Барри Коски [N 1] (родился 18 февраля 1967 г.) - австралийский театральный и оперный режиссер. [N 2] Базируясь в Комише Опере Берлина , он работал на международном уровне.
Коски родился в Мельбурне , в семье еврейских эмигрантов из Европы. Он посещал Мельбурнскую гимназию , где играл в спектаклях «Устойчивое восхождение Артуро Уи» Брехта в 1981 году, «Отелло» Шекспира в 1982 году, а позже поставил свою первую пьесу. Среди многих других впоследствии известных австралийских художников он также работал в Центре молодежных искусств Сент-Мартинс . В 1985 году он начал изучать фортепиано и историю музыки в Мельбурнском университете . [1]
В 1989 году Коски поставил австралийскую премьеру « Узлового сада» Майкла Типпета (сокращенная версия) на фестивале в Мельбурне в Сполето . В 1990 году он сформировал Театр Гилгул [N 3] , который поставил «Трилогию изгнания» в 1993 году ( «Диббук» , «Эс Брент» , «Левад ») в театре «Бельвуар-Стрит» ; Коски был художественным руководителем Театра Гилгул до 1997 года. [2] Другими известными постановками Театра Гилгул были « Комната дикой природы» и сценическая адаптация « Оперированного еврея» .
Для Викторианской государственной оперы Коски поставил « Женитьбу Фигаро» Моцарта и «Севильского цирюльника » Россини в 1991 году. В 1993 году он поставил премьеру сезона оперы Ларри Ситски «Голем» для Opera Australia , которая также была выпущена на канале ABC Classics . Также в 1993 году он поставил «Фауста I и II» Гете для труппы Мельбурнского театра и «Царя Эдипа» Стравинского для Opera Queensland .
В 1996 году он поставил «Набукко » Верди (записанный на DVD телеканалом ABC . [3] ) и «Летучий голландец» Вагнера для оперы Австралии, работу, которую он повторно посетил в 2006 году в Музыкальном театре Аалто в Эссене , Германия. Также в 1996 году Коски был назначен директором фестиваля в Аделаиде , став в свои 29 лет самым молодым человеком, когда-либо занимавшим эту должность. После этого назначения в 50-минутном документальном фильме « Коски в раю» были рассмотрены его идеи и творческие мотивы. [4]
В 1997 году он поставил «Тартюфа» Мольера в переводе Кристофера Хэмптона в Сиднейской театральной труппе (STC). В 1998 году он поставил «Траур становится Электрой» для STC и « Короля Лира» Шекспира для гастрольной постановки труппы Bell Shakespeare . В 1999 году Коски поставил «Воццек» Альбана Берга для Сиднейского оперного театра . В 2000 году Коски поставил в Сиднейской театральной труппе экранизацию « Эдипа » Сенеки Теда Хьюза .
С 2001 по 2005 год Коски был содиректором Венского Шаушпильхауса . [5] Там он поставил « Медею » Еврипида с австралийской актрисой Мелитой Юришич ; [N 4] постановка была номинирована на премию театра «Нестрой» . Он также поставил там «L'incoronazione di Poppea» Монтеверди , в который вставил песни Коула Портера . Он ставит «Сказки Гофмана» Оффенбаха , «Макбет» Шекспира в женской версии, [N 5] [6] и «Бульвар Делириум » с Полом Кэпсисом , который несколько сезонов гастролировал по всему миру, включая Австралию, где в 2006 году получил премию Хелпманна . Его постановка « Орфея » Монтеверди на фестивале Innsbrucker Festwochen für Alte Musik под управлением Рене Якобса, которая также была показана в Берлинской государственной опере ; эту постановку транслировал по немецкому телевидению телеканал RBB / arte . [7] Также в 2005 году Коски поставил «Лоэнгрина» Вагнера для Венской государственной оперы .
В 2006 году он поставил восьмичасовую пьесу Тома Райта [ N 6] « Потерянное эхо» по мотивам «Метаморфоз» Овидия и «Вакханки» Еврипида – для актерской труппы STC; Спектакль получил пять премий Helpmann Awards. [8] В том же году Коски поставил в Германии « Летучих голландцев» в Музыкальном театре Аалто и « Сон в летнюю ночь» Бриттена в Бременском театре .
В 2007 году Коски представил свою венскую постановку « L'incoronazione di Poppea» на Эдинбургском фестивале 2007 года. [9] В том же году он также поставил «Питера Граймса» Бриттена для Государственной оперы Ганновера и « Тристана и Изольду» Вагнера для Музыкального театра Аалто, который был номинирован на премию «Фауст» .
В январе 2008 года он снял в том же доме « Взлет и падение города Махагонни» . В апреле 2008 года Коски принял участие в потоке « На пути к творческой Австралии » на саммите Australia 2020 . В июле 2008 года он поставил премьеру оперы Лизы Лим « Навигатор» в Центре современного искусства Джудит Райт в рамках Брисбенского фестиваля 2008 года, произведения, которое Лим разработала во время своего пребывания в Берлине; Коски также поставила свою более раннюю оперу «Орестея» (1993). «Навигатор» также был представлен в рамках Мельбурнского международного фестиваля искусств . В сентябре 2008 года Коски поставил « Женщин Трои » Еврипида с Мелитой Юришич и Робин Невин в адаптации, сделанной им самим и Томом Райтом в Сиднейской театральной труппе. В августе 2008 года издательство Мельбурнского университета опубликовало эссе Коски « Об экстази» ( ISBN 978-0-522-85534-0 ). [N 7] В октябре 2008 года Коски представил свою сценическую адаптацию рассказа Эдгара Аллана По « Сердце-обличитель » на Международном фестивале искусств в Мельбурне. В 2009 году Коски поставил в Государственной опере Ганновера спектакль «Из мертвого дома» Яначека , получивший премию «Фауст». В том же году он начал свой цикл «Кольцо» в Ганновере, который завершился в июне 2011 года. В 2010 году он поставил оперу Рихарда Штрауса « Швейгсаме фрау» на оперном фестивале Баварской государственной оперы в Мюнхене. Позже в том же году он представил двойную постановку « Дидоны и Энея» Перселла и «Замка Синей Бороды» Бартока в Оперном Франкфурте .
После нескольких постановок в прошлом в Комише опере Берлина , в том числе « Великой смерти» Лигети (2003), «Die Hochzeit des Figaro» (2005), «Ифигения в Таврии» Глюка , «Поцелуй меня, Кейт » Портера (2007) (трансляция на немецком телевидении 3sat в 2008 году ) ), «Риголетто» Верди (2009), «Русалка Дворжака » (2011) и сотрудничая с «Волшебной флейтой» 1927 года ( 2012), [10] Коски стал интендантом и главным директором компании в сезоне 2012/13. С тех пор он представил там несколько редко ставящихся оперетт , таких как «Бал в Савойе» Авраама и «Перлен дер Клеопатры » Оскара Штрауса . [11]
Коски получил награду за лучшую режиссуру на Международной оперной премии 2014 года . [12]
В 2017 году Коски стал первым еврейским режиссером на Байройтском фестивале со своей постановкой « Нюрнбергские мейстерзингеры» . [13] Он также был первым человеком, который не был членом семьи Вагнер, который поставил там эту оперу. [14]
Премьера постановки Коски « Носа » Шостаковича в новой англоязычной версии Дэвида Паунтни для Королевской оперы , Оперы Австралии и Комише опер Берлин состоялась в 2016 году в Королевском оперном театре в Лондоне, это был дебют Коски в этом театре, а в 2018 году — в Сиднейский оперный театр и Берлин. [15] Он вернулся в Королевскую оперу в 2018 году, чтобы представить скандальную постановку « Кармен » Бизе , которая впервые была поставлена во Франкфуртской опере в июне 2017 года. [16] [17]
Комментируя лидирующие позиции, занимаемые евреями в культурных учреждениях Берлина, Коски, изображающий себя «еврейским кенгуру-геем», заявил:
...чем больше евреев, тем лучше в Берлине – давай! Если вы посмотрите на Берлин до войны, там все театры принадлежали евреям, это было похоже на Бродвей. Говорят, половина оркестров была заполнена музыкантами-евреями, все крупные режиссеры театров были евреями. [18]
В январе 2019 года Komische Oper Berlin объявила, что Коски уйдет с поста интенданта по окончании сезона 2021/22, а затем продолжит сотрудничество с компанией в качестве внутреннего директора. Этим заявлением Коски заявил о своем намерении вернуться к внештатной карьере режиссера. [19]
После постановки «Армиды» Глюка в Голландской национальной опере в 2013 году Коски вернулся, чтобы поставить цикл из трех опер Пуччини : «Тоска » (начало 2022 года), «Турандот» (конец 2022 года) и «Триттико » (2023). [20] В Венской государственной опере он был приглашен для участия в цикле опер Моцарта Да Понте , начиная с «Дон Жуана» (в 2021 году) и «Свадьбы Фигаро» (в 2023 году). [21] «Così fan tutte» выйдет в июне 2024 года.
Примечания
Источники
