stringtranslate.com

Андре Дерен

Андре Дерен ( фр . André Derain , фр. [ ɑ̃dʁe dəʁɛ̃ ] ; 10 июня 1880 — 8 сентября 1954) — французский художник, живописец, скульптор и один из основателей фовизма вместе с Анри Матиссом . [ 1]

Жизнь и карьера

Ранние годы

Дерен родился в 1880 году в Шату , Ивелин , Иль-де-Франс , недалеко от Парижа. В 1895 году он начал учиться самостоятельно, вопреки утверждениям, что встреча с Вламинком или Матиссом положила начало его попыткам рисовать, и время от времени ездил в деревню со старым другом Сезанна , отцом Жакоменом, вместе с его двумя сыновьями. [2] В 1898 году, обучаясь на инженера в Академии Камилло, [3] он посещал уроки живописи у Эжена Карьера и там встретил Матисса. В 1900 году он познакомился и поселился в одной студии с Морисом де Вламинком , и вместе они начали писать сцены из жизни окрестностей, но это было прервано военной службой в Коммерси с сентября 1901 по 1904 год. [4] После увольнения со службы Матисс убедил родителей Дерена позволить ему оставить инженерную карьеру и посвятить себя исключительно живописи; впоследствии Дерен поступил в Академию Жюлиана . [5]

Фовизм

Le séchage des voiles ( «Сохнут паруса »), 1905, холст, масло, 82×101 см, ГМИИ , Москва. Выставлен на Осеннем салоне 1905 года.

Дерен и Матисс работали вместе летом 1905 года в средиземноморской деревне Коллиур , и Дерен завершил картину «Горы в Коллиуре» . [6] Позже в том же году они выставили свои весьма новаторские картины на Осеннем салоне . Яркие, неестественные цвета заставили критика Луи Вокселя насмешливо окрестить их работы les Fauves , или «дикими зверями», что ознаменовало начало движения фовистов . [7] В марте 1906 года известный торговец произведениями искусства Амбруаз Воллар отправил Дерена в Лондон, чтобы создать серию картин, сюжетом которых был город. В 30 картинах (29 из которых сохранились до сих пор) Дерен представил портрет Лондона, который радикально отличался от всего, что делали предыдущие художники города, такие как Уистлер или Моне . Смелыми цветами и композициями Дерен написал несколько картин Темзы и Тауэрского моста . Эти лондонские картины остаются одними из его самых популярных работ. Художественный критик Т. Г. Розенталь: «Со времен Моне никто не заставлял Лондон казаться таким свежим и при этом оставаться по-настоящему английским. Некоторые из его видов Темзы используют пуантилистскую технику множественных точек, хотя к этому времени, поскольку точки стали намного крупнее, это скорее просто разделение цветов, называемое дивизионизмом , и оно особенно эффективно передает фрагментацию цвета в движущейся воде в солнечном свете». [8]

Мост Чаринг-Кросс, Лондон , 1906 г., Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия
La jetée à L'Estaque , 1906, холст, масло, 38 × 46 см.

В 1907 году арт-дилер Даниэль-Анри Канвайлер выкупил всю студию Дерена, обеспечив Дерену финансовую стабильность. Он экспериментировал с каменной скульптурой и переехал на Монмартр, чтобы быть рядом со своим другом Пабло Пикассо и другими известными художниками. Фернанда Оливье, любовница Пикассо в то время, описывала Дерена [9] так:

Стройный, элегантный, с живым цветом и эмалированными черными волосами. С английским шиком, несколько броским. Причудливые жилеты, галстуки грубых цветов, красного и зеленого. Всегда с трубкой во рту, флегматичный, насмешливый, холодный, спорщик.

На Монмартре Дерен начал переходить от яркой фовистской палитры к более приглушенным тонам, демонстрируя влияние кубизма и Поля Сезанна . [10] (По мнению Гертруды Стайн , Дерен, возможно, находился под влиянием африканской скульптуры до Пикассо.) [11] Дерен выполнил гравюры на дереве в примитивистском стиле для издания первой книги прозы Гийома Аполлинера «L'enchanteur pourrissant» (1909). Он выставлял свои работы в Neue Künstlervereinigung в Мюнхене в 1910 году, [12] в 1912 году в сецессионистском Der Blaue Reiter [13] и в 1913 году на основополагающей Armory Show в Нью-Йорке. Он также иллюстрировал сборник стихотворений Макса Жакоба в 1912 году.

К новому классицизму

Примерно в это время работы Дерена начали открыто отражать его изучение старых мастеров . Роль цвета уменьшилась, а формы стали строгими; годы 1911–1914 иногда называют его готическим периодом. В 1914 году он был мобилизован на военную службу в Первой мировой войне и до своего освобождения в 1919 году у него было мало времени для живописи, хотя в 1916 году он выполнил ряд иллюстраций для первой книги Андре Бретона «Mont de Piete» .

После войны Дерен получил новое признание как лидер возрожденного классицизма , который тогда был на подъеме. С дикостью его фовистских лет, далеко позади, им восхищались как поборником традиций. [14] В 1919 году он оформил балет La Boutique fantasque для Дягилева , руководителя Ballets Russes . [15] Это был большой успех, который привел к созданию им множества балетных дизайнов.

1920-е годы ознаменовались пиком его успеха, так как в 1928 году он был удостоен премии Карнеги за свой «Натюрморт с убитой дичью» и начал активно выставляться за рубежом — в Лондоне, Берлине, Франкфурте , Дюссельдорфе , Нью-Йорке и Цинциннати , штат Огайо . [9]

Во время немецкой оккупации Франции во время Второй мировой войны Дерен жил в основном в Париже и пользовался большим расположением немцев, поскольку представлял престиж французской культуры. Дерен принял приглашение посетить Германию с официальным визитом в 1941 году и отправился с другими французскими художниками в Берлин, чтобы посетить нацистскую выставку официально одобренного художника Арно Брекера . [10] Присутствие Дерена в Германии эффективно использовалось нацистской пропагандой , и после Освобождения он был заклеймен как коллаборационист и подвергнут остракизму многими бывшими сторонниками. [16]

За год до своей смерти он подхватил глазную инфекцию, от которой так и не оправился полностью. Он умер в Гарше , О-де-Сен , Иль-де-Франс , Франция в 1954 году, когда его сбил движущийся автомобиль. [17]

Лондонские картины Дерена были предметом большой выставки в Институте Курто с 27 октября 2005 года по 22 января 2006 года. [18]

Галерея

Публичные коллекции

Среди публичных коллекций, в которых хранятся работы Андре Дерена, можно назвать следующие:

Произведения искусства, разграбленные нацистами

В 2020 году французский суд постановил, что три картины Дерена: « Пейзаж в Кассисе» (или «Вью де Кассис» ), «Шапель-су-Креси» должны быть возвращены [19], а «Пинед, Кассис» должна быть возвращена наследникам Рене Жимпеля , у которого они были разграблены во время нацистской оккупации Франции. [20] Семья Жимпеля подала иск в 2013 году . [21] В 2023 году «Натюрморт с бутылкой» Дерена был возвращен наследникам датчанина Райхсмана, убитого в Освенциме вместе со своей женой. [22] [23]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Сабина, Ревальд. «Фовизм». из Timeline of Art History. Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 2000–. Архивировано из оригинала 14 декабря 2007 года . Получено 17 декабря 2007 года .
  2. ^ Диль 1977, стр. 8
  3. ^ Коулинг и Манди 1990, стр.92
  4. ^ Диль 1977 стр.14
  5. ^ "Международная живопись и скульптура - Le Cavalier au cheval blanc". Национальная галерея Австралии . Получено 17 декабря 2007 г.
  6. ^ "Горы в Коллиуре Андре Дерена в Национальной галерее искусств". Rolfes . Получено 1 июля 2012 г.
  7. ^ "Жиль Блас / реж. А. Дюмон". Галлика . 17 октября 1905 г. Проверено 27 июня 2020 г.
  8. ↑ Том Розенталь , рецензия на лондонские картины Дерена, выставленные в галерее Курто, The Independent, 4 декабря 2005 г.
  9. ^ ab Clement 1994, стр. 396
  10. ^ ab "Works on View: André Derain". Музей Гуггенхайма Эрмитаж. Архивировано из оригинала 25 января 2008 года . Получено 2007-12-18 .
  11. ^ Стайн, Гертруда (ноябрь 2000 г.). Стайн, Автобиография Элис Б. Токлас. Random House Publishing. ISBN 9780679641957.
  12. ^ Гамильтон 1993, стр. 207
  13. ^ Сотриффер 1972, стр. 59
  14. ↑ Коулинг и Манди 1990, стр. 92–93.
  15. ^ "Australia Dancing прыгает в Trove". Архивировано из оригинала 2011-08-08.{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  16. ^ Дорлеак, Лоренс Бертран (2008). Искусство поражения: Франция 1940-1944. Лос-Анджелес: Getty Research Institute. С. 83–87. ISBN 978-0-89236-891-4. Получено 14 февраля 2012 г.
  17. ^ "Биография Андре Дерена" . Имя дер Кунст . Арт-Директор ГмбХ . Проверено 3 января 2008 г.
  18. ^ Бреттелл, Ричард Р., Пол Хейс Такер и Натали Хендерсон Ли (2009). Коллекция Роберта Лемана. III, III . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Музей Метрополитен совместно с Princeton University Press. стр. 253. ISBN 9781588393494 . 
  19. ^ "Решение о восстановлении трех картин Андре Дерена в семье Рене Гимпель" . www.cultural.gouv.fr (на французском языке) . Проверено 10 ноября 2023 г.
  20. ^ «Марсель: картина художника Дерена, но нацисты, возвращенные в собственность» . Франция 3 Прованс-Альпы-Лазурный берег (на французском языке). 28 января 2021 г. Проверено 10 ноября 2023 г.
  21. ^ Лабори, Аврора. «Борьба одной семьи за воссоединение с произведениями искусства, разграбленными нацистами». lootedart.com . Получено 10 ноября 2023 г.
  22. ^ "По-видимому, Хорватия первой вернула украденные произведения искусства внуку жертвы Холокоста". www.lootedart.com . Получено 10.11.2023 .
  23. ^ "La Croatie restitue plusieurs œuvres d'art spoliées au petit-fils d'uneжертва Шоа | Gazette Drouot" . gasette-drouot.com (на французском языке). 28 сентября 2023 г. Проверено 10 ноября 2023 г.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Андре Дереном .
В Викицитатнике есть цитаты, связанные с Андре Дереном .