Цимбал , цимбал ( / ˈ s ɪ m b ə l ə m , - ˌ l ɒ m / ; венгерский: [ˈt͡simbɒlom] ) или концертный цимбал — это тип хордофона, состоящий из большого трапециевидного ящика на ножках с металлическими струнами , натянутыми на его верхнюю часть, и демпфирующей педалью внизу. Он был разработан и создан В. Йозефом Шундой в 1874 году в Будапеште на основе его модификаций существующих инструментов — молотковых цимбал , которые уже присутствовали в Центральной и Восточной Европе. [1]
Сегодня на этом инструменте в основном играют в Венгрии , Словакии , Моравии , Беларуси , Румынии , Молдове и Украине . [1]
На цимбалах обычно играют, ударяя двумя палочками, часто с наконечниками из хлопка, по струнам, которые находятся на верхней части инструмента. Стальные дискантные струны расположены группами по 4 и настроены в унисон. Басовые струны, которые оплетены медью, расположены группами по 3 и также настроены в унисон. Система классификации музыкальных инструментов Хорнбостеля–Сакса регистрирует цимбалы под номером 314.122-4,5. [2]
Название «цимбалы» также иногда используется для описания других типов цимбалов, которые могут иметь различные системы настройки и которые могут не иметь демпферов и тяжелой конструкции концертного инструмента. В других языках слова для этих других инструментов и концертного цимбала также могут быть похожи (например, țambal на румынском или цимбалы [ tsymbaly ] на украинском ).[ необходима цитата ]
Современный венгерский концертный цимбал был разработан и создан В. Йозефом Шундой в 1874 году в Будапеште на основе его модификаций существующих народных цимбал. [1] Он продемонстрировал ранний прототип с некоторыми улучшениями на Всемирной выставке в Вене 1873 года , получив похвалу от публики и привлек внимание высокопоставленных венгерских политиков, таких как Йожеф Зичи , Дьюла Андраши и король Франц Иосиф . [3] Затем он продолжил работу над модификацией и улучшением своей конструкции. Он увеличил длину струн и перепроектировал положение подставок, чтобы улучшить тон и музыкальный диапазон. [4] Он добавил тяжелые демпферы, которые позволили бы в большей степени контролировать звон струн, и металлическую распорку внутри инструмента, которая увеличила бы его устойчивость. [1] Были добавлены четыре съемные ножки для поддержки этого гораздо более крупного инструмента; на его фольклорных предшественниках обычно играли на бочке или столе. [1]
Шунда начал серийное производство своих концертных цимбал в 1874 году, изготавливая их в магазине пианино, расположенном на улице Хайош, через дорогу от Будапештского оперного театра в Пеште . [5] Он также начал разрабатывать метод игры и школу, чтобы популяризировать свой новый инструмент, в конечном итоге наняв Гезу Аллагу , выдающегося музыканта и педагога, для публикации методических книг. [6] [1] Известные венгерские музыканты, такие как Ференц Лист, все больше интересовались инструментом и его возможностями. Инструмент быстро стал популярным среди буржуазии, а также среди цыганских музыкантов, и к 1906 году Шунда изготовил более десяти тысяч инструментов. [1]
Концертные инструменты от Schunda и далее являются полностью хроматическими. Система настройки Schunda установила стандартный диапазон высоты тона в четыре октавы плюс большую терцию; простирающийся от C до e′′′ [7] ( нотация высоты тона Гельмгольца ). Цимбал продолжил свое развитие, и современные концертные инструменты часто дополнительно расширяются и имеют многочисленные усовершенствования, выходящие за рамки дизайна Schunda. Эти инструменты теперь могут иметь диапазон высоты тона, который простирается на пять полностью хроматических октав от AA до a′′′.
Современные производители цимбал также создают инструменты меньшего размера. Они охватывают диапазон от менее тяжелых версий оригинальной концертной компоновки Шунды до по-настоящему портативных полностью хроматических цимбал (которые используют фирменную схему настройки Шунды и компоновку нот, но с сокращенным диапазоном в басу). Современные производители также продолжают создавать новые и традиционные инструменты в народном стиле.
Меньшая, более портативная версия концертного цимбала производилась в Украине с 1950-х по 1980-е годы, которая имела съемные ножки и демпферы, но ее было легче переносить, чем более крупный концертный инструмент. Эти инструменты производились Черниговской фабрикой и Мельницко-Подольской мастерской народных инструментов, которая также производила много других видов народных инструментов. [8]
Многие композиторы писали для цимбалов. Золтан Кодай широко использовал инструмент в своей оркестровой сюите «Háry János» , которая помогла сделать цимбалы известными за пределами Восточной Европы . Игорь Стравинский также был энтузиастом. [8] У него был цимбал, который он купил, услышав, как на этом инструменте играет Аладар Рац. Он включил цимбал в свой балет «Renard» (1915–16), свой «Ragtime» для одиннадцати инструментов, свою оригинальную (1917) партитуру для «Les Noces» и свои «Four Russian Songs» . [9] Франц Лист использовал цимбал в своем «Ungarischer Sturmmarsch» (1876) и в оркестровой версии своей «Венгерской рапсодии № 6 ». Бела Барток использовал его в своей «Рапсодии № 1 для скрипки с оркестром» (1928).
Совсем недавно другие композиторы, включая Пьера Булеза , Питера Максвелла Дэвиса , Петера Этвёша , Дьёрдя Куртага , Миклоша Кочара , Ричарда Граймса , Луи Андриссена и Петера Махайдика, широко использовали цимбалы в своих произведениях. Анри Дютийё широко использовал их в Mystère de l'Instant для камерного оркестра и L'arbre des songes для скрипки и оркестра. Оркестровая партитура балета Элвиса Костелло Il Sogno включает несколько расширенных отрывков с цимбалами. В операх Харрисона Биртвистла Gawain (1991) и The Minotaur (2008) используются цимбалы. Джон Адамс использует этот инструмент в своей большой симфонической оратории 2012 года «Евангелие от другой Марии» [10], а также в своей драматической симфонии 2014 года «Шехерезада»2 . [11] Цимбалы используются в популярной аранжировке произведения Дебюсси « La plus que lente» , которую композитор одобрил, но на самом деле не включил в партитуру. ( «La plus que lente» с цимбалами вновь обрела популярность после включения в мировые турне « Сотни цыганских скрипачей» , начавшиеся в 1985 году.)
Цимбалы иногда использовались в саундтреках к фильмам, особенно для придания «иностранного» ощущения. Цимбалы появляются в фильме «Рождество в Коннектикуте» (1945) в сцене в венгерском ресторане Феликса ( SZ Sakall ) на Манхэттене . Они также были представлены в фильмах «Капитан Блад» (1935), «Развод леди Икс» (1938) и «Шерлок Холмс и секретное оружие» (1943).
Цимбал использовался в саундтреке к фильму In the Heat of the Night (1967). Композитор Кармине Коппола активно использовал цимбалы в своем саундтреке к фильму The Black Stallion (1979), чтобы подчеркнуть арабское наследие величественного коня. Миклош Рожа использовал цимбалы в главной теме и на протяжении всей партитуры к научно-фантастическому триллеру The Power (1968). Джон Барри использовал его в заглавной теме к фильму The Ipcress File (1965), а также в главной теме телесериала ITC The Persuaders! (1971); в обоих примерах исполнителем был Джон Лич. [12] Джеймс Хорнер использовал инструмент в своей реплике «Украдя «Энтерпрайз»» из фильма «Звездный путь III: В поисках Спока» (1984). Кроме того, Джон Уильямс использовал инструмент в менее заметной форме в таких работах, как « Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» (1981). Говард Шор также использовал цимбалы, чтобы выразить хитрую натуру Голлума в фильме Питера Джексона «Властелин колец: Две крепости» (2002). Цимбалы также играют видную роль в музыке Ганса Циммера к фильму «Шерлок Холмс» (2009). Александр Деспла использует цимбалы в таких работах, как «Золотой компас» (2007), «Загадочная история Бенджамина Баттона» (2008) и «Отель «Гранд Будапешт» (2014).
На телевидении композитор Лало Шифрин использовал цимбалы в нескольких композициях, которые он написал для оригинального телесериала «Миссия невыполнима» , некоторые реплики из которого регулярно использовались на протяжении всего сериала.
Композитор Дебби Уайзман использовала цимбалы, на которых играет Грег Ноулз, в своей музыке к телесериалу BBC «Диккенсиана» (2015–16).
Цимбал, на котором играет Джон Лич, играет заметную роль в саундтреке к телевизионному драматическому сериалу BBC 1988 года «Вавилон в обход» Гарета Глина .
.jpg/1280px-Cimbalom_(from_Emil_Richards_Collection).jpg)
Цимбалы использовались Аланом Парсонсом в его альбомах «I Robot» [13] и Tales of Mystery and Imagination [14] и включены в список благодарностей приглашенным музыкантам. Экспериментальная рок-группа Mr. Bungle использовала цимбалы в альбомах Disco Volante [15] и California [16] . Они включены в список благодарностей приглашенным музыкантам. Экспериментальная исполнительская организация Blue Man Group использовала цимбалы в своих постановках. [17] Американская прогрессивная камерная группа Cordis использует электрические и акустические цимбалы в качестве центрального элемента в своей музыке. [18] Румынская рок-группа Spitalul de Urgență часто использовала цимбалы, включая постоянного музыканта в некоторых составах группы. Нью-йоркский мультиинструменталист Роб Бургер использовал цимбалы в альбоме L'Entredeux (2008) певицы из Тусона Марианны Диссар . Альтернативная рок-группа Garbage включила цимбалы в свой трек « The Trick Is to Keep Breathing » из альбома 1998 года Version 2.0 . [19] Portishead уже давно являются успешными пионерами использования цимбал или молотковых цимбал в своей новаторской работе с момента своего образования в 1991 году.
В Беларуси школа игры на цимбалах была основана в 1948 году Я. Зиновичем. Белорусские цимбалы отличаются от концертных цимбалов тембром и размером — они меньше и дают более сладкий, мягкий звук. Также обычно не используются педальные демпферы. Вместо этого для глушения струн используются руки и пальцы.
Цимбал (или цимбул) сегодня является редким инструментом, который можно встретить в народных коллективах ( регионы Меджимурье , Загорье и Подравина — части северной Хорватии вблизи границы с Венгрией).
Инструмент используется прежде всего в историческом регионе Моравия как основа для ансамблей традиционной моравской музыки . Прежде всего в регионах Моравская Словакия и Моравская Валахия . [20]
Луиджи Гаггеро преподает с 2004 года в Страсбургской консерватории и Высшей академии музыки Страсбурга. Его преподавание сосредоточено на классическом и современном репертуаре для цимбал. [21]
В Афинах школа цимбал была основана в 2004 году М. Пападеасом. Греческие музыканты играют на небольших переносных народных инструментах.
Помимо главного центра игры на цимбалах в Будапеште, в Дебрецене (Венгрия) существует очень сильная школа исполнительства.
В 1952 году в Кишиневской консерватории в Молдавии были открыты классы игры на цимбалах .
В Бухаресте была создана сильная школа исполнительского мастерства . Тони Иордаке , цыган - лэутар румынского происхождения , был самым известным румынским исполнителем на цимбалах.
Цимбал — очень популярный инструмент, который можно встретить во всех регионах Словакии, а также в этнически смешанных словацко-венгерских южных регионах и среди цыганских фольклорных ансамблей. [20]
В Украине концертный цимбал впервые был официально использован в оркестре украинских народных инструментов, организованном и руководимом Леонидом Гайдамакой с 1922 года Александром Незовибатко. Со временем его заменили на 2 инструмента меньшего размера для облегчения транспортировки. Музыка для цимбал издавалась в Украине с 1930 года. С серийным производством цимбал Черниговской фабрикой музыкальных инструментов игра на цимбалах стала популярной на востоке Украины в послевоенные годы. Учебники для цимбал были изданы в 1966 году О. Незовибатко, и изначально исполнители играли на полуконцертных инструментах, изготовленных Черниговской фабрикой музыкальных инструментов. В последнее время большинство профессиональных исполнителей перешли на систему игры на концертных инструментах Шунда. Классы игры на инструменте существуют во Львовской , Киевской и Харьковской консерваториях. В настоящее время большинство украинских ансамблей народных инструментов и оркестров, таких как Оркестр украинских народных инструментов и Государственная капелла бандуристов, как правило, имеют 2 концертных цимбала. Роман Кумлик был известным игроком из Гуцульщины. После его смерти в его честь был назван музей, которым теперь управляет его семья.
