stringtranslate.com

Яхт-рок

Яхт-рок (первоначально известный как звук Западного побережья [4] [5] или рок, ориентированный на взрослых [6] ) — это широкий музыкальный стиль и эстетика [7], обычно ассоциируемые с мягким роком [8] , одним из самых коммерчески успешных жанров с середины 1970-х до середины 1980-х годов. Опираясь на такие источники, как smooth soul , smooth jazz , [1] R&B и disco , [7] общие стилистические черты включают высококачественное производство, чистый вокал и акцент на легких, запоминающихся мелодиях. [6] Термин яхт-рок был придуман в 2005 году создателями онлайн-видеосериала Yacht Rock , которые связали музыку с популярным южнокалифорнийским досугом — катанием на лодках . Некоторые музыкальные критики считали его уничижительным термином. [6]

Определение

Термин яхт-рок не существовал одновременно с музыкой, которую этот термин описывает, [6] которая создавалась с 1975 по 1984 год. [7] [8] Он относится к «року, ориентированному на взрослых» [6] или «West Coast Sound», [4] [3] который стал отождествляться с яхт-роком в 2005 году, когда термин был придуман в одноименной онлайн-серии видеороликов Дж. Д. Райзнара и др . [9] [10] [11] Понимаемый как уничижительный термин, [6] яхт-рок отчасти относился к стереотипному владельцу яхты -яппи , наслаждающемуся плавной музыкой во время плавания. Многие «яхт-рокеры» включали морские отсылки в свои тексты песен, видео и обложки альбомов, примером чего является гимновый трек Кристофера Кросса « Sailing » (1979). [12] Долгое время высмеиваемая за «её приторную искренность и безвкусную моду», первоначальная стигма, присущая этой музыке, ослабла примерно с 2015 года. [6] [3]

В 2014 году Мэтт Кольер из AllMusic определил «ключевые определяющие правила жанра»:

«Возбуждение от побега» «неотъемлемо для яхты», по словам журналистки и режиссера документальных фильмов Кэти Пакрик . Она процитировала слова песни Cross « Ride Like the Wind » (1979), «чтобы добраться до границы Мексики», как пример устремленного стремления, демонстрирующего «силу жанра». Расстроенное желание — еще один ключевой элемент, который противостоит «чувственному прыжку» яхты в той же песне. Пакрик выделила поджанр, «темная яхта», проиллюстрированный в песне Джони Митчелл «случайный яхт-рок» «The Hissing of Summer Lawns» (1975), в которой описывалась «запятнанная любовь» «женщины, запертой в большом доме и браке без любви». [13]

По словам Мары Шварц Куге, которая работала в музыкальной индустрии Лос-Анджелеса в течение двух десятилетий, «софт-рок был жанром очень популярной поп-музыки 1970-х и начала 1980-х годов, характеризующимся мягкими, в основном акустическими гитарами и медленными или средними темпами... большинство людей обобщают этот термин, обозначая что-либо вроде мягкого и в стиле 1970-х, включая таких артистов, как Руперт Холмс . Не весь яхт-рок является мягким: « Hold the Line » Тото и « Footloose » Кенни Логгинса — оба очень яхт-роковые, но не софт-роковые». [14]

Всестороннее определение яхт-рока остается сложным, несмотря на согласие, что его центральные элементы «амбициозны, но не роскошны, веселы, но одиноки, мучительны, но отполированы». Журналист Джек Сил заявил, что, как и в других «микрожанрах», некоторые альбомы артистов, которые приняты в качестве сторонников, «произвольно исключаются или исключаются». Например, Thriller Майкла Джексона ( 1982) принят как яхт-рок, но Rumours Fleetwood Mac ( 1977) — нет. [15]

Яхт-Роксоздатели

Соавторы веб-сериала Yacht Rock Райзнар, Стив Хьюи, Хантер Стейр и Дэвид Лайонс попытались применить точность к тому, что определяется как яхт-рок, и критиковали чрезмерно широкие определения этого термина. В 2016 году они придумали термин «nyacht rock» для обозначения песен, которые иногда классифицировались как яхт-рок, но которые, по их мнению, не соответствовали определению. [16] [17] В своих подкастах Beyond Yacht Rock и Yacht or Nyacht? они классифицировали различные песни как находящиеся либо внутри, либо вне жанра. [18]

Факторы, которые четверо перечисляют как имеющие отношение к яхт-року, включают в себя:

Райзнер и компания утверждают, что многие исполнители, иногда ассоциируемые с яхт-роком, в частности, фолк-софт-рок Гордона Лайтфута и Eagles , выходят за рамки термина, как он изначально задумывался. [5] Они также оспаривали использование термина в качестве зонтичного для любой песни, тексты которой включают морские отсылки, выбирая термин «марина-рок» для групп, близких к сцене, но лишенных некоторых элементов, таких как Руперт Холмс и Холл и Оутс . [5] [17] Изобретатели термина считают Майкла Макдональда самым влиятельным яхт-рок-исполнителем. [20]

Происхождение

Социально-политические и экономические изменения, которые способствовали появлению жанра [21], недавно были описаны такими журналистами, как Стивен Орлофски, и документалистом Кэти Пакрик . Орлофски отметил, что некоторые современные поп-группы, такие как Fleetwood Mac , Steely Dan и Supertramp , пользовались большим уважением критиков и слушателей. [22] Яхт-рок был искусством, «нетронутым внешним миром». В отличие от того, что последовало за этим, это «вероятно, была последняя крупная эпоха поп-музыки, полностью отделенная от политики своего времени». [3] Яхт-рок представлял собой «интроспективный индивидуализм», возникший после смерти «идеализма массового движения» 1960-х годов. Его «успокаивающе неопределенный эскапизм» был усилен ростом FM-радио , которое объединило два последствия гендерной эмансипации: женщин, которые контролировали расходы домохозяйств, и мужчин, которые «чувствовали себя свободнее, чтобы выражать свои эмоции в песне». [15]

Корни яхт-рока можно проследить до музыки Beach Boys , чья эстетика была первой, которую «подобрали» такие артисты, как Руперт Холмс, по словам Дэна О'Салливана из Jacobin. Captain & Tennille , которые были участниками концертной группы Beach Boys , выиграли «первую премию «Грэмми» за лучшую запись в яхт-роке» в 1975 году за « Love Will Keep Us Together », песню, которую композитор Нил Седака признал частично вдохновленной риффом Beach Boys. [23] О'Салливан также ссылается на запись Beach Boys « Sloop John B » (1966) как на источник пристрастия яхт-рока к эстетике «моряков и пляжников», которую «подхватили все, от Кристофера Кросса до Эрика Кармена , от фолкстеров из « Buffalo Springfield », таких как Джим Мессина, до рокеров из « Philly Sound », таких как Холл и Оутс». [24]

Среди самых популярных яхт-рок-исполнителей (которые также сотрудничали над записями друг друга) были Майкл Макдональд , Кенни Логгинс , Steely Dan и Toto . [12] [25] [26] [10]

Возрождение

Недавние положительные переоценки жанра появились в The Guardian [27] , The Week [3] и на BBC Four , который транслировал двухсерийный документальный фильм Пакрика « Я могу пойти на это: гладкий мир яхт-рока » в июне 2019 года. [15] [28] (Этот документальный фильм представляет собой обыгрывание песни Hall & Oates 1981 года « I Can't Go for That (No Can Do) ».) [13]

Орлофски утверждал, что возрождение жанра отчасти связано с его функцией противоядия от негатива эпохи после Обамы в США, как и в его первоначальном контексте, когда яхт-рок создавал «идеальный саундтрек для слушателей, пытающихся игнорировать Уотергейт и Вьетнам » [15], теперь он снова представляет собой «дерзкое, крепко засунутое в уши пренебрежение любыми политическими беспорядками» [3] .

Новые яхт-рок-группы, такие как Young Gun Silver Fox, в последние годы обрели популярность и признание в СМИ. Журнал Glide описывает альбом Young Gun Silver Fox AM Waves как имеющий «свой бренд поп-рока 70-х, пропитанного Южной Калифорнией» и сравнивает его с альбомами других яхт-рок-групп, таких как Ambrosia и Doobie Brothers . [29] С. Виктор Аарон из Something Else! описал их альбом Rolling Back как «еще один прекрасный пример нео-яхт-рока, который YGSF полностью освоил». [30] В то время как обзоры Something Else! считают, что Young Gun Silver Fox попадает в категорию «нео-яхт-рок», Талия Вудридж из The Spill Magazine классифицирует Young Gun Silver как яхт-рок-группу. [31]

В США возрождение возглавляет группа из семи человек из Южной Калифорнии Yachtley Crew, которая гастролировала по США на аншлаговых площадках [32] и начала свой третий год резиденции в Palms Casino Resort, Лас-Вегас, в 2024 году. [33] [34] Yachtley Crew были первой группой, чье выступление в прямом эфире транслировалось на радиостанции Yacht Rock на SiriusXM [35], и получили в СМИ прозвище «Титаны софт-рока» [36] , будучи названными лидерами культурного феномена такими организациями, как Fox News («Yachtley Crew возвращает яхт-рок в мейнстрим»). [37]

Прием и наследие

Перспективы

Статья Jacobin 2012 года описывала яхт-рок как «бесконечно банальный, мелодичный и безобидный, подходящий для прослушивания в примерочных Macy's». [38] Статья описывает популярность яхт-рока как отражение регрессивного американского общества эпохи Рейгана и «сада кошмаров, в который превратилась Америка». Согласно статье Jacobin , яхт-рок служил «побегом от грубых истин» о социально-политических проблемах того времени. В статье в The New Inquiry музыкальный ученый Дж. Темперанс заявил, что яхт-рок «стерилизовал форму своих элементов соула и блюза и вместо этого подчеркнул беспристрастные, намеренно банальные лирические темы». [39] В статье uDiscovermusic Пол Секстон выразил, что яхт-рок как жанр, по-видимому, «источает привилегированное богатство: дни в дорогих студиях звукозаписи, за которыми следуют гедонистические путешествия на частных яхтах». [40] По словам писателя Макса Маккенны в статье Popmatters 2018 года , отсутствие политических посланий в жанре яхт-рока является «консервативным жестом(ами), остающимся незамеченными в атмосфере оптимистической переоценки». [41]

В ответ на статью Jacobin ученый-музыковед Дж. Темперанс написал в The New Inquiry , что яхт-рок был необходим для роста поп-музыки в эпоху «культурной тьмы», «служа диалектическим полюсом для прогрессивного рока, а также для панка , постпанка и даже прото-постпанка, подстегивая радикальные сокращения». [39] Дж. Темперанс приписал «плавное» звучание, характерное для яхт-рока, безразличному подходу к капиталистической культуре и «регрессивной терпимости к якобы трансгрессивной музыке с поистине освободительной анальностью» путем использования существующих символов вместо создания новых анти-истеблишментских символов, которые в конечном итоге добавляются к символам истеблишмента. Статья New Inquiry описывает роль яхт-рока как жанра, который поможет людям отличать музыкальную оценку от статуса, используя общие символы и «превращая популярное в гладкое». [39]

Яхт-рок также столкнулся с расовой критикой, учитывая ассоциации жанра с «возрождением белых рок-форм», как заявил писатель Макс Маккенна в статье Popmatters 2018 года . [41] Уэсли Моррис сравнивает в статье New York Times признание, данное чернокожим артистам, и белым артистам, которые обладают «абсурдным» качеством черноты в своей музыке. [42] Из-за своего предполагаемого отсутствия политической вовлеченности и заимствованных элементов из жанров черной музыки, яхт-рок получил восприятие расового невежества среди некоторых критиков жанра. [42] Статья Jacobin описала Майкла Макдональда , музыканта, хорошо известного в жанре яхт-рока, как «обесцвеченного, голубоглазого соул- кракера ». [38]

Яхт-рок указан как жанр на Spotify , Amazon Music , AccuRadio и Pandora . С 2015 года на Sirius XM Satellite Radio есть канал «Yacht Rock» . Канал возвращается к межсезонью после лета, [43] но доступен круглый год в приложении SXM. У iHeartRadio также есть специальная станция «Yacht Rock Radio», которая транслирует этот формат 24/7 на своем веб-сайте и в приложении. [44]

Музыканты двадцать первого века сформировали кавер-группы, сосредоточенные на идее яхт-рока, такие как Yachtley Crew и Yacht Rock Revue , которые гастролировали по стране. [45] [46] Yacht Rock Revue проводит ежегодный концерт Yacht Rock Revival, на который они приглашают участников оригинальных групп, которые они исполняют, присоединиться к ним на сцене для исполнения нескольких песен, включая Уолтера Игана , Робби Дюпри , Питера Беккета ( Player ), Бобби Кимболла (бывшего вокалиста Toto ), Джеффа Карлиси ( .38 Special ), Билла Чамплина ( Chicago ) и Денни Лейна ( Wings ). [46]

В 2018 году издательство Jawbone Press выпустило книгу «Яхт-рок: устная история мягких, гладких звуков 70-х и 80-х годов» Грега Прато, в которой исследовалась вся история жанра. [47] В книге было предисловие Фреда Армисена , а также интервью с Кристофером Кроссом , Кенни Логгинсом и Джоном Оутсом и другими. [17]

Вдохновленная музыка

Яхт-рок имеет сильное сходство с японским жанром сити-попа , поскольку оба достигли пика в начале 1980-х годов, включали джаз и R&B, аранжированные и спродюсированные элитой в своих областях, и обрели новую популярность в 2010-х годах благодаря Интернету. Связь между сити-попом и яхт-роком стала явной в 1984 году, когда Тацуро Ямашита , один из самых влиятельных японских сити-поп-исполнителей и продюсеров, отправился в Калифорнию, чтобы записать альбом Big Wave , представляющий собой смесь каверов Beach Boys и оригинальных англоязычных композиций, написанных в сотрудничестве с Аланом О'Дэем .

Элементы яхт-рока были переняты такими новыми исполнителями, как Vampire Weekend , Foxygen и Carly Rae Jepsen , в то время как жанр электронной музыки vaporwave , зародившийся в 2010-х годах, присвоил себе «морскую иконографию» яхт-рока.

Альбом Drunk группы Thundercat 2017 года включал песню « Show You the Way», в которую вошли приглашенные вокалисты Кенни Логгинс и Майкл Макдональд (все вместе исполнили эту песню в эпизоде ​​« The Tonight Show Starring Jimmy Fallon» в том же году).

Альбом Little Yachty группы Sugar Ray 2019 года представляет собой осознанную дань уважения яхт-року; он включает кавер-версию песни Руперта Холмса 1979 года « Escape (The Piña Colada Song) », которую вокалист Марк Макграт назвал «знаменитостью всего яхт-рока».

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ ab Malcolm, Timothy (12 июля 2019 г.). «Это окончательное определение яхт-рока». Хьюстония . Получено 21 июля 2020 г.
  2. ↑ Хинкес-Джонс, Ллевеллин (15 июля 2010 г.). «Даунтемпо-поп: когда хорошая музыка получает дурную славу». The Atlantic .
  3. ^ abcdef Орловский, Стивен (15 июня 2019 г.). «В защиту яхт-рока». theweek.com . Получено 16 июня 2019 г. .
  4. ^ ab Cross, Christopher (22 февраля 2014 г.). «Hall & Oates — настоящие рок-звезды в моей книге». The Huffington Post .
  5. ^ abcdefghi Неделя 70-х: Yacht Rock. NPR World Cafe, 15 марта 2017 г.
  6. ^ abcdefg «От Haim до Chromeo: новая волна яхт-рокеров» . The Independent . 6 июня 2014 г. Архивировано из оригинала 7 мая 2022 г.
  7. ^ abcd "AllMusic любит яхт-рок". AllMusic . 25 июня 2014 г.
  8. ^ ab Berlind, William (27 августа 2006 г.). "Yacht Rock Docks in New York". The New York Observer. Архивировано из оригинала 18 мая 2011 г. Получено 29 июля 2008 г.
  9. ^ Crumsho, Michael (9 января 2006 г.). «Наконец-то появилось название для этой музыки: «Яхт-рок»». The Seattle Times . Получено 29 июля 2008 г.
  10. ^ ab Toal, Drew (26 июня 2015 г.). "Sail Away: The Oral History of „Yacht Rock“". Rolling Stone . Архивировано из оригинала 29 июня 2015 г.
  11. ^ По словам Орлофски, веб-сериалы Ризнера «следовали вымышленным версиям звезд» и «слегка подшучивали над эстрадными певцами».
  12. ^ ab Kamp, Jon (11 октября 2015 г.). «Можно ли доплыть до него? Тогда это должен быть „Яхт-Рок“» . The Wall Street Journal .
  13. ^ ab Puckrik, Katie (11 июня 2019 г.). «Я могу пойти на это: пять основных классических произведений яхт-рока». The Guardian . ISSN  0261-3077 . Получено 16 июня 2019 г. .
  14. ^ Лекаро, Лина (19 ноября 2016 г.). «Этот ежемесячный клуб — неироничное празднование более мягкой стороны рока». LA Weekly .
  15. ^ abcd Сил, Джек (14 июня 2019 г.). «Я могу пойти на это: обзор Smooth World of Yacht Rock – пышно утешающий». The Guardian . ISSN  0261-3077 . Получено 16 июня 2019 г. .
  16. ^ Nyacht Rock Архивировано 3 июля 2018 г. на Wayback Machine . Beyond Yacht Rock , 18 марта 2016 г.
  17. ^ abc Грег Прато, Книга яхт-рока: устная история мягких, плавных звуков 70-х и 80-х годов . Jawbone Press, 2018.
  18. ^ abcd NeahkahnieGold (11 сентября 2018 г.). «Что такое яхт-рок вообще?». Блог Discogs .
  19. ↑ Matos, Michaelangelo (7 декабря 2005 г.). «Talk Talk: JD Ryznar». Seattle Weekly . Архивировано из оригинала 14 апреля 2006 г. Получено 9 октября 2006 г.
  20. ^ "Интервью LAist: создатель "Yacht Rock" Джей Ди Райзнар". LAist . 24 апреля 2010 г. Получено 26 сентября 2024 г.
  21. ^ «Если яхта — рок: оседлать волну ностальгии по яхт-року». Mental Floss . 12 июня 2020 г.
  22. ^ «В защиту яхт-рока». theweek.com . 15 июня 2019 г.
  23. ↑ Мини-концерт Нила Седаки, 1 сентября 2020 г. с официального аккаунта Седаки на YouTube
  24. ^ О'Салливан, Дэн (4 сентября 2012 г.). «Калифорния Убер Аллес»: Империя яхт возвращается». Якобинец .
  25. ^ "Сборник "NOW That's What I Call Yacht Rock" поступит в продажу в следующем месяце". ABC News Radio . Архивировано из оригинала 27 августа 2019 г. Получено 27 августа 2019 г.
  26. ^ "'NOW That's What I Call Yacht Rock 2' compilation cruiseing your way in May – Music News – ABC News Radio". Архивировано из оригинала 26 ноября 2022 г. Получено 26 июля 2020 г.
  27. ^ Бикердайк, Дженнифер Оттер (20 апреля 2016 г.). «Круиз-контроль: как яхт-рок снова вошел в моду». The Guardian . ISSN  0261-3077 . Получено 16 июня 2019 г. .
  28. ^ "BBC Four – I Can Go For That: The Smooth World of Yacht Rock". BBC . Получено 16 июня 2019 г.
  29. ^ "Young Gun Silver Fox создали лучший альбом яхт-рока за последние 35 лет с 'AM Waves' (ИНТЕРВЬЮ)". Журнал Glide . 30 августа 2018 г. Получено 14 декабря 2022 г.
  30. ^ Аарон, С. Виктор (24 сентября 2022 г.). "Young Gun Silver Fox, "Rolling Back" (2022): Something Else! краткий обзор". Something Else! . Получено 14 декабря 2022 г. .
  31. ^ Вулдридж, Талия (15 июля 2016 г.). "ОБЗОР АЛЬБОМА SPILL: YOUNG GUN SILVER FOX - WEST END COAST". The Spill Magazine . Получено 14 декабря 2022 г. .
  32. ^ Петерсон, Карла (3 сентября 2021 г.). «Ваше бесконечное лето предоставлено вам Yacht Rock и Yachtley Crew». The San Diego Union Tribune . Получено 30 августа 2024 г.
  33. ^ "Yachtley Crew: Titans Of Soft Rock". Palms . Получено 30 августа 2024 г.
  34. ^ Ролли, Брайан (21 июня 2023 г.). «Смотрите, как Себастьян поет «Hotel California» с Yachtley Crëw». Ultimate Classic Rock . Получено 30 августа 2024 г.
  35. ↑ Major, Michael (16 августа 2022 г.). «Yachtley Crew To Be Featured On SiriusXM Yacht Rock Radio». Broadway World . Получено 30 августа 2024 г.
  36. ^ Fuoco-Karasinski, Christina (25 апреля 2024 г.). «Seas-ing the Day: Yachtley Crew is „knot“ your average band». Tucson Weekly . Получено 30 августа 2024 г.
  37. ^ «Yachtley Crew возвращает яхт-рок в мейнстрим». Fox News . 21 июля 2023 г. Получено 30 августа 2024 г.
  38. ^ ab "The Yacht Rock Counterrevolution". jacobin.com . Получено 11 октября 2022 г. .
  39. ^ abc Temperance, J. (5 сентября 2012 г.). «Рождение некрутого: яхт-рок и либидинальная субверсия». The New Inquiry . Получено 11 октября 2022 г.
  40. ^ Секстон, Пол (17 сентября 2022 г.). «Yacht Rock: A Boatload Of Not-So-Guilty Pleasures». uDiscover Music . Получено 11 октября 2022 г.
  41. ^ ab "Реакционный рокизм: опасная одержимость "подлинностью" в инди-роке, PopMatters". PopMatters . 13 августа 2018 г. . Получено 11 октября 2022 г. .
  42. ^ ab Morris, Wesley (14 августа 2019 г.). «Почему все всегда воруют черную музыку?». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 11 октября 2022 г.
  43. ^ «Как Yacht Rock оказался на Sirius XM». Блог Wall Street Journal Speakeasy . 12 октября 2015 г.
  44. ^ "Yacht Rock Radio". iHeartRadio . Получено 21 сентября 2021 г. .
  45. ^ Мердок, Дерой. «Yacht Rock Revue плывет в парк Грэмерси». Townhall . Получено 10 октября 2018 г.
  46. ^ ab "Случайный успех Yacht Rock Revue". Atlanta Magazine . 20 августа 2015 г. Получено 10 октября 2018 г.
  47. ^ «Клуб любителей рок-н-ролла: «Книга о яхт-роке». www.thecurrent.org .

Внешние ссылки