Boys for Pele — третий студийный альбом американской певицы и автора песен Тори Эймос . Предшествовавший первому синглу « Caught a Lite Sneeze » на три недели, альбом был выпущен 22 января 1996 года в Великобритании, 23 января в США и 29 января в Австралии. Несмотря на то, что альбом является наименее радиодружелюбным материалом Эймос на сегодняшний день, [3] Boys for Pele дебютировал на втором месте как в американском Billboard 200 , так и в UK Albums Chart , [4] [5] что сделало его её самым большим одновременным трансатлантическим дебютом, её первым дебютом в топ-10 Billboard и самым высокопоставленным дебютом в США за всю её карьеру на сегодняшний день. [6]
Boys for Pele был записан в сельской Ирландии и Луизиане и включает в себя 18 песен, в которых задействованы клавесин , клавикорд , фисгармония , госпел- хоры, духовые оркестры и полные оркестры. Амос написала все треки, и впервые она выступила в качестве единственного продюсера для своего собственного альбома. Для Амос альбом стал шагом в другом направлении с точки зрения пения, написания песен и записи, и является экспериментальным по сравнению с ее предыдущими работами. [7] [8] [9]
Во время записи ее предыдущего альбома Under the Pink (1994) давние профессиональные и романтические отношения Эймос с Эриком Россе , который был сопродюсером значительной части ее работ до Пеле , распались. Эта потеря, в сочетании с несколькими последующими встречами с мужчинами во время промо-тура Under the Pink , заставили Эймос пересмотреть свои отношения с мужчинами и мужественностью. [7] Эймос объяснила: «В моих отношениях с мужчинами я всегда была достаточно музыкантом, но недостаточно женщиной, я всегда встречала мужчин в своей жизни как музыкант, и это было волшебство, обожание. Но потом это стиралось. Все мы хотим, чтобы нас обожали, даже пять минут в день, и ничего из того, что давали мне эти мужчины, никогда не было достаточно». [10]
Песни начали появляться фрагментами, часто во время выступления на сцене во время тура Under the Pink . [10] После поездки на Гавайи, во время которой Амос узнала о легендарной богине вулканов Пеле , альбом начал обретать форму; Амос задумала песни как олицетворение кражи огня у мужчин в ее жизни, а также как путешествие к обретению собственного огня как женщины. [11] Оттуда, объяснила Амос, песни просто пришли. «Иногда ярость этого заставляла меня отступить, я начала жить этими песнями, когда мы расстались. Вампир во мне вышел наружу. Ты эмоциональный вампир, с кровью в уголке рта, и ты наносишь такую же помаду, чтобы никто не узнал». [10]
В это время Амос, которая открыто обсуждала свой опыт с психоделическими препаратами , особенно в связи с Boys for Pele , проводила церемонии с южноамериканским шаманом и пережила встречу с дьяволом , что привело ее к написанию трека «Father Lucifer». [12]
Альбом в конечном итоге будет состоять из 15 полноценных песен и четырех коротких «интерлюдий». Поскольку Амос находил «части и части себя, которые я никогда не заявлял» в этом путешествии, [13] 14 основных песен представляют собой количество частей тела египетского бога Осириса, которые его жена, богиня Изида , должна была найти, чтобы собрать его тело обратно в египетской мифологии . [14] Расположение песен на альбоме отражает прогрессию, которую Амос намеревался достичь на двойной виниловой пластинке альбома; каждая из четырех сторон альбома на виниле будет открываться треком-интерлюдией, которая ведет к остальным трем или четырем песням на каждой стороне. [ 15] Виниловый релиз является единственной версией альбома, в которой интерлюдии («Beauty Queen», «Mr. Zebra», «Way Down» и «Agent Orange») не пронумерованы.
Boys for Pele — первый альбом Амос, спродюсированный ею самостоятельно; с тех пор она продолжала выпускать собственные альбомы. Учитывая, что альбом посвящен роли женщин в религии и отношениях, и особенно в свете ее разрыва с Россе, который был продюсером ее предыдущих двух альбомов, Амос посчитала целесообразным взять полный контроль над продюсированием Boys for Pele в качестве «заявки на независимость». [16] О продюсировании альбома сама Амос сказала: «Я была в той точке, где не могла никому отвечать. Я всю свою жизнь отвечала какой-то патриархальной фигуре». [10]
В Boys for Pele прослеживаются два основных течения : исследование роли женщин как в патриархальной религии, так и в отношениях. Ранее Амос писала песни в религиозном и/или теологическом контексте (« Crucify » из Little Earthquakes (1992), « God » из Under the Pink ), но на этом альбоме ее точка зрения приобретает особенно феминистский уклон. «Женская часть Бога была обрезана из всех религий... Бог (есть) патриархальная сила, очень мужская энергия, при этом женское начало было подчинено, будучи либо матерью, либо любовницей, либо девственницей, но никогда не равным, никогда не имеющим целого». [17] «Muhammad My Friend», восьмой трек на альбоме, лучше всего представляет этот аспект темы альбома строкой: «Пора рассказать миру/Мы оба знаем, что это была девочка в Вифлееме ».
Название альбома Амос взяла у гавайской богини вулканов Пеле, а «мальчики» представляли мужчин в ее жизни. «Сначала я хотела принести всех этих парней в жертву богине вулканов и поджарить их как зефир, а потом решила, что они сделали мне действительно замечательный подарок», [11] — так Амос сказала о названии. Сама Амос описала альбом как роман, как «историю о падении женщины, чтобы обрести свою страсть и обрести свое сострадание», [18] хронику самопознания женщины в мире, где доминируют мужчины, [17] поиск фрагментов себя и подавление. [11] Такие песни, как «Blood Roses», « Caught a Lite Sneeze », « Hey Jupiter », «Doughnut Song» и « Putting the Damage On », напрямую связаны с последствиями разрыва и размышлениями женщины о неудавшихся отношениях.
«Blood Roses», которую Эймос изначально намеревался сделать открывающим треком альбома, показывает, как певица презирает неудачные отношения, выкрикивая такие строки, как «не могу забыть то, что ты никогда не говорил» и «я побрил все места, где ты был, парень». Что касается «Caught a Lite Sneeze», Эймос говорит: «все текущее — это делать все, чтобы тебе не пришлось сталкиваться с самим собой. Ничего не достаточно»; [19] ее предыдущие отношения с мужчинами стали основой песни со строками вроде «мальчики слева от меня, мальчики справа от меня, мальчики посередине, а тебя здесь нет, мне нужен большой кредит из женской зоны».
Первоначально Амос планировала записать весь альбом на американском Юге, потому что «на Юге есть некая скрытность, и я хотела вернуться туда, потому что это было похоже на то, что я чувствовала в своих отношениях с мужчинами» [14], но большая часть записи была записана в церкви в Делгани , графство Уиклоу , Ирландия, а также в Новом Орлеане , Луизиана . [20] Учитывая ее религиозное воспитание, Амос была привлечена к записи в церкви не из-за гнева, а «с намерением обрести целостность и вернуть раздробленную женщину к свободе». [21] Амос решил записать альбом в церкви, потому что он был о поиске энергетического потока, [22] о заявлении страстного аспекта женственности, который церковь учит, что это неправильно, «идея говорить свою правду, без цензуры, в месте, которое не чтит ничьей правды, если только это не правда церкви», [18] «поэтому я решил, что если я собираюсь заявить о своей женственности, своей страсти и спеть эту запись — которая, для меня, была заявлением фрагментов, которые я подавлял в течение долгого времени — то я собираюсь вернуться в церковь, вернуться в старый мир, чтобы сделать это». [23]
Звукорежиссер Амоса придумал идею поместить Амоса в звукоизолирующий ящик, чтобы ее обычные движения тела не улавливались микрофонами, окружающими фортепиано и клавесин. Из ящика торчали только ее руки. Этот прием позволил добиться большей объемности звука, большей акустики помещения. [7]
Процесс написания и сессия записи для Boys for Pele являются одними из самых плодовитых для Амоса. Между песнями, которые были включены в альбом, включены как B-sides и включены в более поздние сборники , Амос сочинил и записал около 35 песен за это время.
В представленной здесь таблице перечислены только те песни, которые были выпущены в качестве би-сайдов на синглах с альбома Boys for Pele .
Многие песни, написанные и записанные для Boys for Pele, были выпущены вместе с последующими альбомами или еще не выпущены. Три такие песни, "Cooling", "Never Seen Blue" и "Beulah Land", были записаны для включения в Boys for Pele , но не вошли в альбом, а позже были выпущены как би-сайды на синглах " Spark " (1998) и " Jackie's Strength " (1998).
Другие песни были частично написаны в эпоху Boys for Pele и закончены и выпущены позже: «Snow Cherries from France» появилась на сборнике Tales of a Librarian (2003), ее последнем релизе на Atlantic ; «Apollo's Frock» появилась на сборнике Hidden Treasures группы Scarlet (2004); а «Walk to Dublin», которая была исключена из альбома из-за разногласий по поводу музыкальной структуры песни между Эймос и ее лейблом, а затем снова возвращена во время сессий записи From the Choirgirl Hotel (1998), была выпущена только на альбоме A Piano: The Collection (2006).
Другая песня, "To the Fair Motormaids of Japan", также была записана во время сессий записи Boys for Pele . Она была выпущена на делюкс-ремастированном переиздании альбома 18 ноября 2016 года.
EP Hey Jupiter включает живые выступления некоторых ранее выпущенных би-сайдов Эймоса, включая кавер " Over The Rainbow ", указанный как "Somewhere Over the Rainbow". Эймос также сделал каверы на "I'm on Fire", "Landslide" и "Over the Rainbow" на VH1 Crossroads .
На обложке альбома изображена Эймос, сидящая в кресле -качалке на крыльце старого деревянного здания с большой винтовкой в руках. Одна ее нога вытащена из штанов и свисает со стула. Змея обвивает стул, а с крыши крыльца свисает большой петух. Изображение отсылает к ее песне « Me and a Gun », которая появилась на альбоме Little Earthquakes и повествует об изнасиловании, которому она подверглась. «Ну, это [обложка альбома] отсылка к песне «Me and a Gun», которую я написала и которая была на альбоме Little Earthquakes . И идея, что справа от меня мертвый петух, а слева — живая змея. И идея в том, что смерть и жизнь... творение... то, что мне потребовалось, чтобы оказаться здесь с мужчинами, и я больше не хочу злиться. И ты переворачиваешь его и кладешь пистолет, но я не притворяюсь, что мне потребовалось, чтобы оказаться здесь. Но больше никаких обид». [Live105 Сан-Франциско (радио) – 7 февраля 1996 г.] Снимок был сделан Синди Палмано в октябре 1995 г. в Новом Орлеане . [24]
В конце 1995 года Atlantic выпустили в Германии и Америке рекламный CD под простым названием Tori Amos под каталожным номером PRCD-6535-2. На передней обложке появилась надпись «New Music from Tori Amos ...», а при открытии коробки с драгоценностями на задней стороне вкладыша появилась надпись «... is coming soon». Релиз представляет собой рекламную компиляцию из 9 треков синглов Эймос с ее первых двух сольных альбомов, предназначенную для трансляции на радиостанциях с целью привлечения интереса к предстоящему альбому. Трек «Precious Things» ошибочно обозначен как «These Precious Things» как на CD, так и на задней обложке, в то время как «Crucify (Remix)» указан, хотя на самом деле включена альбомная версия песни.
Первый сингл с альбома «Caught a Lite Sneeze» был выпущен в коммерческий прокат и на радиостанциях 2 января 1996 года, за три недели до выхода альбома.
Маркетинговая команда Амоса использовала Интернет для маркетинга и продвижения Boys for Pele . Некоторые обзоры содержали ссылки на домашнюю страницу Atlantic или на домашнюю страницу Амоса для прослушивания аудиоклипов из альбома, [25] в то время как другие предоставляли телефонные номера, по которым можно было позвонить и прослушать аудиоклипы. [26] «Caught a Lite Sneeze» был примечателен тем, что стал одним из первых синглов, выпущенных по всему миру в Интернете для бесплатной загрузки. [27]
Критики в целом похвалили расширенную инструментальную часть альбома и акустику, которую обеспечила запись альбома в церкви, [37] но в остальном реакция на альбом была поляризованной, особенно в отношении текстов песен. Boys for Pele более лирически плотный, чем два предыдущих альбома Амоса, поднимая поэтическую неизвестность на новые высоты. [8] [38] Некоторые критики хвалили его ультра-личные тексты [7] [9] [14] в то время как другие критиковали то, что они называли его открытым и чрезмерным потворством своим желаниям [22] [39] и « текстами озонового слоя » [40], описывая их как непостижимые, непроницаемые и личностно непрозрачные. [26] [41] В одном из едких обзоров предлагалось пропустить альбом, вместо этого почитать что-то «немного более внятное — например, Gravity's Rainbow, написанную на греческом языке », [25] в то время как Rolling Stone зашел так далеко, чтобы прямо сказать, что большинство текстов песен альбома «в конечном итоге мистифицируют и, ну, плохи». [16] Роберт Кристгау из The Village Voice присвоил альбому рейтинг «отстой», указав на «плохую запись, детали которой редко заслуживают дальнейшего размышления». [42]
Один рецензент заметил, что необузданная креативность Эймос, вызванная тем, что она сама себе продюсировала, стоила альбому его доступности. [39] Эймос заявила, что ее целью не было создание музыки, подходящей для радио, с универсальными текстами, и продолжила, что «песня — это только часть текста, и, по крайней мере, для меня, более 50% музыки, легко. В музыке так много подтекста, который является частью истории». [38]
Эми Джентри отметила гендерный подход, который многие критики, как мужчины, так и женщины, использовали для альбома. Это включало насмешки над стилем исполнения Эймоса, который был чрезмерно сексуализирован, и критику предполагаемого лесбийского подтекста в текстах песен альбома. [43]
Альбом был номинирован на премию «Грэмми» в 1996 году в категории «Лучший альтернативный альбом» , но уступил альбому Бека Odelay .
Несмотря на неоднозначные отзывы после своего выпуска, Boys for Pele стал альбомом с хорошими продажами и был назван недооцененным критиками. [44] В 2008 году The Guardian включил Boys for Pele в свой список 1000 альбомов, которые стоит послушать перед смертью. [45]
(*) обозначает списки читателей или слушателей.
Альбом дебютировал на втором месте в Billboard 200 , продав 102 000 копий за первую неделю, и к началу марта получил золотую сертификацию RIAA в США. [49] Альбом также дебютировал на втором месте в Великобритании, [5] что сделало его самым высоко оцененным трансатлантическим дебютом среди всех альбомов Эймоса. Перед выпуском альбом получил серебряную сертификацию BPI в Великобритании, [50] а затем золотую сертификацию BPI в марте. [51] К маю продажи в США уже приближались к статусу платиновой сертификации, когда « Talula », второй сингл альбома в США, который также появился в фильме «Смерч» , был выпущен и сопровождался наклейкой с надписью: «Из нового альбома Тори Boys for Pele – 900 000 и восхождение!». Танцевальные ремиксы " Professional Widow " были выпущены в июле, и к концу месяца сингл достиг первого места в чартах Billboard Hot Dance Music/Club Play в США, [52] а также возглавил чарты в Италии и Великобритании. Успешные релизы "Talula" и впоследствии "Professional Widow" [53] [54] подняли продажи альбомов настолько, что Boys for Pele получил платиновую сертификацию RIAA в августе, на следующий день после выхода в США EP Hey Jupiter . [49]
Успех ремиксов с этого альбома привёл к переизданию альбома в США и Великобритании. В США оригинальная версия "Talula" была заменена на "Talula (The Tornado Mix)", которая включает в себя минорный танцевальный бит. В Великобритании "Talula (The Tornado Mix)" заменила оригинальную версию песни, а ремикс "Professional Widow" был добавлен в альбом сразу после оригинальной версии песни. В результате добавления дополнительного трека "Professional Widow" песня " In the Springtime of His Voodoo " была полностью удалена.
«In the Springtime of His Voodoo» также был ремиксован и выпущен как танцевальный сингл, но имел гораздо меньший успех в клубах. [55] Интерес к альбому возобновился, когда Амос спел вокальную партию в « Blue Skies », еще одном клубном и танцевальном хите исполнителя танцевальной музыки BT , который достиг первого места в чарте Hot Dance/Club Play ровно через год после выхода Boys for Pele . [56]
Boys for Pele оставался в Billboard 200 в течение 29 недель в течение 1996 года, прежде чем выпасть из чарта в середине сентября. [57] Согласно Billboard , альбом занял 100-е место в годовом чарте альбомов 1996 года в США в декабре. [47] На сегодняшний день Boys for Pele является третьим самым продаваемым альбомом Амоса в США [58]
В начале 2016 года Тори Амос объявила в Twitter , что альбом планируется переиздать в формате делюкс в конце года [59] после переизданий ее первых двух альбомов в формате делюкс в 2015 году.
Boys for Pele был переиздан в США в июне 1996 года. Это переиздание заменило оригинальную версию « Talula » на «Tornado Mix». [60] В феврале 1997 года альбом был переиздан в Великобритании после успеха « Professional Widow ». Это «специальное издание» вставило полный 8-минутный микс Armand's Star Trunk Funkin' Mix «Professional Widow» между оригинальной версией и «Mr. Zebra» и заменило оригинальную версию «Talula» на версию Tornado Mix. [61] Из-за ограничений по времени переиздание в Великобритании удалило песню «In the Springtime of His Voodoo».
Двухдисковое издание Boys for Pele в честь 20-летия было выпущено лейблом Rhino Records 11 ноября 2016 года . Это издание вернуло альбому его первоначальный список треков и содержало бонусный CD с двадцатью одним треком, четыре из которых ранее не издавались. [62] Журнал Record Collector похвалил переиздание, заявив, что бонусный материал «будет сложным для фанатов». [63]
Все треки написаны Тори Амос
∞ – Обозначает позицию в Billboard Bubbling Under Hot 100 Singles
ψ – Обозначает позицию двойного сингла "Hey Jupiter/Professional Widow" на стороне А
∞ Обозначает переиздание
{{cite journal}}: Цитировать журнал требует |journal=( помощь ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )