Bristol Old Vic — британская театральная компания, базирующаяся в Королевском театре в Бристоле . Текущая компания была основана в 1946 году как ответвление Old Vic в Лондоне . Она связана с Bristol Old Vic Theatre School , которая стала финансово независимой организацией в 1990-х годах. Bristol Old Vic управляет Young Company для лиц в возрасте от 7 до 25 лет. [1]
Королевский театр, старейший постоянно действующий театр в англоязычном мире, был построен между 1764 и 1766 годами на Кинг-стрит в Бристоле . [2] [3] Куперс-холл, построенный в 1743–44 годах, был включен в качестве фойе театра в 1970–72 годах. Вместе они обозначены как памятник архитектуры I степени организацией Historic England . [4] Дэниел Дэй-Льюис назвал его «самым красивым театром в Англии». [3]
В 2012 году театральный комплекс завершил первую фазу реконструкции стоимостью 19 миллионов фунтов стерлингов, увеличив вместимость зала и предоставив до десяти гибких площадок для выступлений. Помимо основного зала Theatre Royal, комплекс включает в себя Studio theatre и Side Stage, Paint Shop и Basement performance areas. Пока театр был закрыт, компания продолжала представлять работы в Studio и Basement, а также на других площадках по всему Бристолю. Theatre Royal вновь открылся в 2012 году с Wild Oats .
Театр расположен на Кинг-стрит , в нескольких ярдах от Плавучей гавани . С 1972 по 2016 год вход для публики осуществлялся через Куперс-холл, самое раннее сохранившееся здание на этом месте. Куперс-холл был построен в 1744 году для Куперс-компани, гильдии бондарей в Бристоле, архитектором Уильямом Халфпенни . [5] Он имеет «ухудшенный палладианский » фасад с четырьмя коринфскими колоннами. Он оставался в руках Куперов только до 1785 года, впоследствии став общественным залом собраний, винным складом, баптистской часовней и, в конечном итоге, складом фруктов и овощей. [6]
Театр был построен между 1764 и 1766 годами. [4] Традиционно считается, что дизайн зрительного зала был основан, с некоторыми изменениями, на дизайне Королевского театра на Друри-Лейн в Лондоне. [7] [8] Хотя строительством руководил бристольский архитектор Томас Пати , театр был построен по проекту Джеймса Сондерса, плотника Дэвида Гаррика на Друри-Лейн. [9] Сондерс предоставил чертежи для театра в Ричмонде, графство Суррей, построенного в 1765 году. Длинная секция (1790, в Театральной коллекции Гарвардского университета) и план обследования (1842, в Библиотеке краеведения) театра в Ричмонде показывают близкое сходство с театром в Бристоле в пропорциях и во взаимоотношениях между актерами на сцене и зрителями, окружающими их с трех сторон. [10] Выбранным местом был Рэкхей-Ярд, примерно прямоугольный пустой участок за рядом средневековых домов и с одной стороны от Куперс-холла. Два (а возможно, и три) новых прохода, построенных через первый этаж домов, выходящих на Кинг-стрит, давали доступ к Рэкхей-Ярду и «Новому театру» внутри него. [11]
Пятьдесят пронумерованных серебряных билетов были выданы акционерам, предоставляя им неограниченный бесплатный доступ к представлениям в театре, в обмен на то, что каждый из них пожертвовал 50 фунтов стерлингов на финансирование его строительства. Два специальных золотых билета были выданы краснодеревщику Эдварду Крампу и его жене Энн Крамп за «большие хлопоты и расходы», на которые они пошли, чтобы убедить землевладельцев разрешить строительство театра. [12]
Театр открылся 30 мая 1766 года представлением, включавшим пролог и эпилог, данные Дэвидом Гарриком. Поскольку владельцы не смогли получить королевскую лицензию, постановки были объявлены как «концерт с образцом риторики», чтобы обойти ограничения, наложенные на театры Законом о лицензировании 1737 года . [13] От этой уловки вскоре отказались, но постановка в соседнем Куперс-холле в 1773 году действительно нарушила этот закон. [14]
Юридические проблемы были смягчены, когда в 1778 году были в конечном итоге выданы Королевские патентные грамоты , и театр стал патентованным театром и принял название «Театр Королевский». [13] В это время театр также начал открываться на зимний сезон, и была создана совместная компания для выступлений как в Королевском театре Бата , так и в Бристоле, с участием таких исполнителей, как Сара Сиддонс , [15] [16] чей призрак, согласно легенде, преследует театр в Бристоле. Зрительный зал был перестроен с новым наклонным потолком и галереей в 1800 году. [7]
С 1819 года театром управлял Уильям Маккриди-старший , но с небольшим успехом, а затем, после его смерти в 1834 году, его вдова, актриса Сара Маккриди. [17] После ее смерти в 1853 году управление перешло к зятю Маккриди Джеймсу Шюту. [18] Однако он оказался слишком занят, управляя Королевским театром Бата, Королевским театром Бристоля и новым Театром Принса , открытым в 1867 году. [19] В 1881 году театр был арендован популярным актером Джорджем Мелвиллом, который вложил в него значительные средства, проведя масштабную реконструкцию. Несмотря на популярность его пантомимных представлений, он боролся за получение прибыли и отказался от аренды в 1893 году. Неспособность инвестировать в ветшающую структуру здания в конце девятнадцатого века и начале двадцатого века, юридические баталии между владельцами и управляющими, а также изменчивый характер популярных развлечений привели к тому, что театр боролся до тех пор, пока в 1943 году его не выкупил Old Vic. [20]
Исторические документы из истории Королевского театра и театра «Олд Вик» в Бристоле можно найти в Архивах Бристоля и Театральной коллекции Университета Бристоля . [21]
В 1942 году владельцы аренды выставили здание на продажу. [22] Продажа была воспринята как возможная потеря здания как театра, и было организовано общественное обращение с просьбой сохранить его использование, и в результате был создан новый Траст для покупки здания. [14] Совет по поощрению музыки и искусств (CEMA) арендовал здание у Траста [7] , и в 1946 году преемник CEMA, Совет по искусству , организовал для него труппу из лондонского Old Vic , тем самым образовав Bristol Old Vic. [23]
Среди первых членов труппы были Питер О'Тул (впервые появившийся в спектакле «Майор Барбара» в 1956 году), Джон Невилл , [24] Тимоти Уэст , [25] Барбара Ли-Хант [26] и Дороти Тутин . [27] Первым художественным руководителем был Хью Хант. [28]
Ранний триумф Bristol Old Vic произошел, когда премьерная постановка Salad Days 1954 года была перенесена в Вест-Энд и стала самым продолжительным мюзиклом на лондонской сцене того времени. [29] Совет по искусству оставался вовлеченным до 1963 года, когда их роль перешла к городскому совету. В том же году London Old Vic был расформирован, и компания Bristol стала полностью независимой. [28] Bristol Old Vic также ставил пьесы в принадлежащем совету Little Theatre (теперь Lantern Hall, часть Bristol Beacon ) с тех пор и до 1980 года.
Новый театральный комплекс, спроектированный Питером Моро , был завершен в 1972 году. [7] Здание входа 1903 года было снесено, как и ряд окружающих зданий и, что более спорно, сценическая зона театра 1766 года. Были построены новая сцена и башня для вышки, а также технические помещения и офисы. 150-местный театр-студия New Vic (позже известный как Studio) был построен на месте старого входа, а Coopers' Hall предоставил театру величественный фасад и фойе, которых ему ранее не хватало. [6]
На протяжении 1970-х и 1980-х годов постановки Bristol Old Vic были хорошо приняты как на местном уровне, так и на гастролях, но к концу 1980-х годов столкнулись со значительным недофинансированием. Возрождение под руководством Эндрю (Энди) Хэя принесло увеличение числа зрителей; [30] последовал новый пакет финансирования Художественного совета, а в 2003 году было назначено совместное назначение художественных руководителей Дэвида Фарра и Саймона Рида. [31] Они кратко назвали организацию «новым Bristol Old Vic».
В 2005 году Рид стал единственным художественным руководителем. [32] Среди художественных достижений того времени можно отметить постановку ACH Smith's Up The Feeder, Down the Mouth and Back Again [33] во время пребывания Энди Хэя в должности, а также несколько хорошо принятых постановок Шекспира [34] под руководством Дэвида Фарра и Саймона Рида.
В июле 2007 года совет попечителей принял спорное решение закрыть театр на реконструкцию. [35] Многие представители театральной профессии опасались за будущее Old Vic. [36] [37] [38] После нескольких публичных собраний зимой 2007/2008 года недавно сформированный совет попечителей назначил Дика Пенни , директора Watershed Media Centre, исполнительным председателем. [39]
В феврале 2009 года компания объявила, что Том Моррис , в то время заместитель директора Королевского национального театра и бывший художественный руководитель Центра искусств Баттерси , был назначен художественным руководителем. [40] [41] [42] Эмма Стеннинг , которая ранее работала с Томом Моррисом в BAC, стала исполнительным директором.
В октябре 2010 года произошло слияние Old Vic и Theatre Royal Bristol Trust в объединенную благотворительную организацию под председательством Лоры Маршалл, управляющего директора Icon Films . [43]
Кампания по сбору средств на запланированную реконструкцию стоимостью 19 миллионов фунтов стерлингов прошла при участии, среди прочих, Ричарда Брирса , Стефани Коул , Джуди Денч , Прунеллы Скейлс , Тимоти Уэста и Патрика Стюарта . 5,3 миллиона фунтов стерлингов были предоставлены Советом по делам искусств. [44] Во время закрытия компания ставила постановки в театре Studio, Basement и в других местах по всему Бристолю, включая адаптацию «Острова сокровищ» Салли Куксон на Кинг-стрит летом 2011 года и возрождение «Корам-боя» Мелли Стилл в зале Колстона на Рождество 2011 года. [45]
Планировалось создать гибкий театральный комплекс, в котором для выступлений доступно до десяти зон. Том Моррис ссылался на Театр Буфф-дю-Нор в Париже в качестве источника вдохновения. Главный зрительный зал получил дополнительную сцену [46] и увеличил количество мест до 540. [47] Зона боковой сцены была перестроена с дополнительной вместимостью 250 человек, что создало возможность для отдельного второго зрительного зала. Другие помещения, переоборудованные в зоны для выступлений, включали Paint Shop и репетиционный зал. [46] Королевский театр вновь открылся в сентябре 2012 года с Wild Oats .
Еще один этап реконструкции был проведен в период с июня 2016 года по сентябрь 2018 года. Уличная сторона здания Питера Моро 1970-х годов, в которой находился театр-студия (первоначально New Vic), была снесена и заменена новым фойе с баром и кассой, что делает особенностью ранее скрытых стен театра. Зал Куперов был адаптирован для размещения новых помещений для выступлений и мероприятий, включая театр-студию в сводчатых сводах в его подвале. [48] [49]
Bristol Old Vic имеет долгую историю гастролей постановок как в пределах Соединенного Королевства , так и за рубежом. Постановки, которые гастролировали, включают Гамлет , Оружие и Человек и Человек на все времена на Цейлоне и в Пакистане в 1962–63; [50] Гамлет и Мера за меру в Америке, Голландии и Бельгии в 1966–67 [50] и Человек и Супермен на июньском фестивале Schauspielhaus в Цюрихе, 1958. [51] Компания также часто посещала Эдинбургский фестиваль , а постановки гастролировали в Theatre Royal Bath , Oxford Playhouse , Royal Court Theatre , London и Young Vic , London и других. [52] Совместные постановки привозили пьесы Bristol Old Vic в большинство крупных театров Великобритании. [53] Бристольский театр Old Vic сотрудничал с такими компаниями, как Kneehigh Theatre , Royal National Theatre , West Yorkshire Playhouse и другими региональными театрами и компаниями по всей Великобритании.
Постановка Тома Морриса «Ласточки и амазонки» перенесена в театр «Водевиль» в Вест-Энде Лондона, после чего последует большой тур по Великобритании. Постановка Саймона Годвина «Целитель веры » Брайана Фрила будет представлена на Гонконгском фестивале искусств 2012 года. Другие недавние гастрольные постановки включают совместную постановку « Дяди Вани» в Bristol Old Vic/ Shakespeare at the Tobacco Factory .
В рамках направления развития артистов театра «Фермент» в театре Bristol Old Vic работы также развиваются в рамках гастролей театра по всей Великобритании и за рубежом.
[65]
Театральная школа Bristol Old Vic, открытая Лоренсом Оливье в 1946 году, является филиалом Консерватории танца и драмы [66] , организации, обеспечивающей самые высокие стандарты обучения в области исполнительского искусства, и ассоциированной школой Университета Западной Англии [67] . Школа начала свою деятельность в октябре 1946 года, всего через восемь месяцев после основания своей материнской театральной компании Bristol Old Vic, в комнате над складом торговца фруктами в Ракхае, недалеко от входа на сцену Королевского театра. (Двор заброшенной школы Св. Николая, примыкающий к складу, все еще использовался труппой для репетиций массовых сцен и сценических драк вплоть до начала 1960-х годов, в частности, для постановок Джона Хейла « Ромео и Джульетта» с канадским актером Полом Мэсси и Аннет Кросби , бывшей ученицей школы, и « Сирано де Бержерак» Ростана с Питером Вингардом . Студенты театральной школы часто играли в этих массовых сценах и драках.) [68]
Школа продолжала работать в этих помещениях до 1954 года, когда гонорары за мюзикл « Salad Days» Джулиана Слэйда и Дороти Рейнольдс были переданы школе на покупку и переоборудование двух больших соседних викторианских вилл в Клифтоне, которые остаются их базой и по сей день. [69]
В 1995 году это пожертвование было официально признано, когда новая специально построенная танцевальная и двигательная студия в саду школы была названа Slade/Reynolds Studio . [70] Школа предоставляет комплексные учебные курсы для профессионалов театра, радио, кино и телевидения, а ее выпускники занимают ключевые должности в качестве актеров, режиссеров, художников-декораторов, художников по костюмам, художников по свету, а также руководителей сцены и компаний по всему миру. [71]
Среди самых известных выдающихся актеров в списке выпускников Школы — лауреаты премии «Оскар» Дэниел Дэй-Льюис и Джереми Айронс . [72]
См. Выпускники театральной школы Old Vic в Бристоле .
В честь повторного открытия в 2012 году театр учредил премию под названием «Приз покровителя», которая позже была переименована в премию Питера О'Тула после смерти актера. [73] Премия представляет собой шестимесячный контракт в Bristol Old Vic, предлагаемый двум выпускникам театральной школы Bristol Old Vic . [74] Первыми победителями стали Эмили Мэй Смит и Айзек Стэнмор . [75]
, есть некоторая мера сравнительных доказательств, которые можно найти в Theatre Royal в Бристоле, построенном в 1766 г. по образцу театра Друри-Лейн, каким он тогда существовал, несколько измененном, но все еще сохраняющем многие оригинальные черты, датируемые 1674 г. В Бристоле две наложенные друг на друга ложи по обе стороны сцены обрамлены гигантскими коринфскими пилястрами, наклоненными в сторону от просцениума и построенными с большим, чем просто намеком на перспективу в линиях парапетов лож и архитрава теперь уже незавершенного антаблемента.
Но она действительно водила Саути в театр, чтобы увидеть миссис Сиддонс...
Tutin дебютировала на сцене в 1949 году и в следующем году присоединилась к труппе Bristol Old Vic Company
