Коулман Рэндольф Хокинс (21 ноября 1904 – 19 мая 1969) по прозвищу «Ястреб», а иногда и «Бин», был американским джазовым тенор-саксофонистом. [1] Один из первых выдающихся джазовых музыкантов, игравших на своем инструменте, как объяснил Иоахим Э. Берендт : «до него было несколько тенористов, но этот инструмент не был признанным джазовым валторной». [2] Биограф Хокинса Джон Чилтон описал преобладающие стили соло на тенор-саксофоне до Хокинса как «мычание» и «резиновую отрыжку». [3] Хокинс отрицал, что был первым, и отметил своих современников Хэппи Колдуэлла , Стампа Эванса и принца Робинсона , хотя он был первым, кто адаптировал свой метод импровизации к саксофону, а не имитировал технику игры на кларнете. Виртуозный арпеджированный подход Хокинса к импровизации с его характерным богатым, эмоциональным и насыщенным вибрато тональным стилем оказал главное влияние на целое поколение теноров, в которое входили Чу Берри , Чарли Барнет , Текс Бенеке , Бен Вебстер , Видо Муссо , Гершель Эванс , Бадди Тейт и Дон Байас , а через них и более поздние тенормены, Арнетт Кобб , Иллинойс Жаке , Флип Филлипс , Айк Квебек , Эл Сирс , [4] Пол Гонсалвес и Лаки Томпсон . [5] Хотя Хокинс стал известен благодаря свингу в эпоху биг-бэндов , он сыграл роль в развитии бибопа в 1940-х годах. [1]
Коллега-саксофонист Лестер Янг , известный как «Президент тенор-саксофона», в интервью The Jazz Review в 1959 году прокомментировал : «Насколько я понимаю, я думаю, что первым президентом был Коулман Хокинс, верно? что касается меня, я думаю, что я второй». [2] Майлз Дэвис однажды сказал: «Когда я услышал Хоука, я научился играть баллады». [2]
Хокинс родился в Сент-Джозефе, штат Миссури , США, [6] в 1904 году. Его назвали Коулманом в честь девичьей фамилии его матери Корделии. Есть записи о первом ребенке родителей Хокинса, девочке, родившейся в 1901 году и умершей в возрасте двух лет. [3] В четыре года Хокинс начал учиться игре на фортепиано , затем в семь лет — на виолончели , а к девяти годам переключился на саксофон. К четырнадцати годам он играл в восточном Канзасе. [6] Он учился в средней школе в Чикаго, затем в Топике , штат Канзас , в средней школе Топики . Позже он заявил, что изучал гармонию и композицию в течение двух лет в колледже Уошберн в Топике, еще посещая среднюю школу. [6]
Происхождение прозвища Хокинса «Бин» неясно. [7] Теории, лежащие в основе этого прозвища, включают отсылку к форме головы Хокинса, его бережливости (когда он говорит: «У меня нет боба») или к его огромному знанию аккордов . [8] [9] [10]
Первое значимое выступление Хокинса состоялось с группой Mamie Smith 's Jazz Hounds в 1921 году, [6] и он был в группе на постоянной основе с апреля 1922 по 1923 год, когда поселился в Нью-Йорке. В составе Jazz Hounds он играл с Гарвином Бушеллом , Эвереттом Роббинсом , Баббером Майли и Хербом Флеммингом . [11] Хокинс присоединился к оркестру Флетчера Хендерсона , где оставался до 1934 года, [6] иногда играя на кларнете и бас-саксофоне . Игра Хокинса значительно изменилась за время пребывания Луи Армстронга в Хендерсонском оркестре (1924–25). [12] [13] В конце 1920-х Хокинс участвовал в некоторых из первых интегрированных сессий записи с Mound City Blue Blowers . За время работы с Хендерсоном он стал звездным солистом, популярность которого на пластинках росла. Находясь в группе, он и Генри «Рэд» Аллен записали серию небольших групп для ARC (на их лейблах Perfect , Melotone , Romeo и Oriole ). Хокинс также записал ряд сольных записей либо с фортепиано, либо с группой музыкантов Хендерсона в 1933–34 годах, незадолго до его периода в Европе. Он также присутствовал на сессии Бенни Гудмана 2 февраля 1934 года для Columbia , где Милдред Бэйли также участвовала в качестве приглашенной вокалистки.
В конце 1934 года Хокинс принял приглашение играть с оркестром Джека Хилтона в Лондоне [6] и гастролировал по Европе в качестве солиста до 1939 года, выступая и записываясь с Джанго Рейнхардтом и Бенни Картером в Париже в 1937 году. [14] Во время Хокинса Во время турне по Европе между 1934 и 1939 годами внимание в США переключилось на других тенор-саксофонистов, включая Лестера Янга , Бена Вебстера и Чу Берри . [10] После своего возвращения в Соединенные Штаты он быстро восстановил свои позиции в качестве одного из ведущих деятелей игры на этом инструменте, добавив новшества в свой прежний стиль.
11 октября 1939 года он записал исполнение стандарта « Body and Soul » с двумя припевами, [6] которое он исполнял на нью-йоркской площадке Берта Келли , Kelly's Stables . В знаковой записи эпохи свинга, запечатленной как запоздалая мысль во время сессии, Хокинс игнорирует почти всю мелодию, и только первые четыре такта изложены узнаваемым образом. Отход Хокинса от мелодической темы мелодии, использование интервалов верхних аккордов и подразумеваемых проходящих аккордов в этой записи были описаны как «один из ранних толчков бибопа». [15]
Лорен Шёнберг, директор Национального музея джаза в Гарлеме , утверждает, что «независимо от того, насколько небрежно Хокинс пытался сделать выбор в пользу записи «Body And Soul», это уже давно было его выступление на бис в его европейские годы, и он много катался на этой сессии. Лестер Янг был в зените своей карьеры с группой Бэйси , и практически во всех других крупных группах тенор в стиле Хокинса занимал видное место. Десятилетия музыкальной всеядности принесли свои плоды, когда он дал сигнал пианисту Джину Роджерсу, чтобы тот представил ему Db. Звуки Баха , Татума , Армстронга и бесчисленных музыкантов, заполнявшие его голову и уши, достигли кульминации в одном из величайших спонтанных наборов вариаций, когда-либо записанных» .
,_New_York,_N.Y.,_ca._Sept._1946)_(LOC)_(4843746292).jpg/1280px-(Portrait_of_Coleman_Hawkins,_Spotlite_(Club),_New_York,_N.Y.,_ca._Sept._1946)_(LOC)_(4843746292).jpg)
После непродолжительного периода в 1940 году, когда он возглавлял биг-бэнд , [6] Хокинс возглавил небольшие группы в Kelly's Stables на 52-й улице Манхэттена . В течение 1944 года он записывался в малых и больших группах для лейблов Keynote , Savoy и Apollo . [17] Хокинс всегда отличался острым слухом к новым талантам и стилям, и он был лидером на первой в истории записи бибопа , состоявшейся 16 февраля 1944 года, с участием Диззи Гиллеспи , Дона Байаса , Клайда Харта , Оскара. Петтифорд и Макс Роуч . [18] [19] 19 октября 1944 года он провел еще одну сессию записи бибопа с Телониусом Монком на фортепиано, Эдвардом Робинсоном на басу и Дензилом Бестом на барабанах.
Учитывая его любовь к Баху и Пабло Казальсу , а также его собственную неутолимую жажду самовыражения, переход Хокинса к сольным выступлениям был неизбежен. Во время своего европейского турне он начал окружать свои песни вступлениями и кодами без сопровождения. В январе 1945 года он записал Solo Sessions. Гарри Лим , яванский любитель джаза, приехавший в Америку в 1939 году, сначала продюсировал джем-сейшны в Чикаго и Нью-Йорке, а затем основал Keynote Records , ведущий небольшой джазовый лейбл. В статье для журнала Metronome в мае 1944 года Лим назвал Хокинса « Пикассо джаза». [16]
В 1945 году он много записывался с небольшими группами, в которые входили Бест и Робинсон или Петтифорд на басу, сэр Чарльз Томпсон на фортепиано, Аллан Ройсс на гитаре, Говард МакГи на трубе и Вик Дикенсон на тромбоне [6] на сессиях, отражающих весьма индивидуальный подход. стиль с безразличием к категориям «современный» и «традиционный» джаз. В этот общий период он записывался с такими разными стилистами, как Сид Кэтлетт , Тайри Гленн , Хилтон Джефферсон (коллега Флетчера Хендерсона), Хэнк Джонс , Билли Тейлор , Джей Джей Джонсон и Фэтс Наварро . Он также гастролировал с «Джазом в филармонии» (ЯТП). Хокинс делил свое время между Нью-Йорком и Европой, делая множество внештатных записей.
В 1950-х годах Хокинс выступал с такими музыкантами, как Ред Аллен и Рой Элдридж , с которыми он выступал на джазовом фестивале в Ньюпорте 1957 года и записал Coleman Hawkins Encounters Ben Webster с коллегой-тенором-саксофонистом Беном Вебстером вместе с Оскаром Петерсоном , Хербом Эллисом , Рэем Брауном , и Элвин Столлер . Его альбом 1957 года The Hawk Flies High с Идрисом Сулиманом , Джей Джей Джонсоном, Хэнком Джонсом, Барри Гэлбрейтом , Оскаром Петтифордом и Джо Джонсом демонстрирует его интерес к современным джазовым стилям в период, более известный своей игрой с более традиционными музыкантами. [6]
Интерес Хокинса к более современным стилям проявился в воссоединении с Монком, с которым он оставался близким, хотя они не играли вместе более десяти лет. [6] Монк провел сессию в июне 1957 года с участием Хокинса и Джона Колтрейна , в результате которой вышел альбом Monk's Music , [6] выпущенный позже тем же летом. [20] Отрывки с этой сессии составили половину треков на альбоме Thelonious Monk с Джоном Колтрейном , выпущенном на дочерней компании Riverside Records Jazzland Records в 1961 году.
В 1960-х Хокинс регулярно появлялся в Village Vanguard на Манхэттене . В 1960 году он участвовал в записи песни Макса Роуча We Insist! сюита, [6] часть политических и социальных связей, развивающихся между джазом и движением за гражданские права . По указанию продюсера Impulse Records Боба Тиле Хокинс воспользовался долгожданной возможностью записать с Дюком Эллингтоном альбом 1962 года Duke Ellington Meets Coleman Hawkins , [6] вместе с участниками группы Эллингтона Джонни Ходжесом , Лоуренсом Брауном , Рэем Нэнсом , и Гарри Карни, а также герцог. Сессии для Impulse с его исполнительским квартетом дали результат « Сегодня и сейчас » также в 1962 году и были оценены как одна из его лучших последних работ по версии The Penguin Guide to Jazz Recordings . [21] Хокинс записал в 1963 году вместе с Сонни Роллинзом их совместный альбом Sonny Meets Hawk! , для RCA Виктор .
Вскоре после этого напряженного периода Хокинс впал в депрессию и начал злоупотреблять алкоголем, и его записывающая способность начала снижаться. [6] Его последняя запись была в 1967 году; Хокинс умер от заболевания печени 19 мая 1969 года [6] в больнице Уикершам на Манхэттене. У него остались вдова Долорес и трое детей: сын Рене и две дочери Колетт и Мими. [22] Хокинс похоронен на Тисовом участке на кладбище Вудлон в Бронксе , Нью-Йорк. [1]
«Песня ястреба» , биография 1990 года, написанная британским историком джаза Джоном Чилтоном , описывает карьеру Хокинса.
С Ламбертом, Хендриксом и Баваном
С Рексом Стюартом и Кути Уильямс
{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )