Галерея Ренвика — филиал Смитсоновского музея американского искусства , расположенный в Вашингтоне, округ Колумбия , в котором представлены американские ремесла и декоративно-прикладное искусство с 19 по 21 век. Галерея находится в здании, являющемся национальной исторической достопримечательностью , которое было открыто в 1859 году на Пенсильвания-авеню и изначально вмещало Галерею искусств Коркоран . Когда она была построена в 1859 году, ее называли «Американским Лувром », а теперь она названа в честь ее архитектора Джеймса Ренвика-младшего.
Здание галереи Ренвик изначально строилось как первый художественный музей в Вашингтоне, округ Колумбия , и для размещения коллекции американского и европейского искусства Уильяма Уилсона Коркорана .
Здание было спроектировано Джеймсом Ренвиком-младшим и завершено в 1874 году. [3] [4] Галерея расположена по адресу 1661 Pennsylvania Avenue NW. [5]
Ренвик спроектировал его после пристройки Тюильри к Лувру . [6] Во время строительства он был известен как «Американский Лувр ». [7] [8]
Здание было почти достроено, когда началась Гражданская война , и в августе 1861 года было захвачено армией США в качестве временного военного склада для записей и униформы Корпуса генерал-квартирмейстера. [9] В 1864 году генерал Монтгомери К. Мейгс переоборудовал здание в свой штаб. [9]
10 мая 1869 года здание было возвращено Коркорану, а 19 января 1874 года Галерея искусств Коркорана открылась для публики. [3] [9] Галерея быстро разрослась и переехала в новое здание неподалёку в 1897 году. [10] Начиная с 1899 года в здании размещался Федеральный претензионный суд . [3]
К 1950-м годам, нуждаясь в большем пространстве, Суд по претензиям предложил снести здание, однако его спасла от сноса первая леди Жаклин Кеннеди в 1963 году. [4] [6] [8] В 1965 году президент Линдон Б. Джонсон и секретарь Смитсоновского института С. Диллон Рипли предложили передать здание Смитсоновскому институту. [3] [9] [11]
В 1965 году президент Линдон Джонсон подписал указ о передаче здания Ренвик Смитсоновскому институту для использования в качестве « галереи искусств , ремесел и дизайна ». [3] После реконструкции под руководством Ллойда Э. Германа [12] оно открылось в 1972 году как дом для программы современного ремесла Смитсоновского музея американского искусства. [3] [ 11 ] В настоящее время Галерея Ренвик является филиалом Смитсоновского музея американского искусства, в котором размещена коллекция декоративно-прикладного искусства и ремесел музея. [4] [6]
Галерея Renwick закрылась 9 декабря 2013 года, чтобы провести масштабную реконструкцию исторического здания. Здание было слегка повреждено во время землетрясения в Вашингтоне в 2011 году, и процесс строительства потребовал переделки первоначальной инфраструктуры. [13] Музей вновь открылся 13 ноября 2015 года выставкой под названием Wonder, на которой были представлены инсталляции девяти художников, посвященные конкретному месту. [14] [15] Архитектурная реконструкция проводилась под руководством Westlake Reed Leskosky, архитектурной и инженерной фирмы из Кливленда, штат Огайо , [16], а строительство курировала Consigli Construction Co. из Милфорда, штат Массачусетс . [16] Сбор средств на реконструкцию начался в 2013 году и был завершен в июне 2014 года, когда местный финансист и филантроп Дэвид Рубенштейн пожертвовал 5,4 миллиона долларов на проект. Чиновники Смитсоновского института переименовали Большой салон галереи в честь Рубенштейна. [16]
Реконструкция включала замену всех систем отопления , вентиляции и кондиционирования воздуха, электрики, сантехники и пожаротушения; модернизацию систем безопасности, телефона и передачи данных (включая установку Wi-Fi по всему зданию); восстановление первоначальной конфигурации окон; восстановление двух сводчатых потолков на втором этаже; перепланировку подвала для офисов и мастерских персонала; [16] и добавление светодиодного освещения по всему зданию. [14] Большой салон Renwick's также был отремонтирован, чтобы создать более современное пространство для мероприятий. [2] [7] [14] Для создания потенциальных концепций для Большого салона была выбрана компания Applied Minds . [17] Четыре другие фирмы, которые соревновались за работу по реконструкции и вышли в финальный тур, но не были выбраны, были Marlon Blackwell Architect , Studio Odile Decq , Vinci Hamp Architects и Westlake Reed Leskosky (теперь DLR Group ). [2] [18]
Галерея Ренвик открыла свои двери после реконструкции в пятницу, 13 ноября 2015 года. Вход свободный. Галерея открыта ежедневно с 10:00 до 17:30 [19]
Галерея на первом этаже обычно представляла временные выставки, которые менялись примерно два раза в год. [20] Один из комментаторов сказал, что представленные ремесла «являются высоким искусством, а не повседневными предметами». [20] Исторически Большой салон на втором этаже был одним из самых известных залов, наполненных искусством, в Вашингтоне. На протяжении большей части истории музея в нем было выставлено 70 картин 51 американского художника, большинство из которых были созданы между 1840 и 1930 годами, включая пейзажи, сентиментальные портреты и классические темы, а также портреты племенных индейцев Джорджа Кэтлина . С ноября 2015 года картины больше не экспонируются, а официальные занавески, красные ковры и красная бархатная мебель были убраны. Некоторые картины были перемещены в Смитсоновский музей американского искусства . [21]
В 2012 году в галерее Renwick прошла выставка под названием «40 Under 40: Craft Futures», на которой были представлены работы 40 художников, «выходящие за рамки общепринятых интерпретаций стекла, волокна, керамики, дерева и других материалов, которые бросают вызов традиционному процессуально-ориентированному представлению о ремесленном средстве, объединяя перформанс, интерактивность и политику». [22] [23]
Посетители галереи почти удвоились из-за популярности выставки «Чудо». [24] В ноябре 2015 года «Чудо» открылось в честь завершения двухлетней реконструкции галереи Ренвик. На выставке были представлены девять крупных современных художников, приглашенных для установки работ на тему чуда в девяти выставочных пространствах галереи. Выбранными художниками стали Дженнифер Ангус , Чакайя Букер , Габриэль Доу , Тара Донован , Патрик Догерти, Джанет Эчелман , Джон Грейд, Майя Лин и Лео Виллареаль . [25]
Художникам была предоставлена свобода в создании своих инсталляций. [26] Работа Ангуса «В полуночном саду» включала в себя более 5000 насекомых — жуков, моли и цикад [26] — в различных узорах в розовой комнате. [27] «Анонимный донор» Букера был сделан из старых шин и нержавеющей стали. [28] «Сплетение А1» Доу сплело радугу в центре одной из комнат Ренвика. [29] Донован сделала свою инсталляцию из тысяч карточек. [29] Доэрти сделал свою инсталляцию «Шиндиг» из ивовых веток. [30] Эчелман основала свою работу на изображениях Национального управления океанических и атмосферных исследований , на которых было показано воздействие волн во время цунами в Японии в 2011 году . [26] Грейд собрал слепок дерева тсуги возрастом более ста лет. Работа называется «Middle Fork». [29] Лин решила изобразить Чесапикский залив с помощью мрамора. [27] Светодиодная люстра Villareal висит на потолке Renwick. [30]
С января 2016 года галерею посетили более 176 000 человек. [29] Выставка «Wonder» популярна в социальных сетях, [31] а Ренвик был отмечен более 20 000 раз в Instagram пользователями. [29] Чудо закрылось через восемь месяцев и привлекло 732 000 зрителей. [32] Его критиковали за несоответствие приверженности Ренвика американскому ремеслу. [33]
Renwick Craft Invitational — это двухгодичная оценка современного изящного ремесла. [34] На выставке 2016 года были представлены работы Стивена Янга Ли, Кристен Моргин , Дженнифер Траск и Норвуда Вивиано. [35] Disrupting Craft: Renwick Invitational 2018 были представлены работы Тани Агуиньиги , Шарифа Бея , Дастина Фарнсворта и Стефани Сьюко . [36]
С 2011 года Renwick проводит ежеквартальный "Handi-hour" — мероприятие с радостью на тему рукоделия, вдохновленное движением DIY. Помимо занятий рукоделием для посетителей, на мероприятии 21+ представлены крафтовые сорта пива, выбранные Грегом Энгертом из ресторана и паба ChurchKey в Вашингтоне, округ Колумбия [37]
В 2019 году в музее Renwick прошла выставка дополненной реальности под названием «Возрождение воображения» художницы по стеклу Джинни Раффнер и цифрового коллаборатора Гранта Киркпатрика . [38]
В 2023 году открылся десятый фестиваль Renwick Invitational « Sharing Honors and Burdens» , в котором приняли участие артисты из числа коренных американцев : Джо Феддерсен , Эрика Лорд , Гео Соктома Нептун , Мэгги Томпсон , Лили Хоуп и Урсала Хадсон . [39]
Работы ряда известных, признанных критиками художников находились в коллекции Renwick Gallery; на момент открытия в ноябре 2015 года большинство из них уже не экспонируются. Среди них:
