Джованни Пьетро Беллори (15 января 1613 – 19 февраля 1696), [7] также известный как Джованни Пьетро Беллори или Джан Пьетро Беллори , был итальянским теоретиком искусства, художником и антикваром, который наиболее известен своей работой «Жизнеописания художников» , считающейся эквивалентом « Vite» Вазари в XVII веке . Его работа «Vite de' Pittori, Scultori et Architetti Moderni» , [8] опубликованная в 1672 году, оказала влияние на консолидацию и продвижение теоретических доводов в пользу классического идеализма в искусстве. [9] Как биограф-историк искусства, он отдавал предпочтение художникам-классицистам, а не художникам эпохи барокко, вплоть до полного исключения некоторых ключевых деятелей искусства XVII века.
Беллори родился в Риме 15 января 1613 года в семье фермера Джакомо. Его воспитанием и образованием занимался его дядя по материнской линии Франческо Анджелони , который был антикваром , писателем комедий , диалогов и опер, нумизматом ( Historia Augusta , 1641) и коллекционером произведений искусства, древностей и естественной истории (среди его картин были Корреджо , Бассано и Тициан ). Анджелони привил Беллори интерес к коллекционированию и интерпретации древностей, и действительно, его интерес к античности имел решающее значение для всей его карьеры. [10] После своей смерти в 1652 году Анджелони назначил Беллори своим единственным наследником, но завещание было признано недействительным братьями Анджелони, которые продали большую часть коллекции, оставив Беллори дом на Пинчо, расположенный на виа Орсина недалеко от церкви Сант-Исидоро, где он вырос и в котором прожил всю свою жизнь.
Беллори с детства живо интересовался искусством. В молодости он брал уроки рисования у художника Доменикино . Филипп Скиппон , посетивший Беллори в 1665 году, отметил: «Он рисует картины и делает хорошие пейзажи», и уже в 1689 году, когда Беллори был принят во Французскую академию, он числился художником. Он стал членом Академии Сан-Лука к 1652 году и был секретарем в 1652–3, 1666 и 1668–72 годах. Беллори был близким другом многих художников, включая Николя Пуссена , Джованни Анджело Канини , Франсуа Дюкенуа , Шарля Альфонса дю Френуа и Карло Маратту . [11]
Весной 1661 года он сопровождал представителя Людовика XIV в Риме г-на Паризо в длительном путешествии по Южной Италии. В 1689 году он стал членом Французской академии .
31 мая 1670 года Папа Климент X назначил его комиссаром по делам древностей. Беллори был библиотекарем и антикваром королевы Швеции Кристины с 1677 по 1689 год. Во время службы у Кристины он, несомненно, познакомился с Филиппо Бальдинуччи , флорентийским писателем об искусстве, который посетил Рим в 1681 году по заказу королевы на написание биографии Джованни Лоренцо Бернини .
К 1695 году Беллори был очень болен, особенно страдал от болей в нижних конечностях, и не выходил из дома с середины 1694 года. Он умер 19 февраля 1696 года и был похоронен в церкви Сан-Исидоро .
Беллори жил на холме Пинчио около Сан-Исидоро, где он восстановил разрозненную коллекцию Анджелони. Дневники путешественников и путеводители подтверждают, что Беллори собрал небольшую, но тщательно подобранную галерею с работами, приписываемыми Тициану, Тинторетто , Ван Дейку , Маратте и Аннибале Карраччи, среди прочих. [10] После его смерти его коллекцию приобрели Фридрих I Прусский и Август III Саксонский . Коллекция древних драгоценных камней и медалей Беллори попала в Дрезден , где она помогла сформировать видение античности Й. Й. Винкельманом . [1]
Знаменитый французский антиквар Якоб Спон , встретившийся с Беллори в Риме в 1675 году, считал его «très savant en toutes sortes d'antiquités». По словам другого известного посетителя, епископа Жильбера Бернета , «Беллори заслуженно славится своими знаниями греческих и египетских древностей и всего, что относится к мифологии и суевериям язычников». Бернет включил его в список самых ученых людей, которых он встретил в Риме: Рафаэлло Фабретти , Оноре Фабри , Франческо Наццари, кардинал Сезар д'Эстре , кардинал Филипп Говард и Людовико Мараччи . [12]
Беллори был одним из самых важных интеллектуалов Италии семнадцатого века. Он был автором нескольких ученых археологических трактатов, широко уважаемых более поздними антикварами и перепечатанных в значительной степени в Тезаурусе Граевия и Гроновия . Его Nota dei Musei (1664) каталогизировала частные и церковные библиотеки и коллекции в Риме и включала первое подробное исследование древней живописи. Его поэма «О живописи» была опубликована в 1642 году , чтобы представить « Жизнеописания » Бальоне . Собственная Vite («Жизнеописания» Беллори , 1672) — основной источник по истории искусства XVII века — включает в себя выборку художников, о которых он собирал материал с 1640-х годов. Некоторые из них римские, а другие приписывались римской школе, а биографии предваряются научной апологией идеализации. Его друг Карло Маратта внес средства на посмертную публикацию книги Беллори «Descizzione delle imagini dipinte de Raffaelle d'Urbino» (1696), в которой описываются комнаты Рафаэля в Апостольском дворце и лоджия Купидона и Психеи на вилле Фарнезина .
В 1664 году Беллори выступил с влиятельной речью в Академии Сан-Лука об Идеале в искусстве . В 1672 году он опубликовал ее в качестве предисловия к своим биографиям современных художников под названием: Le vite de' pittori, scultori et architetti moderni ( Жизни современных художников, скульпторов и архитекторов ). С тех пор она приобрела почти канонический статус одной из самых ранних деклараций принципов классицизма . [13]
«Жизнеописания художников» Беллори — один из основополагающих текстов по истории и критике европейского искусства. [14] В нем рассказывается о братьях Аннибале Карраччи и Агостино Карраччи , Доменико Фонтана , Федерико Бароччи , Микеланджело Меризи да Караваджо , Рубенсе , Антонисе ван Дейке , Франсуа Дюкеснуа , Доменико Дзампьери (Иль Доменикино ), Джованни Ланфранко , Алессандро Альгарди и Никола Пуссене . Беллори планировал работу о художниках Болоньи, но завершил только записи о Гвидо Рени , Андреа Сакки и Карло Маратте . Жизнь Маратты была опубликована в 1732 году, а три биографии вместе, отредактированные по его рукописи, в 1942 году. [15]
По мнению Беллори, идеал Возрождения был спасен от запутанных стилей после Рафаэля и Микеланджело, ныне известных как маньеризм , крепким классицизмом тех, кто следовал примеру Аннибале Карраччи. [16] Беллори отстаивал идеализм , а не реализм или натурализм . Это, как известно, привело к преклонению Беллори перед живописью Аннибале Карраччи и отказу от Караваджо . На его написание «Идеи» оказали влияние Джованни Баттиста Агуччи , Вазари , Леон Баттиста Альберти , Аристотель и другие. В «Жизнеописаниях » Беллори художниками, которыми он больше всего восхищался, были Доменикино и Никола Пуссен; его друг скульптор Алессандро Альгарди был восхвален, в то время как Бернини не был упомянут, и он включил художников Андреа Сакки и своего ученика Карло Маратту , однако он опустил Пьетро да Кортона . Беллори часто опирался в своих работах на более ранние биографии римских художников, написанные Джованни Бальоне .
Определение Вазари disegno или дизайна, в то время считавшегося важнейшим элементом искусства, связано с понятием «благоразумие». Работа художника по сути могла рассматриваться как ряд выборов, и мудрость этих выборов была обязана характеру или «благоразумию» художника. Это составляет основу последующих оценочных суждений в искусстве Беллори и его современников. Беллори и Агуччи, вслед за Аристотелем, приравнивали практику идеализма к благоразумному выбору, а натурализм — к плохому благоразумию.
К концу 1660-х годов Беллори помогал Леонардо Агостини в его обязанностях папского комиссара антиквариата (внося большую часть комментариев к коллекции драгоценных камней Агостини [17] ), а в 1670 году он сам занял этот пост, занимая его в течение следующих 24 лет, одновременно осуществляя поразительную программу дальнейших публикаций. Сначала их спонсировал кардинал Массимо , один по Мраморному плану Севера (1673), возможно, проиллюстрированному им самим, и один по коллекции монет Массимо (1676). После смерти Массимо в 1677 году Беллори продолжил каталогизировать редкие монеты в библиотеке кардинала Гаспаре Карпенья , а затем те, что принадлежали королеве Кристине Шведской, для которой он также служил антикварио . В сотрудничестве с печатником Джованни Джакомо де Росси и художником-гравером Пьетро Санти Бартоли (1635–1700), который также работал на Массимо, он создал чрезвычайно успешную серию корпусов, иллюстрированных гравюрами Бартоли. Издание гравюр античных барельефов уже появилось к 1677 году, за ним последовали Колонна Марка Аврелия и ее рельефы в 1679 году, картины в гробнице Назони на Виа Фламиния , обнаруженные в 1674 году (опубликованы в 1680 году), триумфальные арки Рима в 1690 году, древние погребальные лампы в 1691-8 годах и древние захоронения в 1697 году. [18]
Беллори был исключительным антикварио по любому определению. В отличие от него, большинство антикваров семнадцатого века ничего не публиковали, а когда они это делали, как Агостини, то обычно это был рекламный каталог их собственной коллекции или просто один-два предмета из нее. Единственная опубликованная работа Менестрие , исследование образа Эфесской Дианы, основанное на примерах из его собственной коллекции, появилась почти через двадцать лет после его смерти, также извлекя пользу из служения Беллори.
Примечания
Беллори является «предшественником
Винкельмана
» не только как антиквар, но и как
теоретик искусства
. Теория Винкельмана об «идеально прекрасном», изложенная им в
Geschichte der Kunst des Altertums
, IV.2.33 и далее, полностью согласуется — за исключением несколько более сильного
неоплатонического
влияния, которое, возможно, следует скорее объяснить влиянием
Рафаэля Менгса
, чем влиянием
Шефтсбери — с содержанием
Idea
Беллори
(которой Винкельман также обязан своим знакомством с письмами
Рафаэля
и
Гвидо Рени
); он откровенно признает эту задолженность в
Anmerkungen zur Geschichte der Kunst des Altertums
(1767), p. 36.
Библиография