Базилика Святого Франциска Ассизского ( итал . Basilica di San Francesco d'Assisi ; лат . Basilica Sancti Francisci Assisiensis ) — главная церковь Римско -католического ордена братьев-меньших монастырей в Ассизи , городе в регионе Умбрия в центральной Италии , где родился и умер Святой Франциск . Это малая папская базилика и одно из важнейших мест христианского паломничества в Италии. Вместе с прилегающим к ней мужским монастырем Сакро Конвенто базилика является отличительной достопримечательностью для тех, кто приближается к Ассизи. С 2000 года она является объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО .
Базилика, строительство которой было начато в 1228 году, построена на склоне холма и состоит из двух церквей (известных как Верхняя церковь и Нижняя церковь) и склепа , где захоронены останки святого. Интерьер Верхней церкви является важным ранним примером готического стиля в Италии. Верхняя и Нижняя церкви украшены фресками многочисленных художников позднего средневековья римской и тосканской школ, включая работы Чимабуэ , Джотто , Симоне Мартини , Пьетро Лоренцетти и, возможно, Пьетро Каваллини . Диапазон и качество работ придают базилике уникальную значимость в демонстрации выдающегося развития итальянского искусства этого периода, особенно по сравнению с остальной христианской Европой.
Францисканский мужской монастырь ( Sacro Convento ) и Нижняя и Верхняя базилики ( итал . Basilica lowere e superiore ) Франциска Ассизского были основаны в честь этого местного святого сразу после его канонизации в 1228 году. Симоне ди Пуччарелло пожертвовал землю для церкви, холм на западной стороне Ассизи, известный как «Холм ада» ( итал . Colle d'Inferno ), где раньше казнили преступников . Сегодня этот холм называют «Холмом рая».
16 июля 1228 года Франциск был канонизирован папой Григорием IX в Ассизи, и на следующий день он заложил первый камень в фундамент новой церкви, хотя строительство, возможно, уже было начато. Поскольку строительство было начато по его приказу, Папа объявил церковь собственностью папства. Церковь была спроектирована маэстро Якопо Тедеско, который в те дни был самым известным архитектором. [3] Строительством руководил брат Элиас из Кортоны , один из первых последователей Святого Франциска и бывший генеральный викарий Ордена при Святом Франциске. Нижняя базилика была закончена в 1230 году. В Пятидесятницу 25 мая 1230 года останки Святого Франциска были торжественно перенесены в Нижнюю базилику из временного места захоронения в церкви Сан-Джорджо (Святого Георгия), ныне базилика Святой Клары Ассизской . Место захоронения было скрыто из опасения, что останки Святого Франциска могут быть украдены и рассеяны. Строительство Верхней базилики было начато после 1239 года и завершено в 1253 году. Обе церкви были освящены папой Иннокентием IV в 1253 году.
Папа Николай IV , бывший генеральный министр ордена францисканцев , возвысил церковь до статуса Папской церкви в 1288 году. Пьяцца дель Ложе, площадь, ведущая к церкви, окружена колоннадами, построенными в 1474 году. Они вмещали многочисленных паломников, стекающихся в эту церковь. В 1818 году останки Святого Франциска были вновь обнаружены под полом Нижней базилики. Во время правления папы Пия VII была построена крипта, чтобы верующие могли посещать место захоронения святого.
27 октября 1986 года и в январе 2002 года Папа Иоанн Павел II собрал в Ассизи более 120 представителей различных религий и христианских конфессий на Всемирный день молитвы о мире .
Утром 26 сентября 1997 года два землетрясения в районе Ассизи произошли одно за другим, магнитудой 5,7 и 6,0 соответственно. Произошло широкомасштабное опустошение, и многие древние здания были разрушены или повреждены. Пока группа специалистов и монахов осматривала повреждения базилики Святого Франциска, здание сотряс подземный толчок , вызвавший обрушение свода. Двое монахов-францисканцев, которые были в группе, и двое специалистов погибли. Большая часть цикла фресок Джотто о жизни Святого Франциска в Верхней церкви базилики была слегка повреждена, тогда как те части свода, которые обрушились, были почти полностью уничтожены. Церковь была закрыта на два года на реставрацию. [4] [5] Обрушение было запечатлено на пленку. [6]
Церковь была спроектирована маэстро Якопо Тедеско [3] на двух уровнях, каждый из которых освящен как церковь. Они известны как «Basilica superiore» (Верхняя базилика), обычно называемая «Верхней церковью», и «Basilica lowere» (Нижняя базилика), обычно называемая «Нижней церковью». Нижняя церковь была структурно большой криптой, поддерживающей верхнюю. В 19 веке под базиликой был построен нижний крипт. Архитектурно внешний вид базилики кажется объединенным с монастырем Святого Франциска, поскольку высокие аркады последнего поддерживают и подпирают церковь в ее, по-видимому, ненадежном положении на склоне холма.
Архитектура представляет собой синтез романского и готического стилей и установила многие типичные черты итальянской готической архитектуры. В первоначальном виде верхняя и нижняя церкви имели простой крестообразный план с нефом без проходов из четырех квадратных пролетов, квадратным пересечением, трансептом, выступающим на половину пролета с каждой стороны, и апсидой, нижняя из которых полукруглая, а верхняя многоугольная. Слева от церкви стоит отдельно стоящая колокольня романского дизайна.
Нижняя церковь была построена полностью в романском стиле, с низкими полукруглыми ребристыми крестовыми сводами над нефом и цилиндрическими сводами над рукавами трансепта. Однако пространство было значительно расширено с рядом боковых и трансептных часовен, добавленных между 1350 и 1400 годами. Главный вход в неф через богато украшенный готический дверной проем, построенный между 1280 и 1300 годами, и позже закрытый простым портиком в стиле Ренессанса 1487 года Франческо ди Бартоломео да Пьетрасанта (ум. 1494). В тимпане готического дверного проема находится богато украшенное розовое окно, которое было названо «глазом самой красивой церкви в мире» [7]
Верхняя церковь имеет фасад из побеленного кирпича, разделенный на две горизонтальные зоны примерно одинаковой высоты, и с простым фронтоном, высота которого равна нижним зонам. Есть один большой дверной проем в готическом стиле, разделенный колонной и с розеткой, установленной в тимпане над двумя стрельчатыми арками. Над дверью, во второй зоне, находится большое и богато украшенное розеточное окно , в котором большинство декоративных деталей выполнены в романском стиле. Вокруг него вырезаны символы Четырех Евангелистов , которые в сочетании с окном создают квадратную композицию. Над ним во фронтоне находится глазное окно . Слева от фасада, видимая как с передних дворов Верхней церкви, так и с Нижней церкви, находится Лоджия Благословения в стиле барокко , которая была построена в 1754 году, когда церковь была повышена до статуса базилики.
Внутри Верхняя церковь сохраняет оригинальный простой крестообразный план без нефов брата Илии. Как и в Нижней церкви, здесь есть неф из четырех пролетов с ребристыми крестовыми сводами. В отличие от Нижней церкви, только диагональные ребра имеют полукруглую форму. Поперечные ребра заострены в готической манере и, таким образом, поднимаются на полную высоту более широких диагональных ребер. Каждая группа ребер берет начало от группы сгруппированных колонн. Снаружи колонны и свод поддерживаются прочными контрфорсами полукруглого плана. В отличие от Нижней церкви, трансепты также имеют ребристые своды.
В каждом пролете нефа и в многоугольной апсиде алтаря имеются высокие готические окна с геометрическим узором. Считается, что окна апсиды были созданы немецкими мастерами, работавшими в районе Ассизи в конце XIII века. Окна с левой стороны нефа были изготовлены французской мастерской (1270), а окна с правой стороны приписываются мастерской Маэстро ди Сан Франческо . Эти витражи являются одними из лучших образцов итальянского стекольного искусства XIII века.
Как характерно для итальянской церковной архитектуры , основным декоративным элементом и основным средством передачи послания Церкви является фреска , а не витраж. Самые ранние фрески находятся в Нижней церкви. Работа продолжалась рядом различных проектов и, по-видимому, в ней участвовало множество художников, некоторые из которых так же известны, как Чимабуэ и Джотто, но многие из них больше не известны по имени.
Эта светлая и просторная базилика состоит из одного четырехпролетного нефа с крестовым сводчатым потолком, окаймленным узорами крестов и листьев, трансепта и многоугольной апсиды. Четыре ребристых свода украшены попеременно золотыми звездами на синем фоне и картинами. Второй свод украшен кругляками с бюстами Христа, обращенными к Святому Франциску , и Девы Марии, обращенной к Святому Иоанну Крестителю . Входной свод дает нам Четырех латинских Учителей Церкви : Святого Григория, обращенного к Святому Иерониму , и Святого Амвросия, обращенного к Святому Августину . Они приписываются Исаакиевскому Мастеру.
Хор имеет 102 деревянных скамьи с резьбой и инкрустацией Доменико Индовини (1501). В их центре, на возвышении, стоит папская кафедра.
Западный конец трансепта и апсида были украшены многочисленными фресками Чимабуэ и его мастерской (начиная с 1280 г. ). Великолепное Распятие со Святым Франциском на коленях у подножия Креста снова подчеркивает почитание Святым Франциском Страстей Христовых. Фрески Чимабуэ вскоре пострадали от сырости и распада. Из-за использования оксида свинца в его красках и из-за того, что краски наносились, когда штукатурка уже не была свежей, они испортились и были сведены к фотографическим негативам.
До него были некоторые украшения в верхней правой части трансепта (анонимного) северного мастера , вероятно, английского художника (1267–1270). Он выполнил два люнета и кругляши на западной стене с картинами Ангела и Апостолов . Другой (анонимный) мастер, римский мастер, написал Исайю и Давида и остаток стены под восточным люнетом.
Верхняя часть по обеим сторонам нефа, сильно пострадавшая от землетрясения 1997 года, была украшена в два ряда в общей сложности 32 сценами из Ветхого Завета (начиная с Сотворения мира и заканчивая Иосифом, прощающим своих братьев ) и Нового Завета (от Благовещения до Женщин у гробницы ), в то время как верхний регистр входной стены покрыт двумя фресками Пятидесятница и Вознесение Иисуса . Поскольку роспись одного пролета нефа заняла около шести месяцев, эту серию сцен выполнили разные римские и тосканские мастера, последователи Чимабуэ, такие как Джакомо , Якопо Торрити и Пьетро Каваллини .
Две фрески из жизни Исаака ( Исаак благословляет Иакова и Исава перед Исааком ) в среднем регистре третьего пролета традиционно приписываются молодому Джотто (1290–1295) (ранее ошибочно приписываемые Чимабуэ Вазари ) . Но даже это было спорным. Многие критики считают их работой анонимного Мастера Исаака и его мастерской. Выводя из стилистических деталей, свидетельствующих о его римском происхождении, некоторые думают, что Мастером Исаака мог быть Пьетро Каваллини или его последователь. Пьетро Каваллини написал около 1290 года похожую фреску Исаак благословляет Иакова в монастыре церкви Санта-Чечилия-ин-Трастевере в Риме. Положение покоящегося Исаака похоже на то же положение Девы Марии в мозаике Каваллини « Рождение Девы Марии» в апсиде церкви Санта-Мария-ин-Трастевере в Риме. Исаак Мастер считается одним из первых мастеров настоящей фресковой техники ( buon fresco ), которая произвела революцию в настенной живописи на последующие столетия. [8]
Но наиболее важными украшениями являются серии из 28 фресок, приписываемых молодому Джотто вдоль нижней части нефа. Каждый пролет содержит три фрески над дадо с каждой стороны нефа, две фрески в восточных галереях рядом со входом и еще две на входной стене. Джотто использовал Legenda Maior , биографию Святого Франциска, написанную Святым Бонавентурой (1266), чтобы реконструировать основные события в жизни Святого Франциска. Прототипом для этого цикла, возможно, был (ныне утраченный) цикл Святого Франциска Пьетро Каваллини в церкви Сан-Франческо-а-Рипа в Риме. Картины настолько яркие, как будто Джотто был свидетелем этих событий. По словам Вазари , они были выполнены в период между 1296 и 1304 годами.
Однако авторство Джотто оспаривается из-за неоднозначных атрибуций, данных в ранних описаниях этой работы. Многие итальянские критики продолжают поддерживать авторство Джотто и его мастерской. Но из-за небольших различий в стиле с фресками Исаака, считается, что несколько или даже все эти фрески были написаны по крайней мере тремя разными художниками, использовавшими изначальную концепцию Джотто: Мастером легенды о Святом Франциске (главный художник и вероятный руководитель цикла), Мастером погребения Святого Франциска и Мастером Цецилии.
Первый пролет потолка украшен фресками «Четырех учителей Церкви» (Иеронима, Августина, Григория и Амвросия), приписываемыми либо молодому Джотто, либо одному из его последователей. Третий пролет представляет четыре медальона в форме сердца с изображением Христа, Марии, Иоанна Крестителя и Франциска, написанные Якопо Торрити .
На остроконечном фасаде верхней базилики находится портал в готическом стиле с двойными дверями и красивым окном-розеткой.
В постоянной экспозиции находится скульптура «Тау» работы Гвидо Деттони делла Грация. [9]
Брат Элиас спроектировал нижнюю базилику как огромный склеп с ребристыми сводами. Он приобрел свой опыт, строя огромные гробницы из твердой породы в Сирии .
Двери увенчаны большим розовым окном, по бокам от которого расположены два окна поменьше, называемые «глазом самой красивой церкви в мире» [7]. Украшения на левой деревянной двери были выполнены Уголинуччо да Губбио ( ок. 1550 г. ), а на правой двери — неизвестным умбрийским художником (1573 г.). Они изображают истории из жизни Святого Франциска, Святой Клары, Святого Людовика и Святого Антония. На левой стене портика стоит бюст Папы Бенедикта XIV , который даровал этой церкви титул Патриаршей базилики и Cappella Papale. Теологический акт Папы Бенедикта XVI в 2006 году об отказе от титула « Патриарх Запада » привел к тому, что базилика изменила свое название на Папскую базилику Святого Франциска.
Входя в нижнюю базилику, с другой стороны вестибюля можно увидеть часовню Святой Екатерины Александрийской , возведенную около 1270 года. Она была расширена Гаттапоне да Губбио и украшена за счет кардинала Эджидио Альборноса, папского легата, отвечавшего за Папскую область (с 1350 по 1367 год). Первоначально он был похоронен здесь, но позже его тело было перевезено в Толедо, Испания . Фрески с восемью эпизодами из жизни Святой Екатерины были написаны в 1368–1369 годах «Андреасом пиктором де Бонония». Этот художник, которого зовут Андреа, скорее всего, Андреа де Бартоли ( ок. 1349–1369 ), придворный художник Альборноса (а не Андреа да Болонья , как обычно, но ошибочно приписывают). Святые в этой часовне были написаны Паче ди Бартоло д'Ассизи (1344–1368). Витражи — работа Джованни ди Бонино из Ассизи (середина XIV века).
Слева от входа находится небольшая часовня Святого Себастьяна с полотном Джорджетти и эпизодами из жизни святого на стенах, расписанными около 1646 года Дж. Мартелли (Ирена, заботящаяся о Святом Себастьяне; Святой Себастьян перед Домицианом ). Левая стена этой часовни украшена несколькими картинами Оттавиано Нелли (XV век) и картиной Святого Христофора (умбрийская школа, XIV век).
Справа от входа находятся два памятника анонимных художников: в первом пролете — мавзолей Джованни де Черки, увенчанный порфировой вазой начала XIV века (подарок королевы Кипра ), и мавзолей Иоанна Бриеннского , короля Иерусалима и императора-регента Константинополя. Над этим последним погребальным памятником стоит статуя Пресвятой Девы Марии, а слева — фигура коронованной женщины, сидящей на льве, работы Косматеско (1290).
Сильно разрушающиеся фрески на стенах и сводах третьей секции этого входа являются работой Чезаре Сермеи и Дж. Мартелли (1645). Часовня с правой стороны третьей секции посвящена святому Антонию Аббату . В нишах в стене находятся надгробные памятники губернатора Сполето (к тому времени части Папской области ) Бласко Фернандеса и его сына Гарсии, оба убитых в 1367 году (анонимный местный художник, XIV век).
Нижняя базилика состоит из центрального нефа с несколькими боковыми часовнями с полукруглыми арками. Неф украшен старейшими фресками в церкви неизвестного художника, называемого Маэстро ди Сан Франческо . На них изображены пять сцен из Страстей Христовых с правой стороны, а на левой стороне — пять сцен из жизни Святого Франциска . Этим сопоставлением францисканцы хотели внести свой вклад в идею своего основателя как второго Христа .
Их соединяет низкий потолок, окрашенный синей краской и украшенный золотыми звездами. Большинство изображений на нижних стенах истлели, не оставив почти никаких следов, за исключением фрагментов Богоматери с младенцем и ангелом Чимабуэ на правой стене.
Эти фрески, выполненные темперой по сухой штукатурке, были завершены около 1260–1263 годов. Многие считают их лучшими образцами тосканской настенной живописи до Чимабуэ . По мере роста популярности этой церкви между 1270 и 1350 годами были добавлены боковые часовни для знатных семей, что уничтожило фрески на открытых стенах.
Первая часовня слева — часовня Сан-Мартино , посвященная святому Мартину Турскому . Она была построена францисканским кардиналом Джентиле Портино да Монтефиоре и украшена между 1317 и 1319 годами десятью фресками, изображающими жизнь святого, работы Симоне Мартини . Это посвящение, скорее всего, относилось к положению кардинала как кардинала-священника базилики Святого Мартина «ai Monti» в Риме и предназначалось для его захоронения. Вероятно, она была незакончена на момент смерти Монтефиоре (октябрь 1312 года), поэтому он был похоронен в соседней часовне Святого Людовика. [10] Мартини также написал триптих, изображающий Мадонну с младенцем и двумя венгерскими королевскими святыми с рядом из пяти сопровождающих святых в часовне Святой Елизаветы (южное крыло трансепта). Это одни из величайших работ Мартини и лучшие образцы живописи XIV века. Однако со временем использование свинцовой краски привело к потемнению некоторых участков этих работ.
Другая часовня слева посвящена Святому Петру Алькантарскому .
Часовни справа посвящены святым:
Неф завершается богато украшенной полукруглой апсидой , которой предшествует трансепт с цилиндрическим сводом.
Фрески в правом трансепте изображают детство Христа, частично Джотто и его мастерскую, а также Рождество неизвестного Маэстро ди Сан Никола. На самом нижнем уровне находятся три фрески, представляющие Святого Франциска, посмертно вмешивающегося в защиту двух детей. Эти фрески Джотто были революционными в свое время, показывая реальных людей с эмоциями, помещенных в реалистичный пейзаж.
На стене трансепта Чимабуэ написал изображение Богоматери на троне и Святого Франциска (1280). Это, вероятно, наиболее близкое из существующих подобий, показывающее реальный облик Святого Франциска. Эта статичная картина в готическом стиле резко контрастирует с живыми фресками Джотто.
Эта часовня Святого Николая из Бари, расположенная в северном конце трансепта, была заказана папским легатом кардиналом Наполеоне Орсини и содержит гробницу брата кардинала, Джованни Орсини , который умер между 1292 и 1294 годами. Погребальный памятник установлен в нише над алтарем, с лежащим изображением молодого человека, помещенным в погребальную камеру и окруженным двумя ангелами. Рельефы были вырезаны умбрийским скульптором, вероятно, местного происхождения. Между гробницей и витражным окном находится фресковый триптих, приписываемый школе Джотто, представляющий Мадонну с младенцем, святым Франциском и Николаем. Цикл, украшающий стены часовни, завершенный к 1307 году, состоит из двенадцати сцен, написанных на потолке и на стенах, иллюстрирующих жизнь и чудеса Святого Николая. Сцена посвящения часовни написана над аркой входа на южной стене: Искупитель получает дань уважения от Джованни Орсини, представленную Святым Николаем, и Наполеоне Орсини, представленную Святым Франциском. Витражи показывают кардинала Наполеоне, представленного Христу наверху, и его брата, представленного Святому Николаю в зоне ниже. В южном конце трансепта кардинал Орсини заказал еще одну часовню, посвященную Святому Иоанну Крестителю, которая, вероятно, изначально была построена для гробницы самого Наполеоне Орсини, но кардинал так и не был там похоронен, и гробница осталась пустой. Параллельное архитектурное расположение обеих часовен Орсини предполагает, что они были задуманы вместе. Однако украшения часовни, посвященной Святому Иоанну Крестителю, так и не были завершены. Пьетро Лоренцетти (или его мастерская) выполнил фресковый триптих с изображением Мадонны с Младенцем, святыми Иоанном Крестителем и Франциском.
Левый трансепт был расписан сиенским художником Пьетро Лоренцетти и его мастерской между 1315 и 1330 годами (приписывается Вазари Пьетро Лоренцетти, а также (ошибочно) Джотто и Пуччо Капанна). Этот цикл фресок темперой является его шедевром. Они изображают шесть сцен из Страстей Христовых . Фреска Снятия креста особенно эмоциональна. Для завершения этого цикла потребовалось около 330 рабочих этапов. Под монументальной сценой «Распятие» Пьетро Лоренцетти выполнил фреску Мадонны с младенцем в сопровождении святых Иоанна Евангелиста и Святого Франциска (так называемая Мадонна деи Трамонти ). Фреску сопровождает расписанная фресками ниша, в которой находятся литургические принадлежности и фиктивная скамья.
Сопоставление фресок « Детство» и « Страсти» подчеркивает параллель между страстями Христа и состраданием святого Франциска.
Папский алтарь в апсиде был сделан из одного блока камня из Комо в 1230 году. Вокруг алтаря находится ряд орнаментированных готических арок, поддерживаемых колоннами в разных стилях. Прекрасные готические хоры из орехового дерева были завершены в 1471 году Аполлонио Петрокки да Рипатрансоне с помощью Томмазо ди Антонио Фьорентино и Андреа да Монтефалько.
Стены апсиды, на которых когда-то красовалась фреска с изображением аллегории Распятия работы Стефано Фьорентино (уничтожена в 1622 году), теперь покрыты «Страшным судом» работы Чезаре Сермеи ди Орвието (1609–1668).
Росписи в люнетах сводов (1315–1320 гг.) изображают Триумф Святого Франциска и три аллегории Послушания , Бедности и Целомудрия, написанные так называемым Маэстро делле Веле (Мастером ассизских сводов), учеником Джотто (около 1330 г.).
Витражи в этой нижней базилике приписываются Джованни ди Бонино и его мастерской.
На полпути вниз по нефу можно спуститься в крипту по двойной лестнице. Это место захоронения Святого Франциска было найдено в 1818 году. Его останки были спрятаны братом Элиасом, чтобы предотвратить распространение его мощей в средневековой Европе , история, рассказанная Джоном М. Суини в «Энтузиасте» . [11] По приказу папы Пия VII под нижней базиликой была построена крипта. Она была спроектирована Паскуале Белли с драгоценным мрамором в неоклассическом стиле. Но она была переделана в голый камень в неороманском стиле Уго Тарки между 1925 и 1932 годами.
Древний каменный гроб с железными связями установлен на открытом пространстве над алтарем. В 1934 году в углах стены вокруг алтаря были погребены его самые верные братья: брат Руфино, брат Анджело, брат Массео и брат Лео.
У входа в крипту была добавлена урна с останками Якопы деи Сеттесоли . Эта женщина римской знати, ласково называемая «Брат Иакова», была самым верным другом и благодетельницей Святого Франциска. Она была рядом с ним в Порциунколе в час его смерти.
Рядом с базиликой находится мужской монастырь Сакро Конвенто с его внушительными стенами с 53 романскими арками и мощными контрфорсами, поддерживающими весь комплекс. Он возвышается над долиной внизу, создавая впечатление крепости. Он был построен из розового и белого камня с горы Субазио . Он был заселен монахами уже в 1230 году. Но строительство заняло много времени, в результате чего смешались разные стили: романский и готический. Большая часть была построена во время правления папы Сикста IV , францисканца, между 1474 и 1476 годами.
В настоящее время в монастыре находится обширная библиотека (со средневековыми кодексами и инкунабулами ), музей с произведениями искусства, подаренными паломниками на протяжении веков, а также 57 произведений искусства (в основном флорентийской и сиенской школ) из коллекции Перкинса.
Колокольня в романском стиле была достроена в 1239 году.
Бокоди, Петер. «Настенная живопись как средство: техника, представление и литургия». В книге «Изображение и христианство: визуальные медиа в средние века » , под ред. Петера Бокоди (Паннонхалма: аббатство Паннонхалма, 2014), 136–151. https://www.academia.edu/8526688/Mural_Painting_as_a_Medium_Technique_Representation_and_Liturgy
