипами . [11] [12] Вертикальная часть обуви имеет выпуклую форму, которую сравнивают с силуэтом броненосца , клешней омара или копытом животного. [13] [14] Их форма обычно считается уникальной в высокой моде, хотя куратор музея Хелен Перссон нашла прецедент в форме персидских сапог для верховой езды 16 века. [15] [16]

Туфли скрывают всю стопу от щиколотки до пят, создавая иллюзию того, что ее обладательница идет на пуантах , как балерина . [17] [18] На самом деле подушечка стопы опирается под углом на скрытую платформу с небольшой выпуклостью над носком, чтобы облегчить подъем тяжелой обуви при ходьбе. [19] В соответствии с анималистической тематикой коллекции каждая пара уникально декорирована кожей животных, например кожей питона или шагренью (сырая кожа коровьего ската ), или переливающимися пайетками, напоминающими чешуйки. [9] [20] [21]

История

Разработка и показ на подиуме

Эскиз внутренней конструкции ботинка броненосца, Александр МакКуин , 2009 г.

Маккуин набросал первоначальную идею обуви в начале 2009 года, черпая вдохновение из работ британского поп-художника Аллена Джонса и австралийского модельера Ли Бауэри . [14] [22] Он поручил дизайнеру обуви Джорджине Гудман реализовать эту концепцию. [17] [23] Каждая пара была вырезана вручную из дерева в Италии. [21] Газета Daily Beast сообщила, что сложный производственный процесс «длился пять дней и в нем участвовало 30 человек, использовались материалы от трех поставщиков и проходили через три фабрики». [13] Внутренняя подкладка и внешняя оболочка были сформированы отдельно и соединены вместе; для доступа к каждой секции требовалось две молнии. [21] Для оригинальной коллекции была изготовлена ​​21 пара, 20 из которых носили во время показа мод Plato’s Atlantis в октябре 2009 года. [5] [17]

Обувь, задуманная как экспонат , никогда не производилась в коммерческих целях, хотя после выставки многие из них были проданы частным покупателям. [13] [21] Архив Александра МакКуина в Лондоне сохраняет право собственности как минимум на пять пар, включая пару, покрытую переливающимися чешуйками, которые были в финальном наряде шоу. [24] В Метрополитен-музее (Метрополитен) в Нью-Йорке есть две пары: одна из бирюзовой шагрени, а другая из черной кожи с металлическими вставками. [19] [20]

Необычная форма делала ходьбу в этой обуви крайне затруднительной. Продюсер шоу Сэм Гейнсбери проверил их накануне шоу и обнаружил, что ходить невозможно. Когда она пожаловалась на это Маккуину и предположила, что модели могут упасть, дизайнер ответила: «Если они упадут, они упадут». [25] В конце концов, модели Эбби Ли Кершоу , Наташа Поли и Саша Пивоварова отказались ходить в «Атлантиде» Платона из-за опасений, что каблуки были слишком высокими, чтобы быть безопасными. [26] В документальном фильме 2018 года модель Маккуина Магдалена Фронковяк сказала, что ходить в них ей «действительно страшно». [27] Несмотря на эти опасения, ни одна модель не упала на показе, который модная пресса сочла «чудесным». [13] [28] Вскоре после показа Plato's Atlantis сотрудники британского Vogue протестировали туфли и обнаружили, что в них трудно ходить. [11] Спустя несколько месяцев после показа Маккуин подтвердил в интервью отраслевому журналу Women's Wear Daily , что он никогда не броненосцы испытывал лично. [29] Он ясно дал понять, что его гораздо меньше заботит практичность, чем визуальный эффект, заявив в другом месте: «Миру нужна фантазия, а не реальность. Сегодня у нас достаточно реальности». [17] [29]

Одежда знаменитостей

обратитесь к подписи
Леди Гага во время тура The Monster Ball Tour в 2010 году.

Знаменитости носили туфли-броненосцы на красных ковровых дорожках и в фотосессиях. Первый из них произошел в ноябре 2009 года, когда британская светская львица Дафна Гиннесс носила пару из кожи телесного цвета и сообщила, что они «на удивление удобны». [13] [30] Guinness также носила пару ботинок-броненосцев из змеиной кожи в съемках для Vogue Italia в феврале 2010 года. [31] Американская певица Келис носила еще одну пару телесных кожаных ботинок на красной дорожке в январе 2010 года. [32] Американская актриса Деми Мур была в светло-коричневой паре на обложке журнала Harper's Bazaar в апреле 2010 года . [33] [34]

Американская певица Леди Гага , которая стала подругой Маккуина незадолго до его самоубийства, представила премьеру своего сингла 2009 года « Bad Romance » на шоу Plato's Atlantis . Для видеоклипа на сингл , выпущенного в ноябре 2009 года, Гага была одета в переливающийся наряд «Neptune's Daughter», который закрывал шоу Plato’s Atlantis , включая соответствующие туфли-броненосцы. [35] [36] Гага носила туфли-броненосцы из кожи питона, когда прибыла на церемонию MTV Video Music Awards в сентябре 2010 года; В 2018 году она назвала этот образ лучшим нарядом в своей карьере. [37] [38] Позже в том же месяце она носила ту же пару с платьем из волос для выступления в The Oak Room в нью-йоркском отеле Plaza . [39]

Три совершенно новые пары были созданы в 2015 году лейблом McQueen's в сотрудничестве с аукционным домом Christie's , который продал их, чтобы собрать деньги для фонда помощи ЮНИСЕФ в Непале в 2015 году после землетрясения . [17] Первоначально предполагалось, что они будут проданы за 10–15 000 долларов США в целом, но в конечном итоге они были проданы на общую сумму 295 000 долларов США. Все три пары были проданы американскому актеру Тейлору Кинни , который подарил их Леди Гаге, тогдашней своей невесте. [40] В 2016 году Гага была приглашенным редактором весеннего предварительного выпуска журнала V  , в котором была представлена ​​фотосессия ее и Гиннесса в туфлях-броненосцах. [41] [42]

В 2019 году аукцион Kerry Taylor Auctions сообщил о продаже пары туфлей-броненосцев из бирюзовой шагрени за 60 000 фунтов стерлингов . [43]

Прием и культурное наследие

Нет ни бриллианта, ни награды, ничего, чего бы я хотел больше всего, кроме воспоминаний о моей недолгой дружбе с МакКуином. Мне грустно каждый день, когда я захожу в свою гардеробную, зная, что его здесь больше нет, чтобы ослеплять мир своим прекрасным, темным, безграничным, храбрым умом. Эти туфли — единственная осязаемая часть нашей совместной работы, которая у меня осталась.

Леди Гага, письмо журналу V  после того, как ей подарили туфли, 2015 г. [44]

Критическая реакция на туфли-броненосцы была немедленной и неоднозначной. Многие рецензенты описали их как гротескные и красивые одновременно. [12] [45] Они особенно отличались полным визуальным отклонением от естественного строения человеческой стопы. [46] [47] [48] Критики часто описывали модели как инопланетные, чудовищные или бесчеловечные, когда они носили их. [28] [49] Их часто называют знаковым элементом коллекции Платона «Атлантида» и творчества Маккуина в целом. [16] [50] [51] В 2012 году британский Vogue назвал их одной из 20 самых знаковых туфель всех времен. [52]

Хотя их внешний вид подвергался некоторой критике, большая часть негативной реакции была сосредоточена на предполагаемой непрактичности ходьбы на каблуках броненосцев. [13] [49] Некоторые критики назвали непрактичный дизайн феминистской проблемой, отметив, что женщины-модели должны были ходить на экстремальных каблуках, созданных мужчиной. [26] [53] Профессор дизайна костюмов Дебора Белл написала, что они превратили модель в «затравленную жертву». [54]

Критики, рассматривающие их в ретроспективе, описывают их влияние на обувь высокой моды как новаторское. [47] [54] К 2010 году модные журналисты считали каблуки-броненосцы одним из источников тенденции к экстремально высоким каблукам как на подиуме, так и в повседневной моде. [28] [55] В 2018 году Ария Дарселла заявила в журнале Fashionista , что «никогда в моде обувь не затмевала остальную часть коллекции». [45] Позже в том же году в статье, посвященной заведомо непривлекательной моде, The Paris Review назвала их «агрессивно уродливыми», отметив при этом, что они «вечно меняли обувь». [12] В статье для американского издания Vogue в 2020 году Стефф Йотка описал их как «прародительницу нашей одержимости действительно весьма причудливой обувью». [9]

С момента своего дебюта туфли-броненосцы были представлены на четырех музейных выставках. Несколько пар из архива Александра Маккуина были представлены на ретроспективной выставке работ Маккуина «Александр МакКуин: Дикая красота» , которая появилась в Метрополитене в 2011 году и в Музее Виктории и Альберта (V&A) в Лондоне в 2015 году . Туфли также появились на выставке V&A 2015 « Обувь: удовольствие и боль». [23] [56] В 2017 году Келис одолжила свою пару Музею современного искусства для выставки моды под названием « Предметы: мода современна?» [57] [58] [59] Для выставки 2022 года «Ли Александр Маккуин: Разум, мифы, муза» , впервые показанной в Музее искусств округа Лос-Анджелес , дизайнеру Майклу Шмидту было поручено сделать несколько пар реплик из различных материалов, включая конфеты. обертки, разбитые компакт-диски и кристаллы Сваровски . [60]

Академические исследования

обратитесь к подписи
Релеве или подъем на пуантах в пуантах

Некоторые писатели исследовали художественное и культурное значение каблуков броненосцев. Их существование как непрактичной, но визуально эффектной обуви использовалось в поддержку аргумента о том, что мода сама по себе является формой искусства. [13] В статье для The New York Times в 2009 году Аманда Фортини связала их огромный рост с так называемой теорией подола , которая утверждает, что дизайн одежды, как правило, отражает состояние экономики. Она предположила, что крайние каблуки на ботинках-броненосцах отражают попытку «поднять наш коллективный дух», учитывая последствия Великой рецессии 2008 года . [28] Историки моды Бет Динкафф Чарльстон и Франческа Граната в 2010 и 2017 годах соответственно утверждали, что обувь действует скорее как медицинское или корректирующее средство, чем обувь. [13] [61]

Теоретик средств массовой информации Пол Хегарти обсуждал использование Леди Гагой каблуков-броненосцев в ее видео «Bad Romance» как сочетание доминирования и подчинения : их рост ограничивает движения Гаги, указывая на покорность, но ее способность ходить на них указывает на подрывной вид доминирования. . Таким образом, видео «рассматривает соучастие в вопросах контроля как способ их преодоления». [62] В 2014 году Изабель Шмигин и Мария Пьячентини обсуждали их как пример того, как концепции высокой моды – в данном случае чрезвычайно высокие каблуки – впитываются в массовую культуру , а затем распространяются среди людей, влияя на их желания и поведение как потребителей . [63]

Шахидха Бари , профессор модной культуры, описала их в 2020 году как пародию на пуанты балерины : «великолепные и жестокие, но они также подчеркивают беспощадность пуантов». [18] Философ Гвенда-Лин Греваль назвала их примером сюрреалистической высокой комедии в моде, сравнив их с абсурдистской шляпой-туфлей , созданной итальянским дизайнером Эльзой Скиапарелли в 1937 году . [64] [65]

Исследователь перформанса Франциска Борк Петерсен подхватила нить аргументов Чарльстона и Гранаты в своей книге « Утопизм тела» (2022), проанализировав туфли броненосцев как аналог протезов в их изменении человеческой формы. [66] Петерсен отметил, что во время просмотра показа отличительная походка моделей на каблуках-броненосцах стала визуальной нормой, и что более типичная походка моделей на другой обуви «выделяется своей непохожестью». [66] Она утверждает, что их способность умело носить сложную обувь делает их «технарями» на подиуме, и что именно движение моделей завершает визуальное воздействие обуви. [67] Она считает необычную форму обуви типичной для моды, а не выдающейся, утверждая, что на протяжении всей истории дизайна одежды одежда и обувь существенно меняли естественную форму человеческого тела. [67] Хотя она критикует обувь броненосца за то, что она существует как коммерческий, а не строго художественный объект, Петерсен заключает, что радикальное изменение, которое обувь вносит во внешний вид тела, может «открыть возможность воспринимать знакомое человеческое тело как странное». позволяя зрителю проявиться нетрадиционным представлениям о красоте. [68]

Рекомендации

  1. ^ Вайдьянатан, Раджини (12 февраля 2010 г.). «Шесть способов, которыми Александр Маккуин изменил моду». Журнал Би-би-си . Архивировано из оригинала 22 февраля 2010 года . Проверено 6 мая 2022 г.
  2. ^ «Шопен». Музей дикой красоты . Музей Виктории и Альберта . Архивировано из оригинала 16 апреля 2021 года . Проверено 6 мая 2022 г.
  3. ^ Мауэр, Сара (9 марта 2009 г.). «Коллекция готовой одежды Alexander McQueen осень 2009». Мода . Конде Наст . Архивировано из оригинала 6 марта 2021 года . Проверено 6 мая 2022 г.
  4. ^ ab «Энциклопедия коллекций: Атлантида Платона». Музей дикой красоты . Музей Виктории и Альберта. Архивировано из оригинала 9 мая 2021 года . Проверено 6 мая 2022 г.
  5. ^ Аб Мауэр, Сара (5 октября 2009 г.). «Александр Маккуин, весна 2010, готовая одежда». Мода . Конде Наст. Архивировано из оригинала 17 апреля 2021 года . Проверено 6 мая 2022 г.
  6. ↑ Глисон, Кэтрин (15 октября 2012 г.). Александр Маккуин: Эволюция. Нью-Йорк: Издательство Race Point . п. 206. ИСБН 978-1-63106-444-9. Архивировано из оригинала 17 мая 2022 года.
  7. ^ Уилкокс, Клэр (2015). «Атлантида Платона: анатомия коллекции». В Уилкоксе, Клэр (ред.). Александр Маккуин . Нью-Йорк: Книги Абрамса . п. 91. ИСБН 978-1-4197-1723-9. ОСЛК  891618596.
  8. ^ Фэйрер, Роберт (2016). Александр Маккуин: Невидимый . Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета . п. 16. ISBN 978-0-300-22267-8. ОКЛК  946216643.
  9. ↑ abc Yotka, Стефф (22 апреля 2020 г.). «10 лет назад шоу Александра Маккуина «Атлантида Платона» представило будущее моды». Мода . Конде Наст. Архивировано из оригинала 24 апреля 2022 года . Проверено 6 мая 2022 г.
  10. ^ «Некролог: король моды Александр МакКуин» . Новости BBC . 11 февраля 2010 г. Архивировано из оригинала 2 сентября 2017 г. . Проверено 6 мая 2022 г.
  11. ^ ab «Туфли Александра Маккуина из кожи аллигатора весна-лето 2010» . Британский Вог . Конде Наст. 26 октября 2009 года. Архивировано из оригинала 28 октября 2009 года . Проверено 6 мая 2022 г.
  12. ^ abc Келлехер, Кэти (30 октября 2018 г.). «Уродство недооценено: уродливая мода». Парижское обозрение . Архивировано из оригинала 27 февраля 2021 года . Проверено 6 мая 2022 г.
  13. ^ abcdefgh Дана, Ребекка (4 февраля 2010 г.). «Лучшая обувь на свете». Ежедневный зверь . Архивировано из оригинала 10 мая 2022 года . Проверено 6 мая 2022 г.
  14. ^ Аб Уилсон, Эндрю (2015). Александр Маккуин: Кровь под кожей. Нью-Йорк: Саймон и Шустер. стр. 124, 303. ISBN. 978-1-4767-7674-3. Архивировано из оригинала 10 мая 2022 года.
  15. ↑ Мазурек, Брук (4 октября 2019 г.). «9 смелых попыток создать инновационный дизайн, которые потерпели неудачу». Отчет Робба . Пенске Медиа Корпорейшн . Архивировано из оригинала 31 января 2021 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  16. ^ ab «Угроза, похожая на коготь, и красота балерины». Музей дикой красоты . Музей Виктории и Альберта. Архивировано из оригинала 21 апреля 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  17. ^ abcde Бреслин, Йель (14 июля 2015 г.). «Фантастический ботинок Александра Маккуина». Кристи . Архивировано из оригинала 21 апреля 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  18. ^ Аб Бари, Шахидха К. (2020). Одет: Философия одежды . Нью-Йорк: Основные книги . п. 184. ИСБН 978-1-5416-4598-1. ОСЛК  1108524905.
  19. ^ ab «Армадилло весна-лето 2010 (черный)» . Метрополитен-музей . Архивировано из оригинала 23 апреля 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  20. ^ ab «Армадилло весна-лето 2010 (бирюзовый)» . Метрополитен-музей . Архивировано из оригинала 21 апреля 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  21. ^ abcde "Ботинки броненосца". Музей дикой красоты . Музей Виктории и Альберта. Архивировано из оригинала 24 января 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  22. ↑ Болтон, Эндрю (31 мая 2011 г.). Александр МакКуин: Дикая красота. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. п. 226. ИСБН 978-0-300-16978-2. Архивировано из оригинала 28 апреля 2022 года.
  23. ^ аб Рики, Мелани (29 мая 2015 г.). «10 лучших туфель». Хранитель . Архивировано из оригинала 24 апреля 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  24. ^ ab Bolton 2011, стр. 185–186, 189, 194, 213, 232, 234–235.
  25. ^ Картнер-Морли, Джесс (10 февраля 2015 г.). «Александр МакКуин: К свету». Хранитель . Архивировано из оригинала 21 сентября 2022 года . Проверено 23 сентября 2022 г.
  26. ^ Аб Дуган, Эмили (27 декабря 2009 г.). «Модели восстают из-за ада на каблуках». Независимый . Архивировано из оригинала 23 апреля 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  27. ^ «Попасть на шоу Александра МакКуина было страшно и почти невозможно» . Журнал «Гараж» . Вице Медиа . 23 июля 2018 г. Архивировано из оригинала 10 мая 2022 г. Проверено 9 мая 2022 г.
  28. ^ abcd Фортини, Аманда (13 декабря 2009 г.). «Когти-стилеты». Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 10 мая 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  29. ↑ ab Форман, Катя (8 февраля 2010 г.). «Подиумные туфли Александра Маккуина». Женская одежда на каждый день . Fairchild Fashion Media . Архивировано из оригинала 6 мая 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  30. ↑ Миллиган, Лорен (13 ноября 2009 г.). «Выход Армадилла». Британский Вог . Конде Наст. Архивировано из оригинала 5 мая 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  31. ^ Перссон, Хелен (2015). «Артистизм: Выход». В Уилкоксе, Клэр (ред.). Александр Маккуин . Нью-Йорк: Книги Абрамса. стр. 114–115. ISBN 978-1-4197-1723-9. ОСЛК  891618596.
  32. ↑ Лестер, Трейси Ломранц (29 января 2010 г.). «WTF предупреждение: Келис очень, очень хочет участвовать в продолжении «Аватара». Гламур . Конде Наст. Архивировано из оригинала 28 сентября 2020 года . Проверено 23 мая 2010 г.
  33. ↑ Критчелл, Саманта (7 сентября 2011 г.). «Главный редактор Bazaar выбирает лучшие хиты журнала» . Сиэтл Таймс . Архивировано из оригинала 29 августа 2022 года . Проверено 29 августа 2022 г.
  34. ↑ Кинг, Джоянн (9 декабря 2010 г.). «Harper's Bazaar выбрал 10 лучших обложек года по версии TIME». Харперс Базар . Архивировано из оригинала 29 августа 2022 года . Проверено 29 августа 2022 г.
  35. ^ Грей, Салли; Рутнэм, Аниша (3 января 2014 г.). «Ее собственное дело: Леди Гага и Дом моды». В Иддоне, Мартин; Маршалл, Мелани Л. (ред.). Леди Гага и популярная музыка: гендер, мода и культура исполнения . Исследования Рутледжа в области популярной музыки. Нью-Йорк: Рутледж . п. 47. ИСБН 978-1-134-07987-2. Архивировано из оригинала 21 апреля 2022 года.
  36. ↑ Стемпень, Юстина (10 декабря 2020 г.). «« Дикие красавицы »: исполнение постчеловеческих тел Александром Маккуином». В Ферреро-Реджис, Тициана; Линдквист, Марисса (ред.). Постановка моды: показ мод и его пространства . Лондон: Издательство Блумсбери . п. 78. ИСБН 978-1-350-10184-5. Архивировано из оригинала 27 апреля 2022 года.
  37. ↑ Харвуд, Эрика (27 сентября 2018 г.). «Леди Гага сочетает старый Голливуд с авангардом на лондонской премьере фильма «Звезда родилась». Ярмарка Тщеславия . Конде Наст. Архивировано из оригинала 2 мая 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  38. ↑ Буэно, Антуанетта (13 сентября 2018 г.). «Леди Гага раскрывает то, что, по ее мнению, является ее «образом № 1» за всю историю – и это очень знаково». Развлечения сегодня вечером . CBS Медиа Венчурс . Архивировано из оригинала 24 апреля 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  39. ^ «Страшный волосатый наряд Леди Гаги: любовь или ненависть?». Marie Claire . ООО «Фьючер» . 30 сентября 2010 г. Архивировано из оригинала 4 декабря 2020 г. Проверено 9 мая 2022 г.
  40. ^ «Леди Гага покупает ботинки броненосца Маккуина на благотворительном аукционе» . Харперс Базар . Херст Коммуникейшнс . 27 июля 2015 г. Архивировано из оригинала 6 мая 2022 г. Проверено 9 мая 2022 г.
  41. ↑ Косин, Джули (6 января 2016 г.). «Леди Гага и невеста Тейлор Кинни позируют обнаженными для журнала V». Харперс Базар . Херст Коммуникейшнс. Архивировано из оригинала 2 июня 2022 года . Проверено 1 июня 2022 г.
  42. ↑ Марку, Грег (28 марта 2021 г.). «Лучшие моменты с Леди Гагой и Ви на сегодняшний день». В. _ Визионер . Архивировано из оригинала 24 марта 2022 года . Проверено 1 июня 2022 г.
  43. ^ «Лот 261 — Прекрасная и редкая пара ботинок Alexander McQueen 'Armadillo'» . Аукционы Керри Тейлора . 17 июня 2019 года. Архивировано из оригинала 26 августа 2022 года . Проверено 26 августа 2022 г.
  44. ^ «Леди Гага вспоминает МакКуина» . В. _ Визионер. nd Архивировано из оригинала 27 июля 2015 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  45. ↑ Аб Дарселла, Ария (29 августа 2018 г.). «Модный флэшбэк: когда Александр Маккуин встретил Интернет». Модница . Нарушение СМИ. Архивировано из оригинала 10 мая 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  46. ^ Бирринджер, Йоханнес (2016). «Перформанс в кунсткамере, или Мальчик, который жил на дереве». PAJ: Журнал перформанса и искусства . 38 (3): 20. дои : 10.1162/PAJJ_a_00331 . ISSN  1520-281X. JSTOR  26386804. S2CID  57559845.
  47. ^ ab «Три дизайна обуви Александра МакКуина». Музей Виктории и Альберта . Архивировано из оригинала 24 сентября 2021 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  48. ↑ Квик, Харриет (22 февраля 2018 г.). Vogue: Обувь. Серия портфолио. Лондон: Конран Осьминог . ISBN 978-1-84091-779-6. Архивировано из оригинала 10 мая 2022 года.
  49. ^ Аб Менкес, Сюзи (7 октября 2009 г.). «Технореволюция». Нью-Йорк Таймс . ISSN  0362-4331. Архивировано из оригинала 27 апреля 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  50. ↑ Нокс, Кристин (7 мая 2010 г.). Александр Маккуин: гений поколения. Лондон: A&C Black . п. 18. ISBN 978-1-4081-3223-4. Архивировано из оригинала 1 мая 2022 года.
  51. ↑ Абад, Марио (27 декабря 2019 г.). «Десятилетие в моде: 16 показов, определивших 2010-е». Бумага . Архивировано из оригинала 27 апреля 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  52. ↑ Александр, Элла (13 июля 2012 г.). «Самая знаковая обувь». Британский Вог . Конде Наст. Архивировано из оригинала 5 мая 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  53. ↑ Турман, Джудит (9 мая 2011 г.). «Одетый для волнения». Житель Нью-Йорка . Конде Наст. ISSN  0028-792X. Архивировано из оригинала 18 июня 2021 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  54. ↑ Аб Белл, Дебора (17 декабря 2014 г.). "Введение". Маскарад: очерки мировых традиций и инноваций . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company . п. 6. ISBN 978-0-7864-7646-6. Архивировано из оригинала 28 апреля 2022 года.
  55. ↑ Уилкинсон, Изабель (18 октября 2010 г.). «Броненосцы Александра Маккуина, туфли Леди Гаги и самые высокие каблуки». Ежедневный зверь . Архивировано из оригинала 10 мая 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  56. ↑ Хьюз, Кэтрин (5 июня 2015 г.). «Удовольствие и боль от обуви: что-то происходит в музее Виктории и Альберта». Хранитель . Архивировано из оригинала 24 апреля 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
  57. ↑ Йотка, Стефф (2 октября 2017 г.). «Чего ожидать от первой за 70 лет выставки моды в МоМА». Мода . Конде Наст. Архивировано из оригинала 23 мая 2022 года . Проверено 23 мая 2022 г.
  58. ^ Антонелли, Паола ; Миллар Фишер, Мишель (2017). Темы: Современна ли мода? . Нью-Йорк: Музей современного искусства . п. 283. ИСБН 978-1-63345-036-3. ОКЛК  973794681.
  59. ↑ Келис [@kelis] (2 июня 2017 г.). «Одолжу свои туфли/произведения искусства Armadillo Alexander McQueen @themuseumofmodernart для предстоящей выставки» – через Instagram .
  60. ^ Эсгерра, Кларисса М.; Хансен, Микаэла (2022). Ли Александр Маккуин: Разум, мифы, муза . Нью-Йорк : Книги Дельмонико. стр. 16, 163, 167, 169. ISBN . 978-1-63681-018-8. OCLC  1289986708.
  61. ↑ Граната, Франческа (23 февраля 2017 г.). Экспериментальная мода: перформанс, карнавал и гротескное тело. Лондон: IB Tauris . п. 151. ИСБН 978-1-78673-029-9. Архивировано из оригинала 10 мая 2022 года.
  62. ↑ Хегарти, Пол (3 января 2014 г.). «Леди Гага и Капля: Эротизм высокий и низкий». В Иддоне, Мартин; Маршалл, Мелани Л. (ред.). Леди Гага и популярная музыка: гендер, мода и культура исполнения . Исследования Рутледжа в области популярной музыки. Нью-Йорк: Рутледж . стр. 87, 92. ISBN. 978-1-134-07987-2. Архивировано из оригинала 21 апреля 2022 года.
  63. ^ Шмигин, Изабель; Пьячентини, Мария (6 ноября 2014 г.). Поведение потребителя. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета . стр. 313–314. ISBN 978-0-19-964644-9. Архивировано из оригинала 9 июня 2022 года.
  64. ↑ Гревал, Гвенда-лин (19 мая 2022 г.). Мода | Смысл: О философии и моде. Лондон: Издательство Блумсбери. ISBN 978-1-350-20148-4. Архивировано из оригинала 14 января 2023 года . Проверено 29 августа 2022 г.
  65. ^ «Эльза Скиапарелли: Шляпа, зима 1937–38». Метрополитен-музей . Архивировано из оригинала 26 августа 2022 года . Проверено 26 августа 2022 г.
  66. ↑ Аб Петерсен, Франциска Борк (5 июля 2022 г.). Телесный утопизм: протезное существо между улучшением и отчуждением. Пэлгрейвские исследования утопизма. Лондон: Пэлгрейв Макмиллан . п. 253. ИСБН 978-3-030-97486-2. Архивировано из оригинала 14 января 2023 года . Проверено 30 сентября 2022 г.
  67. ^ Аб Петерсен 2022, с. 254.
  68. ^ Петерсен 2022, стр. 260–263.